私たちが愛する8つのアーティストステートメント


Calvin &アーティストの声明に対する趣味。ビル・ワターソンによる漫画、1995年7月15日

「ねえ、それは良いアーティストの声明でした!」

それはあなたの感情ですあまり耳にすることはありませんが、それでも、以下のステートメントを読んだ後、私たちが言っていることがわかりました。アーティストのステートメントは、恐れ(作家にとって)や退屈(読者にとって)の原因である必要はありません!いくつかの例を参照してください以下とその下の強力なアーティストの声明の中で、何が彼らを良いものにするのかについての議論。

アンディヨーダー、彫刻家: “多くの人は、石鹸、トイレットペーパー、タイルと同じ色のバスルームタオルで非常に快適です。それはそれらの間につながりがあり、秩序の環境があることを意味します。家は快適さだけでなく、コントロールの場所でもあります。この秩序の感覚は、どんな形であれ、外界の予測不可能で潜んでいる混乱に対する盾として機能します。

私の仕事は、この盾がとるさまざまな形の調査であり、その後ろにあります。私は私たちの個人的な環境の共通の分母として国内のオブジェクトを使用します。それらを変えることは、その環境とその中での私たちの行動を形成した態度、恐れ、不文律に疑問を投げかける方法です。」

シルクスクリーンアーティスト、ナンシー・マッキンタイア:「場所があったときにそれが好きです当初の見た目と現在の見た目との間にある種の緊張があり、世話をしている人の見た目と私にとっての見た目との間に緊張があるほど長い。つまり、私が最も魅力的だと思う場所は、閉鎖されたり、取り壊されたりし続けます。

私のアートで何を言いたいですか?

人間を祝福し、人々がマークを付けます世界。地元の、小規模な、風変わりな、普通の人々を大切にしましょう。思いやりから作られたものは何でも。人々が自分たちのために作ったものを尊重します。ボロボロになった古いポーチや雑然とした人間規模の店先で美しさを見つけましょう。まだ立っています。」

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ドーンベネデット、宝石商:「ポッピは私の楽しくて賢い分身です。それは人生をあまり真剣に受け止めないジュエリーのラインです。ガラスとスターリングリングは私の発明であり、ほとんどの人にフィットするように伸びるという点でユニークです。ポッピはジーンズに色のスプラッシュを追加するか、小さな黒いドレスに火をつけるために余分な火花を追加します。一体、それは食料品店への旅行をさらに明るくするでしょう。

他に何もないとしても、それは声明です。ポッピは笑う。ポッピいちゃつく。ポッピは悲鳴を上げます。ポッピはあなたが何も言わずにそれをすべて言います。」

陶芸家、ダイアナ・チェンバレン:「私はそのしなやかさ、繊細さ、そして強さのために磁器で働いています。磁器は形と質感の両方で変化する意欲があります。ドレスの象徴的な意味とシェルターの概念を探求するのに最適な媒体です。」

画家、マーガレットセルッティ:「光を捉えることがすべてです。戸外制作者として、私がどこでも最も覚えているのは常に光です。それは私のインスピレーションです。

そのとらえどころのない品質は、ほんの数秒で人物や風景を変えることができます。そのつかの間の魔法を捉えることで、その場所の感覚を伝えるよう努めています。」

ガラスアーティスト、アリソンシゲシー:「外に出る私はアートワークを通して、外を取り入れようとしています。実際の植物や動物を描写しようとはしていませんが、自分の作品をどこかに住んでいるか、成長したかのように見せたいと思っています。美しいオブジェクトと一緒に暮らす自然界に敬意を表して、減速することを思い出させ、自然とのつながりを取り戻すのに役立ちます。」

sumi-éアーティスト、Charlene Fuhrman-Schulz:「私の主題は、伝統的な風景であるかどうかにかかわらず、自然です。または鳥と花の絵。私は伝統的な素材であるライスペーパーにインクとブラシを使用して、動きと生命を捉え、ブラシを踊らせ、インクを歌わせます。ライスペーパーと出会うブラシの自発的なダンスと動きにすべてが捉えられます。インクとライスペーパーで絵を描くとき、戻って修正することはありません。」

写真家のピート・マッカッチェン:「私は文脈を解き、それから再構築します。

明白な過去を見て、近くに被写体の観察と関与が私のプロセスです。課題は、目立つ人の気を散らすものを超えて、その独特の自己を捉えることです。私の被写体の中には、非常に美しいものもあれば、それほど美しくないものもあります。私の目標は、私の作品を見る人々に刺激を与えることです。周囲の世界をもっと注意深く見て、珍しい場所の美しさを発見してください。」

それで、これらのアーティストの声明が機能する理由?

これらのアーティストの声明の内容

  • 短くする
  • 最初の文で読者の興味を引く
  • 著者の個性と熱意
  • アートワークの理由についてのヒントを与える
  • 最初の人を使用する(私、私、私の—これは厳密な規則ではありませんが、役立つようです著者は、よりわかりやすく読みやすいステートメントを作成します)

これらのアーティストのステートメントが実行しないこと

  • Webサイトの他の場所にある履歴書を要約します
  • ウェブサイトの他の場所で撮影されたアートワークの物理的な説明を提供する
  • 一般的なサウンド
  • 「アートスピーク」を使用する

いくつかの質問声明を書くときは、考えてみてください

  • 毎日スタジオに戻ってくる理由は何ですか?
  • 誰かがあなたのアートワークに反応した最善の方法は何ですか(コメントゲストブック、展示会など)
  • あなたの作品について最もよく聞かれる質問は何ですか?
  • あなたの作品は何ですか? rtistストーリー? (伝記や履歴書とは対照的に)
  • あなたのアートは誰のためのものですか?

その他のリソース

ストーリーとアートワークのストーリーを伝える、その値を増やします。興味があるかもしれない他のブログ投稿は次のとおりです。

  • アーティストのウェブサイトを作成する方法
  • アートワークを撮影するためのゼロ予算ガイド
  • 3つのステップでアーティスト向けのニュースレターをメールで送信
  • アーティストブログを開始する
  • ソーシャルメディアにアーティストとして投稿するもの(および投稿しないもの)
  • 33のアイデアアーティストのPinterestボード

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