Pablo Picasso a fost primul artist care a fost expus la Luvru în timpul vieții sale. datorează acest succes nu numai talentului său, ci și capacității sale de a inventa noi stiluri și opere artistice. În 1907, Pablo Picasso a dezvăluit Les Demoiselles d’Avignon (Tinerele doamne de la Avignon), unde subiectul său inspirat de bordel era la fel de controversat ca Artsper dezvăluie adevărata intenție din spatele picturii care a revoluționat opera lui Picasso și istoria artei.
Context și istorie
„Les Demoiselles d – Avignon, oh, cum mă enervează acest nume ! ”. Picasso a dorit inițial să-și numească lucrarea Le Bordel d’Avignon (Bordelul de la Avignon) și nu-i plăcea în mod grav numele. Aceasta se referea la drumul de la Avignon la Barcelona, care era renumit cu prostituate. Cu toate acestea, pentru a evita cenzura operei sale, Picasso a fost nevoit să schimbe numele în Les Demoiselles d’Avignon, așa cum se știe acum. Această lucrare a fost deliberat provocatoare pentru acea vreme, caracteristică ambițiilor și dorinței pictorului de a șoca și inspira lumea artei. Rivalul său Matisse, tocmai își terminase pictura La Joie de vivre (Bucuria de a trăi), care a aprins dorința lui Picasso de a crea ceva complet nou. Au fost necesare 9 luni de reflecție artistică, diverse încercări și numeroase schițe pentru a crea Les Demoiselles d’Avignon. Inițial, pictorul a planificat ca femeile să aibă grijă de două personaje masculine; un marinar și un student. Cu toate acestea, el a eliminat aceste cifre în versiunea finală, concentrându-se în schimb pe forma nudă feminină și, prin urmare, transformând pe cei care o privesc în voyeurs.
Inspirații și influențe
Picasso se cufundă în tot ceea ce trăiește, astfel încât să îl poată integra în arta sa. A împrumutat imagini din pictura în ulei a lui Jean-Auguste-Dominique Ingres Baia turcească, unde trupurile goale ale femeilor și brațele ridicate sunt oglindite în propria sa pictură. Picasso a fost, de asemenea, inspirat din tabloul lui Gauguin Femeile tahitiene pe plajă, unde imită corpurile feminine mai curbate. Măștile africane și statuile iberice au influențat și au jucat, de asemenea, un rol important în Les Demoiselles d’Avignon. Arta primitivă a fost o sursă nesfârșită de inspirație pentru Picasso. În timpul picturii lui Picasso, colonizarea Africii de către Franța era în plină forță, iar ziarele erau pline de povești despre noi regiuni. Chiar înainte de a-și termina pictura, Picasso a mers la Musée de l’homme (Muzeul Omului), un muzeu de antropologie din Paris. Când a vizitat colecția africană, a descris măștile africane ca „obiecte magice” și a revizuit versiunea finală a picturii sale datorită influenței lor.
Corpuri și fețe
Deși corpurile din acest tablou nu sunt realiste, putem vedea cum a evoluat stilul lui Picasso pe parcursul lucrării. Femeile din stânga picturii au fost pictate mai întâi și, în ciuda faptului că corpurile geometrice ale fețelor lor rămân ușor de identificat. Cele două femei din dreapta au fost create mai târziu, iar corpurile lor nu sunt doar ghemuite, dar au fost și despărțite. Chiar dacă putem vedea corpul din spate, putem vedea și direct fața crează o contorsiune imposibilă. Influențele artei iberice pot fi văzute pe fețele femeilor din stânga picturii, în timp ce masca africană influențează arta văzută i n cele din dreapta. Femeia ghemuită a cărei față o putem vedea atât din față, cât și din lateral ar prefigura stilul viitor al artistului.
Despărțire și avangardă
De îndată ce Picasso a dezvăluit Les Demoiselles d’Avignon, a fost întâmpinat cu ostilitate de la un mic cerc de critici, printre care Braque și Matisse. Stilul radical, mai degrabă decât subiectul, a șocat spectatorii, deoarece Picasso a respins reprezentările clasice ale corpului și a respins și metodele clasice de pictură. Nu există nici umbră, nici perspectivă în acest tablou; este așa cum se credea că cele cinci figuri au fost tencuite pe pânză.Les Demoiselles d’Avignon a fost revoluționar pentru toți cei care l-au văzut, inclusiv pentru artiști. Această lucrare a fost avangardistă subiectul său și metoda în care a fost creată; marcând un moment crucial și începutul cubismului.
Privind cubismul
Les Demoiselles d’Avignon este o lucrare neconvențională și radicală și poate fi considerată prima cubistă pictura. Un an mai târziu, cubismul avea să devină o mișcare legendară sub îndrumarea lui Picasso și Georges Braque. Deși această mișcare este încă o influență incredibilă astăzi, a durat mai mult de 30 de ani până când Les Demoiselles d’Avignon a fost acceptată de lumea artei. Stilul acestui tablou a influențat aproape toate mișcările majore ale secolului, totuși a rămas ascuns publicului după ce a fost cumpărat de colecționarul privat, Jacques Drouot. Abia când a fost achiziționată și expusă de MoMA, lumea a putut aprecia și vedea prima piesă cubistă a lui Picasso.
