Posterpictogram, inspirerende figuur, boodschapper voor het rastafarisme, eeuwig jonge held … Bob Marley (geboren 6 februari 1945; overleden 11 mei 1981) was al die dingen en meer. Muzikaal leverde hij echter echt, en de beste liedjes van Bob Marley variëren van spirituele ballades tot politieke statements, sexy serenades tot liefdesverklaringen. Deze 20 nummers onthullen precies waarom.

Denk je dat we een van je beste Bob Marley-nummers hebben gemist? Laat het ons weten in de comments hieronder.

Luister naar de beste Bob Marley-nummers op Apple Music en Spotify.

Beste Bob Marley-nummers: 20 essentiële Legend-Defining Tracks

20: ‘Lively Up Yourself’

Wees niet getreurd: reggae kan je ziel verheffen. Bob Marley And The Wailers laten de wereld weten wat er ontbreekt in dit eerbetoon aan hun kunst en het plezier van muziek. De originele versie van de single uit 1971, de glorieuze versie van het Natty Dread-album uit 1974 of een viering van de verschillende officiële live-releases – alles zal je op weg helpen.

19 : ‘Could You Be Loved’

Met een funky intro rechtstreeks uit het speelboek van jazz-funklegendes The Blackbyrds, en een uptempo reggae-swing gebouwd om te concurreren in het discotijdperk, deze hit uit 1980 uit The Uprising album was meteen een hit. Het is goed versleten en klinkt nog steeds fris en levendig.

18: ‘Buffalo Soldier’

Een Buffalo Soldier is wat indianen de zwarte cavaleristen noemden. vochten in de tweede helft van de 19e eeuw. Bob breidde de beelden verder uit en gebruikte het om de strijd aan te gaan die zwarte mannen moesten voeren om te overleven als zonen van slaven in Amerika en het Caribisch gebied. Het nummer is ontstaan door Bob en reggaezanger King Sporty, en werd uitgebracht na de dood van Marley, verscheen op het Confrontation-album uit 1983 en bereikte nummer 4 in het VK.

17: ‘ War ‘

Als Rastafari aanbad Marley de levende God van de religie, keizer Haile Selassie van Ethiopië. ‘Oorlog’, een machtige, bijbelse oproep tot vrede, waardigheid en het einde van de onderdrukking, is opgebouwd rond een toespraak die Zijne Keizerlijke Majesteit hield op de Algemene Vergadering van de Verenigde Naties in New York City op 4 oktober 1963, en citeert rechtstreeks zijn woorden: volgens het Rastaman Vibration-album van The Wailers uit 1976 aanzienlijke gravitas.

16: ‘Satisfy My Soul’

Een ander nummer gebouwd rond een al lang bestaand Marley-concept. Door de jaren heen hadden The Wailers verschillende nummers uitgebracht met de woorden ‘bevredig mijn ziel’ in hun refrein, waaronder het rootsy ‘Satisfy My Soul Jah Jah’, het romantische ‘Satisfy My Soul Babe’ en het nummer dat uiteindelijk de 1978 werd. hit ‘Satisfy My Soul’, voorheen bekend als ‘Don’t Rock The Boat’. Het nummer had een meesterlijk tintje, zijn ontspannen, zelfverzekerde houding waardoor het een anthem werd.

15: ‘Small Axe’

Het verhaal in ‘Small Axe’, voor het eerst opgenomen tijdens Marley’s sessies in 1971 voor Lee Perry, kwam uit toen hij er twee jaar later op terugkeerde op Burnin ‘. bericht in termen van de reggaebusiness, die in de vroege jaren 70 drie grote spelers had (“the big t’ree”), maar zoals altijd vloog de metafoor verder: wij de mensen moeten nemen wat van ons is.

14: ‘Rebel Music (Three O’Clock Road Block)’

Een verhaal over problemen in de hitte van de nacht terwijl de Jamaicaanse politie een avondklok afdwingt en Marley rent recht erin. Hij neemt de dingen echter niet liggend, en sarcastisch geeft hij zo goed als hij kan. Het is ook geen apocrief verhaal: dit gedoe was herhaaldelijk in het Jamaica van 1974, terwijl Natty Dread werd opgenomen.

13: ‘One Love’ / ‘People Get Ready ‘

Bob en The Wailers snijden dit vrolijke ska-nummer van eenheid halverwege de jaren 60 in hun muzikale alma mater, Studio One, en toen Bob er in 1977 in reggaestijl op terugkeerde, erkende hij de invloed van Curtis Mayfield’s ‘People Get Ready’ op de tekst en intentie. Het nummer vond het grote publiek dat het verdiende toen het in de Top 5 in heel Europa terechtkwam.

12: ‘Is This Love’

Een eenvoudig romantisch liedje uit 1978 dat subtiel en statig is, en in die zin zou het kunnen dateren uit Marley’s midden jaren 60, toen hij voor het eerst probeerde zijn eigen platenlabel op te richten met een reeks mooie rocksteady nummers. Stijlvol en lief, en ook een Britse Top 10-hit.

11: ‘Slave Driver’

De songtekst van ‘Slave Driver’ gaf een titel naar het debuutalbum van The Wailers voor Island, Catch A Fire, en het voerde ons terug naar de dagen van de slavernij op een manier die alleen Rasta-reggae durfde. Het heeft nog steeds een enorme impact, met de zoete openingszang van The Wailers die niet eens verwijst naar de huiveringwekkende inhoud die zal volgen. Opzettelijk Spartaans gelaten voor extra impact, elk deel van het nummer heeft een intentie; zijn handgeklap doet je koud denken aan een flitsende zweep.

10: ‘Bend Down Low’

Marley’s verhaal over verlangen en ontrouw, met een vreemd Bijbelse stuwkracht , werd voor het eerst opgenomen in 1967 en dook zeven jaar later weer op op Natty Dread. Nooit was een lied over bedrogen worden zo zwoel en sexy.

9: ‘I Shot The Sheriff’

Bob en The Wailers hadden eerder een Curtis gecoverd Mayfield-nummer, ‘I Gotta Keep On Moving’, met een vergelijkbare verhaallijn, maar Marley ging verder in deze saga van een bullebak met een badge, uitgebracht op Burnin ‘uit 1973. Hij gaf toe dat hij dit wilde schrijven over de politie in Jamaica die Rasta’s in de vroege jaren ’70 lastig viel, maar vond het handiger om dat metaforisch te doen in een verhaal dat uit een filmwestern zou kunnen komen. Toen Eric Clapton er in 1974 een hit van maakte voor zijn comeback-album 461 Ocean Boulevard, verhoogde het Marley’s profiel als serieuze artiest.

8: ‘Rasta Man Chant’

De “bongo man chant”, geboren in de heuvels van het Isle Of Springs, was een diep kenmerk van Jamaicaanse muziek uit de pre-ska-dagen, maar zijn zwaargewicht was onbekend voor de rest van de wereld. Deze oprechte, het zeer harmonieuze nummer van het Burnin ‘-album bracht de boodschap van de landelijke Rasta-roots naar miljoenen nieuwe oren. Eenmaal gehoord, werd het nooit vergeten.

7:’ Stir It Up ‘

Bob had een internationale kijk en was blij dit nummer te verkopen, dat hij in 1967 had opgenomen, toen US R & B-zanger Johnny Nash kwam bellen voor een smaak van de reggaevibe aan het begin van de jaren 70. Het was een hit voor Nash in 1972, maar een jaar later gaven The Wailers het een dieper en definitief ‘yard’-gevoel op hun eerste Island-album, Catch A Fire. / p>

6: ‘Natural Mystic’

Marle y roept het mysterie van het verstrijken van de tijd op te midden van het onstuimige, zware platteland van Jamaica in een lied dat referenties uit het Oude Testament, Afrika en de eeuwigheid in één klap omvat. Magisch – en ja, diep mystiek – wie anders had in 1977 zo’n plaat kunnen afleveren – of zelfs in welk jaar dan ook?

5: ‘Waiting In Vain’

Dit is niet het enige nummer dat Bob over dit onderwerp schreef: in 1966 zongen The Wailers zijn ‘I’m Still Waiting’, dat een reggaeklassieker werd via verschillende Jamaicaanse covers. Maar Bobs volgende verhandeling over het onderwerp steeg hoger, toen hij deze glorieuze hield-zij-van-mij? een pop-hit in 1977.

4: ‘Jamming’

Bob’s idee van een jam was niet alleen dat muzikanten samenkwamen om informeel licks te ruilen; het betekende liefde en eenheid. Een mooi eenvoudig concept met een bericht dat in 1977 een anthem werd.

3: ‘Three Little Birds’

Een van de keystone-singles van Marley, met het meest directe gevoel: luister naar de natuur, accepteer de wereld, en alles komt goed. Er zijn talloze beweringen over wat ‘Three Little Birds’ inspireerde (Bob zou zijn achtergrondzangers The I-Threes, The Three Little Birds hebben genoemd), maar wat zeker is, is dat de wereld dit lied ter harte nam. Zijn positieve vibratie was een hit in 1980 en blijft hard nodig.

2: ‘No Woman, No Cry’

Het nummer dat Bob’s internationale doorbraak. Het werd voor het eerst opgenomen voor zijn Natty Dread-meesterwerk uit 1974 en werd afgeleverd tijdens een elektrische avond in het Lyceum Theatre in Londen voor de Live! album en werd een grote hitsingle. Het behoeft geen betoog dat dit volkslied voor het leven van de armen en lijdenden diep ontroerend en opbeurend blijft.

1: ‘Redemption Song’

Bob’s folky wordt de akoestische kant vaak over het hoofd gezien, maar het kwam naar de top van dit diep ontroerende testament, uitgebracht in 1980. ‘Redemption Song’ was het laatste nummer van het laatste Marley-album dat tijdens zijn leven werd uitgebracht, Uprising. Er is een nog ontroerender versie op de Songs Of Freedom boxset, met een diep zieke Bob die het laatste optreden van zijn leven speelt, het uitvoert op een manier en onder een last die maar weinig artiesten het hart en de wil zouden hebben gehad om te leveren.

Op zoek naar meer? Ontdek het volledige verhaal achter ‘Redemption Song’.