1981 년이었고 텍사스의 세련된 열풍이 전국을 휩쓸 었습니다. 달라스는 TV에서 가장 인기있는 쇼였습니다. Urban Cowboy는 매표소에서 수백만 달러를 벌었습니다. 양키스는 카우보이 부츠를 신고 5 번가에 모여 들었다. Stetsons와 모조 다이아몬드로 가득한 Beverly Hills. 그리고 만우절에 Fort Worth Stockyards의 중심에서 Billy Bob ‘s Texas가 문을 열었습니다.

오늘날 “세계에서 가장 큰 honky-tonk”로 선전 된 Billy Bob ‘s에는 30 개 이상의 바 스테이션이 있습니다. 당구대, 레스토랑, 선물 가게, 실제 황소 타기 구역, 인조 황소 사진 촬영 구역, 명예의 벽, 사인 기타 실이 줄 지어 늘어서 있습니다. 127,000 평방 피트가 넘는 면적에 Cowtown은 클럽은 원래 Gilley ‘s의 거의 3 배 크기입니다. 물론 텍사스 자랑의 대부분의 문제에서 더 큰 것이 더 좋을 수도 있지만, honky-tonk를 훌륭하게 만드는 요소 중 일부는 친밀감입니다. 그렇기 때문에 귀하의 겸손한 의견으로는 특파원 인 Billy Bob ‘s는 진짜 혼 키통이 아닙니다.

그러나 혼 키통의 자격을 정확히 충족하는 것은 논쟁의 문제입니다.

“honky-tonk”의 어원은 당연히 시간에 잃어버린 것입니다. 이 용어는 1890 년대에 텍사스와 오클라호마 신문의 페이지에 처음 등장했으며 일반적으로 모호한 성격의 술집을 설명하는 데 사용되었습니다. 이 무렵, 나이가 많은 카우보이들은 트레일 드라이브에 대한 기억을 회고록 페이지에 엮어서 “honkatonk”(및 기타 창의적인 철자)를 사용하여 청소년의 먼지 투성이의 카우 타운 급수 구멍을 설명했습니다.

이 용어 결국 아프리카 계 미국인 재즈 클럽을 언급하는 데 사용 된 동부 해안으로 올라갔습니다. 사실 노래에 등장하는 가장 초기의 사례는 1916 년 히트 곡인 “Down in Honky Tonky Town”이었습니다. 흑인 작곡가와 그의 백인 동료가 공동 작곡 한이 노래는 “모든 재미가있는 땅 아래”를 묘사합니다. 그러나 재즈와 뉴욕이이 단어를 잠깐 채택했을지 모르지만 “honky-tonk”가 실제로 자리를 잡은 것은 컨트리 음악과 텍사스에서였습니다.

공황 기간 동안 텍사스 유전은 상대적으로 분주했고 검은 금의 흐름 뒤에 싹이 트는 험난한 작은 마을은 약간의 돈을 들고 사람들로 가득 찼습니다. 시골 뮤지션들은 술집에서 술을 흥얼 거리는 술집에서 블루 칼라 노동자들을 위해 연주함으로써이 마른시기에 긁힌 다. 1933 년 금지법이 폐지되었을 때 이러한 관절 중 상당수가 합법화되었고 세율과 경찰의 존재가 모두 낮은이 붐 타운 외곽에 새로운 바가 생겨났습니다. 주인은 벽에 네온을 걸고 춤을 출 수있는 공간을 정리하고 구석에 주크 박스를 놓았다. 맥주를 마시기 위해 문을 어둡게하고 Wurlitzer에 니켈을 넣은 사람들은 그곳을 honky-tonks라고 부르기로했습니다.

처음부터 음악은 honky-tonk에서 중추적 인 역할을했습니다. 그때까지 컨트리 음악은 촌스러운 음악과 웨스턴 스윙으로 정의되었지만 honky-tonks에서는 장르가 진화하기 시작했습니다. 촌스러운 행위의 사 목적 종교적 주제는 곧 삶의 거친면을 탐구하는 가사로 대체되었습니다. 그러나 그것은 가사 이상이었다. 맥주에 취한 거친 목의 소란과 경쟁하기 위해 밴드 (종종 피들러와 기타 피커)는 더 크게 소리를 내야했습니다. 그들은 피아노, 스탠드 업베이스, 페달 스틸을 추가했습니다. 기타는 새로운 앰프에 연결되었습니다. 가장 중요한 것은 비트였습니다. 즉석에서 춤을 추고 마실 수있는 꾸준한 셔플 리듬이었습니다. 새로운 사운드는 “honky-tonk”라고 불렸고 아무도 Ernest Tubb처럼이 스타일을 개척하거나 완벽하게 만들지 못했습니다. Crisp 네이티브는 1941 년 클래식 “Walking the Floor Over You”로 하위 장르를 시작했습니다. (텍사스의 고전적인 honky-tonk 곡 목록을 확인하세요.)

Tubb의 타이밍이 좋았습니다. 제 2 차 세계 대전은 큰 변화를 가져 왔습니다. 농촌 인구는 가족이 농장에서 도시 근처의 공장 일자리로 이동하면서 감소했습니다. 작은 마을의 길을 놓친이 새로 도시화 된 텍사스 사람들은 친숙한 안락함과 즐거운 시간을 찾기 위해 혼키 통으로 몰려 들었습니다. 물론 항상 좋은 시간을 찾지는 못했습니다. 공연장은 종종 난투하는 군인과 노동자로 붐비는 2 차선 카운티 고속도로의 거친 “피통”전초 기지였습니다. 일부 관절에서는 연기자들을 싸움으로부터 보호하기 위해 치킨 와이어를 무대에 뻗었습니다. 장벽이 있어도 경력 honky-tonk 뮤지션과 이곳을 자주 방문한 모든 사람들은 때때로 긁힌 자국에 걸릴 것으로 예상 할 수 있습니다.

입술이 뚱뚱 할 가능성에도 불구하고 40 대와 50 대는 홍 키통.주말이면 오스틴에있는 Sky Line Club에서 Tubb를 볼 수 있습니다. 또는 Monahans의 Green Lantern에있는 Johnny Horton; 또는 휴스턴에있는 에스콰이어 볼룸의 행크 톰슨; 또는 George Jones, Lefty Frizzell, Floyd Tillman과 같은 유명한 텍사스 사람들이 주 전역의 합동에서 근무합니다. 라디오에서 Hank Williams가 “Honky Tonkin”으로 오라고 손짓하는 것을 들었습니다. 그리고 주크 박스에서 Kitty Wells는 “홍키 통크 천사를 만든 것은 신이 아니었다”고 한탄했습니다. 곧 텍사스 honky-tonks에서 시작된 음악이 Grand Ole Opry에 도착했고 라디오를 통해 미국 전역의 가정으로 전달되었습니다.

Rock and roll은 결국 전파를 장악하게되었고 주류 컨트리 음악은 오케스트라 내쉬빌 사운드지만 텍사스에서는 honky-tonk가 계속해서 번창했습니다. Austin ’s Broken Spoke, Johnny Bush, Willie Nelson 및 기타 소위 Outlaw Country 뮤지션과 같은 장소에서는 롱넥과 스트레이트 컨트리 음악에 대한 공통된 열정을 통해 히피족과 레드 넥을 모았습니다. 하지만 1980 년 Urban Cowboy가 출시되면서 텍사스 혼 키통의 아이디어가 국가 의식에 포함되었습니다.

패서 디나에있는 미키 길리의 나이트 클럽이 신혼 키통의 모델이되었습니다. . 30 년대의 원시 프로토 타입처럼 Gilley ’s는 석유 화학 공장에서 일하기 위해 휴스턴 지역으로 이주한 시골 텍사스 사람들의 모임 장소 역할을했습니다. 그러나 Gilley ’s는 펀치 백, 사격장, 기계식 황소를 추가하여 전통적인 엔터테인먼트를 확장했습니다. 클럽은 또한 축구장 크기의 댄스 플로어와 한 번에 6 천 명의 관객을 수용 할 수있는 충분한 이벤트 공간으로 거대했습니다. 머지 않아 미국 전역의 술집 주인들은 새롭게 이름을 바꾼 “honky-tonks”에 기계식 황소를 넣기 위해 고군분투하고있었습니다.

아마 여기서 문제가 발생했을 것입니다. 이제 가끔 컨트리 음악을 연주하고 맥주를 제공하는 모든 장소는 고객, 건축 스타일 또는 운영 정신에도 불구하고 스스로를 honky-tonk라고 부를 수 있습니다. 원래 Gilley는 1989 년에 문을 닫고 이듬해에 불에 탔습니다. -홍키 통크 컨트리 나이트 클럽은 여전히 상당히 강세를 보이고 있습니다. Billy Bob ‘s도 그중 하나입니다. 시간이 지남에 따라 Fort Worth 클럽은 변덕스러운 엔터테인먼트 전술과 디즈니 랜드 비율을 두 배로 늘 렸으며 1988 년에 잠시 문을 닫았지만 오늘 Billy Bob ‘s는 계속해서 주에서 가장 인기있는 관광 명소 중 하나입니다.