Enjambment (Magyar)

Enjambment definíciója

Az Enjambment olyan irodalmi eszköz, amelyben a verssor ötlete vagy gondolata a következő sorra viszi át nyelvtani szünet. Körbevágással egy költői mondat vége túlmutat a költői sor végén. Ez azt jelenti, hogy a gondolat vagy az ötlet „átmegy” egy vers végén egy sor végére és a következő sor elejére. Az írásjelek hiánya lehetővé teszi a beillesztést, és megköveteli az olvasótól, hogy olvassa el a vers sortörését anélkül, hogy megállna annak érdekében, hogy megértsük a gondolat vagy ötlet következtetését.

A költők gyakran használják a beékelődést, hogy minimalizálják a vershang és a prózahang közötti különbséget, olyan verset hozzanak létre, amely szabadon áramlik, és hangsúlyozza az olvasó számára a váratlan ütemeket és szavakat. Például a TS Eliot irodalomként használja az enjambmentet eszköz a “Hulladék földje” című versében:

Április a legkegyetlenebb hónap,

orgonákat tenyészt ki a holt földről, keveredve
Emlékezet és vágy, kevergetve
Tompa gyökerek a tavaszi esővel.

Eliot enjambment-jével az akciószavak szándékosan kerülnek mindegyik végére. vonal. Ezért az olvasónak enyhe szünetet kell tartania a beágyazott költői vonalon, annak ellenére, hogy a gondolat folytatódik. Ez hangsúlyozza a vers igéit, és aláhúzza a természet által áprilisban tapasztalt felfordulást és újratermelést. és hol zárnak le egy záradékhoz vagy gondolathoz képest. A versmondás vagy a gondolat végén lévő sortörések általában a szerkezet részei és az olvasó elvárásai. A költők azonban gyakran irodalmi eszközként használják a beidagolást ennek az elvárásnak az ellensúlyozására, mivel a beidegzés technikája azzal lepi meg az olvasókat, hogy a költői gondolatot a költői sor végén más ponton fejezi be. Ez nagyobb szabadságot enged a költőnek a versek megalkotásával, a hangzásukkal és az olvasó iránti érzésükkel.

Íme néhány következmény a költészet beágyazódásáról:

  • elősegíti folyékonyságot folytatva a költői vonal végét. Ez létrehozhat egy elemet vagy minőséget a prózában egy versben.
  • komplexitást teremt azáltal, hogy egy versen belül narratívabb értelmet enged meg, mivel a gondolatok nem korlátozódnak egyetlen költői sorra.
  • feszültséget és drámát kelt azáltal, hogy az olvasót a versben előre mozdítja, hogy elérje a gondolat feloldását a következő sorban vagy a következő költői sorokban.
  • fokozza a vers tempóját és lendületét azáltal, hogy megszünteti az egyes pontok közötti szüneteket. sortörés, hogy az olvasó gyorsabban folytassa a következő sort, hogy elérje a költő gondolatának következtetéseit.

Híres példák a befogadásra Shakespeare-ben

Színműveiben William Shakespeare gyakran használta a befogadást irodalmi technikaként a költői párbeszédhez. Ez lehetővé teszi a szereplők számára, hogy zökkenőmentesen folytassák gondolataikat, és ne akadályozzák a végállomásokat, amelyek megzavarhatják az olvasó / közönség megértését a párbeszédben és az előadás élvezetében. Íme néhány híres példa a shakespeare-i beilleszkedésre:

  • Az élet csak sétáló árnyék, szegény játékos
    Ez az óráját feszíti és izgatja a színpadon
    És akkor már nem hallatszik: ez egy mese
    Mondta egy idióta, tele hanggal és dühvel,
    Semmit sem jelent. (Macbeth)
  • Ó, nyugodt lehelet, ez szinte ráveszi az igazságszolgáltatást, hogy törje el a kardját! Még egyet, egyet. (Othello)
  • Lenni, vagy nem lenni, ez a kérdés:
    Nem-e nemesebb-e az elmében szenvedni
    parittyák és nyilak felháborító szerencsével,
    Vagy fegyvert fogni a tengerek tengerén
    és azzal, hogy szembeszállnak velük. Meghalni – aludni,
    Nincs több; és egy alvással azt mondjuk, hogy véget érünk
    A szívfájdalom és az ezer természetes sokk
    Ez a testörököse a testnek: ‘ez kiteljesedés
    odaadóan kívánatos lenne. Meghalni, aludni;
    Aludni, átélni az álmot – na, ott van a dörzsölés: (Hamlet)
  • Mi van a névben? Az, amit rózsának hívunk
    bármilyen más néven, édes illatú lenne; (Rómeó és Júlia)
  • Olyan bosszúkat fogok kiváltani mindkettőtökben
    hogy az egész világ megteszi – ilyeneket fogok tenni –
    Amik még vannak, nem tudom ; de a föld réme lesznek! Azt hiszed, sírni fogok.
    Nem, nem sírok. (Lear király)
  • Kérem Athén ősi kiváltságát,
    Mivel ő az enyém, rendelkezhetem vele:
    Ami vagy ennek az úrnak szól, vagy Haláláig , törvényünk szerint
    Azonnal biztosított abban az esetben.(Szentivánéji álom)

Különbség a beágyazás és a vég-leállás között

Mivel a költészet strukturált formának számít irodalom, olyan mintákat és ritmusokat tartalmaz, amelyek befolyásolják a költői versek áramlását az olvasó számára. Ezért ennek a folyamatnak a szempontjából jelentős a verssor vége. A vers egy verssorának kétféleképpen lehet vége: vég-megállás és beoltás.

A költészetben a vég-megállás olyan irodalmi eszköz, amely a verssor végén lévő szünetből áll. A végpontokat általában írásjelek jelzik, például pont (pont), vessző, pontosvessző vagy bármely más írásjel, amely a teljes kifejezés vagy tagmondat végét tükrözi. A végállomásokat írásjelek nélkül is meg lehet jelölni, ha a költői sor a teljes gondolat logikai vége.

A legtöbb költői sor vég-leállással rendelkezik, mivel ez lehetővé teszi a versszakon belüli minden sorszakadásnál a szünetet. Ez az irodalmi eszköz szabályos ritmusú és mondókás rendszerrel fokozza a versek formai felépítését. Az olvasók számára a végállomások a legáltalánosabb és legismertebb módszerek a verssor befejezésére, mivel ez általában szünetet hoz létre. Az enjambment, mint irodalmi eszköz, a vég-megállás ellentéte. A beágyazás lehetővé teszi, hogy az egyik sortörés gondolata a másikba áramoljon, írásjelek vagy befejezés jelzése nélkül. Ez hasznos a strukturált költészet megkülönböztetésénél, és gyakoribb a szabad versekben.

Példák az irodalom összeszedésére

1. példa: Harlem (Langston Hughes)

Mi történik egy elhalasztott álommal?

Szárad, mint egy mazsola a napon?
Vagy úgy bugyog, mint egy fájó –
És aztán fut?
Büdös-e, mint a korhadt hús?
Vagy a kéreg és a cukor – mint egy szirupos édes?

Talán csak megereszkedik, mint egy nagy terhelés.

Vagy felrobban?

Versében Hughes hatékonyan hasznosítja az enjambmentet irodalmi eszközként a második sorban hogy feszültséget teremtsen és az olvasót előre mozogva keresse a választ a költő kérdésére: “Mi történik egy elhalasztott álommal?” Azáltal, hogy a sort “kiszáradással” és az írásjelek semmiféle formájával nem zárja le, az olvasónak megvan az a tapasztalata, hogy maga a költői vonal “kiszárad” és átkerül a következő sorba, hogy mind a befejezés, mind a költő gondolatának értelme fokozódjon.

Hughes a kilencedik sorban ismét felhasználja a beöntést. A költő a sort „megereszkedéssel” és írásjelek nélkül fejezi be, így az olvasó a befejezett gondolat következő sora felé halad. Ennek a beolvadásnak a megfogalmazása ugyanakkor szimbolikus hatást fejt ki abban az értelemben is, hogy maga a költői vonal is befejezetlen felbontással „megereszkedik”. Ezért Hughes két beillesztési módja nemcsak a következő költői sorok folytatása révén okoz feszültséget az olvasóban, tükrözik és visszhangozzák maguknak a szavaknak a jelentését, amelyek a beágyazások részét képezik.

2. példa: Szerelem XVII szonett (Pablo Neruda, Mark Eisner fordításában)

Szeretlek, mint a növényt, amelyik nem kivirágzik, de magában rejti ezeknek a virágoknak a fényét, elrejtve,
és szeretetének köszönhetően a földről
keletkezett feszes aroma halványan él a testemben.
Ez a Neruda egyik szerelmes szonettjéből álló quadrain a beidegzéssel befolyásolja a vers ütemét és lendületét. A végén az olvasót biztatjuk. az első és a harmadik sorból folytassa az olvasást szünet nélkül, hasonlóan ahhoz, ahogyan az olvasó tenné egy prózai alkotással. Azonban, bár a felvételek prózaszerű minőséget teremtenek a versben, a költői megfogalmazás és jelentés nem sérül és nem veszik el emiatt.
Valójában a szonett ezen részében szereplő két felvétel valójában fokozza a költő teljes gondolatát és kifejezését. A költő a szeretetét hasonlítja a belső és önmagukban megmaradó dolgokhoz, például egy olyan növényhez, amely virágait elrejti virágzás nélkül. A quatrain egyetlen gondolatot fejez ki négy sorban, és csak két végállomást tartalmaz. Ezért a beolvasások lehetővé teszik, hogy a költő teljes gondolatának jelentése elrejtse a költői kifejezés szavaiban a teljes négysorozatban. Ez tükrözi és visszhangozza a költő belső és rejtett szeretetmódját.

3. példa: Ezt csak mondani kell (William Carlos Williams)

megettem
azokat a szilva
, amelyek a jégdobozban
voltak
és amelyek
valószínűleg
spórolt
reggelire
Bocsáss meg
ők finomak voltak
olyan édes
és olyan hideg
Ebben a versben Williams irodalomként használja a beöntést eszköz szinte minden költői sorban. Ez drámai értelmet és bonyolultságot teremt a kezdetben egyszerű versnek tűnő iránt.Valójában a vers úgy hangzik, mintha prózában írt jegyzet lenne. A költő szándékos és ritka megfogalmazása, beleértve a befogadásokat is, meglepően drámai és összetett elbeszélést tár fel. a költő fejében kétség merült fel, hogy a megszólított személy valóban “megmenti-e” a szilva reggelire. A kilencedik sorban azonban a költő bocsánatot kért, jelezve, hogy valóban nem volt kétség afelől, hogy a megszólított személy meg akarja-e menteni a szilvait. Az ilyen befogadásokat az elbeszélésben drámai hatásokként használják, de a vers bonyolultságát is fokozzák azáltal, hogy megkérdőjelezik a költő motívumait.

Write a Comment

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük