Form követi a függvényt?

A szerzőről

Steven Bradley a Design Fundamentals: Elements, Attributes, & Alapelvek és CSS-animációk és átmenetek a modern webhez. Amikor nem … További információ Steven Bradley-ről

  • 16 perc olvasás
  • Design , Webdesign, örökség
  • offline olvasásra mentve
  • megosztás Twitteren, LinkedIn

Te Valószínűleg hallottad már a “forma követi a funkciót” kifejezést, de valóban elgondolkodtál azon, hogy mit jelent vagy mit jelent a webdesign? A felszínen úgy tűnik, hogy a “forma követi a funkciót” sok értelme van. A valaminek a megjelenését a céljának kell meghatároznia. Ez valóban igaz? Kitart a kifejezés mélyebb vizsgálat után? követelmények] (https://www.smashingmagazine.com/2008/08/05/7-essential-guidelines-for-functional-design/).

Valószínűleg hallotta már a „forma követi a funkciót” kifejezést, de valóban elgondolkodott azon, hogy mit jelent vagy mit jelent a webdesign? A felszínen úgy tűnik, hogy a „forma követi a funkciót” sokat hoz érzék. A valaminek a megjelenését a céljának kell meghatároznia. Ez valóban igaz? Tartja-e a kifejezés a mélyebb vizsgálatot?

A weboldal tervezésénél a „forma követi a funkciót” gyakran azt jelenti, hogy a tervezőnek először össze kell gyűjtenie a weboldal követelményeit az ügyféltől, majd meg kell határoznia a a weboldal esztétikája ezen funkcionális követelmények alapján. Bár ez bizony jó gyakorlat, valóban alkalmazzák-e a „forma követi a funkciót”? A kliens követelményei egy webhely vagy valami más funkciója?

További információ a SmashingMag-ról:

  • A svájci stílusú grafikai tervezés tanulságai
  • Hiteles Design
  • A művészetről – mit is értünk valójában
  • Frank Lloyd Wright megközelítése a digitális tervezéshez

Amint ezt a bejegyzést olvassa, tartsa meg Gondoljon a saját webhelyek tervezésének és fejlesztésének folyamatára, és fontolja meg, hogy a “forma követi a funkciót” alkalmazható-e rá és hogyan.

Bár néha Horatio Greenough szobrásznak tulajdonítják, a “forma követi a funkciót” kifejezést Louis Sullivan amerikai építész találta ki. 1896-ban A magas irodaház művészi szempontból (PDF) cikkében Sullivan ezt írta:

“Minden szerves és szervetlen dolog, minden fizikai és metafizikai, minden emberi és minden emberfeletti, minden valódi megnyilvánulásának átfogó törvénye. A szív, a lélek, hogy az élet felismerhető a kifejezésében, ez a forma mindig követi a funkciót. Ez a törvény. ”

Abban az időben a technológia, az ízlés és a közgazdaságtan gyorsan változott. A 19. század végi épületek formáit még kidolgozták, az innováció alapján egészen az ókori görög és római építészetig. Sullivan számára egyértelmű volt, hogy az épületek új formájára van szükség, és úgy gondolta, hogy ennek a formának egy épület funkciójából kell származnia, nem pedig történelmi precedensnek.

Ez az új forma a modern szerkezeti acél felhőkarcoló lett.

Frank Lloyd Wright, aki akkor Sullivan asszisztense elfogadta a „forma követi a funkciót” kifejezést, és tovább népszerűsítette. A Guggenheim Múzeum jó példa Wright elvének alkalmazására. Spirális alakja az volt a célja, hogy a látogatók könnyedén megtekinthessék a műalkotásokat.

1908-ban Adolf Loos osztrák építész hirdette ezt az építészeti díszet bűncselekmény volt ”(PDF). A modernista építészek, mint Le Corbusier, Walter Gropius és Mies van der Rohe, mind az „ornamentika bűnözés”, mind a „forma követi a funkciót” erkölcsi alapelvként fogadták el, és alkalmazták őket a tervezésre.

A két kifejezés nem azt jelenti, hogy ugyanezt. A „forma követi a funkciót” lehetővé teszi a díszítést, amíg funkciót tölt be.

Ennek ellenére az építészet modernizmusa mindkét alapelvből kirajzolódott. Célja az volt, hogy az épület formáját kizárólag funkcionális követelmények alapján határozza meg, és ne a hagyományos esztétika.

Bauhaus-ideológia és a webtervezés jövője

Walter Gropius megalapította a Bauhaus-t, a művészet gondolkodási és mozgásiskoláját, amely támogatta, hogy egy objektum kialakításában a funkciójának kell dominálnia. A Bauhaus bizonyos szempontból reakció volt a korabeli érzelmi expresszionizmussal szemben, és tervezési esztétikája egyszerű formákon, tiszta vonalakon, racionalitáson és természetesen funkcionalitáson alapult.

Gropius célja az volt:

“új kézműves céh létrehozása, anélkül, hogy osztályonként különbséget tennének, ami arrogáns gátat vet a kézműves és a művész között. . ”

A Bauhaus-t végül az náci rezsim nyomására zárták le, amely az iskolát és általában a modernizmust németnek bélyegezte.

A Bauhaus több tagja utat talált az Egyesült Államokba: Mies van der Rohe az iskola bezárása után Chicagóba vándorolt, és magával hozta a Bauhaus ötleteit a városba, amely megtestesítette a „forma követi a funkciót”. Többek között Walter Gropius a Harvard Design School-ban kezdett tanítani. Mindkettő hatással volt Phillip Johnson amerikai építészre.

Johnson a modern építészet híres képviselője volt, és segített összeállítani a “Nemzetközi stílus: építészet 1922 óta” című előadást a Modern Művészetek Múzeumában. A stílus a következő volt:

  1. A tömeg helyett a térfogat kifejezése,
  2. Az egyensúly nem az előre kialakult szimmetria,
  3. az alkalmazott dísz kiűzése.

Johnson munkája gyakran egyensúly volt a minimalizmus és a pop art között. Később Mark Rothko és Andy Warhol munkáit is bemutatta a Modern Művészetek Múzeumának. Johnson az építészet posztmodern mozgalmához tartozott, amely reakció volt a modernizmusra és a funkcionalizmusra.

Johnson azt állította, hogy az építész szakmának semmilyen funkcionális felelőssége nincs, mondván:

“Nem tudom, honnan származik a forma mint semmi köze építészetünk funkcionális vagy szociológiai aspektusaihoz. ”

További források

A következő cikkek további perspektívát kínálnak a történelemről a “forma követi a funkciót” kifejezés és a Bauhaus.

  • A forma MIT követ?
  • Az űrlap követi a funkciót (Wikipédia)
  • A Bauhaus

A “forma követi a funkciót” értelmezése

A “forma követi a funkciót” kifejezés kétféleképpen értelmezhető:

  • Leíró: szépség eredményei a funkció tisztaságától;
  • előíró: az esztétikai szempontoknak a tervezésnél másodlagosnak kell lenniük a funkcionális szempontokhoz képest.

Leíró értelmezés

A leíró értelmezés az egyszerűségnek kedvez. a komplexitásig. Azt állítja, hogy a szépség a funkció tisztaságából fakad, és nem a díszítésből. Ez az ideál abból a meggyőződésből ered, hogy a forma a természetben követi a funkciót. Ez valóban igaz?

Valójában ennek az ellenkezője igaz. Az evolúció genetikai tulajdonságokat ad át a következő generációknak anélkül, hogy indoklásuk lenne céljukhoz. Ezután egy faj minden nemzedéke felhasználást talál az örökölt formára. A funkció a természetben követi a formát.

A funkcionális elemek alkalmazása a tervre általában objektívebb folyamat, mint az esztétikai elemek alkalmazása. A funkcionálisan objektív folyamat időtálló terveket eredményez, de egyszerűnek és érdektelennek tekinthető.

Előírási értelmezés

Az előíró értelmezés a funkcionalitást helyezi előtérbe az összes többi tervezési szemponttól, beleértve a használhatóságot, az ergonómiát az esztétika.

Az esztétikai szempontoknak a tervezés során másodlagosnak kell lenniük a funkcionális szempontoktól. Problémás ez az értelmezés? Ez arra készteti a tervezőket, hogy téves kérdéseket tegyenek fel egy adott terv kapcsán?

Úgy tűnik, hogy ez az értelmezés arra készteti a tervezőket, hogy megkérdezzék, mit szabad kihagyni a tervezésből. A formatervezés mely elemei nem szolgálnak funkciót, ezért el kell őket távolítani? A terv formáját kizárólag a funkciója alapján kell-e meghatározni?

Logikai következtetésre jutva minden elemnek végső soron ugyanaz a dizájnja. Minden funkcionális elemnek egyetlen és egyetlen kialakítása lenne. Mielőtt az objektum formáját megváltoztathatnák, más funkciót kell ellátnia.

Jobb kérdések adódnak a siker kritériumaitól. Tervezése mely szempontjai kritikusak a siker szempontjából? Ha az idő vagy az erőforrások korlátozottak, milyen tervezési kompromisszumok ártanak legkevésbé a tervezés sikerének? Néha el kell hagyni bizonyos esztétikát, és néha el kell hagyni bizonyos funkciókat. Néha az esztétikának és a funkcionalitásnak is kompromisszumra van szüksége.

További források

A következő cikkek szerint a formatervezési formának követnie kell a funkcióját.

  • A funkció halott, éljen a függvény
  • Az űrlap követi a funkciót (Digitális Web Magazin)

Az alábbi cikkek szerint a “forma követi a funkciót” nem abszolút szabály .

  • Forma, funkció, butaság
  • Valóban követi a forma a funkciót?
  • “A forma követi a funkciót” (New York Times) halála

Hogyan tervezzünk meg egy órát

Ha követnénk “űrlap követi a funkciót ”, mint kemény és gyors szabály, hogy nézne ki egy óra. Az a funkciója, hogy megmondja az időt és semmi mást. A tervező arra a következtetésre juthat, hogy az idő megmutatásának legegyszerűbb, leggyorsabb és legpontosabb módja egy digitális kijelzőn lenne. A digitális órák azonban nem különösebben szépek.

Az analóg kijelzők esztétikusabbak a legtöbb ember számára. Nem egészen pontosak, és az embereknek általában szükségük van egy-két extra pillanatra az idő megadásához, de általában szebb nézni őket.

Melyik fenti óra a legjobb? Vajon ugyanezt érezné bármelyik alábbi óra esetén, ha a kijelzője digitális lenne?

Ahelyett, hogy rugalmatlan szabályként használnánk a „forma követi a funkciót”, jobb megoldás lenne az óránk sikerkritériumok alapján történő megtervezése. Ha a sebesség és a pontosság a legfontosabb az óra sikeréhez, akkor egy digitális A megjelenítés lenne a legjobb. Ha az esztétika a fontosabb, akkor az analóg megjelenítés lenne a jobb választás.

A formát a nem a funkció, hanem a siker kritériumai határozzák meg.

Hogyan határozza meg sikerkritériumok? Végül magának kell meghatároznia őket, vagy fel kell kérnie az ügyfelet, hogy határozza meg őket az adott projekthez. Bármelyik módon is, valószínűleg a következőket tennék:

  1. azonosítson mindenkit, akinek van tétje a projekt,
  2. határozza meg az egyes érdekeltek céljait,
  3. helyezze fontossági sorrendbe és harmonizálja ezeket a célokat,
  4. döntse el a siker mérésének módját.

Mi fogja meghatározni a sikert o az óránk?

A legjobban eladott óra a legsikeresebb? Mi lenne, ha kevesebb óra értékesítés nagyobb nyereséget hozna? Ki az óránk piaca? Fontosabb-e az idő gyors pillantásra történő megmondása célvásárlóink számára, mint hogy nyilatkozatot tegyünk a nappali falán? Mennyit hajlandók költeni egy órára?

A saját vállalatán belül nézve az óra hogyan befolyásolja a márkáját? Büszke lennél arra, hogy az órádra tedd a neved? Az értékesítési adatok nem relevánsak, mert az óra elsősorban arra szolgál, hogy az emberek megvásárolják a karórák sorát.

Az óráját tömeggyártásban gyártják-e, vagy ez egyszeri projekt, mint néhány óra a fenti képek? Ha ez egyfajta, akkor ki profitálhat belőle? Az ügyfél, aki megrendelte, vagy a nézőközönség?

Ezekre és még sok más kérdésre adott válasz a projektre vonatkozik. Végül meg kell határoznia az óra céljait és azt, hogy miként fogja mérni e célok sikerét. Amivel előáll, a siker kritériumaihoz és a tervezési céljaihoz vezet. Dönthet a tömegfogyasztás pontos digitális órájáról, vagy a nagy vasútállomás termináljában függő műalkotásról.

Talán az órájának szépnek és pontosnak kell lennie.

A szép dolgok jobban működnek

Emberek töltsön több időt olyan termékekkel, amelyeket szépnek talál, és azt állítják, hogy könnyebben használhatók. Úgy tűnik, hogy a termékek jobban működnek, mert szépek.

Az emberi lények vonzóak; a szép dolgokat jobbnak érzékeljük, függetlenül attól, hogy valóban jobbak-e. Ha minden más egyenlő, akkor a szép dolgokat részesítjük előnyben, és úgy gondoljuk, hogy a szép dolgok jobban működnek. A természethez hasonlóan a funkció is követheti az alakját.

A legtöbb marketingszakember tudja, hogy vásárlási döntéseink elsősorban érzelmeken alapulnak. Logikát használunk a döntések ésszerűsítésére. Érzelmi lények vagyunk. Az esztétika befolyásolja a termékekkel kapcsolatos véleményünket, és általában az esztétikai szempontból kellemes termékeket találjuk hatékonyabbnak, egyszerűen esztétikai vonzerőjüknek köszönhetően.

Steven P. Anderson az A-bejegyzésében az esztétika fontosságáról beszél a tervezésben. Sorolja fel a következőt: “A szemcsemege védelmében”. Az Emotional Design című könyv egyik példájára támaszkodva megjegyzi:

“A japán kutatók két ATM-et állítottak be, amelyek funkcióik, gombjaik száma és módja megegyezik. dolgoztak. ”Az egyetlen különbség az volt, hogy az egyik gép gombjai és képernyői vonzóbbak voltak, mint a másik. Japánban és Izraelben (ahol ezt a vizsgálatot megismételték) a kutatók megfigyelték, hogy az alanyok kevesebb nehézséggel szembesültek a vonzóbb géppel. A vonzó gép valójában jobban működött. ”

Talán ez a” halo effektussal “magyarázható, amely révén bizonyos termékek korábbi ítéleteit átadjuk a hasonló, ill. kapcsolódó termékek. Egy gyönyörű termék pozitív érzelmeket vált ki, amelyek megalapozzák a használhatóságát.

Write a Comment

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük