Hamilton conta a história dos fundadores do país, incluindo Secretário do Tesouro Alexander Hamilton. Miranda escreveu a música e as letras e estrelou a produção original, que estreou na Broadway em 2015. A produção ganhou 11 prêmios Tony, um Prêmio Pulitzer de drama e um Grammy pela gravação do elenco original.

Miranda diz que ficou animado ao ver as letras do musical – incluindo “Eu” estou esperando pacientemente “e” A história está de olho em você “- impressas em cartazes nos protestos Black Lives Matter em todo o país.

“Quando você escreve um musical que vai contra as origens desse país,” sempre vai ser relevante “, diz ele.” As lutas que tivemos na origem são as que nós ” ainda estou tendo … Eu sempre disse que a escravidão é o pecado original deste país. “

Um filme da produção original da Broadway de Hamilton, gravado em 2016, começará a ser transmitido no Disney + on Sexta-feira. Miranda, que estrela o papel-título, chama o filme de “uma carta de amor e agradecimento” à empresa.

“É provavelmente o elenco de filmes mais ensaiado de todos os tempos, porque nós “Fazia nossos papéis há um ano”, diz Miranda. “Não é uma produção definitiva de um Hamilton ao vivo, mas é um instantâneo de como era a sensação daquela empresa no final de junho de 2016”. / p>

Destaques da entrevista

No caminho, Hamilton se encaixa na conversa atual do país sobre racismo sistêmico e o legado da escravidão

é na terceira linha do nosso programa. É um sistema em que ev Todo personagem em nosso show é cúmplice de uma forma ou de outra. E, novamente, acho que coisas diferentes ressoam de maneira diferente. …

Hamilton – embora expressasse crenças anti-escravidão – permaneceu cúmplice do sistema. E além de criticar Jefferson por sua hipocrisia com relação à escravidão no Ato 2, não diz muito mais no decorrer do Ato 2. E eu acho que isso é muito honesto. … Ele realmente não fez muito sobre isso depois disso. Nenhum deles fez. Nenhum deles fez o suficiente. E nós dizemos isso também nos momentos finais da música. Então, isso atinge de forma diferente agora porque estamos tendo uma conversa, estamos tendo uma avaliação real de como você extirpa um pecado original?

Sobre a criação de papéis na Broadway para pessoas de cor com Hamilton

Ouça, eu sou um musical compositor de teatro porque eu não poderia ser apenas um ator de teatro musical. Se eu me contentasse em ser um ator de teatro musical, provavelmente faria um teste para um ônibus e caminhão de West Side Story em algum lugar. … A realização pousou para mim desde o início, como se não houvesse vida para você no teatro musical porque não há peças. E In the Heights realmente surgiu do resultado de ver escrever o que eu via como algo ausente no cânone do teatro musical para latinos, e realmente tão simples como: Será que não podemos estar segurando facas em uma gangue nos anos 50? Porque isso existe. E tipo, o que temos para mostrar quase 50 anos depois?

E então, toda vez que escrevo uma peça de teatro, estou tentando nos colocar no quadro. E isso continuou com Hamilton, como podemos escrever as partes que eu não imaginava existir? Realmente, a única coisa que vi que realmente me deu permissão para escrever musicais foi Rent, que tinha um elenco incrivelmente diverso. E eu fui de ser um fã de musicais a escrever musicais quando vi aquele show, porque foi a coisa que me deu permissão. Era contemporâneo, e tinha atores latinos e atores negros, e me disse que você tem permissão para escrever o que você saber em um show. Nenhum outro musical me disse isso. … É gratificante ver como esses programas Heights e Hamilton em particular, não só fornecem emprego, mas também fornecem permissão e amplificação de muitas outras vozes.

Sobre este trabalho em andamento

Eu nunca acreditei na ilusão de que os Obama estando na Casa Branca acabaram com as questões raciais em nosso país. Da mesma forma que costumava ouvir essa pergunta o tempo todo naquele primeiro ano de, “Agora que Hamilton “está aqui, você acha que a Broadway será mais diversificada?” E eu pensei, não, porque os programas levam anos para se desenvolver. E eu sei o que está em jogo e não está. O ano que vem vai ser ainda mais branco do que este ano. …Eu me preparo para a chicotada no país e no canto do mundo que é o teatro.

Por ser um garoto porto-riquenho

fui para uma escola sem muitos de outras crianças latinas. Acho que outra criança porto-riquenha da minha série. E então, para mim, era um segredo fantástico. E meus pais eram tão orgulhosamente porto-riquenhos e uma herança tão pró-aprendizagem que fiquei orgulhosa por ter ganhado o Dia dos Três Reis a mais no Natal. …

Eu também passaria meus verões nesta linda ilha onde meus avós trabalharam. Minha avó administrava uma agência de viagens e meu avô era gerente de banco. E eu saltava entre seus negócios comendo doces e saía por conta própria, explorando a cidade, e estava meio que estragado nesta paisagem incrível. …

Então, para mim, parecia um acréscimo. Mas também não era algo que eu levava muito para a escola. E acho que muito do In the Heights era eu aprendendo a trazer tudo de mim para a sala. Eu deixo a maioria das pessoas me chamar de Lin. Meus pais e minha esposa me chamam de Lin -Manuel, e muito do que In the Heights tratava era trazer Lin-Manuel para a mesma sala onde Lin estava escrevendo musicais e meio que usando todo o meu corpo para escrever.

Sobre ver seu musical no Heights levado para a tela em grande escala – o filme está agendado para lançamento em 2021

Tenho que dar a Jon muitos créditos, porque ele tinha uma grande visão para isso, e era maior do que até Minha visão disso. Eu sempre imaginei isso como um pequeno musical independente e espero que possamos filmá-lo em nosso bairro, porque eu simplesmente não acho que qualquer outro bairro se parece com Washington Heights. Demografia à parte, as colinas e a ponte e as alturas literais dela, eu acho isso de tirar o fôlego todos os dias. Respiro mais fácil quando estou nisso.

Mas Jon também estava saindo do sucesso de Crazy Rich Asians. E o que ele aprendeu com isso foi que não temos muitas oportunidades como essa, então temos que balançar grande. E ele realmente fez lobby para um grande filme que também se passasse neste bairro. E então filmar no verão passado foi uma daquelas experiências alegres da minha vida, porque, novamente, eu estava escrevendo canções sobre esse bairro que adorava tocar no palco. Mas ver aquelas canções reinterpretadas nas ruas onde eu as escrevia foi de tirar o fôlego.

Sobre não colocar pressão sobre si mesmo para ser criativamente produtivo durante a pandemia

se alimentar tanto da energia da cidade, e eu sinto falta disso. Um dos meus lugares favoritos para escrever é realmente pegar o trem, porque você meio que escolhe o seu nível de engajamento. Posso sentar em um canto do trem A. Posso absorver a energia das pessoas ao meu redor, seja qual for o grupo de mariachi ou break-dancing que esteja acontecendo, onde quer que as pessoas estejam entrando e quaisquer vidas que entrem e saiam do trem. E eu ainda estou com meus fones de ouvido e ainda estou na minha bolha e escrevo. É como toda a energia da interação, sem necessariamente ser retirada do transe da escrita. Então, acho que sinto falta disso. …

Eu adoraria para poder dizer que estou escrevendo Rei Lear ou os sonetos agora que as pragas fecharam todos os teatros. Receio não poder, porque estou tão preocupado com o mundo como qualquer outra pessoa. Acho que acordo com dores de estômago com mais frequência do que não, porque me preocupo com o que está acontecendo. minha cidade reabrindo muito cedo e tendo um segundo pico. Eu me preocupo com os manifestantes e espero que eles estejam bem. Eu me preocupo com todas as coisas com que todos estão preocupados.

E eu acho que porque estou em casa, é mais difícil … me distanciar desses pensamentos. … E eu acho que “s OK. Tipo, o mundo está sendo refeito de uma maneira fundamentalmente diferente por causa dessa pandemia e apenas por causa de onde estamos. E os artistas precisam dar a si próprios a liberdade de reconhecer isso. Portanto, dê um tempo se não estiver escrevendo agora.

Lauren Krenzel e Seth Kelley produziram e editaram esta entrevista para transmissão. Bridget Bentz, Molly Seavy-Nesper e Beth Novey adaptaram para a web.