「映画は最終的にこの難解な芸術形式になり、1人の人々だけが小さなグループの劇場に映画を上映します。」— M。ナイトシャマラン

M.ナイトシャマランという名前は、奇妙な超自然的な設定と「ツイストエンディング」の比喩の代名詞になりつつあります。彼の映画は必ずしも批評家に好評であるとは限りませんが、アメリカの映画製作者は彼の映画のほとんどで驚異的な商業的成功を収めており、累計で30億ドルを超えています。シャマランのSFジャンルのユニークなビジョンは、世界中の視聴者を魅了し、混乱させてきました。

シャマランは、子供の頃に初めてスーパー8カメラを手に入れて以来、映画製作者になりたいと思っていました。しかし、彼の父は彼が医者になり、家族の伝統を続けることを望んでいました。意欲的な監督は母親から夢を追いかけるように勧められ、17歳になるまでに45本以上のホームムービーを制作していました。彼は彼の最大の影響としてスティーブンスピルバーグとアルフレッドヒッチコックを引用しています。

彼の50歳の誕生日に、「誤解された天才」とよく言われる監督の非常に物議を醸すフィルモグラフィーを見てみましょう。

M.ナイトシャマランフィルムランク：

The Last Airbender（2010）

最愛のニコロデオンシリーズのアバターを映画化する：The Last Airbenderは常に挑戦的でしたが、M。ナイトシャマランは本当にこれにボールを落としました1つは、元の感覚の神秘的な世界が最初のシーンから私たちを呼び起こすという魔法の不思議な感覚を再現できませんでした。アニメーションの美しさは映画の媒体にうまく変換されず、VFXの過飽和が残ります。オリジナルの壮大さのない効果。

しかし、M。ナイトシャマランは彼の作品を支持し、「私の子供は9歳でした-年歳。したがって、2つの方法のいずれかにすることができます。同じオーディエンスのためにそれを作ることができます。それは私がしたことです— 9歳と10歳のために—またはあなたはトランスフォーマーバージョンをしてミーガンフォックスを持つことができました。私はそれをしませんでした。」

彼は、「私は外出して、10歳の子供は 『それが私のお気に入りの番組です！私はその映画が大好きです！』のようです」と付け加えました。両親が私のところにやって来て、「彼らは最後のエアベンダーを74回見ました！」それらの子供たち、それは彼らのためです。」

The Happening（2008）

M. Night Shyamalanの2008年のSFドラマは、紙の上で大成功を収めるだろうと感じました。 90年代後半から2000年代初頭にかけての親密なスリラーでの経験のためです。しかし、ハプニングは、実質的な何かを明らかにするのではなく、講義することを選択する独断的な映画です。気候変動についての透明な寓話、シャマランの努力は失敗し、

映画の主人公を演じたマーク・ウォールバーグは、2008年のスリラーを公に批判しました。「実際には、別の映画について話す前に、昼食をとる贅沢がありました。私がやった悪い映画でした」と俳優前記。 「彼女（エイミー・アダムス）は弾丸をかわした。」

彼は続けました。「それでも、私はまだできました…どの映画をお話ししたくありません…わかりました、ハプニング。それをファック。それが現実さ。クソの木、男。植物。それをファック。理科の先生を演じたくないと私を責めることはできません。少なくとも私は警官や詐欺師を演じていませんでした。」

アフターアース（2013）

2000年代後半から2010年代初頭にかけて、M。ナイトシャマランの映画は、以前の作品の芸術的ビジョンとは、必ずしも良い方法ではなく、ますます異なってきました。彼の初期の作品のファンは、シャマランが制作し始めた認識できない映画にさらに幻滅していました。悲しいことに、AfterEarthはそれらの映画の1つでした。終末論的なSFアドベンチャーであるシャマランの2013年の映画は、刺激を受けず、イライラします。

有名なシャマランはインタビューで、「映画で私の名前を見ると、彼らが思っているものを手に入れられないことを意味することを願っています。私は独創性を提供します。」失望が破壊である場合、アフターアースの聴衆の期待は間違いなく破壊されました。

Praying With Anger（1992）

Praying With Angerは、おそらく彼のフィルモグラフィーで最も見られない映画です。東インドの遺産の疎外されたアメリカ人のティーンエイジャーに関するこの1992年のドラマは、M。ナイトシャマランのデビュー作でした。自己発見と自分の文化の探求をテーマにした映画ですが、真剣に受け止めなければならない作品の奥深さを欠いています。シャマラン自身のアマチュア的なパフォーマンスは不快ですが、映画のスキルに欠けているのは、正直に補う。

俳優のアルンバラチャンダルは、若い映画製作者のことを思い出しました。「彼は、マニエリスムと、セットから小道具、照明に至るまで、細部にまで気を配っていました。彼にはまったく空気がありませんでした。」

さらに、「彼は時々非常に厳格でした。彼が物事を特定の方法でやりたいと思ったとき、彼の性格は変わるでしょう。彼は友人から厳格な監督に変わるでしょう。」

レディ・イン・ザ・ウォーター（2006）

これは、シャマランのキャリアにおける不安定な時代の始まりを示した映画です。 Lady In The Waterは、ファンタジーと現実を融合させようとした彼の試みでした。 2006年の取り組みは、謎の若い女性を救うクリーブランドヒープという名の控えめな建物のマネージャーについてですが、彼女が実際に彼女の世界に戻ろうとしている就寝時の話のキャラクターであることを発見しました。シャマランは、2つの和解できない世界の間で説得力のあるバランスをとることができません。

シャマランは、映画のアイデアをどこから得たのかを説明しました。「この話は、実際には、映画に登場するバックストーリーを子供たちに伝えることから生まれました。最終的に、私が複製しようとしていたのは、一種の無料でした。 -その部屋で子供たちにそれを伝えるときにそこにある精神。そこには編集者がいません、それはとても美しく、それが一緒になるかどうかわかりません。それにはこの種の危険があります。」

ワイドアウェイク（1998）

シャマラン初スタジオ映画、1998年のコメディードラマ「ワイドアウェイク」は、祖父が亡くなった後、彼自身の無実の哲学的調査を行う10歳の見た目であるジョシュアについての「時代の到来」の物語です。シャマランはすべてを繊細に描写していますが、多くのキャラクターやプロットポイントがこのジャンルの決まり文句として出くわします。

ワイドアウェイクの後、映画製作者は、その特定のジャンルで働いている間は十分に革新的であることができないと感じたため、感情的で感傷的な資料を避けました。この映画には、ほとんどのファンがシャマランと連想する驚きの結末がありましたが、シックスセンスの映画ほど洗練されたものではありませんでした。

ガラス（2019）

M。ナイトシャマランの最新映画、グラスはSFスリラーであり、アンブレイカブルやスプリットなどの彼の初期の成功に続く「イーストレール177三部作」の最終章です。グラスは人間の無限の可能性についての寓話的な物語ですが、到達しません彼の前作と同じ高さですが、それは彼の中途採用の危機からの歓迎すべき逸脱であり、おそらく彼が再び正しい道を進んでいることを示しています。

彼のスーパーヒーローシリーズについて話している間、シャマラン氏は、「漫画映画が多作であるという事実は、映画がシステムに受け入れられるようになるという点で今や助けになっている。しかし、それは私がこのシリーズを再び作ることに興味を持った理由とは関係ありませんでした。受け入れられている映画のトーンが私の好みに変わったので、私は再び興味を持ちました。

彼は、「私の意見では、キューブリックとリンチの奇妙なことが今日より受け入れられるだろうと思います。それが市場での本当にエキサイティングな動きです。私はそれが主流になるのを見て、「OK、そこに戻らせて」みたいな感じです。」

The Visit（2015）

彼の最初の本当のホラー映画であるこの2015年のホラーミステリーは、シャマランの最高の作品に近いものです。2人の兄弟についての魅力的で奇妙な物語です。彼らは祖父母の離れたペンシルベニア農場に1週間の旅行のために送られます。祖父母が陰湿な何かに関与していることを発見すると事態は複雑になります。訪問はシャマランのヘンゼルとグレーテルの混乱した解釈ですが、この映画で彼は彼の貧弱な走りを壊しました彼のかつての自分を垣間見ることができました。

「怖い映画が大好きです。私は以前の映画を本当に怖いとは思っていませんでした…しかし、訪問？うん！これが1つです」とShyamalanは説明しました。 「この映画の意図はスリルと恐怖です。確かに、シックスセンスとサインでは、それらの映画にはいくつかの恐ろしいことがありましたが、ホラー映画よりもスリラーだと思います。」

シャマランは、映画を撮影した経験を懐かしく思い出したようです。「訪問するのはとても楽しかったです。それは、映画を見るときの画面に反映されます。訪問の奇妙さは実際に私のお気に入りの部分です。いたずらです。」

The Village（2004）

シャマランは、シックスセンス、アンブレイカブル、サインなどの成功を背景にヴィレッジを作りました。これは彼の初期の仕事と同じレベルではありませんが、M。夜のシャマランは、不気味な時期に、孤立して住んでいて、そこに住む不思議な生き物を恐れて近隣の森に入ることが禁じられている田舎のコミュニティについて、魅力的な雰囲気のスリラーを構築することができました。

森の特別な重要性について、シャマランは次のように述べています。「森は私たちが遺伝的に恐れている場所です。生き残るために森に入らないことを知っているので、私はそれを利用しています。それ。」

「それは、今の世界は恐ろしい場所であり、単純さに戻りたいという気持ちから来ました。感情的な色は正確でした…少し前に書いたので皮肉です。」

Signs（2002）

Signsは、シャマランの映画の中で数少ない作品の1つであり、信仰の問題、象徴性の高まり、コメディの厄介な試みなど、すべてが一緒になっています。 2002年の映画は、幻滅した説教者、ミステリーサークル、およびその間のすべてについてのものです。スピルバーグやヒッチコックなどから借りたSignsは、優れた映画製作技術の教科書の例です。

映画製作者は、9.11の悲劇が彼の作品にどのように影響したかについて、「それはわかります。家族の視点から世界的な出来事を見る傾向は興味深いものだと思います。ちょうど今、今年、それを経験しました。」

彼は続けました。「私たちの家族を守るのは無力で、世界で何が起こっているのか不安です。そのため、その話でかき混ぜられた感情が、私たちが経験している感情と非常に似ていることがわかりました。できれば、今日、もう少し良性の方法で。」

Split（2017）

スーパーヒーローの三部作に2番目に追加された、SplitはShyamalanのミキシングの成功した試みです。超自然的で心理的な。 23人の性格を持つ誘拐犯である主人公は圧倒されるように見えるかもしれませんが、それは水面下に潜む人類の堕落の興味深い説明になってしまいます。

シャマランは、ジェームズマカヴォイをキャスティングすることが彼の映画の完璧な選択であると信じ、「ジェームズに会ったことはありませんでした。彼の最も有名な部分のほんの一握りでしか彼を知りませんでした。私は大ファンでした彼はまた、演技をしたいと思っていたこの主演男優のようでした。彼には謙虚さがありました。彼が舞台演技をたくさんやったことは知っていました。」

「彼がステージクラフトを持っていることは、私にとって重要でした。当初、これをプレイできる男性を探していたとき、それは非常に小さなリストです。誰が子供を演じることができますか？誰が女性を演じることができますか？誰が身体を演じることができますか？それらの質問をするだけで、誰かを見つけるのは非常に困難です。」

アンブレイカブル（2000）

戻るスーパーヒーロー映画が今日のように主流の意識に入っていなかったとき、M。ナイトシャマランはスーパーヒーローのアイデアへのオマージュとしてこのSFアクションスリラーを作りました。チタンの鎧で彼を構築する代わりに、彼は何よりも彼のヒーローと悪役を人間として描写することを選びました。これは、ジャンル自体の興味深い調査になり、キャラクターは本物のように出くわします。 Unbreakableは、成熟した、心地よく曖昧な映画です。

しかし、シャマランはさらに追加する必要があると感じました。「あなたは良い場所にいる必要があります。アンブレイカブルは必ずしも私が望むようにうまくいくとは限りませんでした。しかし今、私は戻って言います私の若い自分、「そのコラムはあなたの関心事ではありません。続けてください。」失敗は非常に浄化され、成功は非常に混乱します。」

The Sixth Sense（1999）

間違いなくShyamalanの最高の作品であるTheSixth Senseは、M。ナイトシャマランを映画製作者として確立した映画です。ユニークなビジョン。心理的なスリラーは、霊と話す能力を持っているように見える8歳の子供を中心に展開します。シャマランの物語のスタイルの典型であり、見た目どおりのものはなく、エンディングはの最も有名な例の1つです。人気のある文化では「ツイストエンディング」ですが、それだけではありません。テーマ別の探求が豊富なTheSixth Senseは、過飽和のジャンルの微妙な解釈です。

シャマランは、最大の成功を収めてから20周年を迎え、「シックスセンスは、対処すべき遺産がなかった映画でした。対処すべき私の名前がありませんでした。だから、シックスセンスが3番目の映画または4番目の映画であり、それが観客と映画との関係をどのように変えたかは興味深いでしょう。」

「映画を見てもらえますか？それとも、映画の最初の瞬間から、「ああ、何が起こっているのか知っています」と言いますか。それは本当に興味深いことです。その映画は私の名前との関係を作りました、そしてそれから名前自体は今そのすべてのいとこのためのフレーミングを持っています。それは私の名前なしで生きるようになった唯一の映画です。”