작년 말 인터넷에 수많은 목록이 올라와있는 가운데 Spotify의 Wrapped 2018은 다른 어떤 것보다 더 많은 소셜 미디어 피드에 올랐을 것입니다. 모든 사용자의 가장 많이 스트리밍되는 노래와 아티스트를 자세히 설명하는 Instagram 지원 그래픽은 디지털 시대의 기숙사 방 포스터 인 팬덤의 경험적 증거가되었습니다. 아티스트들 역시 자신의 랩핑 그래픽 버전을 전체 스트림, 청취자 수 및 청취자가 거주 한 국가에 대한 데이터와 함께 공유했습니다. 데이터는 Spotify 브랜드의 힘을 총체적으로 강화했습니다. 글로벌하고 개인화되고 점점 더 편재하고 있습니다.

버몬트에 거주하는 첼리스트 Zoë Keating은 자신의 Wrapped 그래픽을 Tumblr에 게시했습니다. 십이월에. 그녀는 총 19 만 시간 동안 자신의 음악을들은 65 개국 241,000 명의 팬으로부터 200 만 개의 스트림을 생성했습니다. 물론,이 데이터 홍수에서 빠진 핵심 숫자는 Keating이 전 세계적으로 많은 참여를 통해 얻은 돈이었습니다. 그녀는 그 수치도 제공했습니다 : $ 12,231, 즉 스트림 당 약 0.5 페니입니다.

Spotify 및 기타 스트리밍 서비스가 아티스트에게 약간의 지불금을 제공한다는 사실은 널리 알려져 있습니다. 실제로 Keating은 수년간 그녀의 스트리밍 수입을 게시하여 빛을 발합니다. 문제의 일부는 Spotify가 로열티를 계산하는 방식 일 수 있으며, 이는 Keating이 그녀의 음악을들은 241,000 명의 사람들이 아닌 2 백만 개의 스트림을 기반으로합니다. “팬들에게 스트리밍 지불금이 실제로 어떻게 작동하는지 설명하려고 할 때마다 팬들은 충격을 받았습니다. 그들은 Zoë Keating을 모두 플레이하면 아티스트에게 전달되는 구독 부분이 모두 진행될 것이라고 생각합니다. 나에게. 하지만 그렇지 않습니다.”

Spotify 및 기타 저명한 스트리밍 서비스는 서비스에 대해 지불하는 비용 할당에서 개별 사용자의 청취 습관을 분리했습니다. 특정 청취자의 월 10 달러를 자신이 스트리밍 한 아티스트에게 분배하는 대신 (Spotify의 약 30 % 컷 제외) 구독 금액은 플랫폼 전체에 걸쳐 총 재생 횟수에 따라 분배되는 집단 풀에 투입됩니다. 자신의 성과뿐만 아니라 업계의 다른 모든 사람들의 성과에 따라 급여가 변동되는 것으로 생각하십시오. 동료와 경쟁자가 더 잘할수록 더 적은 돈을 벌 수 있습니다.

이 접근 방식에 대한 비평가들은 평범한 팬을 끌어 들이지 않거나 소극적이지 않은 소규모 아티스트에게 피해를 준다고 말합니다. Spotify의 점점 더 영향력있는 재생 목록을 통해 청취합니다. 그녀의 음악을 아방가르드 클래식으로 분류 한 Keating은 “음악의 소득 불평등에 실제로 기여하고 있습니다. 최근에는 음악으로 중산층 생활을 할 수 있었을 것입니다. 현재 스트리밍 경제에서 살아남을 수있는 유일한 방법은 거대 해지는 것입니다.”

스트리밍 당 지불 모델에서 아티스트는 필요한 수단을 통해 헌신적 인 팬이 아닌 스핀을 발생 시키도록 동기를 부여합니다. 매월 같은 수의 사람들이 각 노래를 듣더라도 길고 덜 반복되는 트랙보다 더 많은 수익을 창출합니다. 아티스트들은 더 짧은 노래를 더 자주 출시함으로써 이러한 재정적 인센티브에 대응하고 있습니다. 그러나 악기 길이가 8 분에 불과한 Keating과 같은 뮤지션은 라디오 친화적 인 소비 규범을 준수하는 노래를 만들지 않음으로써 패배합니다.

비평가들은 현재 모델이 사기를 유발한다고 말합니다. 2014 년 펑크 밴드 Vulfpeck은 사용자가자는 동안 밤새 반복 재생하도록 장려 한 무성 트랙 앨범 인 Sleepify를 통해 로열티로 2 만 달러를 벌었습니다. Spotify는이 프로젝트에 대한 찬사를 “영리한 스턴트”라고 표현했지만 덜 꼼꼼한 사람들도이 시스템을 사용했습니다. Music Business Worldwide의 조사에 따르면 불가리아의 한 사기꾼은 2017 년에 설정을 통해 로열티로 100 만 달러를 벌었습니다. 약 1,200 개의 더미 프리미엄 계정을 사용하고 몇 달 동안 가짜 아티스트의 재생 목록을 스트리밍하도록했습니다. 명시 적으로 사기는 아니지만 가명으로 일반 배경 음악을 만드는 작곡가가 등장했습니다. 이러한 노래는 다음과 같은 Spotify 브랜드 재생 목록에 포함됩니다. Ambient Chill 및 Peaceful Piano는 커피 숍이나 부티크 의류 매장을 하루에 몇 시간 동안 사운드 트랙하면 엄청난 수익을 창출 할 수 있습니다.

가장 기본적인 공정성 수준에서이 모델은 모두가 동일한 구독료를 지불 함에도 불구하고 일부 팬을 다른 팬보다 더 가치있게 만들기 때문에 실패합니다. 평균 Spotify 사용자는 한 달에 약 25 시간의 콘텐츠를 스트리밍합니다. , Spotify를 지속적으로 듣는 고급 사용자보다 관심있는 아티스트의 수익이 더 적습니다.”우리가 말하고있는 것은 하루 24 시간 스트리밍하는 사람들이 우리 둘 다 10 달러에 불과하더라도 저보다 훨씬 더 가치가 있다는 것입니다.”라고 Medium 게시물을 게시 한 샌프란시스코 기반 뮤지션이자 기업가 인 Sharky Laguana는 말합니다. 로열티 지불이 널리 공유되고 있습니다.

안 가자들의 증가에 따라 해결책은 사용자 중심 모델로 전환하는 것입니다.이 시스템에서 구독자의 월별 지불액은 아티스트에게 분배됩니다. 라이트 사용자는 정기적으로 스트리밍하는 소수의 아티스트에게 더 많은 로열티를 보상 할 것입니다. 헤비 사용자는 구독 자금을 다양한 행위로 나누게됩니다. 이는 스트리밍 시대를 물리적 시대의 경제학과 더 밀접하게 재조정 할 것입니다. 작지만 충성도 높은 팬층을 구축 할 수있는 틈새 행위가 생계를 이어갈 수있는 미디어입니다. “그 어느 때보 다 많은 사람들이 음악을 소비하고 있습니다.”라고 Laguana는 말합니다. “20 년 전과 동일한 청중 규모를 가질 수 있지만 수익의 일부를 벌어 들일 수있는 상황에서 뭔가 문제가 발생했습니다.”

이러한 전환의 영향은 예측하기 어렵고 다양합니다. 핀란드에서 실시한 2017 년 연구에 따르면 현재 유료 스트림 모델에서 해당 국가의 상위 0.4 % 트랙이 로열티 수익의 약 10 %를 차지하는 것으로 나타났습니다. 유료 사용자 모델에서는 동일합니다. 트랙은 수익의 5.6 %에 불과하고 덜 인기있는 트랙에 더 많은 로열티 수익이 (불균등하게) 분배됩니다. 그러나 핀란드 연구에 대한 토론 문서에서 Spotify 경제학 이사 Will Page는 A로 전환하는 것이 복잡하다고 주장했습니다. 수백만 명의 사용자 계정을 수백만 명의 아티스트 계정에 지속적으로 연결하는 사용자 중심 모델은 Spotify의 관리 비용을 크게 증가시킬 수 있으며 이러한 추가 비용은 덜 인기있는 아티스트의 수익 이익을 없앨 수 있습니다. Laguana는이 논리에 회의적이었습니다. Spotify의 맞춤형 연간 리뷰 그래픽이 이미 각 사용자의 청취 습관을 계산하는 무거운 작업을 수행했음을 알 수 있습니다. (Spotify는 의견 요청에 응답하지 않았습니다.)

덜 인기있는 트랙으로의 자금 흐름이 신예 아티스트 또는 이와 같은 사람에게 가장 큰 혜택을 줄지는 분명하지 않습니다. 일관되게 인기있는 백 카탈로그를 보유한 드레이크. 그러나 이러한 변화는 팬에게 직관적으로 이해가되며 악당에 대한 인센티브를 제거합니다. 그리고 백분율 측면에서 로열티 비율의 작은 변동조차도 작은 행동으로 모든 달러가 중요 할 때 큰 영향을 미칠 수 있습니다. Laguana는 “대형 아티스트 대 인디 아티스트만큼 간단하지 않습니다. 모든 계층 내에서 이기면 안되는 사람들이 이기고 있습니다.”

로열티 지불 모델에 대한 논쟁 수년 동안 음악 산업에서 흥얼 거리고 있었지만 2019 년은 사용자 중심 결제로의 전환이 마침내 일어나기 시작할 수 있습니다. 700 만 명의 유료 가입자를 보유한 프랑스의 Spotify 경쟁 업체 인 Deezer는 올해 말 사용자 중심 모델을 구현할 계획입니다. “사용자 중심 모델은 아티스트에게 많은 이점을 제공합니다. 팬이 스트리밍을 통해 아티스트를보다 직접적으로 지원할 수 있기 때문에 아티스트와 시청자 사이의 긴밀한 연결을 생성합니다. 또한 스트리밍 플랫폼에서 사기 행위를 방지하고 아티스트의 투명성을 높일 수 있습니다. Deezer의 최고 콘텐츠 및 제품 책임자 인 Alexander Holland는 이메일에서 “우리의 목표는 각 사용자가 생성 한 수익이 사용자가 듣고있는 아티스트에게 올바르게 할당되는 새로운 결제 시스템을 도입하는 것입니다. ”

Spotify는이 문제에 대해 대부분 조용했지만 CEO Daniel Ek는 2017 년 사용자 중심 접근 방식을 찬성하는 주장이 “데이터에 의한 것이 아닙니다”라고 트윗했습니다. 스트리밍 분야의 리더 인이 회사는 로열티를 할당하는 방식을 복잡하게 개편 할 인센티브가 거의 없습니다. 사기꾼조차도 비뚤어진 방식으로 구독료를 지불하고 회사의 가장 중요한 월별 수익을 높여 Spotify의 혜택을받습니다. 월스트리트에서의 운명과 관련된 활성 사용자 측정 항목입니다. Keating은 “음악이 아니라 구독을 판매하고 있습니다.”라고 말합니다.

사용자가 -중심 모델은 음악가가 그것에 대해 많은 소음을내는 경우 광범위한 지원을받을 수 있습니다. 그러나 스트리밍 지불금 구조 조정에 대한 과거 캠페인은 Taylor Swift 및 Smokey Robinson과 같은 지원을 받았지만 소규모 아티스트에게 가장 큰 혜택을주는 로열티 변경 Keating과 같은 독립적 인 행위가 책임을 맡고있는 풀뿌리 노력이되어야합니다. “내 음악 장르는 절대 Top 40이 될 수 없습니다. 그렇다고 성공하지 못했다는 의미는 아닙니다.”라고 그녀는 말합니다. “틈새 시장입니다. 그리고 틈새 시장이 문화적으로 중요하다고 생각합니다. 중간에있는 예술가들이 생존 할 수 있도록 만드는 것이 중요합니다.”