このレッスンでは、音楽の作曲において非常に重要な主題であるリズムについて見ていきます。このトピックに関するほとんどの議論は短いので、今日はすべての重要な詳細を見ていきます。それらが何であるか、どこで使用するか、どのように機能するか、そして耳でそれらを認識する方法を学びます。
音楽のリズムとは何ですか？ケイデンスは、ハーモニー、リズム、メロディー、その他の音楽的側面が組み合わさって、音楽に到着した感覚を生み出す場所です。到着は劇的な瞬間、フレーズの単純な終わり、そしてその間の何でもありえます。大小を問わず、リズムは音楽が目的地に到達したという感覚です。
いくつかの例を見て、これが実際に何を意味するかを見てみましょう。
このレッスンの内容
音楽のリズムの例
ここに少しありますクイズ。
これらの例を聞いて見て、フレーズの終わりに注意してください（ここでリズムが発生します）。各リズムが与える印象に注意して、次のことを考えてください。
- リズムは音楽が終わったという感覚を与えますか？
- それとももっと来るという感覚を与えますか？
1.モーツァルトから–クラリネットクイズインメジャー、K.581：
2.オズの魔法使いから–虹の向こうのどこか
3。ビートルズから–私が64歳のとき
ケイデンスはどのように機能しますか？
上記の例はさまざまなスタイルのものですが、すべてがうまく機能するのはどうしてですか？
違いはあるものの、共通点があり、それが基本であるため、機能します。それは方向性です。クラシックワルツ、教会の賛美歌、ロックソングなど、すべての音楽に前進感があります。
問題は、私たちは何に向かって前進しているのかということです。さて、私たちはケイデンスに向かって進んでいます！リズムは音楽の目標であり、すべてのフレーズに1つあります。
リズムは音楽の目標であり、すべてのフレーズに1つあります。」
音楽的には、リズムは「オープン」または「クローズ」のいずれかになります。これから説明するように、これら2種類のリズムを組み合わせると、音楽のセクションが大きくなります。
- オープンケイデンスは、継続を促す音楽的な目標です。 「どこかへ行ったけど、まだまだ行かなくてはいけない」という感覚です。
- クローズドケイデンスは、決定的な音楽の目標であり、継続を招くものではありません。「私たちはここにいます！行きたいところにたどり着きました。」
上記の例のうち、最初のケイデンスは常にオープンタイプであり、2番目のケイデンスは常にクローズドタイプです。開いたリズムは次のフレーズへの続きを招待し、次のフレーズは閉じたリズムで終わります。
日常の文のコンマ（、）やピリオド（。）と同じように考えてください。コンマのように、開いたリズムは継続を誘います。終止符のように、閉じたリズムで文が終わります。
戻って注意深く聞いてください。「閉じた」と「開いた」の印象は同じですか？
ハーモニックケイデンス：4つの一般的なタイプのケイデンス
ハーモニックケイデンスは、フレーズ、セクション、またはピースの終わりを伝える標準の2コード式です。ハーモニックケイデンスには4つの基本的なタイプがあります（最初の2つはクローズドタイプで、他はオープンタイプです）：
- 本物のケイデンス
- プラガルケイデンス
- ハーフケイデンス
- 欺瞞的なケイデンス
これらのケイデンスについて詳しく説明すると、1つを除いてすべてが何らかの形で関係していることに気付くでしょう。属七の和音（スケールの5度で構築された和音）。その理由は、この和音の音が主音への期待を自然に設定するからです。リスナーはそれを認識していないかもしれませんが、属七の和音を聞くときはいつでも、それが主音の「家」を解決することを期待しています。それは私たちの文化と心理学に根付いています。
このレッスンでは、音楽の調性についてこの原則について詳しく説明します。しかし、これを自分で証明するのにそれほど時間はかかりません。たとえば、ハ長調のこの小さな曲が属七の和音（ト長調）で終わったとしましょう。私たちの耳は支配的な後の主音を期待するように調整されているので、それは私たちに音楽が続くべきであるという感覚を与えます。言い換えれば、支配的なものは解決を必要とします。それがなければ、音楽の「ストーリー」はまだ完全ではありません：
属七の和音を伸ばすだけで、この強壮剤への期待を強めることもできます。
しかし、トニックがついに到着すると、解決策が得られます。音楽は終わりに近づいています。
これらのコード進行式（ハーモニックケイデンス）は、ここでの小さな実験と何ら変わりはありません。属七の和音をさまざまな方法で使用することで、リスナーの体験を操作します。
コード進行について話すときは、1から7までのローマ数字でコードにラベルを付けます。スケールのコードごとに1つの数字です。 。ハーモニーをさらに進める前に、これらに精通することが重要です。ハ長調の例を次に示します。
1。本物のケイデンス
本物のケイデンスは、コード進行V –Iで構成されています。ファイナリティの感覚、結論の感覚。これは、トニック（属七の和音によって設定されたばかり）に対する期待がすぐに満たされるためです。
このリズムは、強いファイナリティを持ってフレーズを仕上げるために使用されるため、その例は数千に上ります。それらすべての中で、私のお気に入りの1つは、シュトラウスによるこの壮大なリズムです：
つまり、コードVで終わるコード進行–結論を出します。これはクローズドタイプのケイデンスです。
2。プラガルケイデンス
プラガルケイデンスはコードで構成されていますプログレッションIV–私とそれはまた最終的な感覚を伝えます。
伝統的に、このケイデンスは「アーメン」という言葉に使用されていました」は賛美歌の最後にあります。この場合、通常は本物のリズムに従います。このため、これはケイデンス自体の権利ではなく、本物のケイデンスの拡張であると主張する著者もいます。
とにかく、ポップミュージックではプラガルリズムが非常に一般的であり、この場合は確かにそうです結論の感覚があります。したがって、これも一種の閉じたリズムです。これはビートルズの昨日です：
3。ハーフケイデンス
ドミナントコードで終わるケイデンスは、ハーフケイデンスと呼ばれます。最も一般的な例は、ii – V、I –VおよびIV–Vです。
すでに見てきたように、ドミナントは強壮剤の解決への期待を生み出します。したがって、フレーズがドミナントで終了すると、解決は満たされません（または少なくともまだです）。主音に到達しないと、フレーズの終わりにもかかわらず、音楽が進行しようとしているという感覚が生まれます（そして、主音から始まることがよくあります）。
ハイドンの素晴らしい第94交響曲の簡単な例を次に示します。
Vコードで終わるコード進行は、ある種の継続を望んでいます。これはオープンタイプのリズムです。
4。欺瞞的なリズム
本物のケイデンスと同様に、欺瞞的なケイデンスは支配的なものから始まりますが、トニック、それは別のコードで解決します–非常に多くの場合サブメディアン（vi）。
「欺瞞」は、主音が主音で解決されるが、主音の和音では解決されないという点で発生します。言い換えれば、欺瞞的なリズムでは、異なるコードが主音を調和させます。通常はサブメディアン（vi）ですが、サブドミナント（IV）などの他のコードである場合もあります。
リズムとメロディー
ハーモニーは音楽のフレーズの到着感に不可欠ですが、それだけでは機能しません。他の音楽的要素、特にメロディーとリズムも、リズムを生み出す役割を果たします。
トップノート（トップメロディー）は、本物のリズム（V – I）のキャラクターに重要な影響を及ぼします。
- ファイナリティの感覚は、次の場合に最も強くなります。トニックノートはトニックコードの上にあります（上記の例で見たように）。
- トニックの3番目がトニックコードの上にあると、ファイナリティの感覚が弱まります。
- そして、主音の5番目が主音の和音の上にある場合、最終性の感覚はさらに弱くなります。
コードとトップメロディ以外に、アカデンスの音楽的効果は、最終的なコードが強いビーターと弱いビーターで発生するかどうかにも依存します。ビート。
本物のリズム（V – I）の場合：
- 最後のコードがより強いビートにある場合、解像度の感覚はより強くなります：
- 最後のコードが弱いビートの場合、解像度の感覚は弱くなります。
これは、L’Arlessiene Suite2のビゼーのファランドールの例です。2つのフレーズここでは強壮剤Dで終わりますが、2番目の音は強いビートで終わるという理由だけでより最終的です。
最初のフレーズに微妙なタッチがないと、この同じメロディーが失われますその興奮と活力の多く：
そして私たちの可能性を増すために、コード自体の反転でさえ、リズムの効果に重大な影響を及ぼします。本物のリズムの結論の感覚は、両方のコードがルート位置にあるときに最も強くなります（コードのルートがベースにあります）。
コードのいずれかが反転すると、本物のリズムの結論の感覚が低下します。これがシューマンの作品の例です。 2ここで、本物のリズムは、最初の反転トニックでの支配的な解決で構成されます：
コード、リズム、メロディーのこれらすべての可能な種類で、私たちはさまざまなリズムの全範囲を持っています完全に閉じてから完全に開き、その間のすべて。
音楽でリズムを使用する方法
ハーモニックリズムは、さまざまな種類の音楽フレーズを作成できるツールです。
- 終止符で終わるフレーズ（本物のリズムとプラーカルなリズム）、
- 継続感で終わるフレーズ（半分のリズム）、
- で終わるフレーズ一時的な休息の感覚（欺瞞的なリズム）。
本当に興味深いのは、さまざまな種類のフレーズを組み合わせて、通常は「期間」と呼ばれる音楽のより大きなセクションを作成できることです。ピリオドとは、英語の段落がさまざまなフレーズや文で構成されているように、2つ以上のフレーズが一緒に属していることです。
音楽の期間の構成に関する詳細な説明は別のレッスンに残しますが、それまでの間、3つの例を見てみましょう。リズムはこれらの構造に不可欠であることに注意してください。
- すべてのフレーズの終わりにリズムがあります
- ある期間の最後のリズムは、の最も強いリズムです。グループ（そしてこれが期間を終わらせるものです）。
フレーズはグループに分類される傾向があり、通常は2、3、4のグループに分類されますが、それ以上の場合もあります。すべての例で、最後の例が常に最強であるため、セクションが結論に達することに注意してください。
これは2フレーズの期間の例です。最初のリズムはハーフケイデンスで、その後に本物のケイデンスで終わるフレーズが続きます。
シューベルトから：Waltz D. 146
セビリアの理髪師のためのロッシーニの序曲の3句構造の例を次に示します。
これは、4句構造の例です。他の例と同じように、最後のリズムが最も強く、セクションを終了します。
ケイデンスに関する3つの一般的な誤解
ケイデンスとは何か、およびそれらの使用方法について詳細を学んだので、3つの一般的な誤解に対処したいと思います。研究でこれらの不正確さの1つ以上に遭遇した場合は、ここでそれらを明らかにします。
1。すべてのリズムが休息の瞬間であるとは限りません。
リズムは長い音符またはリラックス感で終わらなければならないという、学生の間でよくある誤解があります。これはそうではありません。多くのリズムは長い音で終わりますが、それは必要ではなく、多くのリズムはそうではありません。
バッハの最初のチェロ組曲のこの例では、フレーズの間に休符や長い音符はありません。音楽は、次のフレーズにスムーズにつながる短い音符で進み続けます。長いメモは、この記事の後半で予約されています。
2.リズムは、必ずしもそのフレーズの最後の2つの音符であるとは限りません。
実際のリズムがすでに発生した後、いくつかの音符がフレーズを四捨五入する場合が多くあります。これは、曲や曲の終わりに非常に頻繁に発生します。この例でも、バッハの最初のチェロ組曲から、リズムがすでに発生した後、バーはフレーズを丸めるメモで埋められています。
（ここでのリズムは、1小節目のビート4から2小節目の最初の音符までです。）
バッハは、メロディーがリズムに入るときにまだ勢いがあるため、これを行います。突然終了するのではなく、音楽は次第に減少します。まるでマラソンランナーがフィニッシュラインに向かって全力疾走しているようなものです。フィニッシュラインに到達したランナーは、すぐに動きを止めることはできません。彼女は減速し、徐々に停止します。
3。すべてのV– I進行（またはI – V）がリズムであるとは限りません。
フレーズは主音と属七の和音でいっぱいになることがありますが、リズムは1つしかありません。
すべてのV– Iの進行がリズムである場合、これらの2つの小節とビットには4つの小節があります。明らかに、主音と属七の和音だけで構成されているにもかかわらず、これはそうではありません。
音楽でケイデンスを見つける方法
A作曲に不慣れな学生からの一般的な質問は、音楽のリズムを見つける方法です。経験の浅い目と耳には、書かれた音楽は明確な構成がなくても点の束のように見えることがあります。しかし、少しのガイダンスと練習があれば、それほど難しくはないことを保証します。
では、音楽のリズムをどのように見つけますか？リズムは音楽フレーズの終わりにあるので、私たちがしなければならないのは、フレーズがどこから始まりどこで終わるかを認識することです。フレーズとそのリズムを見つけるための6つの便利なヒントを次に示します。
- 音楽の自然な切れ目を聞いてください。日常の言葉と同じように、フレーズは通常一息で発声され、その後一時停止または休憩があります。一時停止は長くても短くてもかまいませんが、常にそこにあります。
- メロディーで歌われる歌詞がある場合、音楽のフレーズは通常、詩または文と同じ長さです。
- パターンを探します。多くの場合、数小節の繰り返しは、新しいフレーズが始まったことを示します。
- 最初の完全な小節から始まる小節に番号を付けます（アップビートは最初の小節としてカウントされません）。通常、フレーズは4〜8小節の長さで、グループ化されたフレーズは同じ長さです。テンポの遅いフレーズは小節が少なく、テンポの速いフレーズは時間がかかるので、テンポのマーキングを確認してください。
- 通常、すべてのフレーズは小節の同じ場所から始まります。 。したがって、最初のフレーズが明るい音で始まる場合、次のフレーズもそうなります。
- すべての長い音符がリズムであるとは限らず、すべてのリズムが長い音符であるとは限りません。これは、以前に話した誤解の1つです。いくつかのリズムは長い音符ですが、リズムの短い音符の例もたくさんあります。
音楽のリズムに関する一般的な質問
ケイデンスが重要なのはなぜですか？
リズムはリスナーが音楽を理解できるようにするものであるため、リズムが不可欠であることは今では明らかです。すべての音楽フレーズは、そのリズムに向けた短い旅を開始し、そこに到達すると、リズム自体が次に来るものを示唆します。次のフレーズは、別のリズムに向けて独自の旅を開始します。以下同様に、音楽は少しずつ展開されます。
この意味で、音楽は1つの長い遠征に組み合わされたミニ旅のコレクションのようなものです。
このようにして、リズムは日常の言語の句読点のように機能します。テキストの長い段落を検討すると、フレーズと文で構成されていることがわかります。フレーズと文を互いに分離するのは何ですか？言い換えれば、単語をフレーズや文に編成するのは何ですか？
句読点です！ピリオド、コンマ、疑問符、感嘆符、ハイフンなどは、単語をフレーズ、文、段落に編成します。ケイデンスは音楽において同じ役割を果たしており、これが音楽の作曲において非常に重要である理由です。
耳でケイデンスを識別する方法
もう1つの一般的な質問は、耳で4つの一般的なハーモニックケイデンスを識別する方法です。音楽の多くのものと同様に、それは毎日少し練習が必要ですが、ここにあなたが始めるためのいくつかのトリックがあります。
本物のケイデンス
本物のケイデンスには強い決定的な効果があります。一般的に、特に2つの音が聞こえます。
- 導音と主音の間のハーフステップ（半音とも呼ばれます）。
- 5度から動く低音1度までのスケール（降順の完全な5番目のまたは昇順の完全な4番目にする）
プラガルケイデンス
これらのうち4つのハーモニックケイデンス、プラガルケイデンスは属七の和音がない唯一のリズムですが、それでも結論の感覚があります。多くの場合、2つのコード間で共通のトーンが聞こえます。
ハーフケイデンス
ハーフケイデンスは、支配的な意味で終わります。強壮剤に行きたいという強い衝動。続けたい音楽の印象、解決が必要な感覚を聞いてください。
欺瞞的なケイデンス
これまで見てきたように、欺瞞的なリズムは支配的なものから始まりますが、強壮剤以外の和音で解決します。通常は下中音で終わるため、このリズムは短三和音で終わり、それを行うのはそれだけです。このリズムでベースがステップアップしてどのように動くかについても聞いてください。
