Johnny Cash pelasi paljon vankilanäytöksiä. Hän esitti niitä kaikkialla maassa. Ruotsissa ja noin 50 vuotta sitten kotivaltiossaan Arkansas. Hän teki nämä esitykset ilmaiseksi, koska tunsi läheisyyttä vankeja kohtaan. Joidenkin mielestä se johtuu siitä, että hän tunsi olevansa yksi heistä.
Hän ei ollut. Ainoa kerta, kun Cash oli vankilassa, oli, kun hänellä oli kitara kaulassaan.
Hän sanoi vankilaan; hänet pidätettiin ainakin seitsemän kertaa. Mutta hän ei koskaan viettänyt enempää kuin yön vankilassa kerrallaan. Yleensä hänen taipumuksensa muuttaa todellisuutta sai hänet vaikeuksiin; hän puhui tyypillisestä pidätyksestä laulussaan ”Starkville City Jail”, joka oli kyseisestä ajasta – 11. toukokuuta 1965 alkuaikoina – hänet pidätettiin Starkvillessä Mississä, esiintyessään Mississippin osavaltion yliopistossa. Häntä syytettiin julkisesta juopumisesta sen jälkeen, kun hänet oli kiinni kukkien poiminnassa asukkaan pihalla kello 2.00.
Nuo tarinat eivät täsmää Cashin legendan kanssa kovana miehenä, sellaisena, jolla vain saattoi olla ”ampui miehen Renossa vain katsomaan hänen kuolemaansa.” Laulu, joka sisälsi nämä rivit, ”Folsom Prison Blues”, kirjoitettiin vuonna 1953, kun Cash oli Yhdysvaltain ilmavoimien Länsi-Saksan esikersantti sen jälkeen, kun hän ”katseli Crane Wilburin” 1951: n rikollisuutta Folsomin vankilan muureissa.
Elokuva teki ilmeisesti melkoisen vaikutelman Cashista, vaikka se otettiin tuolloin välinpitämättömästi osana Warner Bros. -kuvasarjaa, jonka väitettiin näyttävän vankilan kauhut. The New York Times -lehdessä ohjelmaton arvostelu oli elokuvaa hylkäävä: ”Vaikka tuottaja, Bryan Foy, joka ilmeisesti kannattaa uudistusta, työntää kameransa vankilan pimeisiin soluihin, torneihin, pihoihin ja kalliolouhoksiin, kaikki hänen vangitsemansa on toinen vankilakuva, jota ei voida erottaa noista inspiroimattomista melodraamoista, jotka ovat tulleet säännöllisesti lännestä. Folsom, sanotaan täällä, oli vuosisadan vaihteen jälkeen todellinen helvetin reikä – vankila, jossa ”tyhjäkäynti ja julma pidättyminen mädäntyvät. miehen mieli ”.” Katsauksessa sanottiin, että huolimatta elokuvan itse julistamasta aitoudesta, elokuvassa kuvattu vankila ”näyttää miltä tahansa vanhalta” suurelta talolta ”missä tahansa Hollywoodin erässä.”
Elokuvaa katsomalla tänään hyppää yksi asia: se on oletettavasti kuvaus Folsomin vankilan pahamaineisesta menneisyydestä; tavasta, jollainen se oli ennen uudistusten toteuttamista vuonna 1944.
”Kuva on tänään täysin erilainen”, näkymättömän kertojan, vankilan persoonallisuuden, loppupuolella. ”Seuraavien vuosien aikana johtokuntani antoi minulle uudet modernit rakennukset kasvavan väestön taluttamiseksi. Mutta mikä vielä tärkeämpää, he antoivat minulle sydämenvaihdoksen, hallintohenkilöt, jotka olivat armollisia ja oikeudenmukaisia. Tänään, johdolla Valaistuneen penologin vartijat valitaan kilpailututkimuksella ja ilman poliittista puuttumista … Vankilasairaalastani löydät jokaisen modernin laitteen, jokaisen asiantuntijahoidon. Miehen ajattelun korjaamiseksi sinun on pidettävä hänen ruumiinsa kunnossa … En voi pitää kaikkia miehiä, jotka lähetät minulle. Suuri enemmistö lähetetään jonain päivänä ehdonalaiseen. Heidän huolenpitonsa, kuntoutuksensa on sinun ja minun ongelmani. Et voi lukita heitä ja unohda heidät. Ennemmin tai myöhemmin joku heistä voi olla naapurisi. ”
Cashilla oli osuma” Folsom Prison Blues ”-albumilla vuonna 1955 – kappaleessa on melodia ja joitain sanoja Gordon Jenkinsin kanssa” 1953 iso bändin sävel (”Olen juuttunut Crescent Cityyn,” laulaja Beverly Mahr laulaa, ”vain katselee” elämän mosey by ”) – ja Cash myönsi lopulta, että hän oli mukauttanut” Crescent City Blues ”” Folsom Prison Blues ”ja maksoi Jenkinsille noin 75 000 dollarin suuruisen maksun.
Silti sanomalla, että Cash ”varasti” Jenkins ”-laulun on liian yksinkertaistettu. Cash tunnusti myöhemmin, että hän omisti ja kuunteli Jenkinsin 1953 konsepti-albumia Seven Dreams, joka mukana ”Crescent City Blues”, kun hän palveli Saksassa. Ja hän jopa kertoi nostaneensa mahdollisuuden, että Jenkins saattaa olla järkyttynyt tuottaja Sam Phillipsistä, kun hän ensimmäisen kerran äänitti kappaleen, ja että Phillips oli vakuuttanut hänelle, ettei hänen tarvitse huolehtia plagiointipanoksesta.
Ja hän ei tiennyt siihen asti, että ”Folsom Prison Blues” -tapahtuman live-versio, joka tallennettiin ennen nimimerkkilaitoksen vankien yleisöä, tuli uraa elvyttävä hitti vuonna 1968. Vasta sitten Jenkins ryhtyi haastamaan kappaleen isyyden.
Ajatelkaapa Saksassa sijaitsevaa esikuntakapteeni Cashia, joka tunsi olevansa vankilassa Baijerin Landsbergin ilmavoimien tukikohdassa ja palveli kolme vuotta, istui kerrossängyssä nyrkkeilyshortseissaan ja kirjoitti kappaleita, puun heittämällä kitaratekniikkaansa Arkansanin jäsen Reid Cumminsin johdolla.Myöhemmin hän sanoi, ettei hänellä ollut mitään aavistustakaan, että hän tekisi sen esiintyjänä – Cashin biografin Michael Streissguthin mukaan hänen kasarmin kaverit eivät edes anna hänen laulaa mukana, kun ne harmonisoituvat sointujen levyille.
Pahimmillaan Cash oli syyllistynyt taiteelliseen rikkomukseen. Hän loukkasi, mutta ei vakavasti. Hän vain poimi jonkun toisen kukat.
Mutta jos Cash ei koskaan ollut vakava rikollinen, hän suhtautui vakavasti vankilauudistukseen.
Vaikka konsertti Folsomissa on saattanut olla käännekohta hänen urallaan – tuntui siltä, että Cashistä tuli Amerikan suurin poptähti ”Hello, I” m Johnny Cash ”-sarjan kanssa, joka avasi kyseisen ikonisen esityksen – – tuskin oli ensimmäinen kerta, kun hän soitti vankilaväestölle. Hän oli pelannut vankilassa vuodesta 1957; 20-vuotias mahdollinen aseistettu ryöstö nimeltä Merle Haggard oli yleisössä San Quentinissä, kun Cash soitti siellä 1.1.1958.
”Early on Cash ajatteli, että joidenkin näiden ohjelmien nauhoittaminen albumille olisi hienoa”, tuottaja Bob Johnston kertoi texasilaiseen musiikkikirjailijaan Austiniin, Austiniin, Louis Black. ”Kolumbian kaikki hylkäsivät hänet alas linjaa pitkin.”
Mutta 1960-luvun puoliväliin mennessä Cashin ura oli lopussa. Hän ei ollut saanut pop-hittiä vuoden 1963 ”Tulirenkaan” jälkeen, ja vaikka hän kartoitti jatkuvasti maapuolta, niin noina päivinä myyntierojen ero oli sellainen, että numero 1 -maahitti ei edes voinut rekisteröityä popiin kaavioita. Häneltä puuttui live-esityksiä ja esiintyminen myöhässä; elää myyttiä itsetuhoisena pillereitä herättävänä helvetin nostajana.
Kun Johnston tuotiin johtamaan Columbian Nashvillen operaatiota vuonna 1967, Cash oli juuri päässyt raittiiksi. Hän esitti alustavasti ajatusta elävästä vankilalevystä jälleen kerran ja kertoi samalla Johnstonille, että jos he jatkaisivat projektia, etiketti todennäköisesti pudottaisi taiteilijan ja ampaisi tuottajan. Silti Johnston otti heti puhelimen Folsomin valvojan kanssa ja sai sen tapahtumaan.
Folsomin vankila ilmestyi toukokuussa 1968. Se myi 7 miljoonaa kappaletta ja nousi pop-listojen 15. sijalle ( kesäkuussa 1969 At San Quentin (paljon huonompi albumi, vaikka se sisältää Shel Silversteinin kirjoittaman ”A Boy Named Sue”, josta tuli Cashin suurin hitti, viettämällä kolme viikkoa Billboardin Hot 100 -listalla nro 2, jonka Stones pidti kärkipaikasta, ”Honky Tonk Women” julkaistiin. Myynnissä oli 9 miljoonaa kappaletta.
Ja välillä , uransa huipulla, hän tuli kotiin ja soitti näyttelyä Arkansasissa.
Löydät videokuvaa Cashin esityksestä Cumminsin vankilassa 10. huhtikuuta 1969 YouTubesta. Se ei ole niin kauhean vaikuttava. Se on kuvattu Cashin uudelle viikoittaiselle televisio-show-esitykselle, ja voit ymmärtää, miksi he eivät käyttäneet sitä, vaikka KATV lähetti sen paikallisesti myöhemmin syksyllä.
Osa elokuvan näennäisesti vaimeasta luonteesta. show johtuu epäilemättä ympäristöstä – Cash ja hänen neliosainen bändinsä, jota täydentävät vaimonsa, June Carter Cash, ja täydennys laulajista, sijaitsevat nousevalla vankilan pihalla aurinkoisena iltapäivänä (show alkoi klo 13.45), ei sisällä auditorioympäristössä, jossa lautainsinöörit saattoivat hallita ääntä paremmin. (Johnston lisäsi tai lisäsi vuoden 1968 ”Folsom Prison Blues” -hittien kannustimia studiossa; vankeja oli varoitettu liian innostuneesta vastauksesta ja kielletty seisomaan esityksen aikana.)
Vaikka Cash kuulostaa hyvältä, esityksistä puuttuu dynaamisuutta. Yleisön reaktio – 900 vankia ja 200 kutsuttua vierasta – on kohteliaampi kuin fanaattisempi, kun Cash käy läpi melko tavallisen sarjan puhuen hieman tulevasta San Quentin -albumistaan ennen julkaisun julkaisua ”Hän käänsi veden viiniksi” ”” Ehkä näyttelyn kohokohta oli sävel, jonka Cash koputti edellisenä iltana nimeltä ”Kun pääsen ulos Cumminsista”.
Sitten hän ilmoitti antavansa 5000 dollaria vankilakappelin rakentamiseen ja haastoi julkisesti Govin. . Winthrop Rockefeller vastaamaan lahjoitustaan. Cash oli tukenut Rockefellerin uudelleenvalintakampanjaa tuona vuonna, pelaten useita esityksiä kampanjan hyödyttämiseksi, osittain siksi, että kuvernööri sitoutui vankilauudistukseen. Arkansasin vankilajärjestelmä oli väitetysti maan pahin, tekemällä julmuuksia, kuten ”Tucker-puhelin” – kidutuslaite, joka aiheutti järkytyksen vankien sukupuolielimille – ja edunvalvojajärjestelmä, joka mahdollisti vankien hallitsevan muita yleisessä käytössä. (A sarja fyysisiä skandaaleja Vankien väärinkäyttö sai liittovaltion tuomarin julistamaan valtion koko rangaistusjärjestelmän perustuslain vastaiseksi vuonna 1970.)
Cash ei juuri estänyt yleistä käsitystä hänestä jonkinlaisena romanttisena lainsuojattomana; se olisi ollut yrityksille huonoa. Mutta hänen sitoutumisensa vankilauudistus oli todellinen – hän uskoi kuntoutukseen, mahdollisesti siksi, että hän toivoi itsensä kykeneväksi lunastukseen.Se saattoi olla vaikea myynti hänen pääosin eteläiselle, pääosin maaseudun vaalipiirilleen 1960-luvun lopulla, kun Merle Haggard ”Okie From Muskogee” ja Guy Draken ”Welfare Cadillac” katsottiin hiljaiseksi enemmistön korjaavaksi kasvavalle vastakulttuurille.
Haggard ja Drake sanoivat myöhemmin, että heidän laulunsa olivat tietyn reaktiivisen ajattelutavan parodioita, mutta se ei pidä niitä tai siitä, että presidentti Richard Nixon on pyytänyt Cashia laulamaan heidät Valkoisessa talossa vuonna 1970. Cash käski, sanoen, että hän ”ei mieluummin soita kappaleita (ja että hänellä ei ollut” aika oppia niitä joka tapauksessa). Silti Man in Black -politiikka oli vivahteikas ja henkilökohtainen.
Vaikka hän torjui tunnetusti Nixonin soittamalla kappaleita, jotka näennäisesti on suunniteltu tekemään presidentistä epämukava tehtävä – Mikä on totuus? ”ne, joita kutsutte villiksi / tulevat olemaan johtajia hetken kuluttua / tämä vanha maailma herää vastasyntyneeseen päivään / ja vannon juhlallisesti, että” se on heidän tiensä ”; ”Man in Black” ja ”The Ballad of Ira Hayes” olivat terävimmät. Hän luultavasti äänesti Nixonia puolesta vuonna 1968 ja on saattanut äänestää häntä taas vuonna 1972.
Eräässä omaelämäkerrassaan Cash kirjoitti kuinka Nixon, joka tosin ei ollut tietoinen Cashin musiikista (joka on voinut olla osoitus hänen uteliaat toiveensa), näytti aidosti mukavalta ja eräänlaiselta viehättävältä esityksen jälkeisessä vierailussa laulajan kanssa.Nixon johti Cashia ja June Carteria kiertueelle Valkoiseen taloon ja kehotti laulajaa ojentumaan Lincolnin sängylle. / p>
Kaksi vuotta myöhemmin, kun Cash todisti senaatin oikeuslautakunnan kansallisten vankeinhoitolaitosten alakomiteassa korostaen tarvetta kohdella vastikään vapautettuja vankeja kunnollisesti ja pitää nuorekas rikoksentekijät aikuisvankilasta (vetoamalla 15-vuotiaan Arkansasin autovarkaan tapaukseen, joka kuoli aikuisten vankien raiskauksen jälkeen), hän vieraili myös Nixonissa soikeassa toimistossa keskustelemaan uudistuksesta. Hän vieraili säännöllisesti vankilassa kotinsa lähellä Tennessee pelaamaan kortteja vankien kanssa ja kannatti Folsomin vankilan vankilan lauluntekijän Glen Sherleyn ehdonalaista ehdonalaista, joka kirjoitti ”Greystone Chapel” -sarjan, jonka Cash peitti At Folsom Prison -albumillaan.
Sherleyn jälkeen potentiaalisen elinkautisen, Kalifornian hallituksen jäsen Ronald Reagan vapautti hänet 1971, Cash lensi hänet Nashvilleen, Tenn., vei hänet tiensä kanssa bändin kanssa ja sai hänet julkaisusopimuksen ja esiintymisen The Mike Douglas Show. Sherley oli naimisissa Cashin kotona; Cash oli hänen paras mies.
Cash puhui Sherleystä senaatin lausunnoissaan ja mainitsi hänet esimerkkinä siitä, mitä valaistuneet rangaistuskäytännöt voisivat tehdä.
Valitettavasti Sherley saattoi pettää Cashia. , joka joutui erottamaan hänet, kun hän väitettiin uhkaavan Tennessee Three -bassisti Marshall Grantia veitsellä. (Cash sai Grantin ampumaan Sherleyn.) Se oli viimeinen pisara – Sherley oli ilmestynyt myöhään, hänen lauluntekstinsä oli pudonnut. Sherley putosi takaisin huumeisiin; vuoteen 1978 mennessä hän oli kodittomia ja asui kuorma-autossaan Kaliforniassa. Hän teki itsemurhan ampumalla päähänsä veljensä perävaunussa toukokuussa 1978.
Sherleyn epäonnistuminen muistuttaa joiltakin osin rikollisen ja elokuvan tekijän Jack Henry Abbottin lentorataa. merkittävä vankilamuistio pedon vatsaan. Norman Mailer (mm.) Pyrki vapauttamaan Abbottin vuonna 1981, samoin kuin hänen kirjansa julkaistiin arvosanojen herättämiseksi. Mutta vain kuusi viikkoa ehdonalaistamisen jälkeen Abbott puukotti ja tappoi tarjoilijan New Yorkin kahvilassa. Hänet tuomittiin ja lähetettiin takaisin vankilaan, jossa hän teki itsemurhan vuonna 2002.
Vuoteen 1980 mennessä Cash oli pettynyt vankilauudistustyöhönsä. Jotkut hänen elämäkerransa jäsenistään mainitsevat tapahtuman – tilit vaihtelevat sijainnin mukaan – missä vankiryhmä otti hänet ja June Carter Cashin vastaan kävelemällä solukäytävällä. Cash kertoi country-musiikkihistorioitsijalle Mark Stielperille, että heitä sylkettiin, kun vangit paukuttivat solupalkkejaan tinakuppeilla, kutsuen häntä ”petokseksi” ja uhkaamalla raiskausta kesäkuussa.
Se olisi voinut olla viimeinen kerta, kun Cash oli vankilassa.
Sähköposti:
blooddirtangels.com
Tyyli 31.3.2019
