Taideteosanalyysi: Les Demoiselles d Avignon by Picasso


Pablo Picasso, Les Demoiselles d’Avignon (1907)

Pablo Picasso oli ensimmäinen näyttelijä Louvressa hänen elinaikanaan. Tämän menestyksen ansiosta ei ole vain lahjakkuutta vaan kykyä keksiä uusia taiteellisia tyylejä ja töitä. Pablo Picasso julkisti vuonna 1907 Les Demoiselles d’Avignonin (Avignonin nuoret naiset), jossa bordellihenkinen aihe oli yhtä kiistanalainen kuin Artsper paljastaa Picasson työtä ja taidehistoriaa mullistavan maalauksen todellisen tarkoituksen.

Konteksti ja historia

Henri Matisse, La joie de vivre (Elämän ilo) (1906)

”Les Demoiselles d ’Avignon, oi kuinka tämä nimi ärsyttää minua ! ”. Picasso halusi alun perin nimetä teoksensa Le Bordel d’Avignoniksi (Avignonin bordelli), ja hän ei pitänyt siitä nimeä. Tämä tarkoitti tietä Avignonista Barcelonaan, joka oli tunnetusti vuorattu prostituoitujen kanssa. Työnsä sensuurin välttämiseksi Picasso joutui vaihtamaan nimen Les Demoiselles d’Avignoniksi, kuten se nyt tunnetaan. Tämä työ oli aikanaan tarkoituksellisesti provosoiva, mikä oli ominaista taidemaalarin tavoitteille ja halulle järkyttää ja innostaa taidemaailmaa. Hänen kilpailijansa Matisse oli juuri saanut päätökseen maalauksensa La Joie de vivre (Elämän ilo), joka sytytti Picasson halun luoda jotain aivan uutta. Les Demoiselles d’Avignonin luominen kesti 9 kuukautta taiteellista pohdintaa, erilaisia yrityksiä ja lukuisia luonnoksia. Alun perin taidemaalari suunnitteli naisten hoitavan kaksi mieshahmoa; merimies ja opiskelija. Kuitenkin hän poisti nämä luvut lopullisessa versiossa keskittyen sen sijaan alastomaan naismuotoon ja muuttamalla siten niitä katsojat tirkistelijöiksi.

Inspiraatiot ja vaikutukset

Paul Gauguin, Tahitin naiset rannalla ( 1891)

Picasso uppoutuu kaikkeen kokemaansa, jotta hän voi integroida sen taiteeseensa. Hän lainasi kuvia Jean-Auguste-Dominique Ingresin öljymaalauksesta Turkkilainen sauna, jossa naisten alastomia ruumiita ja kohotettuja käsiä heijastaa hänen oma maalauksensa. Picassoa inspiroi myös Gauguinin maalaus Tahitian Women on the Beach, jossa hän jäljittelee kaarevampia naisruumisia. Afrikkalaiset naamiot ja Iberian patsaat vaikuttivat myös Les Demoiselles d’Avignoniin ja niillä oli tärkeä rooli. Primitiivinen taide oli loputon inspiraation lähde Picassolle. Picasson maalauksen aikaan Ranskan Afrikan asuttaminen oli täydessä voimassa, ja sanomalehdet olivat täynnä tarinoita uusista alueista. Juuri ennen maalauksensa valmistumista Picasso meni Pariisin antropologiseen museoon Musée de l’homme (Ihmisen museo). Vieraillessaan afrikkalaisessa kokoelmassa hän kuvaili afrikkalaisia naamioita ”maagisiksi esineiksi” ja tarkisti maalauksensa lopullisen version niiden vaikutuksen vuoksi.

Kehot ja kasvot

Picasso, Picasso, Les Demoiselles d’Avignon, lähikuva käpertyneestä naisesta (1907)

Vaikka tämän maalauksen rungot eivät ole realistisia, voimme nähdä, kuinka Picasson tyyli kehittyi työn aikana. Maalauksen vasemmalla puolella olevat naiset maalattiin ensin ja huolimatta heidän maalauksestaan geometriset kappaleet, joiden kasvot ovat edelleen helppo tunnistaa. Kaksi oikeanpuoleista naista luotiin myöhemmin, ja heidän ruumiinsa eivät vain kyyristy, vaan myös hajotettuina. Vaikka näemme kehon takaa, voimme myös nähdä kasvot suoraan, Iberialaisen taiteen vaikutteet näkyvät maalauksen vasemmalla puolella olevien naisten kasvoissa, kun taas afrikkalainen naamio vaikuttaa taiteeseen, n oikealla olevat. Haarautuva nainen, jonka kasvot näemme sekä edestä että sivulta, ennakoi taiteilijan tulevaa tyyliä.

Hajoaminen ja avantgarde

Pablo Picasso , Tutkimus merimiehestä ja opiskelijasta Les Demoiselles d’Avignonille (1906)

Heti kun Picasso paljasti Les Demoiselles d’Avignonin, kohtasi vihamielisesti pieni kriitikkoryhmä, johon kuului Braque ja Matisse. Radikaali tyyli eikä aihe järkytti katsojia, koska kun Picasso hylkäsi kehon klassiset esitykset, hän hylkäsi myös klassiset maalausmenetelmät. Tässä maalauksessa ei ole varjoa eikä perspektiiviä; luulen, että viisi kuvaa on rapattu kankaalle.Les Demoiselles d’Avignon oli vallankumouksellinen kaikille, jotka näkivät sen, myös taiteilijoille. Tämä työ oli avantgardea aiheestaan ja menetelmästään, jolla se luotiin; merkittävän käännekohdan ja kubismin alkamisen merkitseminen.

Kubismin tarkastelu

Juan Gris, muotokuva Pablo Picassosta (1912)

Les Demoiselles d’Avignon on epätavallinen ja radikaali teos, ja sitä voidaan pitää ensimmäisenä kubistina maalaus. Vuotta myöhemmin kubismista kehittyi legendaarinen liike Picasson ja Georges Braquen johdolla. Vaikka tämä liike on edelleen uskomaton vaikutus nykyään, kesti yli 30 vuotta, ennen kuin Les Demoiselles d’Avignon hyväksyttiin taidemaailmassa. Tämän maalauksen tyyli vaikutti melkein kaikkiin vuosisadan suuriin liikkeisiin, mutta se pysyi piilossa julkisilta näkymiltä yksityisen keräilijän, Jacques Drouotin ostettua. Vasta kun MoMA osti ja esitteli sen, maailma pystyi arvostamaan ja katsomaan Picasson ensimmäisen kubistisen teoksen.

Saatat pitää myös näistä:

jaa :

Write a Comment

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *