Szukasz jakichś klasyków fortepianu do nauki lub pomocy w nauce? Sprawdź listę 20 popularnych utworów fortepianowych, które każdy pianista powinien mieć na swojej liście.
Ta lista jest podzielona na wczesne i późne średnio zaawansowane części. Numery poziomów są oparte na systemie poziomów stosowanym w książce Jane Magrath, The Pianists Guide to Standard Teaching And Performance Literature. Ponieważ nie ma ustandaryzowanego systemu poziomów dla muzyki fortepianowej, te numery poziomów są używane, aby dać ci ogólne pojęcie o trudności każdego utworu, a także pomóc ci zrozumieć logiczny postęp, w którym nauczysz się tych utworów.
- Utwory na wczesnym poziomie średniozaawansowanym obejmują poziomy 3-6 i są odpowiednie dla studentów i dorosłych z podstawową znajomością techniki fortepianowej i notacji.
- Utwory późno średniozaawansowane obejmują poziomy 7-10 i wymagają więcej zaawansowane umiejętności techniczne oraz wyższy poziom biegłości w czytaniu i graniu muzyki fortepianowej.
Lista zawiera utwory ze wszystkich epok muzyki klasycznej: baroku, klasycznej, romantycznej i współczesnej.
Wczesny średniozaawansowany
1. „Sonatina in G, Anh. 5, No. 1” Ludwiga van Beethovena: poziom 3, klasyczna
Ten elegancki utwór jest doskonałą demonstracją klasycznego stylu fortepianowego z częstymi 2-dźwiękowymi łukami i arpeggiacją po lewej stronie akordy ręczne.
Kliknij tutaj, aby pobrać nuty.
2. „Wild Rider Op. 68 nr 8 ”z Albumu dla młodych Roberta Schumanna: poziom 3, romantyczny
Ten imponujący utwór charakteryzuje się podstawową linią melodyczną z akompaniamentem akordowym. Melodia przesuwa się na lewą rękę w sekcji B. Jest napędzany mocnymi akcentami i starannie wyartykułowanymi nutami staccato.
Kliknij tutaj, aby pobrać zapis nutowy.
3. „Menuet in G, BWV Ahn. 114” Johanna Sebastiana Bacha: poziom 4, barok
Ten dobrze znany menuet jest świetnym punktem wyjścia dla muzyki barokowej. Zawiera długie melodyjne frazy, prosty akompaniament, i wiele okazji do udoskonalenia technik staccato i legato.
Kliknij tutaj, aby pobrać nuty.
4. „Sonatina in C op. 36, No. 1 ”Muzio Clementi: Level 4, Classical
Ten utwór jest kolejnym znakomitym ujęciem stylu klasycznego. Zawiera wiele pasaży przypominających skalę i 1-oktawowe arpeggio. Jest jasny i wyraźny, z zachęcającym dźwiękiem.
Kliknij tutaj, aby pobrać nuty.
5. „Horseman” z utworu dziecięcego op. 27 Dmitrija Kabalevsky’ego: poziom 5, współczesny
Utwór ten cechuje skoczna, bogata harmonia molowa, daje pianistom możliwość zbalansowania materiału melodycznego i akompaniamentowego. pracować z wieloma przypadkowymi i niekonwencjonalnymi dźwiękami.
Kliknij tutaj, aby pobrać nuty.
6. „Vivace” z Twelve Easy Pieces autorstwa Franz Joseph Haydn: Level 5, Classical
Ten żywy utwór zawiera arpeggiacyjne rytmy lewej ręki i skoczną melodię prawej ręki. Jest przystępny, ale zawiera również bardziej zaawansowane rytmy i częste przypadkowe znaki.
Kliknij tutaj, aby pobrać nuty.
7. „Preludium C-dur” z utworu The Well-Tempered Clavier Johanna Sebastiana Bacha: poziom 6, barok
Arpeggiowane, płynące akordy niosą ten znany utwór. Utwór ten daje pianistom szansę na wykonanie równego, wyraźny ton podczas eksperymentowania z subtelnymi dynamicznymi zmianami, napięciem i uwolnieniem.
Kliknij tutaj, aby pobrać zapis nutowy.
8. „Solfeggietto” Carl Philipp Emanuel Bach: Poziom 6, Klasyczny
Ten dobrze znany utwór brzmi skomplikowanie, ale powolna praktyka ujawni proste arpeggiacje akordów i przewidywalne wzory, do których pianista może się przyczepić.
Kliknij tutaj, aby pobrać nuty.
9. „Preludium e-moll op. 28, nr 4” Fryderyka Francois Chopina: poziom 6, romantyczny
Ten utwór jest piękny i intrygujący. Trudność nie polega na nutach, ale na tym, jak zagrać notatki. Doskonała równowaga, frazowanie i ekspresja muzyczna ożywiają ten utwór.
Kliknij tutaj, aby pobrać zapis nutowy.
10. ” Arietta op. 12, No. 1 ”z Lyric Pieces Edvarda Griega: Level 6, Romantic
Ta muzyka jest podzielona na trzy głosy i wymaga kontroli i zręczności palców, aby zrównoważyć każdy głos w razie potrzeby. Ten piękny utwór ma płynną arpeggiację połączoną z prostą melodią.
Kliknij tutaj, aby pobrać nuty.
Late Intermediate
11. „Für Elise” Ludwiga van Beethovena: poziom 7, muzyka klasyczna
„Für Elise” znajduje się na liście życzeń prawie każdego z fortepianów i nie bez powodu! To jeden z najwspanialszych przykładów lirycznego pianistycznego pisania o zróżnicowanej głębi emocjonalnej.Sekcja otwierająca gra łatwiej niż się wydaje; Jednak nauka całego utworu wymaga dojrzałej techniki i bardziej zaawansowanych umiejętności.
Kliknij tutaj, aby pobrać nuty.
12. „Gymnopédie No. 1” Erika Satie: Level 8, Contemporary
Uproszczone brzmienie tego utworu to kolejny przykład muzyki, która wydaje się łatwiejsza niż w rzeczywistości. Lewa ręka wpada w rytmiczny wzór skaczący z niskim basem i wyższym akordem. Wymaga to wielu powolnych, precyzyjnych ćwiczeń. Do śpiewanej linii melodycznej należy podchodzić ostrożnie i nadać jej atrakcyjny kształt.
Kliknij tutaj, aby pobrać nuty.
13. „Wynalazek nr 8 w F-dur, BWV 779” Johanna Sebastiana Bacha: poziom 7, barok
Ten utwór jest dobry punkt wyjścia do gry fugal. Prawa ręka otwiera się znajomą linią melodyczną, a lewa ręka przechodzi o jeden takt później z tą samą melodią. W całym utworze jest kilka bardzo zawiłych i intensywnych momentów, a ostrożna, powolna praktyka jest niezbędna, aby zrównoważyć dwa różne głosy.
Kliknij tutaj, aby uzyskać nuty.
14. „Sonata in D Hob. XVI / 37” Haydna: Level 8, Classical
Utwór ten prezentuje zabawny, żartobliwy styl Haydna wraz z elementami typowymi dla klasycznych sonat, takimi jak precyzyjna artykulacja, fragmenty przypominające skalę i akompaniament lewej ręki.
Kliknij tutaj, aby pobrać nuty.
15. „Preludium Des-dur op. 28, nr 15 (Raindrop Prelude) ”Chopina: poziom 9, romantyczny
Ten utwór przenosi słuchacza przez burzę. Piosenka zaczyna się delikatnymi kroplami deszczu, potem przechodzi w dramatyczną burzę piorunów i błyskawic, by ostatecznie wrócić do deszczu, który powoli zanika. Ten utwór wymaga różnorodnych umiejętności, aby uzyskać efekt cichej kropli deszczu na początku, a także wykonać odważną sekcję burzy.
Kliknij tutaj, aby pobrać nuty.
16. Scott Joplin „The Entertainer”: Level 9-10, Contemporary
Ten utwór jest standardowym przykładem stylu ragtime w świecie fortepianu. Posiada typowy wzór basu ragtime stride w lewej ręce, synkopowany rytmy i szybkie melodie prawej ręki grane w oktawach. Wszystkie te rzeczy wymagają zaawansowanych umiejętności technicznych.
Kliknij tutaj, aby pobrać zapis nutowy.
17. „Clair de Lune” Claude Debussy’ego: Poziom 10, Współczesność
Ten utwór podkreśla impresjonistyczne dźwięki, które przyciągają ludzi do muzyki Debussy’ego. Jest rytmicznie złożony, zabierając pianistę w podróż przez kilka różnych sekcji muzycznych w całym utworze. Wymaga delikatnego, ale kontrolowanego dotyku.
Kliknij tutaj, aby pobrać nuty.
18. „Movement 1 (Moonlight Sonata)” z Sonaty cis-moll op. 27, nr 2 Ludwiga van Beethovena: poziom 10, klasyczna
Podczas gdy początkowe takty tego utworu grają dość łatwo, szybko okazuje się, że ten utwór zawiera wiele skomplikowanych technik fortepianowych, takich jak duże akordy, poli-rytmy i złożone harmonie. W całym utworze rozbrzmiewa wiele głosów, a każdy z nich wymaga szczególnej uwagi na swoje unikalne szczegóły.
Kliknij tutaj, aby pobrać nuty.
19. „Część 3 (Rondo Alla Turca)” z Sonaty A-dur, K. 331 Wolfganga Amadeusza Mozarta: Poziom 10, Klasyczny
Ten słynny utwór zawiera ekscytujące i egzotyczne dźwięki, które są satysfakcjonujące do słuchania i grania. Prawa ręka wymaga precyzyjnej, wyraźnej artykulacji. Lewa ręka przechodzi na przemian między prostym akompaniamentem i mocno zwiniętymi akordami.
Kliknij tutaj, aby pobrać zapis nutowy.
20. „Sonata in A, K. 113, L. 345” Domenico Scarlattiego: poziom 10, barok
Klasyczne sonaty często dominują na listach repertuaru fortepianowego, ale barokowe sonaty Scarlattiego są również zdecydowanie warte zbadania. jeden wymaga skomplikowanej pracy palcami i szybkich skrzyżowań dłoni.
Kliknij tutaj, aby pobrać nuty.
Czy nadal szukasz więcej nut na fortepian? Kliknij tutaj, aby przeglądać wszystkie utwory klasyczne na Musicnotes.com!
Ten post został napisany przez Megan, nauczycielkę gry na pianinie i autorkę Pianissimo: A Very Piano Blog. Odwiedź ją witryna internetowa zawierająca więcej blogów poświęconych fortepianowi dla nauczycieli, rodziców, uczniów i wszystkich innych tematów związanych z pianinem.
Ujawnienie istotnych powiązań: Niektóre z linków w powyższym poście mogą być „linkami partnerskimi”. oznacza, że jeśli klikniesz link i dokonasz zakupu, Musicnotes otrzyma prowizję partnerską. Ujawniamy to zgodnie z Federal Trade Commissions 16 CFR, Part 255: „Przewodniki dotyczące stosowania rekomendacji i rekomendacji w reklamie”.
