Foreshadowing er et litterært apparat der en forfatter gir leserne tips om hva som vil skje senere i historien. Foreshadowing brukes ofte i de tidlige stadiene av en roman eller i begynnelsen av et kapittel, da det kan subtilitet skape spenning og sette lesernes forventninger til hvordan historien vil utvikle seg. For eksempel kan en mysterieroman bruke forhåndsskygge i et tidlig kapittel. ved å nevne noe som virker uviktig – men som faktisk er en anelse …

Mot slutten av denne artikkelen vil forfattere vite hemmeligheten bak å lage gripende sidevendere.

Ser du? Du vet at noe er i ferd med å skje, men du vet ennå ikke hvordan det vil oppstå – og det er «hvordan» som betyr noe. «Hvordan» er det som bygger broen på begynnelsen av historien din til slutten, eller i dette tilfellet innledningen til konklusjonen. «Hvordan» er informasjonen som leserne vil ha, og forvarsler lover å til slutt gi den til dem.

Nå som vi forhåpentligvis har vekket interessen din med vår egen dose forhåndsskygge, la oss snakke om hvorfor denne litterære innretningen er et så viktig verktøy i forfatterens arsenal.

Typer av forhåndsskygging

Det er like mange måter å forhåndsskygge som det er historier å fortelle, så mulighetene er uendelige. Men gå til biblioteket, og du vil sannsynligvis finne to brede kategorier av forutsigelser i romaner: direkte og indirekte.

• Direkte forvarsling skjer når et resultat blir direkte antydet eller indikert. Det gir leserne en klump med informasjon, og får dem til å ønske seg mer.
• Indirekte forhåndsskygge oppstår når et resultat indirekte blir antydet eller tiltalt. Det nikker subtilt til en fremtidig hendelse, men er vanligvis bare tydelig for leserne etter at resultatet eller hendelsen har skjedd.

Ganske grei, ikke sant? La oss nå se noen eksempler på førstnevnte i aksjon.

Eksempler på direkte forhåndsskygge

1) Fortelleren

Vi var vitne til dette eksemplet i innledningen til dette post. I et nøtteskall: personen som forteller historien, gir leserne nøkkelinformasjon, men utelater kontekst eller andre detaljer.

Ta denne åpningslinjen fra Lauren Olivers før jeg faller:

«De si at rett før du dør blinker hele livet for øynene dine, men det er ikke slik det skjedde for meg. «

Det vi vet: Fortelleren er død. Det vi ønsker å vite: Hvordan døde de ?

Nøkkelen til denne typen forutsigelser er at den må inkludere informasjon som er vel, nøkkelen til historien. Det den må utelate er hvordan den er nøkkelen til historien. Tenk på det som en personlig invitasjon fra fortelleren til leseren om å fortsette å lese.

2) Pre-Scene

En gave som deles blant mennesker som har den uhyggelige evnen til å forutsi slutten på historiene, er en øye for «pre-scene.»

Disse scenene viser noe som vil spille en viktig rolle i fremtiden – og de spiller vanligvis ut som en kort, nedtonet versjon av hovedarrangementet.

For eksempel i den første h alf of Of Mice and Men, Carlson er overbevist om at en gammel hund skal legges ned slik at den kan få en rask død og få slutt på lidelsen. Han følger, og sørger for at prosessen er så smertefri som mulig, og får Candy til å betro seg til George:

«Jeg burde skyte den hunden selv, George. Jeg burde ikke la noen fremmed skyte hunden min. ”

Hva vi vet: Hundens død er viktig. Hva vi vil vite: Hvorfor er dette viktig, og når vil vi finne ut av det?

På slutten av romanen, når en morderisk lynchmobbe er på jakt etter Lennie, begynner George å snakke med Lennie om gård de en dag vil eie og tegner et fredelig bilde. Så, i en scene som ekko Carlsons slutt på hundens lidelser, dreper George Lennie – og tror det er mye mer barmhjertig å gå i hendene på en venn.

3) Navndråpet

Hvis noen sa til deg: «I morgen skal jeg til vennen min,» vil du sannsynligvis ikke tenke så mye på det. Men hvis noen sa til deg: «I morgen skal jeg til Reedsy Mansion,» ville du sannsynligvis vil du vite mer.

På samme måte, ved å tilfeldig kalle et sted, en ting eller en person i historien din, betyr du for leserne at denne enheten er viktig.

Se dette eksemplet i aksjon i den første delen av The Hunger Games:

«Når jeg våkner, er den andre siden av sengen kald. Fingrene mine strekker seg ut og søker Prims varme, men finner bare det grove lerretet på madrass. Hun må ha hatt dårlige drømmer og klatret inn med moren vår. Selvfølgelig gjorde hun det. Dette er høstdagen. «

Det vi vet: Noe som heter høsting, er i ferd med å skje, og det er marerittfremkallende. Hva m e vil vite: Vel, hva er høstingen?

Navnedråpen kan til og med brukes rett i tittelen: vurder The Great Gatsby.Tittelen introduserer oss for navnet, de første par sidene gir oss informasjon om mannen, men det er ikke før andre kapittel vi faktisk møter Gatsby.

4) Profetien

I åpningsscenen til Orson Welles ‘A Touch of Evil, ser vi at timeren startet på en bombe som blir plassert i bagasjerommet på en bil. Sekunder senere setter et par seg inn i selve bilen og kjører nedover en travel gate i hele 3 minutter. Til slutt kjører bilen av kameraet, og vi blir vitne til at et annet ungt par hopper når eksplosjonen oppstår.

Mens eksplosjonen ville ha vært en dramatisk måte å starte filmen på egen hånd, ved å fortelle publikum om bomben i bagasjerommet, bruker Welles dramatisk ironi for å skape en scene full av spenning og spenning.

Innledningsvis kan det å virke kontraintuitivt å la leserne få vite at en bestemt dramatisk hendelse skal skje: er det ikke bedre å overraske leserne? Men ved å forutse hendelser gjennom bruk av profetier, holder du leserne på seterommet og gir fortsatt mye rom for overraskelse.

Macbeth åpner kjent med profetiene til de tre heksene: «Alt hagl, Macbeth, du skal være konge heretter! Mindre enn Macbeth og større. Ikke så lykkelig, men likevel mye lykkeligere. Du skal få konger, selv om du ikke er noen: Så alt hagl, Macbeth og Banquo! Banquo og Macbeth, alt hagl! «

Hva vi vet: Macbeth vil bli konge og at Banquos etterkommere også vil være konge. Hva vi vil vite: Vil dette faktisk skje? Og i så fall, hvordan?

Denne profetien danner grunnlaget for resten av historien: Macbeth blir maktgal og begår avskyelige handlinger i frykten for å bli overvurdert.

For mer Macbeth-verdig spenning, sjekk ut listen vår over de beste spenningsbøkene gjennom tidene.

5 ) Prologen

Ingenting sparker i gang en roman med et nesten hørbart «dun dun DUNNN!» ganske som en prolog.

Prologer brukes av mange grunner: å blinke eller videresende, vise et annet synspunkt enn fortellingens primære, eller sette en annen verdslig setting, for å nevne noen.

Et av de mest hensiktsmessige formålene er å forhåndsskygge. Michael Crichtons Jurassic Park begynner med to prologer. Den første slutter med følgende linjer:

«Partene til bosetningen, inkludert den fremtredende vitenskapelige rådgivere, signerte en avtale om ikke-avsløring, og ingen vil snakke om hva som skjedde – men mange av hovedpersonene i «InGen-hendelsen» er ikke undertegnende, og var villige til å diskutere de bemerkelsesverdige hendelsene fram til de siste to dagene i august 1989 på en avsidesliggende øy utenfor vestkysten av Costa Rica. «

Hva vi vet: At et selskap kalt InGen skapte en genetisk krise. Hva vi vil vite: Hva er denne krisen? Hvilke effekter gjorde det har?

Direkte forhåndsskygge er en så engasjerende litterær enhet fordi den bringer leserne inn i historien og lar dem spekulere.

Men kanskje du ikke vil ha en forteller som er utsatt for å søle bønnene, eller du er skeptisk til å skrive en prolog som ringer litt av clickbait. For å forutsi verktøy som er litt mer subtile, se ikke lenger enn disse neste indirekte eksemplene på forhåndsskygge.

Indirekte eksempler på forhåndsskygge

6) Den uskyldige uttalelsen

Mens de foregående eksemplene på forhåndsskygge kan sies å være «gjemmer seg i vanlig syn», brukes noen ganger enheten på en mye mer subtil måte – slik at leseren kan gå tilbake og finne ledetrådene som nå bare er klare etter det.

Tenk på denne linjen som Obi-Wan Kenobi snakket til Anakin Skywalker i Star Wars: Episode II:

«Hvorfor får jeg følelsen av at du vil være min død?»

På det tidspunktet de uttales, virker disse linjene ikke som noe mer enn klagene til en sliten mentor. Senere i serien ringer disse ordene kanskje i våre ører når Anakin-slått-Darth-Vader faktisk dreper Obi-Wan.

Selv om dette eksemplet på forhåndsskygge ikke får leserne til å oppsøke mer informasjon riktig når det skjer, får det oss til å lure på hvilke andre ledetråder som kan ha blitt droppet da vi ikke var noen klokere.

7) Den patetiske feilslutningen

Patetisk feilslutning er når menneskelige følelser projiseres av ikke-menneskelige ting – som naturen. Og det kan være et veldig effektivt verktøy.

Tenk bare: ville Wuthering Heights ha vært ganske det samme hvis flertallet av historien fant sted på idylliske, solrike dager? Sannsynligvis ikke.

Et avslappende vindkast eller solen som bryter gjennom tunge skyer kan si mye: førstnevnte kan fremkalle en følelse av forspenning mens sistnevnte kan forutsi en positiv endring av tidevann.Med andre ord – la oss si det sammen – det kan foregå.

I store forventninger bruker ordsmed Charles Dickens været for å demonstrere Pips voksende angst:

«Så rasende hadde vindkastene vært , at høye bygninger i byen hadde ført bort taket, og i landet hadde trær blitt revet opp og seil av vindmøller ført bort, og dystre beretninger hadde kommet inn fra kysten, om forlis og død. «

8) Symbolet

En scene som åpner på et tegn som kommer over en ravn, vil projisere en helt annen melding enn en scene som åpner på et tegn som oppdager en due: en er vanligvis et illevarslende symbol mens den andre generelt refererer til fred.

Fordi symboler har form av gjenkjennelige bilder som representerer en mer abstrakt idé, er de en fin måte å forespeile ved å antyde noe uten å si det direkte.

Vurder dette utdraget fra åpningen av Hemingway’s A Farewell to Arms:

«Bladene falt tidlig det året.»

Den visuelle overgangen fra høst til vinter, og spesielt fall av blader, er ikke et uvanlig symbol på døden. I dette tilfellet symboliserer disse seks enkle ord den primære hendelsen i romanen: sykepleier Catherine Barkeys tidlige død. Dens effektivitet ligger i det faktum at symbolet øyeblikkelig er gjenkjennelig, men betydningen det har i historien løser ut hele tiden.

9) Gjennom metafor og liknelse

Uten å gå inn i den distraherende arenaen av lilla prosa kan måten forfattere beskriver ting på å forutsi skjulte detaljer.

Metaforer og likheter er begge talefigurer som brukes til å beskrive noe ved å sammenligne det med en annen. Forskjellen mellom de to er at mens metaforer sier «Thing A is Thing B», sier likninger «Thing A is like Thing B.»

Begge kan brukes som forhåndsskyggeverktøy. I White Oleander av Janet Finch bruker Astrid kontinuerlig liknelser for å sammenligne mors mors skjønnhet med fareelementer:

«Jeg klatret opp på taket og så lett det blonde håret hennes som en hvit flamme i lyset av de tre -kvartermånen. «

» Hennes skjønnhet var som kanten på en veldig skarp kniv. «

Etter hvert som historien utvikler seg, blir både fare og skjønnhet de to hovedaspektene Astrid forbinder med moren.

10) Objektet

«Hvis du i Act One har en pistol hengende på veggen, så må den skyte i siste handling.» Så gjelder Anton Chekhovs regel om historiefortelling: hvis du skal rette leserens oppmerksomhet mot noe, må du til slutt forklare hvorfor det var verdt å legge merke til. Ellers bør det fjernes.

Du kan også reversere- konstruer denne regelen som et middel til å forhåndsskygge: hvis en større begivenhet vil skje på et tidspunkt i historien, kan du henvise til den tidligere i historien. En flott måte å gjøre dette på (som i Tsjekhovs eksempel) er å legge vekt på et objekt .

Den tredje boka i A Series of Unfortunate Events-serien begynner med at Mr. Poe gir Baudelaire-søsknene noen peppermynter, og glemmer at de er allergiske. Disse peppermyntene ender med å spille en viktig rolle senere i historien, når foreldreløse bruker dem for å fremkalle en allergisk reaksjon, og derved komme seg ut av en klebrig situasjon.

«Hvis du er allergisk mot en ting, er det best å ikke legge den tingen i munnen din, spesielt hvis ting er katter. ” – Lemony Snicket

I Disneys fortelling om Peter Pan oppstår katalysatoren for hele historien når Peter bokstavelig talt skyver skyggen inn i Darling-husstanden. På samme måte kan forhåndsskygge få leserne til å jage plottet i historien din.

Å mestre kunsten til forskygge kan være til nytte for skrivingen din ved å lage lag: det er nesten som om du forteller historien til leserne i bølger, til slutt og avslører for dem hele øya de har lett etter. Det skaper en engasjerende og interaktiv fortelling, som tillater spekulasjoner mens historien utspiller seg, og deretter reflekteres videre av alle ledetrådene etter fullføring.