20 de clasice de pian pe care fiecare student ar trebui să le învețe

Căutați câteva clasice de pian pentru a învăța sau pentru a ajuta un student să învețe? Consultați această listă cu 20 de piese de pian populare pe care fiecare pianist ar trebui să le aibă pe lista lor.

Această listă este împărțită în piese intermediare timpurii și târzii. Numerele de nivel se bazează pe sistemul de nivelare utilizat în cartea lui Jane Magrath, The Pianists Guide To Standard Teaching And Performance Literature. Deoarece nu există un sistem de nivelare standardizat pentru muzica pentru pian, aceste numere de nivel sunt folosite pentru a vă oferi o idee generală a dificultății fiecărei piese, pe lângă faptul că vă ajută să înțelegeți o progresie logică în care să învățați aceste piese.

  • Piesele intermediare timpurii cuprind nivelurile 3-6 și sunt potrivite pentru studenți sau adulți cu un fundal de bază și care înțeleg tehnica și notația pianului.
  • Piesele intermediare tardive includ nivelurile 7-10 și necesită mai mult abilități tehnice avansate și un nivel mai ridicat de competență în citirea și cântarea muzicii pentru pian.

Lista include piese din toate epocile muzicii clasice: baroc, clasic, romantic și contemporan.

Intermediar timpuriu

1. „Sonatina în sol, Anh. 5, nr. 1” de Ludwig van Beethoven: Nivelul 3, clasic

Această piesă elegantă este o demonstrație excelentă a stilului clasic de pian, cu frecvente slăituri din 2 note și stânga arpegiată -corduri manuale.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

2. „Wild Rider Op. 68 No. 8 ”din Album For The Young de Robert Schumann: Nivelul 3, Romantic

Această piesă impresionantă are o linie melodică de bază cu acompaniament acordal. Melodia se deplasează spre mâna stângă în secțiunea B. Este condus de accente puternice și note staccato articulate cu atenție.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

3. „Minuet în sol, BWV Ahn. 114” de Johann Sebastian Bach: Nivelul 4, baroc

Acest bine-cunoscut menuet este un excelent punct de plecare pentru muzica barocă. Prezintă fraze melodice lungi, un acompaniament simplu, și multe oportunități de a rafina tehnicile staccato și legato.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

4. „Sonatina in C, Op. 36, No. 1 ”de Muzio Clementi: Nivelul 4, Clasic

Această piesă este un alt instantaneu excelent al stilului clasic. Include multe pasaje asemănătoare scării și arpegii de 1 octavă. Este luminos și clar, cu un sunet primitor.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

5. „Călăreț” din Piesele copiilor Op. 27 de Dmitri Kabalevsky: Nivelul 5, Contemporan

Această piesă prezintă o armonie minoră bogată și bogată și oferă pianiștilor posibilitatea de a echilibra materialul melodic și de acompaniament. Armoniile sale cromatice permit elevilor pentru a lucra cu multe sunete accidentale și neconvenționale.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

6. „Vivace” din Twelve Easy Pieces de Franz Joseph Haydn: Nivelul 5, clasic

Această piesă plină de viață include ritmuri arpegiate de stânga și o melodie puternică pentru mâna dreaptă. Este accesibil, dar prezintă și ritmuri mai avansate și accidente frecvente.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

7. „Preludiu în Do major” din The Well-Tempered Clavier de Johann Sebastian Bach: Nivelul 6, baroc

Acordurile arpegiate, curgătoare, poartă această piesă binecunoscută. Această piesă oferă pianiștilor șansa de a executa un nivel egal, ton clar în timp ce experimentați schimbări dinamice subtile, tensiune și eliberare.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

8. „Solfeggietto” de Carl Philipp Emanuel Bach: Nivelul 6, clasic

Această piesă binecunoscută sună complex, dar practica lentă va dezvălui arpegieri simple de coarde și modele previzibile pe care pianistul le poate prinde.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

9. „Preludiu în mi minor, op. 28, nr. 4” de Frederic Francois Chopin: Nivelul 6, romantic

Această piesă este frumoasă și interesantă. Dificultatea nu se află în note, ci mai degrabă cum să cânți note. Echilibrul excelent, expresia și expresia muzicală dau viață acestei piese.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

10. ” Arietta Op. 12, nr. 1 ”din Lyric Pieces de Edvard Grieg: Nivelul 6, Romantic

Această muzică este împărțită în trei voci și necesită control și dexteritate a degetelor pentru a echilibra fiecare voce, după cum este necesar. Această piesă minunată are o arpeggiație curentă asociată cu o melodie simplă.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

Intermediar târziu

11. „Für Elise” de Ludwig van Beethoven: Nivelul 7, clasic

„Für Elise” se află pe lista de găleți de pian a tuturor, și dintr-un motiv întemeiat! Este unul dintre cele mai bune exemple de scriere pianistică lirică cu profunzime emoțională diversă.Secțiunea de deschidere se joacă mai ușor decât pare; cu toate acestea, învățarea întregii piese necesită o tehnică matură și abilități mai avansate.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

12. „Gymnopédie No. 1” de Erik Satie: Nivelul 8, Contemporan

Sunetul simplist al acestei piese este un alt exemplu de muzică care pare mai ușor decât este de fapt. Mâna stângă intră într-un model de salt ritmic cu o notă joasă de bas și o coardă mai mare. Acest lucru necesită o practică lentă și precisă. Linia melodică a cântării trebuie abordată cu atenție și cu o formă convingătoare.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

13. „Invenția nr. 8 în fa major, BWV 779” de Johann Sebastian Bach: Nivelul 7, baroc

Această piesă este o bun punct de plecare pentru jocul fugal. Mâna dreaptă se deschide cu o linie melodică familiară, iar mâna stângă urmează o măsură mai târziu cu aceeași melodie. Există câteva momente foarte complicate și intense de-a lungul piesei și este necesară o practică atentă și lentă pentru a echilibra cele două voci distincte.

Faceți clic aici pentru a obține partituri.

14. „Sonata în re Hob. XVI / 37” de Haydn: Nivelul 8, clasic

Această piesă prezintă stilul distractiv și jucăuș al lui Haydn, împreună cu elementele comune ale sonatelor clasice, cum ar fi articulația precisă, pasaje asemănătoare scalei și acompaniament la stânga.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

15. „Preludiu în re bemol major, op. 28, nr. 15 (Preludiu picătură de ploaie) ”de Chopin: Nivelul 9, Romantic

Această piesă îl ia pe ascultător printr-o furtună. Cântecul începe cu picături de ploaie blânde, apoi trece la un atac dramatic de tunete și fulgere și, în cele din urmă, revine la ploaie care dispare încet. Această piesă necesită abilități diverse pentru a obține efectul liniștit al picăturii de ploaie la început, precum și pentru a executa secțiunea de furtună îndrăzneață.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

16. „The Entertainer” de Scott Joplin: Nivelul 9-10, Contemporan

Această piesă este exemplul standard al unui stil ragtime în lumea pianului. Prezintă un model tipic de bas de pas ragtime în mâna stângă, sincopat ritmuri și melodii rapide de la dreapta redate în octave. Toate aceste lucruri necesită abilități tehnice avansate.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

17. „Clair de Lune” de Claude Debussy: Nivelul 10, Contemporan

Această piesă evidențiază sunetele impresioniste care atrag oamenii către muzica lui Debussy. Este complex ritmic, ducând pianistul într-o călătorie prin mai multe secțiuni muzicale diferite de-a lungul piesei. Necesită o atingere delicată, dar controlată.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

18. „Movement 1 (Moonlight Sonata)” din Sonata in C-Sharp Minor, Op. 27, No. 2 de Ludwig van Beethoven: Nivelul 10, clasic

În timp ce măsurile de deschidere ale acestei piese joacă destul de ușor, devine repede evident că această piesă include multe tehnici de pian complicate, cum ar fi acorduri mari, poliritmuri și armonii complexe. Mai multe voci sună de-a lungul piesei și fiecare are nevoie de o atenție specială pentru detaliile sale unice.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

19. „Movement 3 (Rondo Alla Turca)” din Sonata in A Major, K. 331 de Wolfgang Amadeus Mozart: Nivelul 10, clasic

Această faimoasă piesă prezintă sunete interesante și exotice care sunt satisfăcătoare pentru a auzi și a juca. Mâna dreaptă necesită o articulație precisă și clară. Mâna stângă alternează între un acompaniament simplu și acorduri puternic rulate.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

20. „Sonata în A, K. 113, L. 345” de Domenico Scarlatti: Nivelul 10, baroc

Sonatele clasice domină adesea listele de repertorii pentru pian, dar sonatele baroce ale lui Scarlatti merită cu siguranță să fie explorate și ele. unul necesită lucrări complicate cu degetele și treceri rapide de mână.

Faceți clic aici pentru a obține partitura.

Căutați în continuare mai multe partituri pentru pian? Faceți clic aici pentru a răsfoi toate piesele clasice la Musicnotes.com!

Această postare a fost scrisă de Megan, profesoară de pian și autorul Pianissimo: A Very Piano Blog. Vizitați-o site web pentru mai multe bloguri legate de pian pentru profesori, părinți, studenți și toate lucrurile de pian.

Divulgarea conexiunii materiale: Unele dintre linkurile din postarea de mai sus pot fi „linkuri de afiliere”. înseamnă că, dacă faceți clic pe link și efectuați o achiziție, Musicnotes va primi un comision afiliat. Dezvăluim acest lucru în conformitate cu Federal Trade Commissions 16 CFR, Partea 255: „Ghiduri privind utilizarea aprobărilor și mărturiilor în publicitate.”

Write a Comment

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *