Pablo Picasso fue el primer artista expuesto en el Louvre durante su vida. debe este éxito no sólo a su talento, sino también a su capacidad para inventar nuevos estilos y obras artísticas. En 1907, Pablo Picasso presentó Les Demoiselles d’Avignon (Las señoritas de Avignon), donde su temática inspirada en los burdeles era tan controvertida como su Artsper revela la verdadera intención detrás de la pintura que revolucionó la obra de Picasso y la historia del arte.
Contexto e historia
«Les Demoiselles d ‘Avignon, oh como me molesta este nombre ! ”. Picasso originalmente quería nombrar su obra Le Bordel d’Avignon (El burdel de Avignon), y no le gustó mucho el nombre. Esto se refería a la carretera de Aviñón a Barcelona, famosa por estar llena de prostitutas. Sin embargo, para evitar la censura de su obra, Picasso se vio obligado a cambiar el nombre a Les Demoiselles d’Avignon, como se conoce ahora. Esta obra fue deliberadamente provocativa para la época, característica de las ambiciones y el deseo del pintor de impactar e inspirar al mundo del arte. Su rival Matisse, acababa de terminar su cuadro La Joie de vivre (La alegría de vivir), que encendió el deseo de Picasso de crear algo completamente nuevo. Fueron necesarios 9 meses de reflexión artística, varios intentos y numerosos bocetos para crear Les Demoiselles d’Avignon. Originalmente, el pintor planeaba que las mujeres se ocuparan de dos personajes masculinos; marinero y estudiante. Sin embargo, eliminó estas figuras en la versión final, centrándose en cambio en la forma femenina desnuda y, por lo tanto, transformando a quienes la ven en voyeurs.
Inspiraciones e influencias
Picasso se sumerge en todo lo que vive para poder integrarlo en su arte. Tomó prestadas imágenes del óleo de Jean-Auguste-Dominique Ingres El baño turco, donde los cuerpos desnudos y los brazos en alto de las mujeres se reflejan en su propia pintura. Picasso también se inspiró en la pintura de Gauguin Mujeres tahitianas en la playa, donde imita los cuerpos femeninos más curvilíneos. Las máscaras africanas y las estatuas ibéricas también influyeron y jugaron un papel importante en Les Demoiselles d’Avignon. El arte primitivo fue una fuente inagotable de inspiración para Picasso. En la época de la pintura de Picasso, la colonización francesa de África estaba en plena vigencia y los periódicos rebosaban de historias sobre nuevas regiones. Justo antes de terminar su pintura, Picasso fue al Musée de l’homme (Museo del Hombre), un museo de antropología en París. Cuando visitó la colección africana describió las máscaras africanas como «objetos mágicos» y revisó la versión final de su pintura debido a su influencia.
Bodies and Faces
Aunque los cuerpos de este cuadro no son realistas, podemos ver cómo evolucionó el estilo de Picasso a lo largo de la obra. Las mujeres de la izquierda del cuadro fueron las primeras en pintar, ya pesar de su cuerpos geométricos, sus rostros siguen siendo fáciles de identificar. Las dos mujeres de la derecha fueron creadas más tarde, y sus cuerpos no solo están agachados, sino que también se han dividido. Aunque podemos ver el cuerpo desde atrás, también podemos ver directamente el rostro, creando una contorsión imposible.Las influencias del arte ibérico se pueden ver en los rostros de las mujeres a la izquierda del cuadro, mientras que la máscara africana influye en el arte visto i n los de la derecha. La mujer agachada cuyo rostro podemos ver tanto de frente como de lado presagiaría el estilo futuro del artista.
Ruptura y vanguardia
Tan pronto como Picasso desveló Les Demoiselles d’Avignon, fue recibido con hostilidad por un pequeño círculo de críticos que incluía a Braque y Matisse. Fue el estilo radical más que el tema lo que sorprendió a los espectadores, porque como Picasso rechazó las representaciones clásicas del cuerpo, también rechazó los métodos clásicos de pintura. No hay sombra ni perspectiva en esta pintura; es como si se hubieran pegado las cinco figuras en el lienzo.Les Demoiselles d’Avignon fue revolucionaria para todos los que la vieron, incluidos los artistas. Esta obra fue vanguardista en su temática y en el método en que fue creada; marcando un punto de inflexión crucial y el comienzo del cubismo.
Mirando al cubismo
Les Demoiselles d’Avignon es una obra poco convencional y radical, y puede considerarse la primera obra cubista cuadro. Un año después, el cubismo se convertiría en un movimiento legendario bajo la guía de Picasso y Georges Braque. Aunque este movimiento sigue teniendo una influencia increíble en la actualidad, las Demoiselles d’Avignon tardaron más de 30 años en ser aceptadas por el mundo del arte. El estilo de esta pintura influyó en casi todos los grandes movimientos del siglo, pero permaneció oculto a la vista del público después de ser comprado por el coleccionista privado, Jacques Drouot. Solo cuando fue adquirido y exhibido por el MoMA, el mundo pudo apreciar y ver la primera pieza cubista de Picasso.
