Analyse d’œuvres d’art: Les Demoiselles d’Avignon par Picasso

Pablo Picasso, Les Demoiselles d’Avignon (1907)

Pablo Picasso a été le premier artiste à être exposé au Louvre de son vivant. Il doit ce succès non seulement à son talent mais aussi à sa capacité à inventer de nouveaux styles et œuvres artistiques. En 1907, Pablo Picasso a dévoilé Les Demoiselles d’Avignon, dont le sujet d’inspiration bordel était aussi controversé que son style. Artsper révèle la véritable intention derrière la peinture qui a révolutionné l’œuvre de Picasso et l’histoire de l’art.

Contexte et histoire

Henri Matisse, La joie de vivre (La joie de vivre) (1906)

« Les Demoiselles d ‘Avignon, oh combien ce nom m’ennuie ! ». Picasso voulait à l’origine nommer son œuvre Le Bordel d’Avignon (Le Bordel d’Avignon), et n’a pas aimé le nom. Cela faisait référence à la route d’Avignon à Barcelone, célèbre pour ses prostituées. Cependant, pour éviter la censure de son travail, Picasso a été contraint de changer le nom en Les Demoiselles d’Avignon tel qu’il est maintenant connu. Cette œuvre était volontairement provocante pour l’époque, caractéristique des ambitions et du désir du peintre de choquer et d’inspirer le monde de l’art. Son rival Matisse, venait de terminer son tableau La Joie de vivre, qui a attisé le désir de Picasso de créer quelque chose de complètement nouveau. Il aura fallu 9 mois de réflexion artistique, diverses tentatives et de nombreux croquis pour créer Les Demoiselles d’Avignon. À l’origine, le peintre avait prévu que les femmes s’occupent de deux personnages masculins; un marin et un étudiant. Cependant, il a supprimé ces personnages dans la version finale, se concentrant plutôt sur la forme féminine nue et transformant ainsi ceux qui la regardent en voyeurs.

Inspirations et influences

Paul Gauguin, Tahitian Women on the Beach ( 1891)

Picasso s’immerge dans tout ce qu’il vit, pour l’intégrer dans son art. Il a emprunté des images de la peinture à l’huile de Jean-Auguste-Dominique Ingres Le bain turc, où les corps nus et les bras levés des femmes se reflètent dans sa propre peinture. Picasso s’inspire également du tableau de Gauguin Les femmes tahitiennes sur la plage, où il imite les corps féminins plus courbes. Les masques africains et les statues ibériques ont également influencé et joué un rôle important dans Les Demoiselles d’Avignon. L’art primitif était une source d’inspiration sans fin pour Picasso. À l’époque de la peinture de Picasso, la colonisation française de l’Afrique était en plein essor et les journaux débordaient d’histoires sur de nouvelles régions. Juste avant de terminer sa peinture, Picasso s’est rendu au Musée de l’Homme, un musée d’anthropologie à Paris. Lorsqu’il a visité la collection africaine, il a décrit les masques africains comme des « objets magiques » et a révisé la version finale de sa peinture en raison de leur influence.

Corps et visages

Picasso, Picasso, Les Demoiselles d’Avignon, gros plan d’une femme accroupie (1907)

Bien que les corps de ce tableau ne soient pas réalistes, nous pouvons voir comment le style de Picasso a évolué au cours de l’œuvre. Les femmes à gauche du tableau ont été peintes en premier, et malgré leur corps géométriques leurs visages restent faciles à identifier. Les deux femmes de droite ont été créées plus tard, et leurs corps sont non seulement accroupis, mais ont également été brisés. Même si nous pouvons voir le corps de derrière, nous pouvons également voir directement le visage, créant une contorsion impossible.Les influences de l’art ibérique peuvent être vues dans les visages des femmes à gauche du tableau, tandis que le masque africain influence l’art vu i n ceux à droite. La femme accroupie dont on peut voir le visage à la fois de face et de côté préfigurerait le style futur de l’artiste.

Rupture et avant-garde

Pablo Picasso , Etude de marin et élève des Demoiselles d’Avignon (1906)

Dès que Picasso a dévoilé les Demoiselles d’Avignon, il a rencontré l’hostilité d’un petit cercle de critiques qui comprenait Braque et Matisse. C’est le style radical plutôt que le sujet qui a choqué les spectateurs, car comme Picasso rejetait les représentations classiques du corps, il rejetait également les méthodes classiques de peinture. Il n’y a ni ombre ni perspective dans ce tableau; c’est comme si les cinq personnages ont été collés sur la toile.Les Demoiselles d’Avignon étaient révolutionnaires pour tous ceux qui les voyaient, y compris les artistes. Cette œuvre était avant-gardiste dans son sujet et dans la méthode avec laquelle elle a été créée; marquant un tournant crucial et le début du cubisme.

Regard sur le cubisme

Juan Gris, portrait de Pablo Picasso (1912)

Les Demoiselles d’Avignon est une œuvre non conventionnelle et radicale, et peut être considérée comme le premier cubiste La peinture. Un an plus tard, le cubisme se développera en un mouvement légendaire sous la direction de Picasso et de Georges Braque. Si ce mouvement a encore aujourd’hui une influence incroyable, il a fallu plus de 30 ans pour que Les Demoiselles d’Avignon soient acceptées par le monde de l’art. Le style de ce tableau a influencé presque tous les grands mouvements du siècle, mais il est resté caché à la vue du public après avoir été acheté par un collectionneur privé, Jacques Drouot. Ce n’est que lorsqu’elle a été acquise et exposée par le MoMA que le monde a pu apprécier et voir la première pièce cubiste de Picasso.

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