Graafisen suunnittelun alkuperä voidaan jäljittää ihmisen olemassaolon alkuperästä Lascauxin luolista Roomaan ” s Trajanuksen pylväs keskiajan valaistuihin käsikirjoituksiin, Tokion Ginzan neonvaloihin. ”Babylonissa käsityöläiset puristivat kiilamerkinnät savitiiliin tai tabletteihin, joita käytettiin rakentamiseen. Tiilet antoivat tietoja, kuten hallitsevan hallitsijan, rakentajan tai jonkin muun arvokkaan nimen”. Tämä oli ensimmäinen tunnettu liikennemerkki, jossa ilmoitettiin valtion kuvernöörin tai kaupungin pormestarin nimi. Egyptiläiset kehittivät hieroglyfien välistä viestintää, joka käytti kuvasymboleja, jotka juontavat juurensa 136 eaa. löydetty Rosettan kiveltä. ”Rosetta-kivi, jonka löysi yksi Napoleonin insinööreistä, oli mainos Egyptin hallitsijalle, Ptolemaiokselle” Auringon tosi pojalle, Kuun Isälle ja ihmisten onnellisuuden vartijalle ”, egyptiläiset keksivät myös papyrus, paperi, joka on valmistettu Niilin varresta löydetystä ruokosta ja johon hän kirjoitti kansansa tuolloin yleisempiä mainoksia. ”Pimeän keskiajan” aikana, 500 jKr – 1450 jKr, munkit loivat yksityiskohtaisia, kuvitettuja käsikirjoituksia.
Sekä sen pitkässä historiassa että visuaalisen viestinnän suhteellisen äskettäisessä räjähdyksessä 1900- ja 2100-luvuilla, mainonnan, taiteen, graafisen suunnittelun ja kuvataiteen ero on kadonnut. Heillä on monia elementtejä, teorioita, periaatteita, käytäntöjä, kieliä ja joskus sama hyväntekijä tai asiakas. Mainonnassa lopullinen tavoite on tavaroiden ja palvelujen myynti. Graafisessa suunnittelussa ”ydin on antaa järjestys tiedoille, muoto ideoille, ilmaisulle ja tuntemukselle artefakteista, jotka dokumentoivat ihmiskokemuksen.”
Graafinen suunnittelu Yhdysvalloissa aloitti Benjamin Franklinin kanssa, joka käytti hänen sanomalehti The Pennsylvania Gazette hallitsemaan julkisuuden taidetta, mainostamaan omia kirjojaan ja vaikuttamaan massoihin. ”Benjamin Franklinin” kekseliäisyys vahvistui samoin kuin hänen oveluutensa, ja vuonna 1737 hän oli korvannut Pennsylvaniassa sijaitsevan kollegansa Andrew Bradfordin postimestarina ja painotalona järjestämänsä ja voitetun kilpailun jälkeen. Hän osoitti kykynsä näyttämällä mainoksen General Magazine -lehdessään ja Historical Chronicle of British Plantations in America -lehdessä (Saturday Evening Postin edeltäjä), jotka korostivat hänen keksimänsä liesi, nimeltään Pennsylvania Fireplace, tarjoamia etuja. Hänen keksintöään myydään edelleen tänään ja se tunnetaan nimellä Franklin-liesi. ”
Amerikkalainen mainonta jäljitteli alun perin brittiläisiä sanomalehtiä ja aikakauslehtiä. Mainokset painettiin sekoitetusti ja epätasaisesti, mikä vaikeutti niiden lukemista. Franklin järjesti tämän paremmin lisäämällä 14 pisteen tyypin ensimmäiselle riville. mainos; vaikka se lyhennettiin ja keskitettiin myöhemmin, tekemällä ”otsikoita”. Franklin lisäsi piirroksia, mitä Lontoon painotalot eivät olleet yrittäneet. Franklin käytti ensimmäisenä logoja, jotka olivat varhaisia symboleja, jotka ilmoittivat sellaisista palveluista kuin optikot näyttämällä kultaisia silmälaseja. Franklin opetti mainostajille, että yksityiskohtien käyttö oli tärkeää tuotteidensa markkinoinnissa. Jotkut mainokset juoksivat 10-20 riviä, mukaan lukien tarjottujen tuotteiden väri, nimet, lajikkeet ja koot.
printingEdit
Tang-dynastian (618–907) aikana puupalikat leikattiin tekstiileihin tulostettaviksi ja myöhemmin buddhalaisten tekstien jäljentämiseksi. Vuonna 868 painettu kirja on aikaisin tunnettu painettu kirja. 1100-luvulta lähtien pidempiä vierityksiä ja kirjoja tuotettiin liikkuvalla painatuksella, jolloin kirjat olivat laajalti saatavilla Song-dynastian aikana (960–1279).
1700–1700-luvuilla liikuteltavaa tyyppiä käytettiin kädenlaskuihin. tai kauppakortit, jotka on painettu puu- tai kuparikaiverruksista. Nämä asiakirjat ilmoittivat yrityksen ja sen sijainnin. Englantilainen taidemaalari William Hogarth käytti kaiverrustaitojaan ensimmäisten joukossa yritystoiminnan suunnittelussa.
Saksassa Mainzissa Johann Gutenberg esitteli vuonna 1448 liikkuvan tyypin käyttäen uutta metalliseosta painokoneessa. ja avasi uuden aikakauden kaupalle. Tämä teki grafiikasta helpommin saataville, koska massatulostus laski painomateriaalin hintaa merkittävästi. Aikaisemmin suurin mainonta oli suusanallisesti. Esimerkiksi Ranskassa ja Englannissa telineet ilmoittivat tuotteista myyntiin aivan kuten muinaiset roomalaiset olivat tehneet.
Painokone teki kirjoista entistä laajempia. Aldus Manutius kehitti kirjarakenteen, josta tuli länsimaisen julkaisusuunnittelun perusta. Tätä graafisen suunnittelun aikakautta kutsutaan humanistiseksi tai vanhaksi tyyliksi. Lisäksi englantilainen William Caxton, ensimmäinen painotalo, tuotti uskonnollisia kirjoja, mutta oli vaikeuksia myydä niitä. Hän löysi jäljelle jääneiden sivujen käytön ja käytti niitä ilmoittaakseen kirjoista ja postittaakseen kirkon oville.Tätä käytäntöä kutsuttiin ”squis” tai ”pin up” julisteiksi, noin vuonna 1612, ja siitä tuli ensimmäinen painetun mainonnan muoto Euroopassa. Termi Siquis tuli Rooman aikakaudelta, kun julkaistiin julkisia ilmoituksia, joissa sanottiin ”jos kukaan …”, joka latinaksi on ”si quis”. Näiden painettujen ilmoitusten jälkeen seurasivat myöhemmät julkiset rekisterit haun mainoksista, ja joillakin alueilla, kuten Pariisin ensimmäisessä julkaisussa, kutsuttiin ”neuvoja”. ”Neuvot” olivat sellaisia, joita tunnemme tänään haluavina mainosmateriaaleina tai neuvontasarakkeina.
Vuonna 1638 Harvardin yliopisto sai painotalon Englannista. Yli 52 vuotta kului ennen kuin Lontoon kirjakauppias Benjamin Harris sai uuden painokoneen Bostoniin. Harris julkaisi sarjamuotoisen sanomalehden Publick Occurrences Both Foreign ja Domestick. Se oli neljä sivua pitkä ja hallitus tukahdutti sen ensimmäisen painoksensa jälkeen.
John Campbell hyvitetään ensimmäiseen sanomalehteen, Boston News-Letteriin, joka ilmestyi vuonna 1704. Lehti tunnettiin vallankumouksen aikana nimellä ”Viikkolehdet”. Nimi tuli 13 tunnista, jonka muste kuivui paperin kummallakin puolella. Ratkaisu oli ensin tulostaa mainokset ja sitten tulostaa uutiset toiselle puolelle päivää ennen julkaisua. Paperi oli neljän sivun pituinen ja siinä oli mainoksia vähintään 20-30% koko paperista, (sivut yksi ja neljä) kuumat uutiset sijaitsivat sisäpuolella. Boston News-Letter -kirjeen ensimmäinen käyttö kantoi Campbellin omia pyyntöjä mainostamiseen lukijoiltaan. Campbellin ensimmäinen maksettu mainos oli hänen kolmannessa painoksessaan, 7. tai 8. toukokuuta 1704. Kaksi ensimmäisistä ilmoituksista oli varastettuja alttareita. Kolmas oli kiinteistöt Oyster Bayssä, jonka omisti New Yorkin edelläkävijä William Bradford ja joka myi ensimmäisenä jotain arvokasta. Bradford julkaisi ensimmäisen sanomalehden vuonna 1725, New Yorkin ensimmäisen, New York -lehden. Bradfordin poika edelsi häntä Philadelphiassa julkaisemalla American Weekly Mercury -lehden vuonna 1719. The Mercury and William Brooker’s Massachusetts Gazette julkaisi ensimmäisenä päivän. aikaisemmin.
XIX vuosisadan muokkaus
Vuonna 1849 Henry Colesta tuli yksi Ison-Britannian muotoilukoulutuksen suurimmista voimista, joka ilmoitti hallitukselle muotoilun tärkeydestä julkaisussa Journal of Design ja Valmistaa. Hän järjesti suuren näyttelyn modernin teollisen tekniikan ja viktoriaanisen muotoilun kunniaksi.
Vuosina 1891–1896 William Morris ”Kelmscott Press julkaisi joitain merkittävimpiä Taiteiden ja taideteollisuuden graafisen suunnittelun tuotteita. Käsityöliike ja teki kannattavan liiketoiminnan tyylikkäiden kirjojen luomisesta ja myymisestä. Morris loi itsenäisen markkinoinnin graafisen suunnittelun teoksille ja ammatin tämän uuden tyyppiselle taideteokselle. Kelmscott Pressille on ominaista pakkomielle historiallisista tyylistä. Tämä historiallisuus oli ensimmäinen merkittävä reaktio 1800-luvun graafisen suunnittelun tilaan. Morrisin teokset vaikuttivat muuhun Private Press -liikkeeseen suoraan jugendtyyliseen muotoon.
Yhdeksännentoista vuosisadan alkupuoliskolla oli erilaisia tyylejä, joita eri graafiset suunnittelijat käyttivät. Useita esimerkkejä ovat Kreikan, roomalaisen, klassisen, egyptiläisen ja goottilaisen vuosisadan. Vuosisadan alkupuoliskoa on usein pidetty köyhänä historiallisten tyylien elvyttämiseksi. Vuosisadan loppuosa kuitenkin esitti suunnittelijat, jotka käyttävät näitä olemassa olevia tyylejä käsitteellisenä kehyksenä laajentumiseen Esimerkiksi suunnittelija Augustus WN Puginilla on lainaus kirjassa The True Principles of Pointed or Christian Architecture (1841), jonka mukaan gootti ei ole ”tyyli, vaan periaate”.
Will H. Bradleyn suunnittelema The Chap-Bookin kiitospäivä 1895 -numeron kansi
Will H.Bradleysta tuli yksi merkittävimmistä graafisista suunnittelijoista 1800-luvun lopulla taiteellisen piirakan luomisen takia ces eri jugendtyylisiä. Bradley loi useita malleja mainoskampanjoiksi kirjallisuuslehdelle nimeltä The Chap-Book. Yksi heistä oli kiitospäivä-juliste, joka valmistui vuonna 1985. Juliste tunnetaan sisältävän kaarevien viivojen ja muotojen järjestelmän. Juliste lainaa myös elementtejä japanilaisista painotyyleistä käyttämällä tasaisia värillisiä tasoja. Bradleyn teokset ovat osoittautuneet inspiraatioksi, kun taidekylttien käsite muuttuisi yleisemmäksi 1900-luvun alkupuolelle. Lisäksi taidejulisteista tulisi merkittävä näkökohta mainonnassa.
20. vuosisataEdit
Boeing 747 -lentokone, jonka väri osoittaa sen olevan Air Force One. Syaani muodot, Yhdysvaltain lippu, Presidentin sinetti ja Caslon-kirjeet, kaikki suunnittelivat eri aikoina, eri suunnittelijat, eri tarkoituksiin, ja suunnittelija Raymond Loewy yhdisti tämän yhden lentokoneen ulkomuodon.
Vuonna 1917 Kalifornian taidekäsityökoulun johtaja ja ohjaaja Frederick H. Meyer opetti luokan ”Graafinen suunnittelu ja kirjeet”. Raffen graafinen suunnittelu, joka julkaistiin vuonna 1927, oli ensimmäinen kirja, jossa otsikossa käytettiin graafista suunnittelua.
Lontoon metroaseman opasteet ovat klassinen muotoiluesimerkki modernista ajasta. taiteellinen koulutus, Frank Pick johti Underground Groupin suunnittelu- ja mainosliikettä. Ensimmäiset metroaseman kyltit esiteltiin vuonna 1908, ja niissä oli kiinteä punainen levy, jonka keskellä oli sininen palkki ja aseman nimi. Valkoiset sans-serif-kirjaimet. Vuonna 1916 Pick käytti Edward Johnstonin asiantuntemusta suunnitellakseen uuden kirjasimen maanalaiseen muotoon. Johnston suunnitteli maanalaisen kyltin ja logon sisällyttämällä kirjasimensa siniseen palkkiin punaisen ympyrän keskelle.
1920-luvulla Neuvostoliiton konstruktivismi käytti ”henkistä tuotantoa” eri tuotantoalueilla. Liike piti individualistista taidetta hyödyttömänä vallankumouksellisessa Venäjällä ja siirtyi siten kohti esineiden luomista utilitaristisiin tarkoituksiin. dings, teatterisetit, julisteet, kankaat, vaatteet, huonekalut, logot, valikot jne.
Jan Tschichold kodifioi modernin typografian periaatteet vuonna 1928 kirjassaan Uusi typografia. Myöhemmin hän hylkäsi tässä kirjassa kannattaman filosofian fasistisena, mutta se pysyi vaikutusvaltaisena. Tschichold, Bauhaus-typografit, kuten Herbert Bayer, László Moholy-Nagy ja El Lissitzky, vaikuttivat suuresti graafiseen suunnitteluun. He olivat edelläkävijöitä 1900-luvulla käytetyissä tuotantotekniikoissa ja tyylilaitteissa. Seuraavina vuosina modernin tyylin graafinen suunnittelu sai laajaa hyväksyntää ja soveltamista.
Toisen maailmansodan jälkeinen Yhdysvaltain talous paljasti graafisen suunnittelun suuremman tarpeen, lähinnä mainonnan ja pakkaamisen alalla. Saksalaisen Bauhaus-muotoilukoulun leviäminen Chicagoon vuonna 1937 toi ”massatuotetun” minimalismin Amerikkaan; ”modernia” arkkitehtuuria ja muotoilua. Merkittäviä nimiä vuosisadan puolivälissä modernissa suunnittelussa ovat Adrian Frutiger, Univers- ja Frutiger-kirjasinten suunnittelija; Paul Rand, joka otti Bauhausin periaatteet ja sovelsi niitä suosittuun mainontaan ja logosuunnitteluun, auttoi luomaan ainutlaatuisen amerikkalaisen lähestymistavan eurooppalaiseen minimalismiin samalla kun hänestä tuli yksi yritysidentiteetin tärkeimmistä edelläkävijöistä, graafisen suunnittelun osajoukko. Alex Steinweiss hyvitetään albumikannen keksimisestä; ja Josef Müller-Brockmann, joka suunnitteli julisteita vakavalla, mutta helppokäyttöisellä tavalla tyypillisesti 1950- ja 1970-luvuille.
Ammattitaitoinen graafisen suunnittelun teollisuus kasvoi samanaikaisesti kulutusliikkeen kanssa. Tämä herätti huolta ja kritiikkiä etenkin graafisen suunnittelun yhteisöltä First Things First-manifestilla. Ensimmäisen kerran Ken Garland käynnisti sen vuonna 1964, ja se julkaistiin uudelleen First Things First 2000 -ilmoituksena vuonna 1999 lehdessä Emigre 51, jossa todettiin: ”Ehdotamme prioriteettien kääntämistä hyödyllisempien, kestävämpiä ja demokraattisempia viestintämuotoja varten – mielensiirto pois markkinoinnista ja kohti uudenlaisen merkityksen etsintää ja tuottamista. Keskustelun laajuus kutistuu; sen on laajennuttava. Kuluttaja on kiistaton; sitä on haastettava muilla näkökulmilla, jotka ilmaistaan osittain visuaalisten kielten ja suunnittelun resurssit. ” Molemmat painokset saivat allekirjoituksia harjoittajilta ja ajattelijoilta, kuten Rudy VanderLans, Erik Spiekermann, Ellen Lupton ja Rick Poynor. Vuoden 2000 manifesti julkaistiin myös Adbustersissa, joka tunnetaan vahvasta visuaalisen kulttuurin kritiikistä.
