Edição original da produção da Broadway
A produção original da Broadway foi produzida por Irene Mayer Selznick. Estreou no Shubert em New Haven no início de novembro de 1947, depois se apresentou no Walnut Street Theatre na Filadélfia antes de se mudar para o Ethel Barrymore Theatre em 3 de dezembro de 1947. Selznick originalmente queria escalar Margaret Sullavan e John Garfield, mas escolheu Jessica Tandy e Marlon Brando, que eram praticamente desconhecidos na época. O elenco da noite de abertura também incluiu Kim Hunter como Stella e Karl Malden como Mitch. Tandy foi escalada depois que Williams viu sua atuação em uma produção da costa oeste de sua peça de um ato, Retrato de uma Madonna. Williams acreditava que a escolha de Brando, que era jovem para o papel como foi originalmente concebido, faria Kowalski evoluir de um homem mais velho e cruel para alguém cuja crueldade não intencional pode ser atribuída à ignorância da juventude. Apesar de suas cenas chocantes e diálogos corajosos, o público aplaudiu a apresentação de estreia. Rooks Atkinson, analisando a abertura no The New York Times, descreveu a “performance soberba” de Tandy como “quase incrivelmente verdadeira”, concluindo que Williams “deu uma de pungente e uma história luminosa. “Mais tarde, Uta Hagen substituiu Tandy, Carmelita Pope substituiu Hunter e Anthony Quinn substituiu Brando. Hagen e Quinn levaram o show em uma turnê nacional e depois voltaram para a Broadway para apresentações adicionais. No início, quando Brando quebrou o nariz, Jack Palance assumiu seu papel. Ralph Meeker também assumiu o papel de Stanley tanto na Broadway quanto nas companhias de turismo. Tandy recebeu um prêmio Tony de melhor atriz em uma peça em 1948, dividindo a honra com Judith Anderson retrato de Medea e com Katharine Cornell.
Blanche de Uta Hagen na turnê nacional foi dirigido não por Elia Kazan, que dirigiu a produção da Broadway, mas por Harold Clurman, e tem sido relatado, ambos no entrevistas por Hagen e observações por críticos contemporâneos, de que a interpretação dirigida por Clurman mudou o foco da simpatia do público de volta para Blanche e longe de Stanley (onde a versão de Kazan a localizou). Essa foi a concepção original da peça e se refletiu em revivals subsequentes.
A produção original da Broadway foi encerrada, após 855 apresentações, em 1949.
Original castEdit
- Jessica Tandy como Blanche DuBois
- Karl Malden como Harold “Mitch” Mitchell
- Marlon Brando como Stanley Kowalski
- Kim Hunter como Stella Kowalski
- Rudy Bond como Steve Hubbell
- Nick Dennis como Pablo Gonzales
- Peg Hillias como Eunice Hubbell
- Vito Christi como jovem colecionador
- Richard Garrick como médico
- Ann Dere como enfermeira (mais tarde chamada de matrona)
- Gee Gee James como mulher negra
- Edna Thomas como mexicana Mulher
Outras produções iniciaisEdit
A primeira adaptação de Streetcar na Grécia foi realizada em 1948 pelo Art Theatre de Koun, dois anos antes de sua adaptação para o cinema e um ano antes sua estreia em Londres, dirigida por Karolos Koun, estrelando Melina Mercouri como Blanche e Vasili s Diamantopoulos como Stanley, com música original de Manos Hadjidakis.
A produção de Londres, dirigida por Laurence Olivier, estreou no Teatro Aldwych em 12 de outubro de 1949. Estrelou Bonar Colleano como Stanley, Vivien Leigh como Blanche , Renée Asherson como Stella e Bernard Braden como Mitch.
Uma produção australiana com Viola Keats como Blanche e Arthur Franz como Stanley estreou no Comedy Theatre em Melbourne em fevereiro de 1950.
RevivalsEdit
A primeira produção totalmente negra de Streetcar foi provavelmente apresentada pela Summer Theatre Company na Lincoln University em Jefferson City, Missouri, em agosto de 1953 e dirigida por um dos ex-colegas de classe de Williams em Iowa, Thomas D Pawley, conforme observado na edição Streetcar da série “Plays in Production” publicada pela Cambridge University Press. As produções negras e de gênero cruzado de Streetcar desde meados da década de 1950 são numerosas demais para listar aqui.
Tallulah Bankhead, para quem Williams originalmente havia escrito o papel de Blanche, estrelou em 1956 no New York City Center Produção da companhia dirigida por Herbert Machiz.
O primeiro revival da peça na Broadway foi em 1973. Foi produzida pelo Lincoln Center, no Vivian Beaumont Theatre, e estrelou Rosemary Harris como Blanche, James Farentino como Stanley e Patricia Conolly como Stella.
O revival da primavera de 1988 no Circle in the Square Theatre estrelou Aidan Quinn ao lado de Blythe Danner como Blanche e Frances McDormand como Stella.
Um filme altamente divulgado e aclamado revival em 1992 estrelou Alec Baldwin como Stanley e Jessica Lange como Blanche.Foi encenado no Ethel Barrymore Theatre, onde a produção original foi encenada. Essa produção teve tanto sucesso que foi filmada para a televisão. Apresentava Timothy Carhart como Mitch e Amy Madigan como Stella, bem como as futuras estrelas de Sopranos, James Gandolfini e Aida Turturro. Gandolfini foi o substituto de Carhart.
Em 1997, o Le Petit Theatre du Vieux Carré em Nova Orleans montou uma produção do 50º aniversário, com música da família Marsalis, estrelada por Michael Arata e Shelly Poncy. Em 2009, o O Walnut Street Theatre na Filadélfia, onde o teste original pré-Broadway foi realizado, encenou uma produção da peça.
Glenn Close estrelou a produção de Trevor Nunn em 2002 para o National Theatre no Lyttleton Theatre, em Londres .
O revival da Broadway de 2005 foi dirigido por Edward Hall e produzido pela The Roundabout Theatre Company. Estrelou John C. Reilly como Stanley, Amy Ryan como Stella e Natasha Richardson como Blanche. A produção marcaria a última aparição de Natasha Richardson na Broadway antes de sua morte em 2009 após um acidente de esqui.
A produção da Sydney Theatre Company de A Streetcar Named Desire estreou em 5 de setembro e durou até 17 de outubro, 2009. Esta produção, dirigida por Liv Ullmann, estrelou Cate Blanchett como Blanche, Joel Edgerton como Stanley, Robin McLeavy como Stella e Tim Richards como Mitch.
De julho de 2009 até outubro de 2009, Rachel Weisz e Ruth Wilson estrelou uma revivificação altamente aclamada da peça no West End de Londres no Donmar Warehouse dirigido por Rob Ashford.
Em abril de 2012, Blair Underwood, Nicole Ari Parker, Daphne Rubin-Vega e Wood Harris estrelaram em uma adaptação multirracial no Broadhurst Theatre. O agregador de crítica teatral Curtain Critic deu à produção uma pontuação de 61 em 100 com base nas opiniões de 17 críticos.
Uma produção no Young Vic, Londres, estreou em 23 de julho de 2014 e encerrou em setembro 19, 2014. Dirigido por Benedict Andrews e estrelado por Gillian Anderson, Ben Foster, Vanessa Kirby e Corey Johnson; esta produção foi aclamada pela crítica e é o programa de vendas mais rápido já produzido pelo Young Vic. Em 16 de setembro de 2014, a performance foi retransmitida ao vivo para mais de mil cinemas no Reino Unido como parte do projeto National Theatre Live. Até agora, a produção foi exibida em mais de 2.000 locais. De 23 de abril de 2016 a 4 de junho de 2016, a produção foi reprisada no novo St. Ann “s Warehouse em Brooklyn, Nova York. Em 2020, durante os bloqueios do COVID-19, foi lançada gratuitamente no YouTube como parte do Série National Theatre At Home.
Em 2016, Sarah Frankcom dirigiu uma produção no Royal Exchange em Manchester estrelada por Maxine Peake, Ben Batt, Sharon Duncan Brewster e Youssef Kerkour. Estreou em 8 de setembro e encerrou em 15 de outubro. . Foi muito bem recebido pela crítica, com a performance de Peake em particular escolhida para receber elogios.
Em 2018, foi a atração principal do terceiro Tennessee Williams Festival St. Louis no Grandel Theatre. Carrie Houk, a Diretora Artística Executiva do Festival, e Tim Ocel, o diretor da peça, escolheram lançar a peça com atores cujas idades eram próximas às intenções originais de Tennessee Williams. (A festa de aniversário é pelo 30º aniversário de Blanche.) Sophia Brown estrelou como Blanche, com Nick Narcisi como Stanley, Lana Dvorak como Stella e Spencer Sickmann como Mitch. Henry Polkes compôs a trilha sonora original e James Wolk projetou o conjunto. Os críticos foram unânimes em seus elogios.
