A villanelle egy nagyon strukturált költemény, amely öt tercetből áll, amelyet egy quatrain követ, két ismétlődő mondókával és két refrénnel.

Fedezzen fel több költői kifejezést.

A Villanelle forma szabályai

A nyitó tercet első és harmadik sorát felváltva ismételjük az egymást követő versszakok utolsó soraiban; majd az utolsó szakaszban a refrén a vers két befejező soraként szolgál. A refrénekhez nagybetűket, a mondókákhoz kisbetűket használva a forma kifejezhető: A1 b A2 / ab A1 / ab A2 / ab A1 / ab A2 / ab A1 A2.

forma. A reneszánsz idején a villanella és a villancico (az olasz villánóból vagy parasztból származik) olasz és spanyol táncdal volt. Francia költők, akik versüket “villanelle” -nek nevezték, nem követtek semmilyen konkrét sémát, mondókát vagy tartózkodást. Inkább a cím azt sugallta, hogy az olasz és a spanyol táncdalokhoz hasonlóan verseik is egyszerű, gyakran pasztorális vagy rusztikus témákról beszéltek. században mások azt állítják, hogy csak egyetlen reneszánsz költeményt írtak ilyen módon – Jean Passerat “Villanelle” -jét. vagy “J’ay perdu ma tourterelle” – és hogy a villanelle-t a XIX. század végén Théodore de Banville francia költő rögzített formaként határozta meg.

Eredetétől függetlenül a a forma nem fogott fel Franciaországban, de egyre népszerűbb lett az angolul író költők körében. Kiváló példa a formára Dylan Thomas: “Ne menj gyengéden ebbe a jó éjszakába.” fellazították a rögzített formát, hogy a refréneken eltérések legyenek. Erzsébet Bishop “Egy művészete” egy másik jól ismert példa; villanellákat író költők között szerepel még W. H. Auden, Oscar Wilde, Seamus Heaney, David Shapiro és Sylvia Plath.

további villanellák