Hasonlítsa össze ezt mondjuk Auguste Renoir festményével, amelynek társadalmi kikapcsolódási jelenetei szinte mindig átfedő és egymással kölcsönhatásban álló figurákat tartalmaznak. A csónakázó parti ebédhez hasonló festmény releváns kontrasztot nyújt: nézze meg, hogy Renoir hogyan nézett átlósan behatolva a jelenetbe, és szögből nézte át az ebédlőasztalt, így a figurák egyfajta vizuális tevékenység kaleidoszkópot hoztak létre. / p>

Ezt a kontrasztot észrevenni azt jelenti, hogy Seurat művének nézőpontját is látni kell: egyértelműen merőleges a jelenetre. Átnéz a szigeten, így szinte az összes alak profilra vagy másképp van festve.

Így nézve a festmény inkább statikusnak tűnik, mint első pillantásra. A színpaletta világossága ellenére a figurák maguk is fából készültek, mint egy sor gyerekbaba sorakozik. Úgy tűnik, csendesek és visszafogottak, szinte olyanok, mint a gépek. Ersnt Bloch történész az eredményt a “végtelen unalom” kifejezésére írta le.

Ez egy kíváncsi következtetés, hogy milyen fényes és színes a kép.

Seurat festményének célja akkor válik értelmesebbé, amikor társdarabja mellett látható, egy másik festmény, amelyet ugyanabból a szakaszból készített a Szajna. Ez a másik, Asnières-ben Bathers néven ismert alkotás a folyó túlsó partján nyújt kilátást, közvetlenül a La Grande Jattéval szemben.

Ha mindkét festményt együtt vizsgáljuk, úgy tűnik, hogy Mert úgy tűnik, hogy az egyes művek figurái a folyón át az o felé néznek nem egy másik, mint két különálló világ, amelyet egy víztest oszt el.

Ez a hatás szinte biztosan szándékos volt. Az asnières-i Bathers alakjai mind munkás férfiak. A háttérben füstölgő gyárak jelzik szokásos munkahelyüket és azt, hogy hova térnek vissza, ha a hétvége véget ér. És bár ezeket a férfiakat izolált egyénekként is mutatják, sokkal több naturalizmus van ebben a társképben. Az alakok többsége bizonyos mértékig lebomlott; leadták városi ruházatukat, és néhány órán át őszintébb, hamisabb létet éltek át.

Seurat művész volt, aki mélyen érdeklődött az akkori párizsi társadalmi viszonyok iránt, amely a közelmúltban hatalmas változásokon ment keresztül egy hatalmas és ellentmondásos városmegújítási program után, Georges-Eugène Haussmann tervező irányításával.

Az asnières-i fürdőzőkkel ellentétben a La Grande Jatte alakjai mind a közép-, mind a felsőbb osztályból származnak. , egy jelenet, amelyben Seurat hangsúlyozta nyugodt környezetük mesterségességét és igényességét. A kosztümökre és a játékokra (egy nőnek van egy majma) különös figyelemmel Seurat finom paródiát festett a polgári osztályokról. Pontos ecsetvonásai utalnak a modern iparra annak tömegtermelésével és az elidegenedés tágabb körülményeivel a modern életben.

Ilyen módon a La Grande Jatte portré szardónikus szemet vet a párizsi polgárra, finoman gúnyolódik. szabadidős formáik – talán arra is kíváncsi, vajon a párizsi középosztály még el tudja-e vetni merevségét, mint például a munkások által a vízen túli példa.

Vasárnap délután a La Grande Jatte szigetén lóg a Chicagói Művészeti Intézet.

A nevem Christopher P Jones és én vagyok a Hogyan olvasható festmények című könyv szerzője, amely itt érhető el.

Ingyenes útmutató a nyugati művészettörténet alapvető stílusaihoz, valamint frissítések és exkluzív hírek rólam és írásaimról? Töltse le ingyen itt.