Definición de Enjambment
El enjambment es un recurso literario en el que una línea de poesía lleva su idea o pensamiento a la siguiente línea sin una pausa gramatical. Con embrujo, el final de una frase poética se extiende más allá del final de la línea poética. Esto significa que el pensamiento o la idea «sobrepasa» el final de una línea en un poema y al principio de la línea siguiente. La ausencia de puntuación permite el encadenamiento y requiere que el lector lea el salto de línea de un poema sin detenerse en para entender la conclusión del pensamiento o idea.
El enjambment es a menudo utilizado por los poetas como un medio para minimizar la diferencia entre el sonido del verso y el sonido de la prosa, creando un poema que fluye libremente y enfatiza los ritmos y palabras inesperados para el lector. Por ejemplo, TS Eliot utiliza el enjambment como un dispositivo en su poema «La tierra baldía»:
Abril es el mes más cruel, engendrando
lilas de la tierra muerta, mezclando
Memoria y deseo, agitando
Raíces apagadas con lluvia primaveral.
Con el uso de enjambment de Eliot, las palabras de acción se colocan deliberadamente al final de cada línea. Por lo tanto, el lector debe hacer una pequeña pausa en la línea poética enjambrada, aunque el pensamiento continúe. Esto enfatiza los verbos en el poema y subraya la agitación y reproducción experimentadas por la naturaleza en abril.
Efectos del enjambment en la poesía
En términos de poesía, la alineación refleja la forma en que se dividen las líneas. y dónde terminan en relación con una cláusula o pensamiento. Los saltos de línea al final de una frase o el pensamiento completo en un poema son generalmente parte de su estructura y una expectativa del lector. Sin embargo, los poetas a menudo utilizan el enjambment como un recurso literario para compensar esta expectativa, ya que la técnica del enjambment sorprende a los lectores al terminar un pensamiento poético en un punto diferente al final de la línea poética. Esto le permite al poeta más libertad para crear versos, cómo suenan y cómo se sienten por el lector.
Aquí hay algunos efectos del encadenamiento en la poesía:
- fomenta fluidez al continuar un pensamiento a través del final de la línea poética. Esto puede crear un elemento o una calidad de prosa en un poema.
- crea complejidad al permitir un sentido más narrativo dentro de un poema, ya que los pensamientos no se limitan a líneas poéticas únicas.
- crea tensión y drama al hacer avanzar al lector en el poema para alcanzar la resolución del pensamiento en la siguiente línea o líneas poéticas posteriores.
- mejora el ritmo y el impulso de un poema al eliminar las pausas puntuadas en cada salto de línea para que el lector continúe con la siguiente línea más rápidamente para llegar a la conclusión del pensamiento del poeta.
Ejemplos famosos de encadenamiento en Shakespeare
En sus obras de teatro, William Shakespeare a menudo utilizó el enjambment como técnica literaria para el diálogo poético. Esto permite a los personajes continuar sus pensamientos con un flujo fluido en lugar de paradas finales forzadas que pueden interferir con la comprensión del diálogo y el disfrute de la actuación por parte del lector / audiencia. Aquí hay algunos ejemplos famosos de encadenamiento en Shakespeare:
- La vida es una sombra andante, un jugador pobre
que se pavonea y se preocupa por su hora sobre el escenario
Y luego no se oye más: es un cuento
Contado por un idiota, lleno de ruido y furia,
No significa nada. (Macbeth)- ¡Ah dulce aliento, que casi convence a
Justice de romper su espada! Uno más, uno más. (Otelo) Ser, o no ser, esa es la cuestión:Si es más noble en la mente sufrirhondas y flechas de indignante fortuna,O tomar las armas contra un mar de angustiasY oponiéndose a ellos. Morir, dormir,No más; y por un sueño para decir que terminamosEl dolor de corazón y los mil choques naturalesEsa carne es heredera de: ‘es una consumaciónDevotamente a ser deseado. Morir, dormir;Dormir, tal vez soñar, sí, ahí está el problema: (Hamlet) ¿Qué hay en un nombre? Lo que llamamos rosaCon cualquier otro nombre olería igual de dulce; (Romeo y Julieta)- Me vengaré tanto de ustedes
Que todo el mundo hará- Yo haré tales cosas-
Lo que son todavía, no lo sé ; pero serán los terrores de la tierra. Crees que voy a llorar.
No, no voy a llorar. (Rey Lear)- Ruego por el antiguo privilegio de Atenas,
Como es mía, puedo disponer de ella:
Lo que será para este caballero
O para su muerte , de acuerdo con nuestra ley
Dispuesto de inmediato en ese caso.(El sueño de una noche de verano)
Diferencia entre enjambment y end-stop
Dado que la poesía se considera una forma estructurada de la literatura, presenta patrones y ritmos que influyen en cómo fluyen los versos poéticos para el lector. Por lo tanto, la forma en que termina una línea de verso es importante para este flujo. Una línea de verso en un poema puede terminar de dos maneras: final y final.
En poesía, final es un recurso literario que consiste en una pausa al final de una línea de poesía. Los puntos finales se indican generalmente mediante puntuación, como un punto (punto), coma, punto y coma o cualquier otro signo de puntuación que refleje el final de una frase o cláusula completa. Los finales también se pueden indicar sin puntuación si la línea poética es el final lógico de un pensamiento completo.
La mayoría de las líneas poéticas tienen un final, ya que esto permite una pausa en cada salto de línea dentro de un verso. Este recurso literario realza la estructura formal de los poemas con ritmo regular y esquema de rima. Para los lectores, las paradas finales son el método más común y familiar de terminar una línea de poesía, ya que crea una pausa que generalmente está puntuada. El enjambment, como recurso literario, es lo opuesto al final. El enjambment permite que un pensamiento de un salto de línea fluya hacia el siguiente, sin ninguna puntuación o indicación de finalización. Esto es útil como una diferenciación de la poesía estructurada y es más común en el verso libre.
Ejemplos de Enjambment en la literatura
Ejemplo 1: Harlem (Langston Hughes)
¿Qué sucede con un sueño aplazado?
¿Se seca
como una pasa al sol?
O se pudre como una llaga—
¿Y luego correr?
¿Apesta a carne podrida?
¿O la corteza y el azúcar se derraman—
como un dulce almibarado?Tal vez simplemente se hunde
como un carga pesada.¿O explota?
En su poema, Hughes utiliza eficazmente el enjambment como un recurso literario en la segunda línea para crear tensión y hacer avanzar al lector en busca de la respuesta a la pregunta del poeta: «¿Qué pasa con un sueño aplazado?» Al terminar la línea con «secarse» y sin ninguna forma de puntuación, el lector tiene la experiencia de que la línea poética en sí «se seca» y se traslada a la siguiente línea para terminar y realzar el significado del pensamiento del poeta.
Hughes utiliza el enjambment una vez más en la línea 9. El poeta termina la línea con «hundimientos» y sin puntuación, por lo que el lector se mueve hacia la siguiente línea para el pensamiento completo. Sin embargo, la redacción de este enjambment también tiene un efecto simbólico en el sentido de que la línea poética en sí «se hunde» con una resolución inacabada. Por lo tanto, los dos usos de Hughes del enjambment no solo crean tensión para el lector a través de la continuación en las siguientes líneas poéticas, sino que reflejan y hacen eco de los significados de las palabras mismas que son parte de los encadenamientos.
Ejemplo 2: Love Sonnet XVII (Pablo Neruda, traducido por Mark Eisner)
Te amo como la planta que no florece pero llevala luz de esas flores, escondida, dentro de sí misma,y gracias a tu amor el aroma apretado que surgióde la tierra vive tenue en mi cuerpo.
Ejemplo 3: Esto es solo decirlo (William Carlos Williams)
Me he comidolas ciruelasque estaban enla neveray queprobablemente estabaguardandopara el desayunoPerdónameellos eran deliciosostan dulcey tan frío