Det startet som en fortsettelse av misforholdene til Griswold-familien; det endte med å bli en av de mest overraskende populære og ofte siterte høytidsfilmene gjennom tidene.

National Lampoons Christmas Vacation er historien om den beleirede patriarken Clark Griswold – spilt av den uforlignelige Chevy Chase – som prøver å konstruer de perfekte sesongens festligheter: det beste naturlig anskaffede treet, den største og lyseste (bokstavelig talt) julelysskjermen på blokken, slutten av året bonus fra sin Scrooge-lignende sjef. Det er den eneste komedien som appellerer til de som lever for at-the-hall-ånden, seere som er farget i ullen Grinches («Vel, jeg vet ikke hva jeg skal si, bortsett fra at det er jul og vi er alt i elendighet ”) og folk som setter pris på genialiteten til Randy Quaid i undertøyet, og utbryter:“ Shitter er full! ”

Vi har bedt rollebesetningen og skaperne om å veie inn på sesongklassikeren, som var utgitt for over 30 år siden i desember 1989. Fra den intrikate planleggingen bak filmens dumme antics til freak snøstormer og cast freak-outs, er dette den utallige, ubegrensede historien om juleferien.

Et barn er født …
Matty Simmons (Executive Producer): Den første feriefilmen var basert på en novelle i National Lampoon; bladet var så varmt den gangen takket være Animal House. Det var også en julehistorie i magasinet av John, og etter å ha lest det hadde jeg alltid ønsket å lage en film av det. Vi laget European Vacation, og etter flere år med å slå opp Warner Brothers sa de endelig at de ønsket å gjøre julen. De sa: «John vil produsere og han ønsker første fakturering, vil du ta andre fakturering?» Så jeg sa «Ok, jeg tar utøvende produsent.» Det er tittelen min på bildet.

Tom Jacobson (produsent): Jeg var en partner med John på den tiden og produserte filmer som Ferris Bueller’s Day Off og Uncle Buck med ham. Da ideen om en tredje ferie dukket opp, dro vi til Warners.

Simmons: Alt John skrev var bare flott. Han var et geni, det er ikke noe spørsmål om det.

Chevy Chase (Clark Griswold): Jeg kjente aldri John så godt. Hvis du ser filmene hans, hadde han en flott visjon om tenåringer som vokste opp; på en måte var han tenåring og kjempet fortsatt med de vanskelige vekstårene. Kanskje han var et geni, og Gud velsigne ham hvis han var det. Det er så få av oss.

Beverly D’Angelo (Ellen Griswold): Jeg bodde i Irland og min agent Rick Nicita sa, «John’s fikk et manus. «

Jeremiah Chechik (regissør): Dette var min første spillefilm … inntil da hadde jeg gjort mange sexy, veldig humørsyk, atmosfæriske reklame. Lang historie kort, takket være kommersielt arbeid Jeg skulle lage en film om Apollo Theatre på Warner Brothers og hadde blitt kjent med dem. De begynte å sende til meg manus – og en av dem sendte meg var juleferie. Jeg lo høyt da jeg leste den. Aldri husk at jeg ikke hadde noen komiske koteletter, så vidt jeg visste. Jeg sa at jeg ville gjøre det, og møtte John, Chevy og Tom.

Jacobson: John skjøt onkel Buck på Vi overlappet prep, men Warner Brothers ville ha juleferie i tide til jul, så vi begynte å skyte den tre dager etter at vi pakket Buck.

Chechik: Jeg tenkte, burde jeg virkelig gjøre dette?

D’Angelo: Jeg husker på en av de første dagene Jeremiah sa: «Vi skal finne ut hvordan karakterene dine går,» og jeg var som, «Hva? Dette er juleferie. ” Det ville være bra hvis vi gjorde La Strada eller noe.

Chechik: John var på høyden av sin berømmelse, popularitet og makt, så for meg var det så flott å utvikle et sterkt forhold til ham. Han kom til settet nøyaktig en dag den første dagen av skytingen. Han likte veldig mye: «Det er din film, mann. Du gjør det.»

Simmons: Casting var ganske enkelt fordi det hele er bygget rundt Chevy og Beverly. Resten av rollelisten var omtrent skaffe toppkarakterskuespillere for eldre mennesker.

Chase: Jeg tror vi hadde de beste skuespillerne i vår tid: EG Marshall, John Randolph, Doris Roberts og Diane Ladd. Det er ganske en gruppe.

Diane Ladd (Norah Griswold): Så du skriver om bildet som gir meg mer penger enn noe jeg noen gang har gjort? Hvert år rundt denne tiden får jeg min egen bonus takket være juleferien. Ikke så morsomt?

Juliette Lewis (Audrey Griswold): Mitt første minne om filmen er å være i et av de virkelig generiske kontorlokalene med Chevy leste linjer fra filmen og han virket begeistret. Det faktum at Griswolds har et nytt sett med barn hver gang ble tingen.Agentene dine kunne ikke forklare hvorfor det var akseptabelt. det er det bare. Selvfølgelig vokste jeg opp med Vacation-filmen med den legendariske Anthony Michael Hall. Dette var denne enormt spennende muligheten, og til og med 15 visste jeg at det var en stor avtale.

Johnny Galecki (Rusty Griswold): På den tiden var jeg i Chicago på audition for industrielle filmer og regionalteater, Jeg var glad for å gjøre det. Jeg turte ikke å drømme om å være i en stor studiofilm. Men jeg la meg på bånd og sendte den inn. De fløy meg ut til Los Angeles; det var en av de første gangene jeg noen gang var her. Jeg leste med Chevy og Jeremiah – og det alene hadde vært nok for meg. Jeg kunne ha fått vandrepapirene mine og sendt hjem på neste flytur, og det ville fortsatt ha vært en drøm som gikk i oppfyllelse. Chevy fortalte meg akkurat der i rommet at jeg hadde fått rollen.

Lewis: Jeg kjenner ikke politikken på det tidspunktet, men kanskje de måtte skynde seg å finne barna, eller noe. / p>

Chechik: Galecki var bare et merkelig barn. Han var veldig ung og så tørr. Han fikk meg til å le fordi han har denne kløken med sans for humor, og det er det som fikk meg til å virkelig ønske ham. Han var ikke et Hollywood-barn som gikk for å le, men han hadde en nervøsitet mot ham som på mange måter viser vakkert nå som voksen. Hans komiske gaver er helt utrolige.

Ladd: Denne filmen er et slags vendepunkt i livet mitt. Jeg dro dit med en British Academy Award og en Oscar-nominasjon under beltet, men Hollywood var veldig hard mot kvinner. Da jeg gjorde Alice Does not Live Here Anymore, trodde jeg at det ville endre alt for kvinner – mange av oss gjorde det. Men det gjorde det ikke, og jeg tilbrakte mye tid i Florida. Folk vil rope på meg: «Hva gjør du for å rømme fra Hollywood?» Jeg kom tilbake til Hollywood, og det første jeg fikk var for juleferie. I mellomtiden skal jeg her til audition for å spille Chevys mamma, og jeg er ett år eldre enn ham! Det er hvis han ble født i 1943, fordi IMDb lyver om alt. De får det aldri riktig!

Miriam Flynn (Catherine): Jeg husker jeg kom sammen for å lese manuset. Randy (Quaid) og jeg, karakterene våre hadde nesten sin egen lille verden, så jeg visste at det skulle bli morsomt.

Ladd: Shelly Winters lånte meg den døde mors kjolen til å ha på seg, jeg fikk noen oxforder og et par briller på Frelsesarmeen, og jeg la babypulver i håret mitt. Her ser jeg ut som en gammel hund og tenkte at hvis jeg noen gang opp for en sexy del igjen, ville jeg være død. Men jeg marsjerte rett bort til Chevy og jeg tok tak i ansiktet hans, dro opp munnen og spilte et spill: «Knock-knock, hvem er der?» Det ble improvisert, og noe sånt endte opp i filmen. Da jeg fikk samtalen om at jeg hadde delen, begynte jeg å gråte. Jeg sa: «Herregud, karrieren min er over!» Men jeg lo meg selv for banken i 16 uker. Den delen betalte penger.

Chechik: Alle i rollebesetningen hadde forskjellige kvaliteter, men de delte sjelfulle natur og en sterk følelse av quirkiness. På slutten av i dag var mitt fokus å prøve å få disse store dramatiske skuespillerne til å stole på Johns manus og la humoren komme ut av omstendighetene.

‘Tis the Season …
Simmons: Det ble helt skutt på Warner Brothers-partiet i Burbank og i Colorado, men det ser veldig Chicago ut.

Chase: Huset vi brukte ligger på bakpartiet hos Warner Brothers. Det var det samme huset der de skjøt Dødelig våpen. Toalettet som sprengte med Danny Glover lå faktisk ute på plenen da vi kom dit og ventet på at neste mannskap skulle komme inn.

Flynn: Det var en så interessant verden vi var i, fordi vi filmet om våren og sommeren, men de skapte hele vinterbildet på settet. Der var vi alle sammen i antrekk midt i varmt vær og gjorde dette Chris tmas-film.

Chechik: Vi dro i 10 dager til Breckenridge, Colorado fordi de på den tiden av året tradisjonelt hadde det største snøfallet. Vi møter opp – og det er ikke snø. Vi freaking ut dag etter dag, så vi satte opp en konvoi av lastebiler for å hale snø til Breckenridge for de første scenene i filmen. Det var mange logistiske problemer, og akkurat da disse lastebilene rullet opp, begynte det endelig å snø og fortsatte … og fortsatte. Det snød omtrent 10 meter på tre dager. Det ble nesten umulig å faktisk skyte fordi det var så mye snø.

Chase: Vel, det var nok snø i den bakken til å sette meg inn en jævla slede som gikk ned omtrent 100 miles i timen. Jesus Kristus! Det skremte de levende dagslysene ut av meg. Jeg var ikke så langt fra trærne, og stien i snøen var allerede laget, men det var en tispe. Jeg fortsatte raskere og raskere. Jeg antar at det ikke falt på dem å sette bremser. Hælene mine var røde på slutten.

Galecki: Breckenridge var i en høyde ingen av oss var vant til, så vi peset mens vi bundet skoene.Det var kaldt selv for en Chicago-gutt der oppe, men det binder rollebesetningen og mannskapet veldig fort fordi det er som, uansett hva ansiktet mitt gjør vondt også. Vi er i dette sammen.

Lewis: Den første turen til Colorado tok jeg kjæresten min og tok ham på hotellrommet vårt og snakket med en annen jente på telefonen. Jeg sa ikke engang til ham at jeg hørte ham, jeg spurte bare hvem han snakket med. Han løy og jeg sa: «Å, forresten. Du reiser i morgen tidlig.» Jeg bestilte flyet hans, og så dro han, og så gikk jeg for å filme.

Ellen Latzen (Ruby Sue): Jeg husker at jeg filmet akingsscenen i Breckenridge og det var brutalt kaldt. De hadde en gal snøstorm og vi hadde vanskelig for å lande på bakken. Vi måtte ri på snøkatter for å komme til toppen av dette fjellet. Det var litt brutalt på grunn av kulden. Jeg husker på slutten av scenen, Randy Quaids linje «Bingo ”Var totalt improvisert. Jeremiah Chechik sa: «Det var fantastisk, si det igjen!»

Lewis: Jeg husker at jeg fryset i et telt som hadde en liten varmeapparat. Vi prøvde å få tiden vår til å få en liten bit varme. første scene vi skjøt er når vi var på en høyde, og jeg sier: «Øyenbrynene mine er frosne.»

D’Angelo: Juliette kom akkurat inn i denne utrolige karismaen og appellen. Hun var som en moden fersken. Bare fantastisk. Hun kunne si: «Hvem er på døren?» og det ville være overbevisende.

Chase: Jeg syntes Juliette opptredenen var ærlig, ærlig talt. Karakteren hennes kjedet seg hele jævla tiden, det er hva en tenåring ville være. Det er scenen der de er tenker, «Vel, jeg er bedre enn dette.» Hun var fantastisk.

Galecki: Juliette var ett år eldre enn meg, men hun kunne like godt vært på en annen planet. Jeg tilba henne. Hun var rock og roll selv 15 år gammel. Hun hadde forskjellige historier om hva hun hadde gjort kvelden før og med hvem. På den tiden var jeg og er fortsatt i frykt for henne. Det var ingen overraskelse at hun innen to år var opptatt av en Oscar. Ingen spurte at det var noe som kokte i den jenta som skulle komme ut på et tidspunkt.

Lewis: Johnny var den minste tingen den gang. Han var veldig nysgjerrig, omtenksom, smart og morsom.

D’Angelo: Jeg husker at jeg følte meg så morslig mot Johnny. Chevy og jeg ville synge en sang til ham, «Åh, Johnny Galecki var en stor, stor mann!»

Galecki: Jeg hadde ikke tenkt på det i evigheter! Jeg husker Beverly inviterte meg inn i traileren hennes. og vi ringte Anthony Michael Hall, noe som var rart for meg, fordi jeg ikke visste hvordan han hadde det, og jeg var fan. Vi snakket en gang i høyttalertelefonen. Alle der beskyttet meg så mye de kunne være.

Jeg er Chevy Chase, og du er ikke
Chechik: Både Chevy og Johnny har gaven komisk timing uten glans av den. Det var en merkelig flathet i den som var super morsomt.

Galecki: En dag satt John Hughes, Jeremiah, Chevy og jeg og ventet på at en scene skulle settes opp, og Chevy sa: «Det har alltid vært en slags mann-til-mann scene mellom Clark og Russ i de forrige filmene – en scene til å bli myndig. Men det er ikke i denne. » John nevnte at han hadde noe sånt i et første utkast, og Chevy sa: «Vi bør vurdere å sette det inn igjen.» Så de spurte hva jeg trodde, og jeg sa: «Jeg tror ikke det er noe poeng. Noen trodde det var verdt å ta ut på et eller annet tidspunkt, så selv om vi skyter det, vil det sannsynligvis bli tatt ut igjen. Jeg snakket bokstavelig talt meg selv ut av det som kunne ha vært en klassisk scene med Chevy Chase. Nå som jeg er en knullet Hollywood-faen, skjønner jeg feilen på mine måter. Jeg sparker meg fremdeles i rumpa for denne hverdagen.

Chase: Nå tjener Galecki 100 millioner i året, og jeg sitter her.

Galecki: Chevy jobbet som en marionettmester for meg i noen scener siden jeg var liten og aldri hadde gjort komedie før. Han ville nesten gi meg beskjed om timingen min. Han nikket, pekte eller vinket med en finger. Han var så støttende og lærte meg komisk timing. Det tok tålmodighet og omtanke fordi filmen hadde vært morsom nok uten at Rusty hadde den spesifikke timingen. Han var veldig sjenerøs med meg.

Latzen: På et tidspunkt mellom å ta, snur Chevy seg og ser på meg og sier på en veldig tørr måte: «Hei Ellen, hvorfor slikker hunder ballene sine?» Og jeg sa: «Jeg vet ikke.» Han sa: «Fordi de kan.» Som barn fikk jeg det ikke, men som voksen kan jeg helt sette pris på humoren til det. Hos oss barna var han fantastisk. Det var hans måte. Han var veldig tørr.

Doris Roberts (Frances Smith): På fjernsyn falt Chevy alltid ned på folk, så under filmingen begynte han å gjøre det med meg, og jeg skvatt. Mannskapet lo og han sa: «Fyr denne kvinnen!» Han tullet bare.

Chase: Damn, jeg hadde noen gode grep. Jeg har dem fortsatt, jeg bruker dem bare ikke mye hjemme.

Vel, det var nok snø i den bakken til å sette meg i en jævla slede som gikk nedover omtrent 100 mil i timen. Jesus Kristus!

Jacobson: Chevy var en hardarbeider, utrolig engasjert og ønsket at filmen skulle være flott. Det er nøkkelen. Han vil alltid gi deg massevis av ting, til og med små ting. Som han på kontoret som snakker med sjefen sin, vil han gi deg 20 forskjellige ting – et blikk, en snubling, en annen inngang, en pause.

Galecki: Chevy ville ta meg i lunsjtid til sett med Harlem Nights og Ghostbusters 2. Han trengte ikke å gjøre det, men her er jeg som 13-åring rett utenfor bussen fra Chicago, og jeg henger med Redd Foxx, Richard Pryor, Eddie Murphy, Harold Ramis og Dan Aykroyd. Det er en drøm.

Ladd: Chevy har vært et veldig fantastisk menneske for meg. Han er et født talent og universet ga ham fantastisk komedie timing, og han er en hard, hard arbeider. Alle er forskjellige, avhengig av hvordan de påvirker deg, men han spilte sønnen min og med en gang følte jeg at han var mitt eget kjøtt og blod. Da han ikke fikk bonusen, gråt jeg faktisk. «Hvordan kunne de gjøre det mot sønnen min?!?»

Jacobson: Det er en scene foran i gangen på huset da tante Bethany, spilt av Mae Questel, pakker katten sin i en boks. Hvis du husker scenen, skal katten hoppe rundt i boksen, og Chevy holder den ved hyssing. Det er klart at vi ikke la en katt i boksen da vi skjøt det, men på skjermen er du overbevist om at det er en katt der inne fra måten boksen rykker på, og han reagerer på den. Det er bare en reell følsomhet for fysisk komedie.

Chase: You kan se boksen bevege seg i filmen, men du kan ikke se meg gjøre det. Det er slik katter er. De lager plutselige, overraskende bevegelser.

D’Angelo: Uansett hva det var som skjedde med Chevy og jeg når vi møttes har aldri forandret oss. Vi har alltid hatt en slags forbindelse, fysisk og kreativt. Det er en strøm du bare ikke kan stoppe.

Chase: Bev og jeg har vært nære venner siden aller første ferie. Hun er veldig nær min kone og meg. Vi bor til og med i nærheten av hverandre i Los Angeles. Hun er en av de beste skuespillerne i verden. Jeg har alltid følt det.

Lewis: Chevy og Beverlys kjemi … alle på settet kunne virkelig føle det.

Chechik: Under innspillingen kjempet Beverly og jeg virkelig som helvete. . Men da vi gjorde DVD-kommentaren for flere år siden, hadde vi den største tiden sammen noensinne. Hvem vet hvordan dette fungerer?

D’Angelo: Det var ingenting som kunne kvalifisere meg som en husmor i en forstad. Det var ikke meg. Men moren min var viet familie og ektemann, og mottoet hennes var «Det hele må tillegges opptil 100 prosent. Så det spiller ingen rolle om du gir 99, så lenge det gir opptil 100.» Og det var kilden for meg.

Flynn: Randy og jeg sa alltid at alt du trenger å gjøre er å sette på oss klærne, og vi var klare til å gå. Når jeg husker kostymet sa til meg , «Randy synes det ville være morsomt å ha undertøyet sitt gjennom de hvite buksene. Hva om du gjorde det også? » Og jeg gikk, «Um, nei. Det blir bare Randy.»

Chase: Jeg elsket å jobbe med Randy på alle feriefilmene. … Jeg fikk aldri et hint om at det skjedde noe følelsesmessig eller fysiologisk med ham. Han kommer rett inn i det. Når vi er i matbutikken, og han får den enorme hundrelunden med hundemat og smeller den ned. Jeg tror ikke noen skrev det. Det var bare Randy som nådde ut taket.

Flynn: Det er en scene som ikke nådde filmen, og jeg skulle ønske at den hadde det. Det er en scene der Randy og jeg er i den beryktede bobilen, og du får se hvordan våre liv er inni. Det var et opprør, men på den tiden måtte det kuttes.

D’Angelo: Jeg husker det var en stor diskusjon om hvorvidt Bill Hickeys sigar skulle kalles en sigar eller en stogie, fordi han sier: «Få meg min stogie.» De var ikke sikre på at folk ville vite hva en stogie var, fordi forskning viste at vårt gjennomsnittlige publikum var ni år eller noe. Jeg tenkte: «Hva !?»

Flynn: Kalkunscenen med eksplosjon har blitt litt klassisk. Jeg får alltid kommentarer når jeg skal kjøpe en kalkun rundt høytiden.

Chase: Den middagsekvensen var babyen min. Jeg husker jeg jobbet slik den skulle gå, med kameraet som gikk rundt bordet og filmet alle. Så kalkunen, så slik ut: «Her er hjertet!» Det er bare fantastisk, fordi det ikke er så outlandish. Historien handler om muligheten for at alt som kan gå galt, vil gå galt.

Lewis: Alle kneblingene i denne filmen, og det er mange av dem, er veldig arbeidskrevende å skyte. De tar timer, om ikke dager.

Chechik: Studioet var egentlig mot å elektrifisere katten. De ønsket virkelig ikke å gjøre det. Jeg vil alltid gå, «Vel, sjekk med John og se hva han synes.”Og så ringte jeg John umiddelbart etter å ha sagt:» De kommer til å ringe deg for å prøve å bli kvitt katten! » John beskyttet meg.

Jacobson: John var en mester i å beskrive komedie. Se på komplikasjonene til Ferris Bueller og Home Alone; detaljene i handling er greit der på siden. Selv i denne når ekornet hopper ut av juletreet, er det skrevet på en veldig detaljert måte at du kan se det på siden.

Chechik: For hund og ekorn, vi hyret en dyretrener som trente dem hver dag i flere måneder for å løpe gjennom settet. Da det var på tide å endelig skyte det vi hadde planlagt, gikk jeg ut av bilen min og så alle stå i en klynke og ristet hodene deres, og jeg visste at noe var veldig galt. Jeg spurte dem hva som foregikk, og de sa: «Vi har et problem.» Ok, hva? «Ekornet er dødt.» Jeg sa: «Hellige helvete, vi skyter det i dag!» Og dyretreneren snudde seg og sa: «Du vet, de lever ikke så lenge.» Vi måtte fortsatt skyte scenen, så vi brukte et uutdannet ekorn. Det var bare totalt kaos.

Lewis: Vi skjøt sannsynligvis tingene med ekornet i en uke. Det er magien med filmskaping.

Ladd: Jeg gjorde mitt eget stunt for scenen når ekornet hopper fra treet. Jeg var i ganske god form, så jeg hoppet opp og bakover på sofaen helt alene. Så skal jeg passere ut på gulvet og ekornet løper forbi meg. Og regissøren sa: «Diane, kom deg nærmere ekornet!» I mellomtiden sa ekornbryteren: «Diane, vær så snill å ikke komme nærmere ekornet. Hvis noen skriker eller skremmer en, er klørne deres som barberblad.»

D’Angelo: Fikk du fanget da politiet kom inn og det var en fryseramme der hånden min var (på Chevys skritt)? Jeg gjorde det for øyeblikket og fortalte Chevy, bare for å se om noen på settet la merke til det. det.

Chechik: Jeg ville alltid ha den animerte åpningen du ser i filmen, men Warners strålte på bekostning av å lage en animert tittel. Så i stedet for å kjempe, designet jeg en annen tittelsekvens med en Julesang sunget av en jamaicaner som hørtes ut som om han ikke hadde tenner, og du kan knapt forstå ordene. Da så erstatningssekvensen på en gammel fransk kunstfilm, med hvite titler på svart. Da jeg foreslo dette til Warner sa de, » Vi synes de animerte titlene er flotte. ” For temasangen var Prince en Warner-artist, og han produserte den. Det er han som hentet inn Darlene Love.

Simmons: Det er en scene i filmen at når jeg så den, slo den meg bare ut … når Chevy går opp på loftet og ser på hjemmefilmene. Jeg ble bare gal over det, og jeg husker at jeg fortalte alle at scenen var vår hjemmekjøring.

Chechik: Jeg husker da jeg viste John første kutt av filmen. Det var bare han og jeg, og han vendte seg mot meg og sa: «Du har en så flott film her, jeg vil ikke fortelle deg noe.» Dagen filmen åpnet, var jeg hjemme den helgen, og James Brooks – James L. Brooks, som var en venn av Chevys og noe av en mentor for meg – ringte og sa: «Vi kommer til å se filmen din i Westwood . Du må sjekke det ut med et publikum! ” Så jeg satt med ham og opplevde filmen for første gang med en mengde. Det var et av de største øyeblikkene i mitt liv.

Galecki: Jeg husker på etterfesten til premieren, jeg hadde sushi for første gang, og Juliette var på dansegulvet og rev den opp. Jeg sa: «Hvordan lærte du å danse sånn?» Og hun sa: «Noen lærte meg forrige uke.» Det var koreografen for In Living Color eller noe.

Flynn: Første gang jeg så filmen, elsket jeg virkelig, virkelig. Jeg var på fest hjemme hos Marty Short, og det var rett etter at det kom ut. Chevy gikk inn og, noe overrasket, sa: «Vi er nummer et i billettkontoret.»

Chechik: Det var nummer én i omtrent fire uker.

D’Angelo : Jeg tror det var et lite fenomen med det der det var den tredje filmen i serien, men den gjorde mer enn den andre. Noe som er uvanlig. Jeg visste ikke at det skulle skje. Den første ferien ble vurdert R, men da skjedde dette fenomenet at folk tok med barna sine, og i stedet for å si: «Se på disse menneskene,» sa publikum, «Dette er vi.» De lo med dem i stedet for av dem. Og det forandret ting.

Permanent ferie
Jacobson: Ærlig talt er det vanskelig å unngå å se det på TV denne tiden av året.

Chase: Jeg ser ikke på det hvis det er på TV, men bare nylig, min kone Jane viste meg noen klipp av det på datamaskinen sin. Jeg begynte å innse, hei – det var veldig morsomt! Det slo meg opp. Vet du hva favorittlinjen min er? «Har du sjekket kakene våre, skat?»

Galecki: Dette var en så viktig del av karrieren min, og forståelsen av komedie og livet generelt. Jeg husker praktisk talt hver dag.

Flynn: Jeg vet alltid når det kommer til å være rundt november og desember fordi folk begynner å komme til meg og spør: «Gikk vi sammen på skolen eller noe?» Filmen har sivet inn i folks bevissthet.

Latzen: Jeg har ikke handlet siden jeg var barn, men ansiktet mitt er fortsatt det samme, så jeg vil gå nedover gaten og folk vil si, » Hvor kjenner jeg deg fra?» Alle en gang imellom får jeg, «Å mann, du er Ruby Sue!»

Galecki: Det som er enda morsommere er at folk som jeg har kjent i 10, 15 år frem til i dag, sier til meg , «Herregud, du er i juleferie?» Det er stor forskjell mellom 14 og 39. Jeg er i stand til å se på det med veldig takknemlige øyne.

Simmons: Jeg vil si at 1000 mennesker forteller meg at de ser på det hver jul. Jeg overdriver ikke. Hvis jeg går hvor som helst og de vet hvem jeg er, kommer folk bort til meg og sier det.

Lewis: Jeg har ikke sett filmen på 20 år, men jeg får gjenoppleve aspekter av den ved å andre mennesker snakker med meg om det, og jeg elsker bare det. Jeg elsker at jeg er en del av en juleklassiker. Som ung tenker du ikke forbi den uken. Nå, som 40 år gamle Juliette, tenker jeg tilbake og sier til meg selv: «Jeg var en Griswold. Hvor søt.»

Simmons: Inntil juleferien kom ut, anså jeg A Christmas Story the best Christmas Men nå synes jeg juleferien er bedre.

Chase: Sammenligning av juleferie med It’s A Wonderful Life er den tulleste tingen. Den filmen spilte tidenes største filmskuespiller og ideen om at filmen vår noen gang blitt koblet på noe vis til noe så strålende og vakkert som alltid fikk følelsen av: «Det var alt de hadde å skrive om?» Det er veldig smigrende, og jeg antar at juleferien er et moderne blikk på julen. Men James Stewart, herregud! For en film. Jeg kunne snakke om det hele dagen. Frank Capras barnebarn var en annen assisterende direktør på juleferie.

Flynn: Det er visse ting som blir en del av leksikonet. Når et hus har mange lys, kalles det et «Griswold-hus.» . Jeg falt av et tak. ”

Lewis: Det fremhever særegenheter mellom familiemedlemmer. Du kan kalle å være helt forskjellige og oddballs, men alle prøver å få tak i det i høytiden.

Chase: De små øyeblikkene er min favoritt. Når kusinen Eddies hund går under treet og drikker vannet, og Clark sier «Stopp det!» Og Randy, som fetter Eddie, sier: «Ikke bekymre deg, litt trevann vil ikke skade ham.» Ikke i det hele tatt bekymret for at jeg må komme meg der og fylle på vannet.

Roberts: Denne filmen kommer til å vare mye lenger enn oss alle, men spøkelser får dessverre ikke rester.

Ladd: I fjor måtte jeg kjøpe 20 eksemplarer av DVD-en for å gi ut til jul. Jeg møter nye mennesker og de sier: «Herregud, barna mine ser på deg hver jul!» Så jeg sender dem en autografert kopi av filmen, og de hopper opp og ned.

Chase: Jeg må se den igjen.