Artwork Analysis: Les Demoiselles d Avignon by Picasso


Pablo Picasso, Les Demoiselles d’Avignon (1907)

Pablo Picasso volt az első művész, aki életében kiállított a Louvre-ban. Ezt a sikert nemcsak tehetségének köszönheti, hanem az új művészi stílusok és művek kitalálásának képességével is. 1907-ben Pablo Picasso bemutatta a Les Demoiselles d’Avignont (Avignoni fiatal hölgyek), ahol a bordélyház ihlette témája ugyanolyan ellentmondásos volt, mint a stílus. Az Artsper feltárja a Picasso munkáját és művészettörténetét forradalmasító festmény valódi szándékát.

Háttér és történelem

Henri Matisse, La joie de vivre (Az élet öröme) (1906)

“Les Demoiselles d – Avignon, ó, hogy bosszant engem ez a név ! ”. Picasso eredetileg Le Bordel d’Avignon (Avignoni bordély) című művét akarta elnevezni, és nagyon nem szerette a nevét. Ez az Avignontól Barcelonáig vezető útra vonatkozott, amelyet híresen prostituáltak szegélyeztek. Munkája cenzúrájának elkerülése érdekében azonban Picasso kénytelen volt a nevet Les Demoiselles d’Avignonra változtatni, amint az ma ismert. Ez a munka egyelőre szándékosan provokatív volt, ami jellemző volt a festő ambícióira és a művészeti világ megdöbbentésére és inspirálására irányuló vágyára. Riválisa, Matisse éppen befejezte a La Joie de vivre (Az élet öröme) című festményét, amely felkeltette Picasso vágyát, hogy valami egészen újat alkosson. 9 hónap művészi elmélkedés, különféle kísérletek és számos vázlat kellett a Les Demoiselles d’Avignon elkészítéséhez. Eredetileg a festő azt tervezte, hogy a nők gondoskodjanak két férfi karakterről; egy matróz és egy diák. Ezeket a számokat azonban a végleges változatban eltávolította, helyette a meztelen női formára összpontosítva, és ezért az ezt szemlélõket voyeurokká változtatta.

Inspirációk és hatások

Paul Gauguin, tahiti nők a tengerparton ( 1891)

Picasso elmerül mindenben, amit átél, így integrálhatja művészetébe. Képeket kölcsönzött Jean-Auguste-Dominique Ingres A török fürdő című olajfestményéből, ahol a nők meztelen testét és felemelt karjait saját festménye tükrözi. Picassót inspirálta Gauguin Tahitian Women on the Beach című festménye is, ahol a gördülékenyebb női testeket utánozza. Az afrikai maszkok és az ibériai szobrok szintén befolyásolták és fontos szerepet játszottak a Les Demoiselles d’Avignonban. A primitív művészet soha nem érő ihletforrás volt Picasso számára. Picasso festményének idején Franciaország teljes gyarmatosítása Afrikában teljes erővel folyt, és az újságok tele voltak új régiókról szóló történetekkel. Közvetlenül a festmény befejezése előtt Picasso a párizsi antropológiai múzeumba, a Musée de l’homme-ba (Emberi Múzeum) került. Amikor meglátogatta az afrikai gyűjteményt, az afrikai maszkokat “varázstárgyaknak” minősítette, és hatásuk miatt átdolgozta festményének végleges változatát.

Testek és arcok

Picasso, Picasso, Les Demoiselles d’Avignon, közeli kép a guggoló nő (1907)

Annak ellenére, hogy a festmény testei nem reálisak, láthatjuk, hogyan alakult Picasso stílusa a munka során. A festmény bal oldalán lévő nőket festették meg először, és annak ellenére, hogy geometriai testek, az arcuk továbbra is könnyen azonosítható. A két nő a jobb oldalon később jött létre, és testük nemcsak guggol, hanem fel is szakadt. Annak ellenére, hogy hátulról látjuk a testet, közvetlenül is láthatjuk az arcot, ibériai művészeti hatások láthatók a festménytől balra lévő nők arcán, míg az afrikai maszk befolyásolja a látott művészetet n a jobb oldalon lévők. A guggoló nő, akinek arcát elöl és oldalról egyaránt láthatjuk, előrevetítené a művész jövőbeli stílusát.

Szakítás és avantgárd

Pablo Picasso , Matróz és hallgató tanulmánya a Demoiselles d’Avignon (1906)

Amint Picasso leleplezte a Demoiselles d’Avignon-t, ellenségesen fogadta a kritikusok egy kis köre, amelybe Braque és Matisse is beletartozott. Inkább a radikális stílus, mintsem a téma sokkolta a nézőket, mert mivel Picasso elutasította a test klasszikus megjelenítését, a klasszikus festési módszereket is elutasította. Sem árnyék, sem perspektíva nincs ebben a festményben; úgy gondolják, hogy az öt alakot tapasztották a vászonra.A Les Demoiselles d’Avignon forradalmi volt mindenki számára, aki látta, beleértve a művészeket is. Ez a munka témájában és létrehozásának módjában avantgárd volt; meghatározó fordulópont és a kubizmus kezdetének kijelölése.

A kubizmus nézete

Juan Gris, Pablo Picasso (1912) portréja

A Les Demoiselles d’Avignon rendhagyó és radikális mű, és az első kubistának tekinthető festés. Egy évvel később a kubizmus legendás mozgalommá fejlődik Picasso és Georges Braque vezetésével. Bár ez a mozgalom ma is hihetetlen hatású, több mint 30 évbe telt, mire a művészeti világ elfogadta a Les Demoiselles d’Avignont. Ez a festmény stílusa az évszázad szinte minden mozgalmát befolyásolta, mégis rejtve maradt a nyilvánosság elől, miután magángyűjtő, Jacques Drouot vásárolta meg. Csak akkor, amikor a MoMA megszerezte és kiállította, a világ értékelhette és megtekinthette Picasso első kubista darabját.

Ez is tetszhet:

Megosztás :

Write a Comment

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük