Pablo Picasso var den første kunstner, der blev udstillet på Louvre i løbet af sin levetid. skylder denne succes ikke kun hans talent, men også evnen til at opfinde nye kunstneriske stilarter og værker. I 1907 afslørede Pablo Picasso Les Demoiselles d’Avignon (de unge damer i Avignon), hvor dets bordelinspirerede emne var lige så kontroversielt som dets Artsper afslører den sande intention bag maleriet, der revolutionerede Picassos arbejde og kunsthistorien.
Kontekst og historie
“Les Demoiselles d ‘Avignon, åh, hvordan dette navn irriterer mig ! ”. Picasso ønskede oprindeligt at navngive sit værk Le Bordel d’Avignon (Bordel i Avignon) og kunne ikke lide navnet det. Dette henviste til vejen fra Avignon til Barcelona, som var berømt foret med prostituerede. For at undgå censur af hans arbejde blev Picasso imidlertid tvunget til at ændre navnet til Les Demoiselles d’Avignon, som det nu er kendt. Dette arbejde var bevidst provokerende for tiden, hvilket var karakteristisk for malernes ambitioner og ønske om at chokere og inspirere kunstverdenen. Hans rival Matisse havde netop afsluttet sit maleri La Joie de vivre, der antændte Picassos ønske om at skabe noget helt nyt. Det tog 9 måneder med kunstnerisk refleksion, forskellige forsøg og adskillige skitser for at skabe Les Demoiselles d’Avignon. Oprindeligt planlagde maleren at få kvinderne til at tage sig af to mandlige karakterer; en sømand og en studerende. Han fjernede imidlertid disse figurer i den endelige version og fokuserede i stedet på den nøgne kvindelige form og omdannede derfor dem, der ser det til voyeurs.
Inspirationer og indflydelser
Picasso fordyber sig i alt, hvad han oplever, så han kan integrere det i sin kunst. Han lånte billeder fra Jean-Auguste-Dominique Ingres ‘oliemaleri Det tyrkiske bad, hvor kvindernes nøgne kroppe og hævede arme spejles i hans eget maleri. Picasso blev også inspireret af Gauguins maleri Tahitian Women on the Beach, hvor han efterligner de kurvede kvindelige kroppe. Afrikanske masker og iberiske statuer påvirkede og spillede også en vigtig rolle i Les Demoiselles d’Avignon. Primitiv kunst var en uendelig inspirationskilde for Picasso. På tidspunktet for Picassos maleri var Frankrigs kolonisering af Afrika i fuld kraft, og aviser fyldte med historier om nye regioner. Lige inden han afsluttede sit maleri, gik Picasso til Musée de l’homme (et menneskemuseum), et antropologimuseum i Paris. Da han besøgte den afrikanske samling, beskrev han de afrikanske masker som “magiske objekter” og reviderede den endelige version af sit maleri på grund af deres indflydelse.
Bodies and Faces
Selv om kroppene i dette maleri ikke er realistiske, kan vi se, hvordan Picassos stil udviklede sig i løbet af arbejdet. Kvinderne til venstre for maleriet blev malet først og på trods af deres geometriske kroppe, deres ansigter forbliver lette at identificere. De to kvinder til højre blev skabt senere, og deres kroppe krummer ikke kun, men er også brudt op. Selvom vi kan se kroppen bagfra, kan vi også direkte se ansigtet, skaber en umulig forvrængning. Iberisk kunstindflydelse kan ses i kvindernes ansigter til venstre for maleriet, mens afrikansk maske påvirker kunst set i n dem til højre. Den hængende kvinde, hvis ansigt vi kan se både forfra og fra siden, vil være et tegn på kunstnerens fremtidige stil.
Opbrud og avantgarde
Så snart Picasso afslørede les Demoiselles d’Avignon, er det blev mødt med fjendtlighed fra en lille kreds af kritikere, der inkluderede Braque og Matisse. Det var den radikale stil snarere end emnet, der chokerede seerne, for da Picasso afviste klassiske fremstillinger af kroppen, afviste han også klassiske malemetoder. Der er hverken skygge eller perspektiv i dette maleri; det er som tænkt de fem figurer er blevet pudset på lærredet.Les Demoiselles d’Avignon var revolutionerende for alle, der så det, inklusive kunstnere. Dette arbejde var avantgarde i dets emne og den metode, det blev skabt i; markerer et afgørende vendepunkt og begyndelsen på kubismen.
Ser man på kubismen
Les Demoiselles d’Avignon er et ukonventionelt og radikalt arbejde og kan betragtes som det første kubistiske maleri. Et år senere ville kubismen udvikle sig til en legendarisk bevægelse under vejledning af Picasso og Georges Braque. Selvom denne bevægelse stadig er en utrolig indflydelse i dag, tog det mere end 30 år for Les Demoiselles d’Avignon at blive accepteret af kunstverdenen. Dette maleris stil påvirkede næsten alle århundredets store bevægelser, men alligevel forblev det skjult for offentligheden efter at være købt af den private samler, Jacques Drouot. Det var først, da det blev erhvervet og udstillet af MoMA, at verden kunne sætte pris på og se Picassos første kubistiske stykke.
