Analisi dell’opera: Les Demoiselles d Avignon di Picasso

Pablo Picasso, Les Demoiselles d’Avignon (1907)

Pablo Picasso è stato il primo artista ad essere esposto al Louvre durante la sua vita. deve questo successo non solo al suo talento, ma anche alla capacità di inventare nuovi stili e opere artistiche. Nel 1907, Pablo Picasso svelò Les Demoiselles d’Avignon (Le giovani dame di Avignone), dove il suo argomento ispirato al bordello era controverso quanto Artsper rivela la vera intenzione dietro il dipinto che ha rivoluzionato il lavoro di Picasso e la storia dell’arte.

Contesto e storia

Henri Matisse, La joie de vivre (The Joy of Life) (1906)

“Les Demoiselles d «Avignone, oh come mi dà fastidio questo nome ! “. Inizialmente Picasso voleva chiamare la sua opera Le Bordel d’Avignon (Il bordello di Avignone) e non gli piaceva molto il nome. Questo si riferiva alla strada da Avignone a Barcellona, notoriamente fiancheggiata da prostitute. Tuttavia, per evitare la censura del suo lavoro, Picasso fu costretto a cambiare il nome in Les Demoiselles d’Avignon come è ora noto. Questo lavoro era deliberatamente provocatorio per l’epoca, caratteristica delle ambizioni e del desiderio del pittore di scioccare e ispirare il mondo dell’arte. Il suo rivale Matisse, aveva appena finito il suo dipinto La Joie de vivre (La gioia di vivere), che ha acceso il desiderio di Picasso di creare qualcosa di completamente nuovo. Ci sono voluti 9 mesi di riflessione artistica, vari tentativi e numerosi schizzi per creare Les Demoiselles d’Avignon. Originariamente il pittore prevedeva che le donne si prendessero cura di due personaggi maschili; un marinaio e uno studente. Tuttavia ha rimosso queste figure nella versione finale, concentrandosi invece sulla forma femminile nuda e quindi trasformando coloro che la vedono in voyeur.

Ispirazioni e influenze

Paul Gauguin, Tahitian Women on the Beach ( 1891)

Picasso si immerge in tutto ciò che sperimenta, in modo da poterlo integrare nella sua arte. Ha preso in prestito immagini dal dipinto a olio di Jean-Auguste-Dominique Ingres Il bagno turco, dove i corpi nudi delle donne e le braccia alzate si rispecchiano nel suo dipinto. Picasso è stato anche ispirato dal dipinto di Gauguin Tahitian Women on the Beach, dove imita i corpi femminili più sinuosi. Anche le maschere africane e le statue iberiche hanno influenzato e svolto un ruolo importante in Les Demoiselles d’Avignon. L’arte primitiva è stata una fonte inesauribile di ispirazione per Picasso. Al tempo della pittura di Picasso, la colonizzazione dell’Africa da parte della Francia era in pieno vigore ei giornali erano pieni di storie su nuove regioni. Poco prima di finire la sua pittura, Picasso è andato al Musée de l’homme (Museo dell’uomo), un museo di antropologia a Parigi. Quando ha visitato la collezione africana ha descritto le maschere africane come “oggetti magici” e ha rivisto la versione finale della sua pittura a causa della loro influenza.

Bodies and Faces

Picasso, Picasso, Les Demoiselles d’Avignon, primo piano di una donna accovacciata (1907)

Sebbene i corpi in questo dipinto non siano realistici, possiamo vedere come lo stile di Picasso si è evoluto nel corso del lavoro. Le donne a sinistra del dipinto sono state dipinte per prime e nonostante il loro corpi geometrici i loro volti rimangono facili da identificare. Le due donne a destra sono state create in seguito, e i loro corpi non solo sono accovacciati, ma sono stati anche spezzati. Anche se possiamo vedere il corpo da dietro, possiamo anche vedere direttamente il viso, creando una contorsione impossibile. Le influenze dell’arte iberica possono essere viste nei volti delle donne a sinistra del dipinto, mentre le maschere africane influenzano l’arte vista i n quelli a destra. La donna accovacciata di cui possiamo vedere il viso sia di fronte che di lato prefigurerebbe lo stile futuro dell’artista.

Rottura e avanguardia

Pablo Picasso , Studio di marinaio e studente per les Demoiselles d’Avignon (1906)

Non appena Picasso svelò les Demoiselles d’Avignon, è stato accolto con ostilità da una piccola cerchia di critici che includevano Braque e Matisse. Fu lo stile radicale piuttosto che il soggetto che scioccò gli spettatori, perché poiché Picasso rifiutava le rappresentazioni classiche del corpo, rifiutava anche i metodi classici di pittura. Non c’è né ombra né prospettiva in questo dipinto; è come si pensava che le cinque figure fossero state intonacate sulla tela.Les Demoiselles d’Avignon è stato rivoluzionario per tutti coloro che lo hanno visto, artisti compresi. Quest’opera è stata all’avanguardia nel suo argomento e nel metodo con cui è stata creata; segnando una svolta cruciale e l’inizio del cubismo.

Uno sguardo al cubismo

Juan Gris, ritratto di Pablo Picasso (1912)

Les Demoiselles d’Avignon è un’opera non convenzionale e radicale, e può essere considerato il primo cubista pittura. Un anno dopo, il cubismo si sviluppò in un movimento leggendario sotto la guida di Picasso e Georges Braque. Sebbene questo movimento abbia ancora un’incredibile influenza oggi, ci sono voluti più di 30 anni perché Les Demoiselles d’Avignon fosse accettato dal mondo dell’arte. Lo stile di questo dipinto ha influenzato quasi tutti i principali movimenti del secolo, ma è rimasto nascosto alla vista del pubblico dopo essere stato acquistato dal collezionista privato Jacques Drouot. È stato solo quando è stato acquisito e messo in mostra dal MoMA, che il mondo ha potuto apprezzare e vedere il primo pezzo cubista di Picasso.

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