Ícone de pôster, figura inspiradora, mensageiro do rastafarianismo, herói eternamente jovem … Bob Marley (nascido em 6 de fevereiro de 1945; falecido em 11 de maio de 1981) foi todas essas coisas e muito mais. Musicalmente, no entanto, ele realmente entregou, e as melhores canções de Bob Marley variam de baladas espirituais a declarações políticas, serenatas sensuais a declarações de amor. Essas 20 músicas revelam exatamente o motivo.

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Melhores músicas de Bob Marley: 20 essenciais para definir a lenda Faixas

20: ‘Anime-se’

Não seja chato: o reggae pode levantar sua alma. Bob Marley And The Wailers mostra ao mundo o que está faltando nesta homenagem à sua arte e à alegria da música. A versão original do single de 1971, o corte glorioso do álbum Natty Dread de 1974 ou uma celebração dos vários lançamentos oficiais ao vivo – tudo isso o colocará de pé.

19 : ‘Could You Be Loved’

Com uma introdução funk saída do manual das lendas do jazz-funk The Blackbyrds e um swing de reggae uptempo construído para competir na era disco, este sucesso de 1980 do Uprising álbum foi um sucesso instantâneo. Ele se vestiu bem, ainda soando fresco e alegre.

18: ‘Soldado Búfalo’

Um Soldado Búfalo é o que os nativos americanos chamam de cavaleiros negros que eles lutou na segunda metade do século XIX. Bob estendeu a imagem ainda mais, usando-a para abordar a luta que os homens negros enfrentavam simplesmente para sobreviver como filhos de escravos na América e no Caribe. A canção foi originada por Bob e pelo vocalista de reggae King Sporty, e foi lançada após a morte de Marley, aparecendo no álbum Confrontation de 1983 e alcançando o número 4 no Reino Unido.

17: ‘ Guerra ‘

Como rastafari, Marley adorava o Deus vivo da religião, o imperador Haile Selassie da Etiópia. ‘Guerra’, uma chamada poderosa e biblicamente trovejante por paz, dignidade e o fim da opressão, é construída em torno de um discurso que Sua Majestade Imperial proferiu na Assembleia Geral das Nações Unidas em Nova York em 4 de outubro de 1963, e cita diretamente suas palavras, de acordo com o álbum Rastaman Vibration dos Wailers de 1976, considerável gravidade.

16: ‘Satisfy My Soul’

Outra música construída em torno de um conceito de Marley de longa data. Ao longo dos anos, os Wailers lançaram várias canções com as palavras “satisfaça minha alma” em seu refrão, entre elas a raiz ‘Satisfy My Soul Jah Jah’, a romântica ‘Satisfy My Soul Babe’ e a canção que acabou se tornando o ano de 1978 hit ‘Satisfy My Soul’, anteriormente conhecido como ‘Don’t Rock The Boat’. A música tinha um toque magistral, sua atitude relaxada e segura, estabelecendo-a como um hino.

15: ‘Small Axe’

A história de ‘Small Axe’, gravada pela primeira vez durante as sessões de Marley em 1971 para Lee Perry, estava se tornando realidade quando ele voltou a ela dois anos depois em Burnin ‘. Marley expressou seu mensagem em termos de reggae business, que teve três grandes protagonistas (“the big t’ree”) no início dos anos 70, mas, como sempre, a metáfora foi mais longe: nós, o povo, devemos pegar o que é nosso.

14: ‘Rebel Music (Three O’Clock Road Block)’

Uma história de problemas no calor da noite quando a polícia da Jamaica impõe toque de recolher e Marley foge direto para ele. Ele não aceita as coisas relaxadas, no entanto, e sarcasticamente dá o melhor que consegue. Também não é um conto apócrifo: esses aborrecimentos continuaram repetidamente na Jamaica de 1974 enquanto Natty Dread estava sendo gravado.

13: ‘One Love’ / ‘People Get Ready ‘

Bob e os Wailers gravaram essa música ska otimista da unidade em meados dos anos 60 em sua alma mater musical, Studio One, e quando Bob voltou a ela em um estilo reggae em 1977, ele reconheceu a influência de ‘People Get Ready’ de Curtis Mayfield em suas letras e intenções. A canção encontrou o grande público que merecia quando atingiu o Top 5 em toda a Europa.

12: ‘Is This Love’

Uma canção romântica simples de 1978 que é sutil e imponente e, nesse sentido, poderia ser datada de Marley período de meados dos anos 60, quando ele tentou estabelecer sua própria gravadora com uma série de belos números constantes. Elegante e doce, e também um hit no Top 10 do Reino Unido.

11: ‘Slave Driver’

As letras de ‘Slave Driver’ deram um título ao álbum de estreia do The Wailers para a Island, Catch A Fire, e nos levou de volta aos dias da escravidão de uma forma que só o Rasta reggae ousava. Ainda causa um grande impacto, com os doces vocais de abertura dos Wailers nem mesmo sugerindo o conteúdo arrepiante a seguir. Deliberadamente deixada espartana para um impacto extra, cada parte da música tem uma intenção; suas palmas friamente lembram você de um chicote piscando.

10: ‘Curve-se’

O conto de desejo e infidelidade de Marley, com um impulso bíblico estranho , foi gravado pela primeira vez em 1967 e ressurgiu em Natty Dread sete anos depois. Nunca uma música sobre ser enganado foi tão sensual e sensual.

9: ‘I Shot The Sheriff’

Bob e The Wailers já haviam feito covers de Curtis Canção de Mayfield, ‘I Gotta Keep On Moving’, com um enredo semelhante, mas Marley levou as coisas mais longe nesta saga de um valentão com um distintivo, lançada em 1973’s Burnin ‘. Ele admitiu que queria escrever isso sobre a polícia na Jamaica assediando Rastas no início dos anos 70, mas achou mais conveniente fazê-lo metaforicamente em uma história que poderia ter vindo de um filme de faroeste. Quando Eric Clapton fez sucesso em 1974 com seu álbum de retorno 461 Ocean Boulevard, aumentou o perfil de Marley como um artista sério.

8: ‘Rasta Man Chant’

O “bongo man chant”, nascido nas colinas da Ilha de Springs, era uma característica profunda da música jamaicana desde os dias pré-ska, mas seu som pesado era desconhecido para o resto do mundo. música altamente harmoniosa do álbum Burnin ‘levou a mensagem das raízes rurais do Rasta a milhões de novos ouvidos. Uma vez ouvida, nunca foi esquecida.

7:’ Agite ‘

Bob tinha uma visão internacional e ficou feliz em vender esta música, que ele gravou em 1967, quando o cantor US R & B Johnny Nash veio pedir um sabor da vibração reggae no início dos anos 70. Foi um sucesso para Nash em 1972, mas, um ano depois, os Wailers deram-lhe uma sensação mais profunda e definitivamente “jarda” em seu primeiro álbum da Ilha, Catch A Fire.

6: ‘Natural Mystic’

Marle y evoca o mistério da passagem do tempo em meio ao campo pesado e inebriante da Jamaica em uma canção que leva em referências do Antigo Testamento, África e eternidade em um só golpe. Mágico – e, sim, profundamente místico – quem mais poderia ter feito um disco como este em 1977 – ou mesmo, em qualquer ano?

5: ‘Waiting In Vain’

Esta não é a única música que Bob escreveu sobre o assunto: em 1966, os Wailers cantaram “I’m Still Waiting”, que se tornou um clássico do reggae por meio de várias versões de covers jamaicanas. Mas o próximo tratado de Bob sobre o assunto cresceu ainda mais, quando ele fez este glorioso “ela me ama?” skanker um sucesso pop em 1977.

4: ‘Jamming’

A ideia de Bob de uma jam não era apenas músicos se reunindo para trocar licks informalmente; significava amor e unidade. Um adorável conceito simples com uma mensagem que se tornou um hino em 1977.

3: ‘Três pequenos pássaros’

Um dos solteiros chave de Marley, com o sentimento mais direto: ouça a natureza, aceite o mundo e tudo ficará bem. Existem inúmeras afirmações sobre o que inspirou “Three Little Birds” (Bob disse ter chamado seus cantores de apoio, The I-Threes, The Three Little Birds), mas o que é certo é que o globo levou essa música a seu coração. Sua vibração positiva foi um sucesso em 1980 e continua sendo muito necessária.

2: ‘No Woman, No Cry’

A música que forneceu o internacional de Bob avanço. Gravado pela primeira vez para sua obra-prima de Natty Dread de 1974, foi entregue em uma noite eletrizante no Lyceum Theatre for the Live de Londres! álbum e se tornou um single de sucesso. Nem é preciso dizer que este hino para a vida dos pobres e sofredores continua profundamente comovente e edificante.

1: ‘Canção da Redenção’

Folky de Bob , o lado acústico é frequentemente esquecido, mas subiu ao topo neste testamento profundamente comovente, lançado em 1980. ‘Redemption Song’ foi a última faixa do último álbum de Marley lançado em sua vida, Uprising. Há uma versão ainda mais tocante no box set de Songs Of Freedom, com um Bob profundamente doente, fazendo o show final de sua vida, apresentando-se de uma forma e sob um peso que poucos artistas teriam o coração e a vontade de entregar.

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