Análise de obras de arte: Les Demoiselles d Avignon de Picasso


Pablo Picasso, Les Demoiselles d’Avignon (1907)

Pablo Picasso foi o primeiro artista a ser exibido no Louvre durante sua vida. Este sucesso deve-se não apenas ao seu talento, mas também à capacidade de inventar novos estilos artísticos e obras. Em 1907, Pablo Picasso apresentou Les Demoiselles d’Avignon (As jovens damas de Avignon), cujo tema inspirado em bordéis era tão polêmico quanto estilo. Artsper revela a verdadeira intenção por trás da pintura que revolucionou a obra de Picasso e a história da arte.

Contexto e história

Henri Matisse, La joie de vivre (A alegria da vida) (1906)

“Les Demoiselles d ‘Avignon, como esse nome me irrita ! ”. Picasso originalmente queria chamar sua obra de Le Bordel d’Avignon (O bordel de Avignon) e não gostou muito do nome. Isso se referia à estrada de Avignon a Barcelona, que era famosa por estar cheia de prostitutas. No entanto, para evitar a censura de seu trabalho, Picasso foi forçado a mudar o nome para Les Demoiselles d’Avignon, como é conhecido agora. Este trabalho era deliberadamente provocativo para a época, o que era característico das ambições do pintor e do desejo de chocar e inspirar o mundo da arte. Seu rival Matisse acabara de terminar sua pintura La Joie de vivre (A Alegria de Viver), que despertou o desejo de Picasso de criar algo completamente novo. Demorou 9 meses de reflexão artística, várias tentativas e numerosos esboços para criar Les Demoiselles d’Avignon. Originalmente, o pintor planejou que as mulheres cuidassem de dois personagens masculinos; um marinheiro e um estudante. No entanto, ele removeu essas figuras na versão final, concentrando-se na forma feminina nua e, portanto, transformando aqueles que a vêem em voyeurs.

Inspirações e influências

Paul Gauguin, Tahitian Women on the Beach ( 1891)

Picasso se imerge em tudo o que vive, para poder integrá-lo em sua arte. Ele emprestou imagens da pintura a óleo de Jean-Auguste-Dominique Ingres, O Banho Turco, onde os corpos nus das mulheres e os braços erguidos são espelhados em sua própria pintura. Picasso também se inspirou na pintura de Gauguin Mulheres do Taiti na praia, onde ele imita os corpos femininos mais curvilíneos. Máscaras africanas e estátuas ibéricas também influenciaram e desempenharam um papel importante em Les Demoiselles d’Avignon. A arte primitiva foi uma fonte inesgotável de inspiração para Picasso. Na época da pintura de Picasso, a colonização da África pela França estava em pleno vigor e os jornais transbordavam de histórias sobre novas regiões. Pouco antes de terminar sua pintura, Picasso foi ao Musée de l’homme (Museu do Homem), um museu de antropologia em Paris. Quando visitou a coleção africana, ele descreveu as máscaras africanas como “objetos mágicos” e revisou a versão final de sua pintura devido à sua influência.

Corpos e faces

Picasso, Picasso, Les Demoiselles d’Avignon, close-up de mulher agachada (1907)

Embora os corpos nesta pintura não sejam realistas, podemos ver como o estilo de Picasso evoluiu ao longo do trabalho. As mulheres à esquerda da pintura foram pintadas primeiro, e apesar de seus corpos geométricos, seus rostos são fáceis de identificar. As duas mulheres da direita foram criadas posteriormente, e seus corpos não estão apenas agachados, mas também foram quebrados. Embora possamos ver o corpo por trás, também podemos ver diretamente o rosto, criando uma contorção impossível. As influências da arte ibérica podem ser vistas nos rostos das mulheres à esquerda da pintura, enquanto a máscara africana influencia a arte vista. n aqueles à direita. A mulher agachada cujo rosto podemos ver de frente e de lado seria um prenúncio do estilo futuro da artista.

Cisão e avant-garde

Pablo Picasso , Estudo de marinheiro e aluno para les Demoiselles d’Avignon (1906)

Assim que Picasso revelou les Demoiselles d’Avignon, foi recebido com hostilidade por um pequeno círculo de críticos que incluía Braque e Matisse. Foi o estilo radical, e não o tema, que chocou os espectadores, porque, como Picasso rejeitou as representações clássicas do corpo, também rejeitou os métodos clássicos de pintura. Não há sombra nem perspectiva nesta pintura; é como se as cinco figuras estivessem engessadas na tela.Les Demoiselles d’Avignon foi revolucionário para todos que o viram, incluindo artistas. Esta obra foi de vanguarda em seu assunto e no método em que foi criada; marcando um ponto de viragem crucial e o início do cubismo.

Olhando para o cubismo

Juan Gris, retrato de Pablo Picasso (1912)

Les Demoiselles d’Avignon é uma obra não convencional e radical, e pode ser considerada a primeira cubista quadro. Um ano depois, o cubismo se desenvolveria em um movimento lendário sob a orientação de Picasso e Georges Braque. Embora esse movimento ainda seja uma influência incrível hoje, levou mais de 30 anos para Les Demoiselles d’Avignon ser aceito pelo mundo da arte. O estilo desta pintura influenciou quase todos os principais movimentos do século, mas permaneceu oculto à vista do público depois de ser comprado por um colecionador particular, Jacques Drouot. Só quando foi adquirido e exposto pelo MoMA, o mundo pôde apreciar e ver a primeira peça cubista de Picasso.

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