Abstrakti ekspressionismi on termi, jota käytetään amerikkalaisen maalauksen liikkeeseen, joka kukoisti New Yorkissa toisen maailmansodan jälkeen, joskus kutsutaan nimellä New York School tai, kapeammin, toimintamaalauksena. Abstraktien ekspressionistien tuottama monipuolinen työ vastustaa määritelmää yhtenäisenä tyylinä; sen sijaan näillä taiteilijoilla oli kiinnostus abstraktin käyttämiseen voimakkaan emotionaalisen tai ilmeikkään sisällön välittämiseen.
Abstrakti ekspressionismi tunnetaan parhaiten laajamittaisista maalauksista, jotka erottuvat perinteisistä prosesseista ja ottavat kankaan usein irti maalaukselta. ja epätavallisten materiaalien, kuten talomaalin, käyttäminen. Abstraktia ekspressionismia pidetään usein maalauksen edistymisenä, mutta sen ideoilla oli syvä resonanssi monissa medioissa, mukaan lukien piirustus ja veistos.
Abstrakti ekspressionismi syntyi kylmän sodan politiikan sekä sosiaalisen ja kulttuurisen konservatiivisuuden ilmapiirissä. Toinen maailmansota oli asettanut Yhdysvallat globaaliksi voimaksi, ja konfliktin jälkeisinä vuosina monet amerikkalaiset nauttivat ennennäkemättömän talouskasvun eduista. Mutta 1950-luvun puoliväliin mennessä optimismin henki oli muuttunut voimakkaaksi voiman ja vainoharhaisuuden sekoitukseksi. Kommunistisen tunkeutumisen pelon innoittamana Wisconsinin senaattori Joseph McCarthy laukaisi sarjan ”noidanmetsästyksiä” väitettyjä kommunistisia sympatiaattoreita vastaan. Jokainen vihje vihollisuudesta saattaa tehdä yksittäisen epäillyn. Yksi tutkija pohti myöhemmin: ”On ironista, mutta ei ristiriitaista, että yhteiskunnassa … jossa poliittinen sorto painoi yhtä voimakkaasti kuin Yhdysvalloissa, abstrakti ekspressionismi oli monille vapauden ilmaus: vapaus luoville kiistanalaisille taideteoksille, vapaus, jota symboloi toimintamaalaus, hallitsematon ekspressionismi. taiteilijoita täysin ilman kahleita. ”1
Abstraktit ekspressionistiset taiteilijat New Yorkissa
Abstrakti ekspressionismi merkitsi New Yorkin vaikutuksen alkua länsimaisen taidemaailman keskuksena. Abstraktien ekspressionististen taiteilijoiden maailma juurtui vankasti Ala-Manhattaniin. Kävely 8. kadulla vie sinut Waldorf-kahvilasta, jossa rahattomat taiteilijat tekivät ”tomaattikeittoa” ilmaisesta kuumasta vedestä ja ketsupista; samannimisen taidemaalarin perustaman Hans Hofmannin kuvataiteilijoiden koulun ohi, Klubille, parvi, jossa luentoja ja kiivasta väittelyä taiteesta jatkettiin myöhään yöhön.Jackson Pollockin studio oli itäisellä 8. kadulla, Willem de Kooningin ja Philip Gustonin itäisellä kymmenennellä, ja vaikka Franz Kline muutti alueen eri koteihin ja studioihin, useimmat yöt löysivät hänet ja monet hänen aikalaisensa Cedar Street Tavernista University Placelta.
Improvisointi, toisin sanoen tehdä, säveltää tai esiintyä hetki ja vähän tai ei lainkaan valmistelua.
Maalaa levittävä t o kangas, puu, paperi tai muu tuki kuvan tuottamiseksi.
Tietyn kansan tavat, taiteet, sosiaaliset instituutiot ja saavutukset , ihmisiä tai muuta sosiaalista ryhmää.
Kolmiulotteinen taideteos, joka on valmistettu monin eri tavoin, mukaan lukien veistämällä puuta, talttauskiveä, metallin valu tai hitsaus, saven tai vahan muovaus tai materiaalien kokoaminen.
Taideteos, joka on valmistettu kankaalle, puulle, paperille, tai jokin muu tuki (substantiivi).
Kynällä, kynällä, värikynällä, puuhiilellä tai muulla välineellä tehty taideteos, joka koostuu usein viivat ja merkit (substantiivi); kuvan tuottaminen lyijykynällä, kynällä, värikynällä, puuhiilellä tai muulla välineellä (verbi, gerundi).
Kohde tai merkitys taideteoksen, etenkin sen muodon vastakohtana.
Tapa, jolla taidemaalari levittää maalia siveltimellä.
Tiiviisti kudottu, tukeva kangas hampusta, puuvillasta, pellavasta tai vastaavasta kuidusta, joka on usein venytetty kehyksen yli ja jota käytetään maalauspintana.
Menetelmä, jolla taiteilija, kirjailija, esiintyjä, urheilija tai muu tuottaja käyttää teknisiä taitoja tai materiaaleja lopputuotteen tai yrityksen saavuttamiseksi.
Pigmentin, sideaineen ja liuottimen (substantiivi) yhdistelmä; kuvan tuottaminen maalilla (verbi, gerund).
Erottuva tai ominainen ilmaisutapa.
Taideteoksen luomiseen käytetyt materiaalit ja taiteen luokittelu käytettyjen materiaalien (esimerkiksi maalaus, piirustus, veistos) perusteella.
Elementti tai aine, josta jotain voidaan tehdä tai sommitella.
Pitkä merkki tai viiva.
Taiteellisen toiminnan luokka, jolla on tietty muoto, sisältö tai tekniikka.
Edustaa taiteen muotoa tai hahmoa, jolla on selkeät siteet todelliseen maailmaan.
Kasvotapa, joka osoittaa tunteen; myös keinot, joiden avulla taiteilija välittää ideoita ja tunteita.
Taideteoksen yksittäisten elementtien järjestely muodostaakseen yhtenäinen kokonaisuus; käytetään myös viittaamaan taideteokseen, musiikkiin tai kirjallisuuteen tai sen rakenteeseen tai organisaatioon.
Ei-edustavat taideteokset, jotka ei kuvaa kohtauksia tai esineitä maailmassa, eikä niillä ole havaittavaa aihetta.
1940- ja 1950-luvuilla hallitseva taiteellinen liike, abstrakti ekspressionismi oli ensimmäinen sijoittaa New York City kansainvälisen modernin taiteen eturintamaan. Mukana olevat taiteilijat kehittivät huomattavasti vaihtelevia tyylisiä lähestymistapoja, mutta sitoutuivat abstraktiin taiteeseen, joka ilmaisee voimakkaasti henkilökohtaisen vakaumuksen ja syvälliset inhimilliset arvot. He kannattivat rohkeaa, eleellistä abstraktiota kaikissa välineissä, etenkin suurissa maalatuissa kankaissa. Kuvaile taiteilijoiden töitä, jotka maalasivat rohkeilla eleillä, jotka kiinnittivät enemmän kehoa kuin perinteinen maalausteline. Katsoja voi usein nähdä leveitä siveltimiä, tippumia, roiskeita tai muita todisteita kankaalle tapahtuneesta fyysisestä toiminnasta.
Abstrakti ekspressionismi ja jazz
Aikansa musiikki on vaikuttanut moniin artisteihin. Norman Lewis työskenteli Harlemissa, pääasiassa afrikkalaisamerikkalaisessa New Yorkin kaupunginosassa, joka tunnetaan taiteellisista, musiikillisista ja kirjallisista saavutuksistaan, ja hän kuvasi usein Harlemin jazzklubeja varhaisessa figuratiivisessa kuvassaan. Hänen myöhemmät abstraktit maalauksensa ovat he integroivat jazzin lyyrisyyden ja spontaanisuuden. Vertaamalla tekniikkaansa legendaarisen trumpetisti Miles Davisin kanssa, Willem de Kooning kirjoitti kerran: ”Miles Davis taivuttaa nuotteja. Hän ei soita niitä, hän taivuttaa niitä. Taivutan maalin.”
Liittyvät taiteilijat: Louise Bourgeois, Willem de Kooning, Helen Frankenthaler, Adolph Gottlieb, Franz Kline, Lee Krasner, Norman Lewis, Louise Nevelson, Barnett Newman, Isamu Noguchi, Jackson Pollock, Ad Reinhardt, Mark Rothko, Carolee Schneemann, David Smith , Clyfford Still
Multimedia
VIDEO: kuraattorilta: Ann Temkin näyttelystä Abstrakti ekspressionisti New York (2010)
Kysymykset & Aktiviteetit
-
Liikkeen ääni
Monet abstraktit ekspressionistiset taiteilijat, mukaan lukien Jackson Pollock, Willem de Kooning ja Norman Lewis, inspiroivat aikansa jazzmusiikkia, esimerkiksi Pollock kuuntele jazzmusiikkia samalla kun hän tekee elekuvauksiaan.
Katso. Katso Jackson Pollockin yksi: numero 31, 1950, Willem de Kooningin nainen, minä ja Norman Lewisin kaupunkiyö. Käytä kehoasi jäljittelemällä eleitä, jotka luulet taiteilijan. Kiinnitä tarkasti huomiota viivoihin ja harjaukseen.
Heijastavat. Jos voisit määrittää äänet kullekin teokselle, mitä ne olisivat? Suorita tai äänitä nuo äänet. Vertaa ääniäsi ja vertaa niitä kuviin ottaen huomioon, miten kunkin sävellys liittyy ääniin.
