1981年、テキサスのシックな熱が全国を席巻していました。ダラスはテレビで最もホットな番組でした。アーバンカウボーイは、興行収入で数百万ドルを稼いだばかりでした。ヤンキースはカウボーイブーツで5番街を下った。ビバリーヒルズは、ステットソンとラインストーンで溢れています。そして、エイプリルフールに、フォートワースストックヤードの中心部で、ビリーボブのテキサスがその扉を開きました。

今日、「世界最大のホンキートンク」として宣伝されているビリーボブは、30以上のバーステーションを備えています。プールテーブルの列と列、レストラン、ギフトショップ、本物の闘牛場、偽物の雄牛の写真撮影エリア、名声の壁、サイン入りのギタールーム。127,000平方フィートを超えるカウタウンクラブは元のギリーのほぼ3倍の大きさです。確かに、テキサス自慢のほとんどの問題では大きい方が良いかもしれませんが、ホンキートンクを素晴らしいものにする理由の一部はその親密さです。それがあなたの謙虚な意見である理由です。コレスポンデント、ビリーボブは実際にはホンキートンクではありません。

しかし、ホンキートンクとして正確に適格なものは論争の問題です。

「ホンキートンク」の語源ふさわしく、時間に負けています。この用語は、1890年代頃にテキサス州とオクラホマ州の新聞のページに最初に登場し、通常、疑わしい性質の酒場を表すために使用されました。この頃、年をとったカウボーイは、トレイルドライブの思い出を回想録のページにラングリングし、「ホンカトンク」（およびその他の創造的な綴り）を使用して、若者のほこりっぽいカウタウンの水飲み場を説明しました。

最終的には東海岸を上って行き、アフリカ系アメリカ人のジャズクラブに関連して使用されました。実際、曲に登場するフレーズの最初の例は、1916年のヒット曲「Downin HonkyTonkyTown」でした。黒人の作曲家と彼の白人の同僚によって共作されたこの曲は、「すべての楽しみが見つかる地下」の場所を描いています。ジャズとニューヨークがこの言葉を簡単に採用したかもしれませんが、「ホンキートンク」が実際に定着するのはカントリーミュージックとテキサスでした。

大恐慌の間、テキサスの油田は比較的混雑しており、ブラックゴールドの流れの背後に芽生えた砂のような小さな町は、ちょっとしたポケットチェンジを持っている人々でいっぱいでした。カントリーミュージシャンは、これらの痩せた年の間に、ずる賢い酒を売る居酒屋でブルーカラーの労働者のために遊んでこすりました。 1933年に禁酒法が廃止されたとき、これらの関節の多くは合法化され、税率と警察の存在の両方が低かったこれらの新興都市の郊外に新しいバーが出現しました。所有者は壁にネオンを掛け、踊るためのスペースを空け、隅にジュークボックスを置きました。ビールを飲み、ニッケルをウーリッツァーに滑り込ませるためにドアを暗くした人々は、その場所をホンキートンクと呼ぶことにしました。

最初から、音楽はホンキートンクで極めて重要な役割を果たしました。それまで、カントリーミュージックはヒルビリーミュージックとウエスタンスウィングによって定義されていましたが、ホンキートンクの中でジャンルは進化し始めました。ヒルビリー行為の牧歌的で宗教的なテーマは、人生の野生の側面を探求した歌詞によってすぐに置き換えられました。しかし、変わったのは歌詞だけではありませんでした。ビールに酔ったラフネックの喧噪と競争するために、バンド（多くの場合、フィドルとギターピッカー）は大きくなる必要がありました。彼らはピアノ、スタンドアップベース、ペダルスチールを追加しました。ギターは新しいアンプに接続されました。最も重要になったのはビートでした。ダンスをしたり飲んだりできる安定したシャッフルのリズムです。新しいサウンドは「ホンキートンク」と呼ばれ、アーネストタブのようにこのスタイルを開拓したり完成させたりした人は誰もいませんでした。クリスプのネイティブは、1941年のクラシック「Walkingthe FloorOverYou」でサブジャンルをジャンプスタートさせました。 （クラシックなテキサスのホンキートンクの曲のリストをチェックしてください。）

タブはタイミングが良かったです。第二次世界大戦は大きな変化をもたらしました。家族が農場から都市近くの工場の仕事に車で移動するにつれて、農村部の人口は減少しました。彼らの小さな町の道を逃して、これらの新しく都市化されたテキサス人は、慣れ親しんだ快適さと楽しい時間を求めるためにホンキートンクに群がりました。もちろん、彼らはいつも良い時間を見つけるとは限りませんでした。会場は荒々しく、乱暴な軍人や労働者で賑わう2車線の郡道の「血のバケツ」の前哨基地でした。一部の関節では、パフォーマーを乱闘から守るためにチキンワイヤーがステージ全体に張られていました。ホンキートンクのミュージシャン、そしてこれらの場所を頻繁に訪れた他の人は、ときどき擦り傷を負うことを期待できます。

太った唇の可能性にもかかわらず、40代と50代は黄金時代と見なされていますホンキートンク。週末には、オースティンのスカイラインクラブでタブを見ることができます。またはモナハンズのグリーンランタンにいるジョニーホートン。またはヒューストンのエスクァイアボールルームのハンクトンプソン。または、ジョージジョーンズ、レフティフリゼル、フロイドティルマンなど、州全体の合流点にいる多数の有名なテキサス人のいずれかです。ラジオで、ハンク・ウィリアムズが「ホンキー・トンキン」に来るようにあなたを誘うのを聞いた。そしてジュークボックスで、キティ・ウェルズは「ホンキー・トンク・エンジェルを作ったのは神ではなかった」と嘆いた。すぐに、テキサスのホンキートンクで始まったものがグランドオールオプリに到達し、ラジオを介してアメリカ中の家に到達しました。

ロックンロールが最終的に電波を支配するようになり、主流のカントリーミュージックはオーケストラのナッシュビルサウンドですが、テキサスではホンキートンクが繁栄し続けました。オースティンのブロークンスポーク、ジョニーブッシュ、ウィリーネルソン、その他のいわゆるアウトローカントリーミュージシャンのような場所では、ロングネックとストレートカントリーミュージックへの共通の情熱を持ってヒッピーと田舎者を集めました。しかし、1980年にアーバンカウボーイがリリースされ、テキサスのホンキートンクのアイデアが国民の意識に組み込まれました。

パサデナにあるミッキーギリーの同名のナイトクラブは、ネオホンキートンクのモデルになりました。 。 30年代の原始的なプロトタイプのように、Gilley’sは、石油化学プラントで働くためにヒューストン地域に移住したテキサス州の田舎の集いの場として機能しました。ただし、Gilley’sは、サンドバッグ、射撃場、そしてもちろん、機械的な雄牛を追加することで、従来のエンターテインメント製品を拡張しました。クラブも巨大で、サッカー場ほどの大きさのダンスフロアと、一度に6000人の歓喜者を収容するのに十分なイベントスペースがありました。間もなく、アメリカ中のバーの所有者は、新しくブランド変更された「ホンキートンク」に機械的な雄牛を入れようと奮闘しました。

おそらくこれが問題の原因です元のギリーは1989年に閉店し、翌年に焼失しましたが、今では、カントリーミュージックを演奏したり、ビールを提供したりする場所は、顧客、建築様式、運営の精神にかかわらず、ホンキートンクと呼ばれることがあります。 -ホンキートンクのカントリーナイトクラブはまだかなり好調です。ビリーボブズもその1つです。時間が経つにつれて、フォートワースクラブはギミックのエンターテインメント戦術とディズニーランドのプロポーションを倍増させ、1988年に一時的に閉鎖されましたが、今日ビリーボブズは、州で最も人気のある観光名所の1つであり続けています。