Définition d’enjambement
L’enjambement est un dispositif littéraire dans lequel une ligne de poésie porte son idée ou sa pensée à la ligne suivante sans une pause grammaticale. Avec enjambement, la fin d’une phrase poétique dépasse la fin de la ligne poétique. Cela signifie que la pensée ou l’idée « franchit » la fin d’une ligne dans un poème et le début de la ligne suivante. L’absence de ponctuation permet d’enjamber et oblige le lecteur à lire le saut de ligne d’un poème sans s’arrêter. afin de comprendre la conclusion de la pensée ou de l’idée.
L’enjambement est souvent utilisé par les poètes comme un moyen de minimiser la différence entre le son du verset et le son de la prose, créant un poème qui coule librement et met l’accent sur des rythmes et des mots inattendus pour le lecteur. Par exemple, TS Eliot utilise l’enjambement comme un texte littéraire appareil dans son poème « The Waste Land »:
Avril est le mois le plus cruel, élevant
Lilas hors de la terre morte, mélange
Mémoire et désir, remuant
Racines ternes avec la pluie printanière.
Avec l’utilisation de l’enjambement par Eliot, les mots d’action sont délibérément placés à la fin de chaque ligne. Par conséquent, le lecteur doit prendre une légère pause à la ligne poétique enjambée, même si la pensée continue. Cela met l’accent sur les verbes du poème et souligne le bouleversement et la reproduction vécus par la nature en avril.
Effets de l’enjambement dans la poésie
En termes de poésie, la linéation reflète la façon dont les lignes sont divisées et où ils se terminent par rapport à une clause ou une pensée. Les sauts de ligne à la fin d’une phrase ou d’une pensée complète dans un poème font généralement partie de sa structure et d’une attente du lecteur. Cependant, les poètes utilisent souvent l’enjambement comme un dispositif littéraire pour compenser cette attente, car la technique de l’enjambement surprend les lecteurs en mettant fin à une pensée poétique à un point différent de la fin de la ligne poétique. Cela donne au poète plus de liberté pour créer des vers, comment ils sonnent et ce qu’ils ressentent pour le lecteur.
Voici quelques effets d’enjambement dans la poésie:
- favorise fluidité en continuant une pensée à la fin de la ligne poétique. Cela peut créer un élément ou une qualité de prose dans un poème.
- crée de la complexité en permettant un sens plus narratif dans un poème, car les pensées ne se limitent pas à des lignes poétiques uniques.
- crée une tension et un drame en faisant avancer le lecteur dans le poème pour atteindre la résolution de la pensée dans la ligne suivante ou dans les lignes poétiques suivantes.
- améliore le rythme et l’élan d’un poème en éliminant les pauses ponctuées à chaque saut de ligne pour que le lecteur continue à la ligne suivante plus rapidement pour parvenir à la conclusion de la pensée du poète.
Exemples célèbres d’enjambement à Shakespeare
Dans ses pièces, William Shakespeare a souvent utilisé l’enjambement comme technique littéraire pour le dialogue poétique. Cela permet aux personnages de continuer leurs pensées avec un flux fluide plutôt que des fins de course surélevées qui peuvent interférer avec la compréhension du lecteur / public du dialogue et le plaisir de la performance. Voici quelques exemples célèbres d’enjambement dans Shakespeare:
- La vie n’est qu’une ombre qui marche, un pauvre joueur
qui se pavane et frette son heure sur la scène
Et puis on n’entend plus: c’est un conte
raconté par un idiot, plein de son et de fureur,
Ne signifiant rien. (Macbeth)- Ah doux souffle, qui persuade presque
Justice de briser son épée! Un de plus, un de plus. (Othello)- J’aurai de telles vengeances sur vous deux
Que tout le monde… Je ferai de telles choses-
Ce qu’elles sont encore, je ne sais pas ; mais ils seront
Les terreurs de la terre! Tu crois que je vais pleurer.
Non, je ne pleurerai pas. (Roi Lear)- Je prie l’ancien privilège d’Athènes,
Comme elle est à moi, je peux disposer d’elle:
Ce qui sera soit à ce monsieur
soit à sa mort , conformément à notre loi
Fournis immédiatement dans ce cas.(Le rêve d’une nuit d’été)
Différence entre l’enjambement et l’arrêt final
Puisque la poésie est considérée comme une forme structurée de la littérature, il présente des modèles et des rythmes qui influencent la façon dont les vers poétiques circulent pour le lecteur. Par conséquent, la façon dont une ligne de vers se termine est importante pour ce flux. Une ligne de vers dans un poème peut se terminer de deux manières: fin-stop et enjambement.
En poésie, fin-stop est un dispositif littéraire qui consiste en une pause à la fin d’une ligne de poésie. Les points de fin sont généralement indiqués par une ponctuation, telle qu’un point (un point), une virgule, un point-virgule ou toute autre ponctuation reflétant la fin d’une phrase ou d’une clause complète. Les fins de ligne peuvent également être indiquées sans ponctuation si la ligne poétique est la fin logique d’une pensée complète.
La plupart des lignes poétiques comportent une fin de ligne, car cela permet une pause à chaque saut de ligne dans un couplet. Ce dispositif littéraire améliore la structure formelle des poèmes avec un rythme régulier et un schéma de rimes. Pour les lecteurs, les fins de course sont la méthode la plus courante et la plus familière pour terminer une ligne de poésie, car elle crée une pause qui est généralement ponctuée. L’enjambement, en tant que dispositif littéraire, est l’opposé de l’arrêt final. L’enjambement permet à une pensée d’un saut de ligne de s’écouler dans la suivante, sans aucune ponctuation ni indication d’achèvement. Ceci est utile comme différenciation de la poésie structurée et est plus courant dans les vers libres.
Exemples d’enjambement dans la littérature
Exemple 1: Harlem (Langston Hughes)
Qu’arrive-t-il à un rêve différé?
Sèche-t-il
comme un raisin sec au soleil?
Ou s’aggrave comme une plaie—
Et puis courir?
Est-ce que ça pue la viande pourrie?
Ou la croûte et le sucre par-dessus –
comme un bonbon sirupeux?Peut-être qu’il s’affaisse juste
comme un lourde charge.Ou explose-t-il?
Dans son poème, Hughes utilise efficacement l’enjambement comme un dispositif littéraire dans la deuxième ligne pour créer des tensions et faire avancer le lecteur dans la recherche de la réponse à la question du poète: « Qu’arrive-t-il à un rêve différé? » En terminant la ligne par «sécher» et aucune forme de ponctuation, le lecteur fait l’expérience de la ligne poétique elle-même «se tarissant» et se reporte à la ligne suivante pour à la fois terminer et améliorer le sens de la pensée du poète.
Hughes utilise à nouveau l’enjambement à la ligne 9. Le poète termine la ligne avec des « fléchissements » et sans ponctuation, de sorte que le lecteur est déplacé vers la ligne suivante pour la pensée terminée. Cependant, le libellé de cet enjambement a également un effet symbolique en ce que la ligne poétique elle-même «s’affaisse» avec une résolution inachevée. Par conséquent, les deux utilisations de Hughes de l’enjambement créent non seulement une tension pour le lecteur en continuant dans les lignes poétiques suivantes, mais ils reflètent et font écho à la signification des mots eux-mêmes qui font partie des enjambements.
Exemple 2: Love Sonnet XVII (Pablo Neruda, traduit par Mark Eisner)
Je t’aime comme la plante qui ne le fait pas fleurit mais portela lumière de ces fleurs, cachée, en elle-même,et grâce à votre amour l’arôme serré qui a surgide la terre vit faiblement dans mon corps.
Exemple 3: C’est juste pour dire (William Carlos Williams)
J’ai mangéles prunesqui se trouvaient dansla glacièreet quivous étiez probablementen train de sauverpour le petit-déjeunerPardonnez-moiils étaient délicieuxsi douxet si froids
