10. 롤랜드의 노래 (11 ~ 12 세기)

서유럽이 암흑기에서 등장함에 따라 Heroic Poetry는 기사도의 전승과 고상한시를 결합하여 야심 차게 제작 된 많은 작품을 만들어 신화를 강화했습니다. 빛나는 갑옷의 기사. 알려진대로 Le Chanson de Roland는 이베리아와 피레네 산맥에서 지위를 놓고 경쟁하면서 정복하는 무슬림과 수호하는 프랑크 사이의 8 세기 전투 이야기를 들려줍니다. 이시는 몇 가지 예를 들어 갤런 트리와 순교와 같은 기사 적 “덕목”을 강화했으며, 세르반테스의 돈키호테가 등장하기 전까지는이 장르의 인기가 점진적으로 줄어 들었습니다.

11. 강력한 그레 티르 사가 (아이슬란드 사가) – (13 ~ 14 세기)

아이슬란드 사가는 10-11 세기 바이킹 디아스포라를 중심으로 한 수십 개의 신화 산문 역사 모음입니다. 이들 중 가장 눈에 띄는 예 중 하나는 Grettir The Strong의 사가로, 그의 빠른 성질과 압도적 인 힘이 그의 느린 쇠퇴를 촉발하기 전에 많은 적을 물리 치는 강력한 무법자에 관한 것입니다. 이것은 어려움을 풍부하게 묘사 한 표현 일뿐만 아니라 북유럽의 삶의 일부이지만 베오 울프와 마찬가지로 북유럽의 이교도에서 기독교로의 궁극적 인 변화를 나타내는 타임 캡슐이기도합니다.

12. Ludovico Ariosto – Orlando Furioso (1532)

올랜도는 롤랜드에 의해 시작된 영웅적 구절의 트렌드를 더욱 환상적으로 이어갑니다. Franks와 침입하는 Saracens 사이의 전투에 대한 해석. Furioso는 자신의 백성을 구하기위한 용감한 전사이지만 안젤리카의 유혹으로 인한 광기의 한 발짝을 벗어납니다. Virgil의 Aeneid와 마찬가지로 Orlando Furioso는 열정적 인 사랑과 용감한 의무를 병치하지만, 정체성을 뒤집는 광기의 유형과 비교하여 사랑을 낭만적으로 만듭니다. 그러나 Ariosto의시는 열정이 어떤 기사도 손대지 말아야 할 약점이라는 것을 인식하고 항상 무엇보다 먼저 의무의 중요성으로 돌아갑니다.

13. 단테 – 신곡 (1308-1321)

T.S. 엘리엇은 단테의 걸작을 “시가 도달했거나 도달 할 수있는 가장 높은 지점”이라고 부르며 명백한 칭찬을했습니다. Virgil이 The Iliad가 끝나는 곳에서 시작했을 때 Dante는 The Inferno시의 첫 번째 부분에서 죄의 깊이를 통과하는 여정에 Virgil을 데리고갑니다. 점점 더 죄악 화되는 지옥의 7 개 층을 통과 한 후 그는 상승을 시작합니다. The Purgatorio (Part 2)를 통해 The Paradiso (Part 3)까지. 깊이 개인적이지만 우주론적인 범위에서이시는 라틴 교회가 고국을 다스 렸던시기에 이탈리아의 언어를 홍보하는 데 도움이되었습니다. 중세시의 작품, 현대 유럽 사상과 당시 미개척 된 고전 사상의보고를 숭고하게 연결합니다.

14. Luis de Camoëns – The Lusiads (1572)

전쟁 전 영화는 국기가있는 광고 메스꺼움을 사용하여 국가의 영속적 인 힘을 전파 할 수 있으며, 에픽시는 스스로 이름을 만들려는 제국에 유용한 도구로 사용되었습니다. 유명한 탐험가 Vasco de Gama의 이야기를 들려주는 The Lusiads는 위대한 포르투갈 서사시입니다. , 그들의 높이에 쓰여진 대륙간 제국주의. 그러나 Camoëns의 걸작은 모험, 전투, 로맨스를 뛰어 넘어 유럽 국가의 정복 정신으로 어느 정도의 피로를 암시하며 탐험가들이 지속적으로 고통을 겪는 속담 인 Saudade를 숭고하게 묘사합니다.

15. Edmund Spenser – The Faerie Queen (1590)

이 목록에있는 많은 이전 출처에서 가져온 Spenser는 Virgil, Ariosto의 작품뿐만 아니라 Aristotle과 키케로. 순진하고 진실한 우나의 손을 찾는 기사에 대해 스펜서는 엘리자베스 여왕을 영국의 가장 유명한 조상 인 아서 왕과 연결하려고합니다. 이시는 당시 왕좌에서 호평을 받았지만 시인의 독특한시 형식이 모호함으로 둘러싸여있어 스펜서 자신을 포함한 소수의 사람들이 좀 더 비밀스러운 구절에 대한 명확한 답을 제시했습니다.

16. 존 밀턴 – 사라진 낙원 (1667)

대신 교 서사시로 알려진 밀턴은 하늘에서 루시퍼 (사탄)의 멸망과 아담과 이브의 타락에 대해 이야기합니다. 에덴 동산. 맹인의 시작은 그가 하늘에서 하나님과의 잔인한 전쟁 속에서 사탄을 엄청나게 복잡한 인물로 묘사하는이 작품에서 “사람에게 하나님의 길”을 정당화하는 것을 막지 못했습니다. 그러나 밀턴은 성공적으로 많은 것을 고용했습니다. 뮤즈의 호출, 방대한 양의 직유 및 천상의 전쟁 게임에 대한 일련의 설명을 포함하여 Homer에 의해 처음 소개 된 Epic 기기.

17. Alexander Pope – The Rape of the Lock (1714) )

The Rape of the Lock은 아마도 영문학에서 가장 재미있는 시적 풍자 중 하나 일 것입니다.그러나 Pope는 앞서 언급 한 서사시시의 많은 장치를 사용하여 머리가 잘린이 이야기에서 두 런던 가족 간의 실제 다툼으로 인한 무의미한 소동을 부풀립니다. 그의 목록의 범위, 카드 플레이에 대한 사치스러운 설명, “비장의 동굴”(자신의 지하 세계)으로의 우스꽝스러운 여정을 고려할 때, 그것이 더 “심각한”에 속하지 않는다고 주장하기는 어렵습니다. ”작품이이 목록에 있습니다.

18. Epic of Manas (1792 년 발행 – 실제 날짜 미상)

중앙 아시아의 작은 나라 인 키르기스스탄은 잘 알려져 있지 않을 수 있습니다. 그들의 문학을 위해 국제 무대에 올랐지 만이 서사시의 엄청나게 방대함은 놀랍습니다. 세계에서 가장 긴시 작품 중 하나로 간주되는이 작품은 작년에 전쟁을 벌였던 키르기즈 인의 일종 인 영웅 마나스의 이야기를 담고 있습니다. 전통적인 마나 스키 시인들이 낭송 한 마나스는 국가에서 가장 중요한 여러 기관에 그 이름을 빌려준 문화적 아이콘입니다.

19. 바이런 경 – 돈 후안 (1819)

교황의 모의 서사시는 영웅적인시의 높은 위상을 풍자 한 유일한 작품은 아니 었습니다. 항상 사치스러운 표현을 좋아했던 바이런은 Epic Poetry의 요소를 사용하여 악명 높은 여성화의 이야기를 특정 반전으로 다시 이야기합니다. 유혹자가 아니라 실제로 그가 관심있는 여성에게 유혹을받습니다. 처음으로 비평가들에 의해 음침한 조롱을 받았지만 독자들이 16,000 행시에 Byron의 시그니처 오타 바 리마를 훌륭하게 사용했다는 사실을 알게되자 여론이 곧 바뀌 었습니다.

20. Ezra Pound – The Cantos (1915-1962)

Pound의 Cantos는 아마도 20 세기의 가장 분열적인 작품 일 것입니다. 일부는 걸작으로 칭송했고 다른 사람들에게는 전혀 일관되지 않은 그의 초기 성공이 그의 정치적 견해와 충돌하여 2 차 세계 대전 중 이탈리아 라디오에 다양한 파시스트가 쏟아져 나온 데 도움이되지 못했습니다. 그럼에도 불구하고 Pound는 The Odyssey, The Aeneid, The Sapphic시, 심지어 공자의 글까지 포함하여 (그러나 이에 제한되지는 않음) 수십 개의 고전 작품을 현대와 연결하려고 시도합니다. 백과 사전이지만 흩어져 있기 때문에 그들의 생존이 대중의 승인이 아닌 학술 연구를 통해 유지되는 이유를 알 수 있습니다.