Cela a commencé comme une continuation des mésaventures de la famille Griswold; il a fini par devenir l’un des films de vacances les plus étonnamment populaires et les plus souvent cités de tous les temps.
Les vacances de Noël de National Lampoon sont l’histoire du patriarche assiégé Clark Griswold – joué par l’inimitable Chevy Chase – qui tente de Créez des festivités saisonnières parfaites: le meilleur arbre naturellement acheté, le plus grand et le plus brillant (littéralement) la lumière de Noël du bloc, le bonus de fin d’année de son patron aux allures de Scrooge. C’est la seule comédie qui plaira à ceux qui vivent pour cet esprit deck-the-halls, aux téléspectateurs qui sont teints dans la laine Grinches (« Eh bien, je ne sais pas quoi dire, sauf que c’est Noël et nous sommes tous dans la misère ») et les gens qui apprécient le génie de Randy Quaid en sous-vêtements, s’exclamant:« Shitter est plein! »
Nous avons demandé à la distribution et aux créateurs de peser sur le classique de la saison, qui était sorti il y a plus de 30 ans en décembre 1989. De la planification complexe derrière les singeries loufoques du film à des tempêtes de neige effrayantes et à des paniques, c’est l’histoire incalculable et sans limites des vacances de Noël.
Un enfant est né…
Matty Simmons (Producteur exécutif): Le premier film Vacation était basé sur une nouvelle de National Lampoon; le magazine était si chaud à l’époque grâce à Animal House. Il y avait aussi une histoire de Noël dans le magazine de John, et après l’avoir lu, j’ai toujours voulu en faire un film. Nous avons fait European Vacation et, après plusieurs années à avoir lancé Warner Brothers, ils ont finalement dit qu’ils voulaient faire celui de Noël. Ils ont dit: « John veut produire et il veut la première facturation, allez-vous accepter la deuxième facturation? » Alors, j’ai dit « D’accord, je prendrai le producteur exécutif. » C’est mon titre sur la photo.
Tom Jacobson (producteur): J’étais partenaire avec John à l’époque, produisant des films comme Ferris Bueller’s Day Off et Oncle Buck avec lui. Quand l’idée d’une troisième vacances est venue, nous sommes allés chez Warners.
Simmons: Tout ce que John a écrit était tout simplement génial. C’était un génie, cela ne fait aucun doute.
Chevy Chase (Clark Griswold): Je n’ai jamais connu John aussi bien. Si vous voyez ses films, il avait une grande vision des adolescents qui grandissent; d’une certaine manière, il était un adolescent, luttant encore contre ces années de croissance difficiles. C’était peut-être un génie, et que Dieu le bénisse s’il l’était. Nous sommes si peu nombreux.
Beverly D’Angelo (Ellen Griswold): Je vivais en Irlande et mon agent Rick Nicita a dit: « John’s a un scénario. »
Jeremiah Chechik (Réalisateur): C’était mon premier long métrage… jusque-là, j’avais fait beaucoup de publicités sexy, très maussades et atmosphériques. Longue histoire courte, grâce au travail commercial J’allais faire un film sur l’Apollo Theatre chez Warner Brothers et j’avais appris à les connaître. Ils ont commencé à m’envoyer des scripts – et l’un d’eux m’a envoyé était Christmas Vacation. J’ai ri aux éclats quand je l’ai lu. Jamais esprit que je n’avais pas de bande dessinée, pour autant que je sache. J’ai dit que je le ferais, et j’ai rencontré John, Chevy et Tom.
Jacobson: John tirait sur Oncle Buck au Nous avons chevauché la préparation, mais Warner Brothers voulait les vacances de Noël à temps pour Noël, alors nous avons commencé à le tourner trois jours après avoir emballé Buck.
Chechik: J’ai pensé, devrais-je vraiment faire ça?
D’Angelo: Je me souviens sur un des premiers jours, Jérémie a dit: « Nous allons découvrir comment marchent vos personnages », et je me suis dit: « Quoi? Ce sont les vacances de Noël. » Ce serait génial si nous faisions La Strada ou quelque chose comme ça.
Chechik: John était au sommet de sa renommée, de sa popularité et de son pouvoir, donc pour moi, c’était tellement génial de développer une relation forte avec lui. Il est venu sur le plateau exactement un jour le premier jour du tournage. Il était très comme: « C’est ton film, mec. Tu le fais. »
Simmons: Le casting était assez simple parce que tout est construit autour de Chevy et Beverly. Le reste de la distribution était à peu près obtenir les meilleurs acteurs pour les personnes âgées.
Chase: Je pense que nous avons eu les meilleurs acteurs de notre temps: EG Marshall, John Randolph, Doris Roberts et Diane Ladd. C’est tout un groupe.
Diane Ladd (Norah Griswold): Vous écrivez donc sur la photo qui me rapporte plus d’argent que tout ce que j’ai jamais fait? Chaque année à cette époque, je reçois mon propre bonus grâce aux vacances de Noël. Isn C’est pas drôle?
Juliette Lewis (Audrey Griswold): Mon premier souvenir du film est d’être dans l’un de ces espaces de bureau vraiment génériques avec Chevy lisant des lignes du film et lui semblant excité.Le fait que les Griswolds aient à chaque fois un nouveau groupe d’enfants est devenu la chose.Vos agents n’ont pas pu expliquer pourquoi c’était acceptable; c’est juste. Bien sûr, j’ai grandi avec le film Vacation avec le légendaire Anthony Michael Hall. C’était cette énorme opportunité excitante et même à 15 ans, je savais que c’était un gros problème.
Johnny Galecki (Rusty Griswold): À l’époque, j’étais à Chicago pour auditionner pour des films industriels et du théâtre régional, et J’étais content de faire ça. Je n’ai pas osé rêver de jouer dans un grand film de studio. Mais je me suis mis sur bande et je l’ai envoyé. Ils m’ont emmené à Los Angeles; c’était l’une des premières fois que j’étais ici. J’ai lu avec Chevy et Jeremiah – et cela seul aurait suffi pour moi. J’aurais pu recevoir mes papiers de marche et être renvoyé chez moi sur le prochain vol et cela aurait toujours été un rêve devenu réalité. Chevy m’a dit juste là dans la salle que j’avais décroché le rôle.
Lewis: Je ne connais pas la politique à l’époque, mais peut-être qu’ils ont dû se précipiter pour trouver les enfants, ou quelque chose comme ça.
Chechik: Galecki était juste un enfant étrange. Il était très jeune et si sec. Il m’a fait rire car il a ce sens de l’humour et c’est ce qui me fait vraiment envie de lui. Ce n’était pas un gamin hollywoodien qui voulait rire, mais il avait une nervosité pour lui qui, à bien des égards, se montre magnifiquement maintenant en tant qu’adulte. Ses dons comiques sont absolument incroyables.
Ladd: Ce film est en quelque sorte un tournant dans ma vie. J’y suis allé avec un British Academy Award et une nomination aux Oscars à mon actif, mais Hollywood était très dur avec les femmes. Quand j’ai fait Alice ne vit plus ici, je pensais que cela changerait tout pour les femmes – beaucoup d’entre nous l’ont fait. Mais ce n’est pas le cas, et je passais beaucoup de temps en Floride. Les gens me criaient dessus: « Qu’est-ce que tu fais pour fuir Hollywood? » Je suis revenu à Hollywood et la première chose que j’ai eue était pour les vacances de Noël. Pendant ce temps, je vais passer une audition pour jouer la maman de Chevy, et j’ai un an de plus que lui! C’est s’il était né en 1943, parce que IMDb ment à propos de tout. Ils ne font jamais les choses correctement!
Miriam Flynn (Catherine): Je me souviens de nous être réunis pour lire le scénario. Randy (Quaid) et moi, nos personnages avaient presque leur propre petit monde, alors je savais que ça allait être amusant.
Ladd: Shelly Winters m’a prêté la robe de sa mère décédée, j’ai acheté des Oxford et une paire de lunettes à l’Armée du Salut, et j’ai mis de la poudre pour bébé dans mes cheveux. Ici, je ressemble à un vieux chien et j’ai pensé que si jamais je à nouveau pour une partie sexy, je serais mort. Mais j’ai marché droit vers Chevy et j’ai attrapé son visage, lui ai ouvert la bouche et joué à un jeu: « Knock-toc, qui est là? » C’était improvisé et quelque chose comme ça s’est retrouvé dans le film. Quand j’ai reçu l’appel que j’avais le rôle, j’ai commencé à pleurer. J’ai dit: « Oh mon Dieu, ma carrière est terminée! » Mais j’ai ri moi-même pour la banque pendant 16 semaines. Cette partie a payé de l’argent.
Chechik: Tous les membres du casting avaient des qualités différentes, mais ils partageaient une nature émouvante et un fort sentiment de bizarrerie. À la fin de la jour, mon objectif était d’essayer d’amener ces grands acteurs dramatiques à faire confiance au scénario de John et à permettre à l’humour de sortir des circonstances.
«C’est la saison…
Simmons: Il a été entièrement tourné sur le Warner Brothers se trouve à Burbank et dans le Colorado, mais il a un look très Chicago.
Chase: La maison que nous avons utilisée est sur le terrain arrière de Warner Brothers. C’était la même maison où ils ont tourné Lethal Weapon. Les toilettes qui ont explosé avec Danny Glover étaient en fait allongées sur la pelouse quand nous sommes arrivés là-bas, en attendant que le prochain équipage arrive.
Flynn: C’était un monde tellement intéressant dans lequel nous étions, parce que nous tournaient au printemps et en été, mais ils ont créé toute cette scène hivernale sur le plateau. Là, nous étions tous dans nos tenues au beau milieu du temps chaud en train de faire ça Chris tmas movie.
Chechik: Nous sommes partis 10 jours à Breckenridge, Colorado parce qu’à cette époque de l’année, ils avaient traditionnellement les plus grosses chutes de neige. Nous nous présentons – et il n’y a pas de neige. Nous flippons jour après jour, alors nous avons mis en place un convoi de camions pour transporter dans la neige à Breckenridge pour ces premières scènes du film. Il y avait beaucoup de problèmes logistiques et au moment où ces camions roulaient, il a finalement commencé à neiger et a continué… et a continué. Il a neigé quelque chose comme 10 pieds en trois jours. Il est devenu presque impossible de tirer parce qu’il y avait tellement de neige.
Chase: Eh bien, il y avait assez de neige sur cette colline pour me mettre dedans un putain de traîneau qui filait à environ 160 km / h. Jésus Christ! Cela m’a effrayé les lumières du jour vivantes. Je n’étais pas si loin des arbres et le chemin dans la neige était déjà fait, mais c’était une salope. J’ai continué à aller de plus en plus vite. Je suppose qu’il ne leur est pas venu à l’esprit de freiner. Mes talons étaient rouges à la fin.
Galecki: Breckenridge était à une altitude à laquelle aucun de nous n’était habitué, alors nous étions haletants en attachant nos chaussures.Il faisait froid même pour un enfant de la ville de Chicago là-bas, mais cela lie très vite la distribution et l’équipe parce que c’est comme, peu importe ce que mon visage me fait mal aussi. Nous sommes dans le même bateau.
Lewis: Lors de ce premier voyage au Colorado, j’ai emmené mon petit ami et je l’ai surpris dans notre chambre d’hôtel en train de parler à une autre fille au téléphone. Je ne lui ai même pas dit que je l’avais entendu, je lui ai juste demandé à qui il parlait. Il a menti et j’ai dit: « Oh, au fait. Tu pars demain matin. » J’ai réservé son vol puis il est parti, puis je suis allée au cinéma.
Ellen Latzen (Ruby Sue): Je me souviens avoir filmé la scène de la luge à Breckenridge et il faisait brutalement froid. Ils ont eu une tempête de neige folle et nous avons eu du mal à atterrir sur le sol. Nous avons dû monter en snowcats pour arriver au sommet de cette montagne. Les prises étaient plutôt brutales à cause du froid. Je me souviens qu’à la fin de la scène, la réplique de Randy Quaid « Bingo »Était totalement improvisé. Jeremiah Chechik a dit: « C’était incroyable, dis-le encore! »
Lewis: Je me souviens avoir gelé dans une tente qui avait un petit radiateur. Nous avons essayé d’attendre notre heure pour avoir un tout petit peu de chaleur. La première scène que nous avons tournée est celle où nous étions sur une colline et je dis: « Mes sourcils sont gelés. »
D’Angelo: Juliette venait juste d’entrer dans ce charisme et cet appel incroyables. Elle était comme une pêche en train de mûrir. Juste incroyable. Elle pourrait dire: « Qui est à la porte? » et ce serait convaincant.
Chase: Je pensais que la performance de Juliette était brillante, franchement. Son personnage s’ennuyait tout le temps, c’est ce que serait un adolescent. C’est la scène où ils sont en pensant: « Eh bien, je suis meilleur que ça. » Elle était merveilleuse.
Galecki: Juliette était plus âgée que moi d’un an, mais elle aurait tout aussi bien pu être sur une autre planète. Je l’ai adorée. Elle était rock and roll même à 15 ans. Elle avait des histoires différentes sur ce qu’elle avait fait la veille et avec qui. À ce moment-là, j’étais et je suis toujours en admiration devant elle. Il n’est pas surprenant que dans les deux ans, elle soit prête pour un Oscar. Personne n’a mis en doute qu’il y avait quelque chose de bouillant chez cette fille qui allait sortir à un moment donné.
Lewis: Johnny était la plus petite chose à l’époque. Il était vraiment curieux, attentionné, intelligent et drôle.
D’Angelo: Je me souviens s’être senti si maternel envers Johnny. Chevy et moi lui chantions une chanson: « Oh, Johnny Galecki était un grand, grand homme! »
Galecki: Je n’avais pas pensé à ça depuis des lustres! Je me souviens que Beverly m’a invité dans sa bande-annonce et nous avons appelé Anthony Michael Hall, ce qui était étrange pour moi, car je ne savais pas ce qu’il ressentirait et j’étais fan. Nous avons parlé au haut-parleur pendant un moment. Tout le monde était vraiment protecteur de moi autant qu’ils le pouvaient être.
Je suis Chevy Chase, et vous n’êtes pas
Chechik: Chevy et Johnny ont le don du timing comique sans le brillant de celui-ci. Il y avait une étrange planéité qui était super drôle.
Galecki: Un jour, John Hughes, Jeremiah, Chevy et moi étions assis à attendre qu’une scène soit mise en place, et Chevy a dit: « Il y a toujours eu une sorte d’homme à homme scène entre Clark et Russ dans les films précédents – une scène de passage à l’âge adulte. Mais il n’y en a pas dans celui-ci. » John a mentionné qu’il avait quelque chose comme ça dans une ébauche initiale, et Chevy a dit: « Nous devrions envisager de le remettre. » Alors ils m’ont demandé ce que je pensais et j’ai dit: « Je ne pense pas que ce soit un point. Quelqu’un a pensé que cela valait la peine de le retirer à un moment donné, donc même si nous le tournons, il sera probablement retiré à nouveau. » Je me suis littéralement parlé de ce qui aurait pu être une scène classique avec Chevy Chase. Maintenant que je suis un putain de Hollywood blasé, je me rends compte de l’erreur de mes manières. Je me donne encore des coups de pied dans le cul tous les jours.
Chase: Maintenant, Galecki gagne 100 millions par an et je suis assis ici.
Galecki: Chevy a travaillé comme un maître de marionnettes pour moi dans certaines scènes depuis que j’étais jeune et que je n’avais jamais fait de comédie auparavant. Il me signalait presque mon timing. Il hochait la tête, pointait du doigt ou faisait un signe du doigt. Il était si favorable, m’apprenant le timing comique. Cela a pris de la patience et de la considération car le film aurait été assez drôle sans Rusty ayant ce timing précis. Il était terriblement généreux avec moi.
Latzen: À un moment donné entre les prises, Chevy se retourne et me regarde et me dit d’une manière très sèche: « Hey Ellen, pourquoi les chiens se lèchent-ils les couilles? » Et j’ai dit: « Je ne sais pas. » Il a dit: « Parce qu’ils le peuvent. » En tant qu’enfant, je ne l’ai pas compris, mais en tant qu’adulte, je peux totalement en apprécier l’humour. Avec nous, les enfants, il était génial. C’était sa façon de faire. Il était très sec.
Doris Roberts (Frances Smith): À la télévision, Chevy tombait toujours sur les gens, alors pendant le tournage, il a commencé à faire ça avec moi et j’ai crié. L’équipe a ri et il a dit: « Vire cette femme! » Il plaisantait.
Chase: Merde, j’ai eu de très bons coups. Je les ai toujours, je ne les utilise pas beaucoup à la maison.
Eh bien, il y avait assez de neige sur cette colline pour me mettre dans un putain de traîneau qui descendait à environ 100 milles à l’heure. Jésus-Christ!
Jacobson: Chevy était un travailleur acharné, incroyablement engagé et voulait que le film soit génial. C’est la clé. Il vous donnait toujours une tonne de choses, même de petites choses. Comme lui dans le bureau parlant à son patron, il vous donnera 20 choses différentes – un regard, un trébuchement, une entrée différente, une pause.
Galecki: Chevy m’emmenait à l’heure du déjeuner au série de Harlem Nights et Ghostbusters 2. Il n’avait pas besoin de faire ça, mais me voici à 13 ans juste à la sortie du bus de Chicago et je traîne avec Redd Foxx, Richard Pryor, Eddie Murphy, Harold Ramis et Dan Aykroyd. C’est un rêve.
Ladd: Chevy a été un être humain vraiment formidable pour moi. C’est un talent né et l’univers lui a donné un merveilleux timing de comédie et c’est un travailleur acharné. Tout le monde est différent selon la façon dont ils vous affectent, mais il a joué mon fils et j’ai tout de suite eu l’impression qu’il était ma propre chair et mon sang. Quand il n’a pas reçu son bonus, j’ai pleuré. « Comment ont-ils pu faire ça à mon fils?!? »
Jacobson: Il y a une scène dans le couloir de la maison où tante Bethany, joué par Mae Questel, enveloppe son chat dans une boîte. Si vous vous souvenez de la scène, le chat est censé sauter dans la boîte et Chevy le tient par la ficelle. De toute évidence, nous n’avons pas mis un chat dans la boîte quand nous le tournions, mais à l’écran, vous êtes convaincu qu’il y a un chat là-dedans vu la façon dont la boîte se contracte et il y réagit. C’est juste une vraie sensibilité pour la comédie physique.
Chase: Vous peut voir la boîte bouger dans le film, mais vous ne pouvez pas me voir faire. C’est comme ça que les chats sont. Ils font des mouvements soudains et surprenants.
D’Angelo: Quoi qu’il en soit qui s’est passé avec Chevy et moi, la première fois que nous nous sommes rencontrés, je n’ai jamais changé. Nous avons toujours eu une sorte de connexion, physiquement et créative. C’est un courant que vous ne pouvez pas arrêter.
Chase: Bev et moi sommes des amis proches depuis le toutes premières vacances. Elle est très proche de ma femme et moi. Nous vivons même près l’un de l’autre à Los Angeles. C’est l’une des meilleures actrices du monde. J’ai toujours ressenti ça.
Lewis: La chimie de Chevy et Beverly… tout le monde sur le plateau pouvait vraiment la ressentir.
Chechik: Pendant le tournage, Beverly et moi nous sommes vraiment battus comme l’enfer . Mais lorsque nous avons fait le commentaire du DVD il y a plusieurs années, nous avons passé le meilleur moment ensemble de notre histoire. Qui sait comment tout cela fonctionne?
D’Angelo: Il n’y avait rien qui me qualifierait de femme au foyer de banlieue. Ce n’était pas moi. Mais ma mère était dévouée à sa famille et à son mari, et sa devise était « Tout doit totaliser 100%. Donc, peu importe si vous en donnez 99, du moment que cela fait 100. » Et c’était la source pour moi.
Flynn: Randy et moi avons toujours dit que tout ce que vous avez à faire est de mettre ces vêtements sur nous et nous étions prêts à partir. Une fois que je me souviens, la personne en costume m’a dit , « Randy pense que ce serait drôle de voir ses sous-vêtements transparaître à travers son pantalon blanc. Et si tu faisais ça aussi? Et j’ai dit: « Euh, non. Ce ne sera que Randy. »
Chase: J’ai adoré travailler avec Randy sur tous les films de vacances . Je n’ai même jamais eu la moindre idée qu’il se passait quoi que ce soit sur le plan émotionnel ou physiologique avec lui. Il s’y met. Je ne pense pas que quiconque ait écrit ça. C’était juste Randy tendant la main et l’attrapant.
Flynn: Il y a une scène qui n’est pas arrivée au film et j’aurais tellement aimé qu’elle le soit. C’est une scène où Randy et moi sommes dans le tristement célèbre camping-car et vous pouvez voir à quoi ressemble notre vie à l’intérieur. C’était une émeute, mais à l’époque, il fallait la couper.
D’Angelo: Je me souviens de là était une grande discussion sur la question de savoir si le cigare de Bill Hickey devrait être appelé un cigare ou un stogie, car il dit: «Get me my stogie. Ils n’étaient pas sûrs que les gens sauraient ce qu’était un stogie, car les recherches ont montré que notre public moyen avait neuf ans ou quelque chose comme ça. J’ai pensé: « Quoi !? »
Flynn: La scène de la dinde avec son explosion est devenue un peu classique. Je reçois toujours des commentaires chaque fois que je vais acheter une dinde pendant les vacances.
Chase: Cette séquence de dîner était mon bébé. Je me souviens avoir travaillé comme il se doit, avec la caméra faisant le tour de la table filmant tout le monde. Puis la dinde, ressemblant à ça: « Voici le cœur! » C’est tout simplement merveilleux, car ce n’est pas si bizarre. L’histoire parle de la possibilité que tout ce qui peut mal tourner, va mal.
Lewis: Tous les gags de ce film, et il y en a beaucoup, sont tous très laborieux à tourner. Cela prend des heures, voire des jours.
Chechik: Le studio était vraiment contre l’électrification du chat. Ils ne voulaient vraiment pas le faire. J’irais toujours: «Eh bien, vérifiez auprès de John et voyez ce qu’il en pense. »Et puis j’ai appelé John immédiatement après lui avoir dit: » Ils vont vous appeler pour essayer de vous débarrasser du chat! » John m’a protégé.
Jacobson: John était un maître de la description de la comédie. Regardez les subtilités de Ferris Bueller et Home Alone; les détails de la l’action est bien là sur la page. Même dans celle-ci, lorsque l’écureuil saute hors de l’arbre de Noël, c’est écrit d’une manière très détaillée que vous pouvez voir sur la page.
Chechik: Pour le chasse aux chiens et aux écureuils, nous avons embauché un dresseur d’animaux qui les a entraînés tous les jours pendant des mois pour parcourir le plateau. Quand est venu le temps de finalement filmer ce que nous avions prévu, je suis sorti de ma voiture et j’ai vu tout le monde se serrer la main. leurs têtes et je savais que quelque chose n’allait pas du tout. Je leur ai demandé ce qui se passait et ils ont dit: « Nous avons un problème. » Ok, quoi? « L’écureuil est mort. » J’ai dit: « Putain de merde, on tourne ça aujourd’hui! » Et le dresseur d’animaux s’est retourné et a dit: « Tu sais, ils ne vivent pas si longtemps. » Nous devions encore tourner la scène, nous avons donc utilisé un écureuil non entraîné. C’était juste le chaos total.
Lewis: Nous avons probablement tourné le truc avec l’écureuil pendant une semaine. C’est la magie de la réalisation de films.
Ladd: J’ai fait ma propre cascade pour la scène où l’écureuil saute de l’arbre. J’étais plutôt en forme, alors j’ai sauté et reculé sur le canapé tout seul. Ensuite, je suis censé passer sur le sol et l’écureuil passe devant moi. Et le directeur a dit: « Diane, s’il te plaît, rapproche-toi de l’écureuil! » Pendant ce temps, le lutteur écureuil disait: « Diane, s’il te plaît, ne t’approche pas de l’écureuil. Si quelqu’un crie ou en fait peur, ses griffes sont comme des lames de rasoir. »
D’Angelo: Avez-vous attrapé lorsque la police est entrée et qu’il y a un arrêt sur image à l’endroit où se trouvait ma main (sur l’entrejambe de Chevy)? J’ai fait l’impulsion du moment et l’ai dit à Chevy, juste pour voir si quelqu’un sur le plateau l’avait remarqué. Mais nous avons fait quelques prises et personne n’a mentionné
Chechik: J’ai toujours voulu l’ouverture animée que vous voyez dans le film, mais Warners a hésité au prix de faire un titre animé. Donc, plutôt que de me battre, j’ai conçu une autre séquence de titre avec un Chanson de Noël chantée par un Jamaïcain qui avait l’air de ne pas avoir de dents et dont vous pouvez à peine comprendre les mots. Ensuite, la séquence de titre de remplacement ressemblait à un vieux film d’art français, avec des titres blancs sur fond noir. Quand j’ai proposé cela à Warner, ils ont dit: » Nous pensons que les titres animés sont excellents. » Pour la chanson thème, Prince était un artiste Warner et il l’a produit. C’est lui qui a amené Darlene Love.
Simmons: Il y a une scène dans le film qui quand je l’ai vu, ça m’a juste assommé … quand Chevy monte dans le grenier et regarde les films à la maison. Je suis juste devenu fou à ce sujet et je me souviens avoir dit à tout le monde que cette scène était notre coup de circuit.
Chechik: Je me souviens quand j’ai montré à John la première coupe du film. C’était juste lui et moi, et il s’est tourné vers moi et a dit: «Vous avez un si bon film ici, je ne veux rien vous dire.» Le jour de l’ouverture du film, j’étais à la maison ce week-end et James Brooks – le James L. Brooks, qui était un ami de Chevy et un peu un mentor pour moi – m’a appelé et m’a dit: «Nous allons voir votre film à Westwood . Vous devez vérifier avec un public! » Je me suis donc assis avec lui et j’ai vécu le film pour la première fois avec une foule. C’était l’un des plus grands moments de ma vie.
Galecki: Je me souviens qu’à l’after party de la première, j’avais des sushis pour la première fois et Juliette était sur la piste de danse en train de le déchirer. J’ai dit: « Comment as-tu appris à danser comme ça? » Et elle a dit: « Quelqu’un m’a appris la semaine dernière. » C’était le chorégraphe pour In Living Color ou quelque chose comme ça.
Flynn: La première fois que j’ai vu le film, j’ai vraiment, vraiment adoré. J’étais à une fête chez Marty Short et c’était juste après sa sortie. Chevy est entré et, quelque peu surpris, a déclaré: « Nous sommes numéro un au box-office. »
Chechik: C’était numéro un pendant environ quatre semaines.
D’Angelo : Je pense qu’il y avait un petit phénomène avec lui où c’était le troisième film de la série, mais il a fait plus que le deuxième. Ce qui est inhabituel. Je ne savais pas que cela allait se passer. Le premier Vacation a été noté R, mais alors ce phénomène s’est produit: les gens ont amené leurs enfants et au lieu de dire: «Regardez ces gens», le public a dit: «C’est nous». Ils ont ri avec eux au lieu d’eux. Et cela a changé les choses.
Vacances permanentes
Jacobson: Franchement, c’est difficile d’éviter de le voir à la télévision à cette période de l’année.
Chase: Je ne le regarde pas s’il est à la télévision, mais tout récemment, ma femme Jane m’en montrait quelques extraits sur son ordinateur. J’ai commencé à me rendre compte, hé – c’était vraiment drôle! Cela m’a fait remonter le moral. Savez-vous quelle est ma ligne préférée? « Avez-vous vérifié nos frissons, chérie? »
Galecki: C’était une partie si importante de ma carrière et de ma compréhension de la comédie et de la vie en général. Je me souviens pratiquement tous les jours.
Flynn: Je sais toujours quand nous arrivons aux alentours de novembre et décembre, car les gens commencent à venir me demander: « Est-ce que nous sommes allés à l’école ensemble ou quelque chose comme ça? » Le film s’est infiltré dans la conscience des gens.
Latzen: Je n’ai pas joué depuis que je suis enfant mais mon visage est toujours le même, alors je vais marcher dans la rue et les gens diront: » D’où est-ce que je te connais? » Tout le monde de temps en temps, je reçois: « Oh mec, tu es Ruby Sue! »
Galecki: Ce qui est encore plus drôle, c’est que des gens que je connais depuis 10, 15 ans encore à ce jour me disent , « Oh mon Dieu, tu es en vacances de Noël? » Il y a une grande différence entre 14 et 39 ans. Je suis capable de le regarder avec des yeux très reconnaissants.
Simmons: Je dirais que 1 000 personnes me disent qu’elles la regardent chaque Noël. Je n’exagère pas. Si je vais n’importe où et qu’ils savent qui je suis, les gens viennent me voir et disent ça.
Lewis: Je n’ai pas vu le film depuis 20 ans, mais j’arrive à en revivre certains aspects en d’autres personnes m’en parlent et j’adore ça. J’adore faire partie d’un classique de Noël. En tant que jeune, vous ne pensez pas au-delà de cette semaine. Maintenant, en tant que Juliette, 40 ans, je repense et je me dis: « J’étais une Griswold. Comme c’est mignon. »
Simmons: Jusqu’à la sortie des vacances de Noël, j’ai considéré Une histoire de Noël comme le meilleur Noël Mais maintenant, je pense que les vacances de Noël sont meilleures.
Chase: Comparer les vacances de Noël à It’s A Wonderful Life est la chose la plus stupide. Ce film mettait en vedette le plus grand acteur de cinéma de tous les temps et l’idée que notre film pourrait jamais être connecté d’une manière ou d’une autre à quelque chose d’aussi brillant et beau donnait toujours l’impression: «C’est tout ce qu’ils avaient à écrire? C’est très flatteur et je suppose que les vacances de Noël sont un look moderne à Noël. Mais James Stewart, mon Dieu! Quel film. Je pourrais en parler toute la journée. Le petit-fils de Frank Capra était un deuxième assistant réalisateur pendant les vacances de Noël.
Flynn: Il y a certaines choses qui font partie du lexique. Désormais, chaque fois qu’une maison a beaucoup de lumière, on l’appelle une « maison Griswold ».
Chase: Il y a ces concours maintenant, avec des gens qui essaient d’éclairer leurs maisons. Je pense: « J’ai fait ça . Je suis tombé d’un toit. »
Lewis: Cela met en évidence les particularités entre les membres de la famille. Vous pouvez appeler être totalement différent et bizarre, mais tout le monde essaie de réussir pendant la période des fêtes.
Chase: Les petits moments sont mes préférés. Lorsque le chien de Cousin Eddie passe sous l’arbre et boit de l’eau, Clark dit: «Arrête ça!» Et Randy, comme le cousin Eddie, dit: « Ne vous inquiétez pas, un peu d’eau d’arbre ne lui fera pas de mal. » Pas du tout préoccupé par le fait que je doive aller là-bas et remplir l’eau.
Roberts: Ce film va durer beaucoup plus longtemps que nous tous, mais malheureusement, les fantômes n’ont pas de résidus.
Ladd: L’année dernière, j’ai dû acheter 20 exemplaires du DVD à distribuer pour Noël. Je rencontre de nouvelles personnes et elles me disent: « Oh mon Dieu, mes enfants vous regardent à chaque Noël! » Alors je leur envoie une copie autographiée du film et ils sautent de haut en bas.
Chase: Je dois le revoir.