Prefigurarea explicată: definiție, sfaturi și exemple

Prefigurarea este un dispozitiv literar în care un autor oferă cititorilor indicii despre ceea ce se va întâmpla mai târziu în poveste. Prefigurarea este adesea utilizată în primele etape ale unui roman sau la începutul unui capitol, deoarece poate crea subtilitate tensiune și poate stabili „așteptările cititorilor cu privire la modul în care se va desfășura povestea. De exemplu, un roman misterios ar putea folosi prefigurarea într-un prim capitol menționând ceva care pare lipsit de consecințe – dar este de fapt un indiciu …

Până la sfârșitul acestui articol, scriitorii vor cunoaște secretul elaborării de pagini captivante.

Vezi? Știi că ceva urmează să se întâmple, dar nu știi încă cum se va întâmpla – și „cum” contează. „Cum” este ceea ce leagă începutul poveștii voastre până la sfârșit sau, în acest caz, introducerea concluziei. „Cum” este informația pe care cititorii o doresc și prevestirea promisiunilor de a le oferi în cele din urmă.

Acum, că sperăm că v-am stârnit interesul cu propria doză de prefigurare, să vorbim despre motivul pentru care acest dispozitiv literar este un instrument atât de important în arsenalul unui autor.

Tipuri de prefigurare

Există tot atâtea modalități de prefigurare pe cât există povești de spus, deci posibilitățile sunt nesfârșite. Mergeți însă la bibliotecă și veți găsi probabil două categorii mari de prevestiri în romane: directă și indirectă.

  • Prefigurarea directă are loc atunci când un rezultat este direct sugerat sau indicat. Oferă cititorilor o cantitate mare de informații, ceea ce îi determină să dorească mai mult.
  • Prefigurarea indirectă apare atunci când un rezultat este indirect sugerat sau pus sub acuzare. Dă din cap subtil la un eveniment viitor, dar este de obicei aparent doar cititorilor după ce acel rezultat sau eveniment a avut loc.

Destul de simplu, nu? Acum să vedem câteva exemple ale celor dintâi în acțiune.

Exemple de prefigurare directă

1) Naratorul

Am asistat la acest exemplu în introducerea acestui post. Pe scurt: persoana care spune povestea oferă cititorilor informații esențiale, dar lasă în afara contextului sau alte detalii.

Luați această linie de deschidere din Înainte de a cădea de Lauren Oliver:

„Ei spune că chiar înainte de a muri toată viața îți strălucește în fața ochilor, dar nu așa s-a întâmplat pentru mine. ”

Ce știm: Naratorul este mort. Ce vrem să știm: Cum au murit ?

Cheia acestui tip de prevestire este că trebuie să includă informații care sunt, bine, cheia poveștii. Ceea ce trebuie să lase deoparte este modul în care este cheia poveștii. invitație personală a naratorului către cititor să continue să citească.

2) Pre-scena

Un cadou împărtășit oamenilor care au abilitatea neobișnuită de a prezice finalul poveștilor este un ochi pentru „pre-scenă”.

Aceste scene prezintă ceva care va juca un rol important în viitor – și de obicei se joacă ca o versiune scurtă, redusă a evenimentului principal.

De exemplu, în prima oră Alf of Of Mice and Men, Carlson este convins că un câine bătrân ar trebui lăsat jos, astfel încât să poată avea o moarte rapidă și să pună capăt suferinței sale. El se conformează, asigurându-se că procesul este cât mai nedureros, determinându-l pe Candy să se încredințeze lui George:

„Ar trebui să împușc eu acel câine, George. Nu ar trebui să las niciun străin să-mi împuște câinele. ”

Ce știm: moartea câinelui este importantă. Ce vrem să știm: De ce este acest lucru semnificativ și când vom afla?

La sfârșitul romanului, când o mulțime de lincși ucigași sunt în vânătoarea lui Lennie, George începe să vorbească cu Lennie despre fermă pe care o vor avea într-o zi, pictând un tablou pașnic. Apoi, într-o scenă care reflectă faptul că Carlson pune capăt suferinței câinelui, George îl ucide pe Lennie – crezând că este mult mai milostiv să mergi în mâinile unui prieten.

3) The Name Drop

Dacă cineva ți-ar spune „Mâine mă duc acasă la prietenul meu”, probabil că nu te-ai gândi prea mult la asta. Dar dacă cineva ți-ar spune „Mâine mă duc la Reedsy Mansion”, ai face-o probabil că doriți să aflați mai multe.

În mod similar, denunțând întâmplător un loc, un lucru sau o persoană din povestea dvs., semnificați cititorilor că această entitate este importantă.

Vedeți acest exemplu în acțiune în prima tranșă a Jocurilor Foamei:

„Când mă trezesc, cealaltă parte a patului este rece. Degetele mele se întind, căutând căldura lui Prim, dar găsind doar învelișul aspru din pânză al saltea. Trebuie să fi avut vise urâte și să se fi cățărat cu mama noastră. Bineînțeles, a făcut-o. Aceasta este ziua secerișului. ”

Ce știm: Ceva care se numește secerișul este pe cale să se întâmple, și este un coșmar Vreau să știu: Ei bine, care este secerarea?

Voluntarii Katniss ca tribut în timpul secerișului

Meniul de nume poate fi folosit chiar în titlu: ia în considerare Marele Gatsby.Titlul ne introduce numele, primele câteva pagini ne oferă fragmente de informații despre om, dar abia în cel de-al doilea capitol ne întâlnim de fapt cu Gatsby.

4) Profeția

n scena de deschidere a filmului A Touch of Evil, de Orson Welles, asistăm la cronometrul pornit pe o bombă care este plasată în portbagajul unei mașini. Câteva secunde mai târziu, un cuplu intră chiar în mașină și conduce pe o stradă aglomerată timp de 3 minute. În cele din urmă, mașina se îndepărtează de pe cameră și asistăm la un alt cuplu tânăr sărind în timp ce are loc explozia.

În timp ce explozia ar fi fost o modalitate dramatică de a începe filmul pe cont propriu, informând publicul despre bomba din portbagaj, Welles folosește ironie dramatică pentru a crea o scenă plină de tensiune și suspans.

Inițial, comunicarea cititorilor că se va întâmpla un anumit eveniment dramatic ar putea părea contraintuitivă: nu este mai bine să îi surprinzi pe cititori? Dar, prefigurând evenimentele prin utilizarea profeției, îi țineți pe cititori pe marginea scaunelor lor și lăsați încă mult spațiu pentru surpriză.

Macbeth se deschide faimos cu profețiile celor trei vrăjitoare: „Toate grindină, Macbeth, vei fi rege în continuare! Mai puțin decât Macbeth și mai mare. Nu atât de fericit, dar mult mai fericit. Veți obține regi, deși nu veți fi: Deci, toate grindină, Macbeth și Banquo! Banquo și Macbeth, toate grindină! „

Ce știm: Macbeth va deveni rege și că descendenții lui Banquo vor fi și rege. Ce vrem să știm: Se va întâmpla acest lucru de fapt? Și dacă da, cum?

Această profeție stă la baza restului poveștii: Macbeth devine nebun de putere și comite acte urâte în teama sa de a fi uzurpat.

Pentru mai mult suspans demn de Macbeth, consultați lista noastră cu cele mai bune cărți de suspans din toate timpurile.

5 ) Prologul

Nimic nu dă startul unui roman cu un „dun dun DUNNN!” Aproape sonor. la fel ca un prolog.

Prologurile sunt folosite din mai multe motive: pentru a reveni înapoi sau pentru a înainta, pentru a afișa un punct de vedere diferit de cel primar al narațiunii sau pentru a stabili un cadru din altă lume, pentru a numi câteva.

Unul dintre scopurile sale cele mai utile este să prefigureze. Parcul Jurassic al lui Michael Crichton începe cu două prologuri. Primul se încheie cu următoarele rânduri:

„Părțile la acea înțelegere, inclusiv distinsele consiliului de administrație, au semnat un acord de nedivulgare și nimeni nu va vorbi despre ceea ce s-a întâmplat – însă multe dintre principalele figuri din „incidentul InGen” nu sunt semnatare și au fost dispuse să discute despre evenimentele remarcabile care au condus la ultimele două zile din august 1989 pe o insulă îndepărtată de pe coasta de vest a Costa Rica. „

Ce știm: că o companie numită InGen a creat o criză genetică. Ce vrem să știm: Care este această criză? Ce efecte a avut au?

Orice presupuneri despre InG en „s catastrofă genetică?

Prefigurarea directă este un dispozitiv literar atât de captivant, deoarece aduce cititorii în poveste și le permite să speculeze.

Dar poate că tu nu doriți un narator predispus la vărsarea boabelor sau vă faceți griji să scrieți un prolog care sună ușor de clickbait. Pentru instrumentele de prevestire puțin mai subtile, nu căutați mai departe decât următoarele exemple de prefigurare indirectă.

Exemple de prefigurare indirectă

6) Declarația inofensivă

În timp ce exemplele anterioare de prefigurare s-ar putea spune că „se ascund la vedere”, uneori dispozitivul este folosit într-un mod mult mai subtil – permițând cititorului să se întoarcă și să găsească indicii care sunt acum clar doar după acest fapt.

Luați în considerare această linie rostită de Obi-Wan Kenobi lui Anakin Skywalker în Star Wars: Episodul II:

„De ce am sentimentul, veți fi moartea mea?”

La momentul rostirii lor, aceste replici nu par nimic altceva decât plângerea unui mentor obosit. Mai târziu în serie, aceste cuvinte sună probabil în urechile noastre, când Anakin, transformat în Darth-Vader, îl ucide într-adevăr pe Obi-Wan.

În timp ce acest exemplu de prefigurare nu îi împinge pe cititori să caute mai multe informații corect atunci când se întâmplă, ne face să ne întrebăm ce alte indicii ar fi putut fi abandonate atunci când nu am fost mai înțelepți.

7) Eroarea patetică

Eșecul patetic este atunci când sunt proiectate emoțiile umane de lucruri neumane – precum natura. Și poate fi un instrument foarte eficient.

Gândește-te: Wuthering Heights ar fi fost la fel dacă majoritatea poveștii ar avea loc în zile idilice și însorite? Probabil că nu.

Nu a fost numit „Înălțimi sărutate de soare” dintr-un motiv

O rafală rece de vânt sau soarele care străpunge nori grei poate spune multe: primul poate evoca un sentiment de presimțire, în timp ce cel de-al doilea poate prezice o schimbare pozitivă a mareelor.Cu alte cuvinte – să o spunem împreună – poate prefigura.

În Great Expectations, vorbitorul Charles Dickens folosește vremea pentru a demonstra îngrijorarea crescândă a lui Pip:

„Atât de furioase fuseseră rafalele , că clădirile înalte din oraș au avut plumbul dezbrăcat de pe acoperișuri; iar în țară, copacii au fost rupți și pânzele morilor de vânt au fost luate; și au venit conturi sumbre de pe coastă, despre naufragiu și moarte. „

8) Simbolul

O scenă care se deschide pe un personaj care vine peste un corb va proiecta un mesaj foarte diferit decât o scenă care se deschide pe un personaj care observă un porumbel: unul este de obicei un simbol de rău augur în timp ce celălalt se referă, în general, la pace.

Deoarece simbolurile iau forma unor imagini vizibile recunoscute care reprezintă o idee mai abstractă, sunt o modalitate excelentă de a prefigura, făcând aluzie la ceva, fără a o declara direct.

Luați în considerare acest fragment din deschiderea revistei Hemingway A Farewell to Arms:

„Frunzele au căzut devreme în acel an”.

Tranziția vizuală de la toamnă la iarnă și, în special, căderea frunzelor, nu este un simbol neobișnuit al morții. În acest caz, aceste șase cuvinte simple simbolizează evenimentul principal al romanului: moartea timpurie a asistentei Catherine Barkey. Eficacitatea sa constă în faptul că simbolul este recunoscut instantaneu, dar semnificația pe care o deține în poveste se dezvăluie de-a lungul întregii.

9) Prin metaforă și similitudine

Fără a se îndrepta către arena care distrage atenția de proză purpurie, felul în care autorii descriu lucrurile pot prezice detalii ascunse.

Metaforele și asemănările sunt ambele figuri de vorbire folosite pentru a descrie ceva comparându-l cu altul. Diferența dintre cele două este că, în timp ce metaforele spun „Lucrul A este Lucrul B”, similele spun „Lucrul A este ca Lucrul B.”

Ambele pot fi folosite ca instrumente de prefigurare. În White Oleander de Janet Finch, Astrid folosește continuu simile pentru a compara frumusețea mamei sale cu elementele de pericol:

„Am urcat pe acoperiș și i-am văzut cu ușurință părul blond ca o flacără albă în lumina celor trei. -lună trimestrială. „

” Frumusețea ei era ca marginea unui cuțit foarte ascuțit. „

” Numai oleandrii au prosperat , florile lor otrăvitoare delicate „

Pe măsură ce povestea progresează, atât pericolul, cât și frumusețea devin cele două aspecte principale pe care Astrid le asociază cu mama ei.

10) Obiectul

„Dacă în Actul unu ai un pistol atârnat pe perete, atunci acesta trebuie să tragă în ultimul act.” Așa este și regula lui Anton Cehov de povestire: dacă ai de gând să atragi atenția cititorului asupra a ceva, în cele din urmă trebuie să explici de ce a meritat să fie remarcat. În caz contrar, ar trebui eliminat.

De asemenea, poți inversa- Elaborați această regulă ca mijloc de prefigurare: dacă un eveniment major se va întâmpla la un moment dat al poveștii, faceți aluzie la aceasta mai devreme în poveste. Un mod minunat de a face acest lucru (ca în exemplul lui Cehov) este punând accentul pe un obiect .

A treia carte a seriei O serie de evenimente nefericite începe cu domnul Poe care le oferă fraților Baudelaire niște menta, uitând că sunt alergice. Aceste menta ajung să joace un rol important mai târziu în poveste, când orfanii le folosesc pentru a provoca o reacție alergică, ieșind astfel dintr-o situație lipicioasă.

„Dacă sunteți alergic la un lucru, este mai bine să nu vă puneți acel lucru în gură, mai ales dacă chestia este pisicile. ” – Lemony Snicket

În povestea Disney despre Peter Pan, catalizatorul întregii povești apare atunci când Peter își urmărește literalmente umbra în gospodăria Darling. În mod similar, prefigurarea îi poate determina pe cititorii tăi să urmărească complotul poveștii tale.

Stăpânirea artei prefigurării poate aduce beneficii scrierii tale prin crearea de straturi: este aproape ca și cum ai spune povestea cititorilor în valuri, dezvăluindu-le întreaga insulă pe care au căutat-o. Creează o narațiune captivantă și interactivă, permițând speculații în timp ce povestea se desfășoară și apoi reflectarea ulterioară a tuturor indicilor la finalizare.

Write a Comment

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *