Definição de Enjambment

Enjambment é um dispositivo literário no qual uma linha de poesia carrega sua ideia ou pensamento para a próxima linha sem uma pausa gramatical. Com o enjambment, o final de uma frase poética se estende além do final da linha poética. Isso significa que o pensamento ou ideia “ultrapassa” o final de uma linha de um poema e vai para o início da próxima linha. A ausência de pontuação permite o enjambment e exige que o leitor leia a quebra de linha de um poema sem parar para entender a conclusão do pensamento ou ideia.

Enjambment é frequentemente usado por poetas como um meio de minimizar a diferença entre o som do verso e o som da prosa, criando um poema que flui livremente e enfatiza batidas e palavras inesperadas para o leitor. Por exemplo, TS Eliot utiliza o enjambment como uma forma literária dispositivo em seu poema “The Waste Land”:

Abril é o mês mais cruel, criando
lilases na terra morta, misturando-se
Memória e desejo, agitando
raízes sombrias com chuva de primavera.

Com o uso de enjambment por Eliot, as palavras de ação são deliberadamente colocadas no final de cada linha. Portanto, o leitor deve fazer uma pequena pausa na linha poética enjambed, ainda que o pensamento continue. Isso enfatiza os verbos do poema e ressalta a agitação e a reprodução experimentadas pela natureza em abril.

Efeitos do Enjambment na Poesia

Em termos de poesia, a lineação reflete a maneira como as linhas são divididas e onde terminam em relação a uma cláusula ou pensamento. As quebras de linha no final de uma frase ou pensamento completo em um poema geralmente fazem parte de sua estrutura e uma expectativa do leitor. No entanto, os poetas costumam usar o enjambment como um recurso literário para contrabalançar essa expectativa, pois a técnica do enjambment surpreende os leitores ao encerrar um pensamento poético em um ponto diferente do final da linha poética. Isso dá ao poeta mais liberdade para criar versos, como eles soam e como eles se sentem pelo leitor.

Aqui estão alguns efeitos do enjambment na poesia:

• fomenta fluidez, continuando um pensamento no final da linha poética. Isso pode criar um elemento ou qualidade de prosa em um poema.
• cria complexidade ao permitir um sentido mais narrativo dentro de um poema, já que os pensamentos não estão confinados a linhas poéticas únicas.
• cria tensão e drama ao mover o leitor para a frente no poema para chegar à resolução do pensamento na próxima linha ou nas linhas poéticas subsequentes.
• aumenta o ritmo e a dinâmica de um poema, eliminando as pausas pontuadas em cada quebra de linha para que o leitor continue para a próxima linha mais rapidamente para chegar à conclusão do pensamento do poeta.

Exemplos famosos de Enjambment em Shakespeare

Em suas peças, William Shakespeare frequentemente utilizou o enjambment como técnica literária para o diálogo poético. Isso permite que os personagens continuem seus pensamentos com um fluxo suave, em vez de paradas finais empoladas que podem interferir na compreensão do leitor / público sobre o diálogo e no prazer da performance. Aqui estão alguns exemplos famosos de enjambment em Shakespeare:

• A vida é apenas uma sombra ambulante, um pobre jogador
  Que se pavoneia e incomoda sua hora no palco
  E então não se ouve mais: é um conto
  Contado por um idiota, cheio de som e fúria,
  Significando nada. (Macbeth)
• Ah, hálito agradável, isso quase persuade a Justiça a quebrar sua espada! Mais um, mais um. (Otelo)
• Ser ou não ser, eis a questão:
  Se é mais nobre sofrer
  O estilingues e flechas de fortuna ultrajante,
  Ou para pegar em armas contra um mar de problemas
  E opondo-se a eles. Morrer — dormir,
  Não mais; e com um sono para dizer que acabamos
  A dor no coração e os mil choques naturais
  Essa carne é herdeira de: é uma consumação
  Devotamente a ser desejado. Morrer, dormir;
  Dormir, talvez sonhar – sim, aí está o problema: (Hamlet)
• O que há em um nome? Aquilo que chamamos de rosa
  Por qualquer outro nome teria o mesmo cheiro doce; (Romeu e Julieta)
• Terei tantas vinganças sobre vocês dois
  Que todo o mundo fará- Eu farei essas coisas-
  O que são ainda, não sei ; mas eles serão os terrores da terra! Você acha que vou chorar.
  Não, não vou chorar. (Rei Lear)
• Imploro o antigo privilégio de Atenas,
  Como ela é minha, posso me desfazer dela:
  O que será para este cavalheiro
  Ou para sua morte , de acordo com a nossa legislação
  Imediatamente previsto nesse caso.(Sonho de uma noite de verão)

Diferença entre enquadramento e parada final

Visto que a poesia é considerada uma forma estruturada da literatura, apresenta padrões e ritmos que influenciam como os versos poéticos fluem para o leitor. Portanto, a maneira como uma linha de verso termina é significativa para esse fluxo. Uma linha de verso em um poema pode terminar de duas maneiras: ponto final e enjambment.

Em poesia, ponto final é um dispositivo literário que consiste em uma pausa no final de um verso de poesia. Os pontos finais são geralmente indicados por pontuação, como ponto final (ponto final), vírgula, ponto e vírgula ou qualquer outra pontuação que reflita o final de uma frase ou cláusula completa. Os pontos finais também podem ser indicados sem pontuação se o verso poético for o fim lógico de um pensamento completo.

A maioria dos versos poéticos apresenta um ponto final, pois isso permite uma pausa em cada quebra de linha dentro de um verso. Este recurso literário melhora a estrutura formal dos poemas com ritmo regular e esquema de rima. Para os leitores, os pontos finais são o método mais comum e familiar de encerrar um verso de poesia, pois cria uma pausa que geralmente é pontuada. Enjambment, como um artifício literário, é o oposto de fim de curso. Enjambment permite que um pensamento de uma quebra de linha flua para a próxima, sem qualquer pontuação ou indicação de conclusão. Isso é útil como uma diferenciação da poesia estruturada e é mais comum em versos livres.

Exemplos de Enjambment na Literatura

Exemplo 1: Harlem (Langston Hughes)

O que acontece com um sonho adiado?

Ele seca
como uma passa ao sol?
Ou apodrece como uma ferida—
E depois correr?
Fede a carne estragada?
Ou crosta e açúcar,
como um doce xaroposo?

Talvez apenas afunde
como um carga pesada.

Ou explode?

Em seu poema, Hughes utiliza efetivamente o enjambment como um artifício literário na segunda linha para criar tensão e levar o leitor adiante em busca da resposta à pergunta do poeta: “O que acontece com um sonho adiado?” Ao terminar a linha com “secar” e nenhuma forma de pontuação, o leitor tem a experiência da própria linha poética “secar” e passar para a próxima linha para finalizar e aprimorar o significado do pensamento do poeta.

Hughes utiliza enjambment mais uma vez na linha 9. O poeta termina a linha com “quedas” e sem pontuação, de modo que o leitor é movido para a próxima linha para o pensamento completo. No entanto, a redação deste enjambment também tem um efeito simbólico, pois a própria linha poética “cede” com uma resolução inacabada. Portanto, os dois usos de Hughes para enjambment não apenas criam tensão para o leitor através da continuação nas próximas linhas poéticas, mas eles refletem e ecoam os significados das próprias palavras que fazem parte dos enquadramentos.

Exemplo 2: Soneto de amor XVII (Pablo Neruda, traduzido por Mark Eisner)

Eu te amo como a planta que não floresce, mas carrega

a luz dessas flores, escondida, dentro de si mesma,

e graças ao seu amor o forte aroma que surgiu

da terra vive vagamente no meu corpo.

Exemplo 3: Isso é só para dizer (William Carlos Williams)

Comi

as ameixas

que estavam

a caixa de gelo

e quais

você provavelmente estava

economizando

para o café da manhã

Me perdoe

eles eram deliciosos

tão doces

e tão frios