Über dieses Stück

„Die Idee des Ritus des Frühlings kam mir, als ich noch Firebird komponierte. „Igor Strawinsky erinnerte sich 45 Jahre nach der Uraufführung des Balletts im Jahr 1913 in seinem Buch Conversations.“ Ich hatte von einer Szene heidnischer Rituale geträumt, in der sich eine auserwählte Opferjungfrau zu Tode tanzte. “ Wenn man Strawinsky glauben will, war dieser Traum der Beginn eines Prozesses, der in der Uraufführung eines der wichtigsten Musikwerke des 20. Jahrhunderts gipfelte.

Strawinskys Musik sollte den Geist des Szenarios einfangen. das er mit Hilfe des Malers und Ethnographen Nikolai Roerich und des Tänzers und Choreografen Mikhail Fokine im Frühjahr und Sommer 1910 skizziert hatte. Roerich hatte Strawinskys Kopf mit Geschichten über alle Arten von Ritualen aus dem alten Russland gefüllt – Wahrsagungen, Opfer, Tänze und so weiter – mit einer Vielzahl von Charakteren. Das daraus resultierende Ballett dreht sich um die Rückkehr des Frühlings und die Erneuerung der Erde durch das Opfer einer Jungfrau. In seiner handschriftlichen Version der Geschichte beschrieb Strawinsky den Ritus als „ein musikalisches choreografisches Werk. Es repräsentiert das heidnische Russland und wird durch eine einzige Idee vereint: das Geheimnis und die große Welle der kreativen Kraft des Frühlings …“

Strawinsky vollendete die Partitur am 29. März 1913, und genau zwei Monate später wurde das Ballett in Paris im Théâtre des Champs-Élysées uraufgeführt, wo es den berühmten Skandal auslöste, der die moderne Musik einleitete. Nijinskys Choreografie und die Wildnis, Die ungeprüfte Kraft von Strawinskys Partitur war etwas völlig Neues. Strawinsky schrieb für eines seiner größten Orchester in The Rite, und er verwendete es mit einer Sicherheit und Zuversicht, die man von einem Komponisten aus den Zwanzigern und mit nur zwei großen Erfolgen kaum erwarten würde – The Firebird und Petrushka – hinter ihm.

Aber diese beiden Partituren schienen trotz all ihrer Individualität und Leistung nicht so, als würden sie zu The Rite führen. Was Strawinsky tat, war völlig unerwartet. Die Bühnenaktion d Die zweite Hälfte des Balletts, die zum Opfer führte, reichte aus, um die Aufmerksamkeit selbst dieses lauten Publikums bei der ersten Aufführung auf sich zu ziehen. Endlich ruhig, konnten sie Strawinskys Partitur hören und zusehen, wie Maria Piltz, die Tänzerin, die das Opfer spielte, regungslos stand, als sich das Ritual um sie herum entfaltete und allmählich zum Leben erwachte, um ihren Tanz mit seinen eckigen Verrenkungen und gequälten Bewegungen auszuführen. p>

Ihr Zusammenbruch, der laut Strawinsky „den jährlichen Kreislauf der Kräfte darstellte, die geboren werden und wieder in den Schoß der Natur fallen“, markierte das Ende eines weiteren Zyklus, der erst wenige Jahre zuvor stattfand hatte in der Ultraromantik von Gustav Mahler und dem jungen Richard Strauss gipfelt. Der „Busen der Natur“ hatte an ihrer Stelle etwas Neues hervorgebracht: Strawinsky und musikalische Moderne.

– John Mangum