Det startede som en fortsættelse af Griswold-familiens misadventures; det endte med at blive en af de mest overraskende populære og ofte citerede feriefilm nogensinde.
National Lampoon’s Christmas Vacation er historien om den belejrede patriark Clark Griswold – spillet af den uforlignelige Chevy Chase – som forsøger at ingeniør de billed-perfekte sæsonbestemte festligheder: det bedste naturligt anskaffede træ, det største og lyseste (bogstaveligt talt) julelys-display på blokken, årets slut-bonus fra hans Joakim-lignende chef. Det er den eneste komedie, der appellerer til dem, der lever for den dæk-på-hall-ånd, seere, der er farvet-i-uld-grinches (“Nå, jeg ved ikke hvad jeg skal sige, undtagen det er jul, og vi er alt i elendighed ”) og folk, der sætter pris på Randy Quaid’s geni i undertøjet og udråber:” Shitter er fuld! ”
Vi har bedt rollebesætningen og skaberne om at afveje sæsonklassikeren, som var udgivet for over 30 år siden i december 1989. Fra den indviklede planlægning bag filmens svære antics til freak snestorme og cast freak-outs, dette er den utallige, ubegrænsede historie om juleferie.
Et barn er født …
Matty Simmons (Executive Producer): Den første feriefilm var baseret på en novelle i National Lampoon; magasinet var så varmt på det tidspunkt takket være Animal House. Der var også en julehistorie i magasinet af John, og efter at have læst det havde jeg altid ønsket at lave en film af det. Vi lavede europæisk ferie, og efter flere år med pitching af Warner Brothers sagde de endelig, at de ville lave julen. De sagde: “John vil producere, og han vil have første fakturering, vil du tage anden fakturering?” Så jeg sagde “Okay, jeg tager udøvende producent.” Det er min titel på billedet.
Tom Jacobson (producent): Jeg var en partner med John på det tidspunkt og producerede film som Ferris Bueller’s Day Off og Uncle Buck med ham. Da ideen om en tredje ferie kom op, gik vi til Warners.
Simmons: Alt, hvad John skrev, var bare fantastisk. Han var et geni, der er ingen tvivl om det.
Chevy Chase (Clark Griswold): Jeg kendte aldrig John så godt. Hvis du ser hans film, havde han en stor vision om teenagere, der voksede op; på en måde var han teenager og kæmpede stadig med de akavede vækstår. Måske var han et geni, og Gud velsigne ham, hvis han var det. Vi er så få.
Beverly D’Angelo (Ellen Griswold): Jeg boede i Irland, og min agent Rick Nicita sagde, “John’s fik et manuskript. “
Jeremiah Chechik (instruktør): Dette var min første spillefilm … indtil da havde jeg lavet en masse sexede, meget humørfyldte, atmosfæriske reklamer. Lang historie kort takket være kommercielt arbejde Jeg skulle lave en film om Apollo Theatre på Warner Brothers og havde lært dem at kende. De begyndte at sende mig manuskripter – og en af dem sendte mig var juleferie. Jeg lo højt, da jeg læste det. Aldrig husk at jeg ikke havde nogen tegneseriekoteletter, så vidt jeg vidste. Jeg sagde, at jeg ville gøre det og mødtes med John, Chevy og Tom.
Jacobson: John skød onkel Buck mod Vi overlappede prep, men Warner Brothers ønskede juleferie i tide til jul, så vi begyndte at skyde det tre dage efter, at vi havde pakket Buck.
Chechik: Jeg tænkte, skulle jeg virkelig gøre det?
D’Angelo: Jeg husker den ene af de første dage, Jeremias sagde: “Vi skal finde ud af, hvordan dine figurer går,” og jeg var ligesom, “Hvad? Dette er juleferie. ” Det ville være godt, hvis vi lavede La Strada eller noget.
Chechik: John var på højden af sin berømmelse, popularitet og magt, så for mig var det så dejligt at udvikle et stærkt forhold til Hej M. Han kom til sættet nøjagtigt en dag på den første skydedag. Han lignede meget, “Det er din film, mand. Du gør det.”
Simmons: Casting var ret simpelt, fordi det hele er bygget op omkring Chevy og Beverly. Resten af rollelisten var næsten at få de øverste skuespillere til de ældre.
Chase: Jeg synes, vi havde de bedste skuespillere i vores tid: EG Marshall, John Randolph, Doris Roberts og Diane Ladd. Det er en hel gruppe.
Diane Ladd (Norah Griswold): Så du skriver om det billede, der giver mig flere penge end noget andet, jeg nogensinde har gjort? Hvert år omkring dette tidspunkt får jeg min egen bonus takket være juleferien. er det ikke sjovt?
Juliette Lewis (Audrey Griswold): Min første hukommelse af filmen er at være i et af de virkelig generiske kontorlokaler med Chevy læste linjer fra filmen og ham tilsyneladende ophidset. Det faktum, at Griswolds har et nyt sæt børn hver gang, blev tingen.Dine agenter kunne ikke forklare, hvorfor det var acceptabelt; det er det bare. Selvfølgelig voksede jeg op med feriefilmen med den legendariske Anthony Michael Hall. Dette var denne enorme spændende mulighed, og selv klokken 15 vidste jeg, at det var en big deal.
Johnny Galecki (Rusty Griswold): På det tidspunkt var jeg i Chicago på audition for industrielle film og regionalteater, og Jeg var glad for at gøre det. Jeg turde ikke drømme om at være i en stor studiefilm. Men jeg satte mig på bånd og sendte den ind. De fløj mig ud til Los Angeles; det var en af de første gange, jeg nogensinde var her. Jeg læste med Chevy og Jeremiah – og det alene ville have været nok for mig. Jeg kunne have fået mine gående papirer og sendt hjem på den næste flyvning, og det ville stadig have været en drøm, der blev til virkelighed. Chevy fortalte mig lige der i rummet, at jeg havde fået rollen.
Lewis: Jeg kender ikke politikken på det tidspunkt, men måske måtte de skynde sig at finde børnene eller noget.
Chechik: Galecki var bare et underligt barn. Han var meget ung og så tør. Han fik mig til at grine, fordi han har en sådan humoristisk sans, og det er det, der fik mig til virkelig at have ham. Han var ikke et Hollywood-barn, der grinede, men han havde en nervøsitet over for ham, der på mange måder viser sig smukt nu som voksen. Hans komiske gaver er helt utrolige.
Ladd: Denne film er lidt af et vendepunkt i mit liv. Jeg gik derhen med en British Academy Award og en Oscar-nominering under mit bælte, men Hollywood var meget hård mod kvinder. Da jeg gjorde Alice bor ikke her mere, troede jeg, at det ville ændre alt for kvinder – mange af os gjorde. Men det gjorde det ikke, og jeg tilbragte meget tid i Florida. Folk råbte til mig: “Hvad laver du fra Hollywood?” Jeg kom tilbage til Hollywood, og det første, jeg fik, var til juleferie. I mellemtiden skal jeg her til audition for at spille Chevys mor, og jeg er et år ældre end ham! Det er, hvis han blev født i 1943, fordi IMDb lyver om alt. De får det aldrig rigtigt!
Miriam Flynn (Catherine): Jeg husker, jeg kom sammen for at læse manuskriptet. Randy (Quaid) og jeg, vores figurer havde næsten deres egen lille verden, så jeg vidste, at det ville blive sjovt.
Ladd: Shelly Winters lånte mig sin døde mors kjole til at bære, jeg fik nogle Oxfords og et par briller i Frelsesarmeen, og jeg lagde babypulver i mit hår. Her ligner jeg en gammel hund, og jeg tænkte, at hvis jeg nogensinde er op for en sexet del igen, ville jeg være død. Men jeg marcherede lige hen til Chevy og jeg greb hans ansigt, trak hans mund op og spillede et spil: “Knock-knock, hvem er der?” Det blev improviseret, og noget lignende blev afviklet i filmen. Da jeg fik opkaldet om, at jeg havde del, begyndte jeg at græde. Jeg sagde, “Åh min gud, min karriere er forbi!” Men jeg lo mig selv for banken i 16 uger. Den del betalte penge.
Chechik: Alle i rollebesætningen havde forskellige kvaliteter, men de delte sjælfulde natur og en stærk følelse af quirkiness. dag var mit fokus at forsøge at få disse store dramatiske skuespillere til at stole på Johns manuskript og lade humor komme ud af omstændighederne.
‘Det er sæsonen …
Simmons: Det blev helt skudt på Warner Brothers-partiet i Burbank og i Colorado, men det har et meget Chicago-look.
Chase: Huset, vi brugte, ligger på bagsiden af Warner Brothers. Det var det samme hus, hvor de skød Lethal Weapon. Toilettet, der sprængte sammen med Danny Glover, lå faktisk ude på plænen, da vi ankom der og ventede på, at det næste besætningsmedlem skulle komme ind.
Flynn: Det var en så interessant verden, vi var i, fordi vi skød det om foråret og sommeren, men de skabte hele vinterscenen på scenen. Der var vi alle sammen i vores tøj midt i varmt vejr og gjorde dette Chris tmas film.
Chechik: Vi gik væk i 10 dage til Breckenridge, Colorado, fordi de på den tid af året traditionelt havde det største snefald. Vi dukker op – og der er ingen sne. Vi freaking ud dag efter dag, så vi satte en konvoj af lastbiler til at trække sne til Breckenridge til de første scener i filmen. Der var mange logistiske problemer, og netop da disse lastbiler rullede op, begyndte det endelig at sne og fortsatte … og fortsatte. Det sneede omkring 10 fod på tre dage. Det blev næsten umuligt at faktisk skyde, fordi der var så meget sne.
Chase: Nå, der var nok sne på den bakke til at sætte mig i en skide slæde, der kørte ned ad cirka 100 miles i timen. Jesus Kristus! Det skræmte de levende dagslys ud af mig. Jeg var ikke så langt fra træerne, og stien i sneen var allerede lavet, men det var en tæve. Jeg fortsatte hurtigere og hurtigere. Jeg gætter på, at det ikke faldt dem på at sætte bremser. Mine hæle var røde i slutningen af den.
Galecki: Breckenridge var i en højde, som ingen af os var vant til, så vi fløj mens vi bandt vores sko.Det var koldt selv for et Chicago-barn deroppe, men det binder rollebesætningen og besætningen rigtig hurtigt, fordi det er ligegyldigt hvad mit ansigt også gør ondt. Vi er i dette sammen.
Lewis: Den første tur til Colorado tog jeg min kæreste og fangede ham på vores hotelværelse og talte med en anden pige i telefonen. Jeg fortalte ham ikke engang, at jeg hørte ham, jeg spurgte bare, hvem han talte med. Han løj, og jeg sagde: “Åh, forresten. Du rejser i morgen formiddag.” Jeg bestilte hans fly, og så gik han, og så gik jeg for at filme.
Ellen Latzen (Ruby Sue): Jeg husker, at jeg filmet slædebilledet i Breckenridge, og det var brutalt koldt. De havde en skør snestorm og vi havde svært ved at lande på jorden. Vi var nødt til at køre på snekatte for at komme til toppen af dette bjerg. Det var lidt brutalt på grund af kulden. Jeg kan huske i slutningen af scenen, Randy Quaids linje “Bingo ”Var totalt improviseret. Jeremiah Chechik sagde: “Det var fantastisk, sig det igen!”
Lewis: Jeg husker, at jeg frysede i et telt, der havde en lille varmelegeme. Vi forsøgte at bide vores tid på at få en lille smule varme. første scene, vi skød, er, da vi var på en bakke, og jeg siger, “Mine øjenbryn er frosne.”
D’Angelo: Juliette var lige ved at komme ind i denne utrolige karisma og appel. Hun var som en modnet fersken. Bare fantastisk. Hun kunne sige, “Hvem er ved døren?” og det ville være overbevisende.
Chase: Jeg syntes Juliette’s optræden var helt ærlig. Hendes karakter keder sig hele tiden, hvilket er, hvad en teenagebarn ville være. Det er scenen, hvor de er tænker, “Nå, jeg er bedre end dette.” Hun var vidunderlig.
Galecki: Juliette var et år ældre end mig, men hun kunne lige så godt have været på en anden planet. Jeg tilbad hende. Hun var rock og roll, selv som 15 år gammel. Hun havde forskellige historier om, hvad hun havde gjort natten før og med hvem. På det tidspunkt var jeg og er stadig i frygt for hende. Det var ingen overraskelse, at hun inden for to år var klar til en Oscar. Ingen stillede spørgsmålstegn ved, at der var noget, der kogte i den pige, der skulle komme ud på et eller andet tidspunkt.
Lewis: Johnny var den mindste ting dengang. Han var virkelig nysgerrig, tankevækkende, smart og sjov.
D’Angelo: Jeg kan huske, at jeg følte mig så moderlig over for Johnny. Chevy og jeg sang en sang til ham, “Åh, Johnny Galecki var en stor, stor mand!”
Galecki: Jeg havde ikke tænkt på det i evigheder! Jeg husker Beverly inviterede mig ind i sin trailer og vi ringede til Anthony Michael Hall, hvilket var underligt for mig, fordi jeg ikke vidste, hvordan han havde det, og jeg var fan. Vi talte i højttalertelefonen et stykke tid. Alle der beskyttede mig virkelig så meget som de kunne være.
Jeg er Chevy Chase, og du er ikke
Chechik: Både Chevy og Johnny har gaven komisk timing uden glans af den. Der var en underlig fladhed ved den, der var super sjovt.
Galecki: En dag sad John Hughes, Jeremiah, Chevy og jeg og ventede på, at en scene blev oprettet, og Chevy sagde: “Der har altid været en slags mand til mand scene mellem Clark og Russ i de foregående film – en scene til voksen alder. Men der er ikke i denne. ” John nævnte, at han havde noget lignende i et indledende kladde, og Chevy sagde: “Vi bør overveje at sætte det ind igen.” Så de spurgte, hvad jeg tænkte, og jeg sagde: “Jeg tror ikke, der er noget pointe. Nogen troede, det var værd at tage ud på et eller andet tidspunkt, så selvom vi skyder det, bliver det sandsynligvis taget ud igen. ” Jeg talte bogstaveligt talt mig selv ud af, hvad der kunne have været en klassisk scene med Chevy Chase. Nu hvor jeg er et skidt Hollywood-skide, indser jeg fejlen på mine måder. Jeg sparker mig stadig i røven for denne hverdag.
Chase: Nu tjener Galecki 100 millioner om året, og jeg sidder her.
Galecki: Chevy arbejdede som en marionetmester for mig i nogle scener, siden jeg var ung og aldrig havde gjort komedie før. Han ville næsten have cue mig for min timing. Han nikkede, pegede eller vinkede med en finger. Han var så støttende og lærte mig komisk timing. Det krævede tålmodighed og overvejelse, fordi filmen ville have været sjov nok uden Rusty havde den specifikke timing. Han var frygtelig generøs med mig.
Latzen: På et tidspunkt mellem tagter vender Chevy sig og ser på mig og siger på en meget tør måde: “Hey Ellen, hvorfor slikker hunde deres kugler?” Og jeg sagde: “Jeg ved det ikke.” Han sagde: “Fordi de kan.” Som barn fik jeg det ikke, men som voksen kan jeg helt sætte pris på humoren ved det. Hos os børn var han fantastisk. Det var hans måde. Han var meget tør.
Doris Roberts (Frances Smith): På fjernsyn faldt Chevy altid ned på folk, så under filmoptagelsen begyndte han at gøre det med mig, og jeg skreg. Besætningen lo, og han sagde: “Afsked denne kvinde!” Han var bare en sjov.
Chase: Damn, jeg havde nogle gode træk. Jeg har dem stadig, jeg bruger dem bare ikke meget hjemme.
Nå, der var nok sne på den bakke til at sætte mig i en skide slæde, der kørte ned omkring omkring 100 miles i timen. Jesus Kristus!
Jacobson: Chevy var en hårdtarbejdende, utrolig engageret og ville have filmen til at være fantastisk. Det er nøglen. Han ville altid give dig masser af ting, endda små ting. Ligesom ham på kontoret, der taler med sin chef, giver han dig 20 forskellige ting – et blik, en snuble, en anden indgang, en pause.
Galecki: Chevy ville tage mig til frokosttid til sæt Harlem Nights og Ghostbusters 2. Han behøvede ikke at gøre det, men her er jeg som 13-årig lige uden for bussen fra Chicago og hænger sammen med Redd Foxx, Richard Pryor, Eddie Murphy, Harold Ramis og Dan Aykroyd. Det er en drøm.
Ladd: Chevy har været et rigtig fantastisk menneske for mig. Han er et født talent, og universet gav ham en vidunderlig komeditiming, og han er en hård, hård arbejdstager. Alle er forskellige afhængigt af hvordan de påvirker dig, men han spillede min søn, og med det samme følte jeg, at han var mit eget kød og blod. Da han ikke fik sin bonus, græd jeg faktisk. “Hvordan kunne de gøre det mod min søn?!?”
Jacobson: Der er en scene i husets forreste gang, når tante Bethany, spillet af Mae Questel, indpakker sin kat i en kasse. Hvis du husker scenen, skal katten springe rundt i kassen, og Chevy holder den ved garnet. Det er klart, at vi ikke satte en kat i kassen, da vi skyder det, men på skærmen er du overbevist om, at der er en kat derinde fra den måde, kassen ryster på, og han reagerer på den. Det er bare en reel følsomhed for fysisk komedie.
Chase: You kan se kassen bevæge sig i filmen, men du kan ikke se mig gøre det. Sådan er katte. De laver pludselige overraskelsesbevægelser.
D’Angelo: Uanset hvad der skete med Chevy og jeg, da vi mødtes første gang, har aldrig ændret sig. Vi har altid altid haft en slags forbindelse fysisk og kreativt. Det er en strøm, du bare ikke kan stoppe.
Chase: Bev og jeg har været nære venner siden allerførste ferie. Hun er meget tæt på min kone og mig. Vi bor endda tæt på hinanden i Los Angeles. Hun er en af de bedste skuespillerinder i verden. Jeg har altid haft det sådan.
Lewis: Chevy og Beverlys kemi … alle på sættet kunne virkelig føle det.
Chechik: Under optagelserne kæmpede Beverly og jeg virkelig som helvede. . Men da vi lavede DVD-kommentaren for flere år siden, havde vi den største tid sammen nogensinde. Hvem ved, hvordan det hele fungerer?
D’Angelo: Der var intet, der kunne kvalificere mig som en forstæder husmor. Det var ikke mig. Men min mor var hengiven til sin familie og mand, og hendes motto var “Det skal alt sammen tilføje op til 100 procent. Så det betyder ikke noget, om du giver 99, så længe det giver op til 100.” Og det var kilden for mig.
Flynn: Randy og jeg sagde altid, at alt hvad du skal gøre er at sætte tøjet på os, og vi var klar til at gå. Når jeg husker, sagde kostume personen til mig , “Randy synes, det ville være sjovt at få sit undertøj vist gennem sine hvide bukser. Hvad hvis du også gjorde det? ” Og jeg gik, “Um, nej. Det vil bare være Randy.”
Chase: Jeg elskede at arbejde med Randy om alle feriefilmene … Jeg fik aldrig engang et tip om, at der var noget, der foregik følelsesmæssigt eller fysiologisk med ham. Han kommer bare lige ind i det. Når vi er i købmanden, og han får den enorme 100 pund pose hundemad og smækker den ned. Jeg tror ikke, nogen skrev det. Det var bare Randy, der rakte ud og greb det.
Flynn: Der er en scene, der ikke nåede filmen, og jeg ville ønske, den havde. Det er en scene, hvor Randy og jeg er i det berygtede autocamper, og du får se, hvordan vores liv er indeni. Det var et oprør, men på det tidspunkt måtte det skæres.
D’Angelo: Jeg husker der var en stor diskussion om, hvorvidt Bill Hickeys cigar skulle kaldes en cigar eller en stogie, fordi han sagde: “Få mig min stogie.” De var ikke sikre på, at folk ville vide, hvad en stogie var, fordi forskning viste, at vores gennemsnitlige publikum var ni år eller noget. Jeg tænkte, “Hvad !?”
Flynn: Kalkunscenen med den eksploderende er blevet noget klassisk. Jeg får altid kommentarer, når jeg skal købe en kalkun omkring høytiden.
Chase: Denne middagsekvens var min baby. Jeg husker, at jeg arbejdede ud, som det skulle gå, med kameraet, der gik rundt om bordet og filmet alle. Så kalkunen og så sådan ud: “Her er hjertet!” Det er bare vidunderligt, fordi det ikke er så mærkeligt. Historien handler om muligheden for, at alt, hvad der kan gå galt, vil gå galt.
Lewis: Alle gags i denne film, og der er mange af dem, er alle meget besværlige at skyde. De tager timer, hvis ikke dage.
Chechik: Studiet var virkelig imod elektrificering af katten. De ville virkelig ikke gøre det. Jeg ville altid gå, ”Nå, tjek med John og se hvad han synes.”Og så havde jeg ringet til John straks efter at have sagt,” De vil ringe til dig for at prøve at slippe af med katten! ” John beskyttede mig.
Jacobson: John var en mester i at beskrive komedie. Se på indviklingen af Ferris Bueller og Home Alone; detaljerne i handling er lige der på siden. Selv i denne når egernet hopper ud af juletræet, er det skrevet på en meget detaljeret måde, at du kan se det på siden.
Chechik: For hunde- og egernjag, vi hyrede en dyretræner, der trænede dem hver dag i flere måneder til at løbe igennem sættet. Da det var tid til endelig at skyde det, vi havde planlagt, kom jeg ud af min bil og så alle stå i en klynge og ryste deres hoveder, og jeg vidste, at der var noget forkert. Jeg spurgte dem, hvad der foregik, og de sagde: “Vi har et problem.” Okay, hvad? “Egernet er død.” Jeg sagde: “Hellige helvede, det skyder vi i dag!” Og dyretræneren vendte sig om og sagde: “Du ved, de lever ikke så længe.” Vi var stadig nødt til at skyde scenen, så vi brugte et utrænet egern. Det var bare totalt kaos.
Lewis: Vi skød sandsynligvis tingene med egernet i en uge. Det er magien ved filmskabelse.
Ladd: Jeg lavede mit eget stunt for scenen, når egernet hopper fra træet. Jeg var i temmelig god form, så jeg sprang op og bagud i sofaen helt alene. Derefter skal jeg passere ud på gulvet, og egernet løber forbi mig. Og instruktøren sagde: “Diane, kom venligst tættere på egernet!” I mellemtiden sagde egernkæmperen: “Diane, kom venligst ikke tættere på egernet. Hvis nogen skriger eller skræmmer en, er deres kløer som barberblade.”
D’Angelo: Fangede du da politiet kom ind og der var en fryseramme, hvor min hånd var (på Chevys skridt)? Jeg gjorde det lige nu og fortalte Chevy, bare for at se om nogen på sættet bemærkede det. Men vi tog et par tager og ingen nævnte det.
Chechik: Jeg har altid ønsket, at den animerede åbning, du ser i filmen, men Warners stred mod prisen for at lave en animeret titel. Så i stedet for at komme i kamp, designede jeg en anden titelsekvens med en Julesang sunget af en jamaicaner, der lød som om, at han ikke havde tænder, og du næppe kan forstå ordene. Derefter lignede erstatningssekvensen en gammel fransk kunstfilm med hvide titler på sort. Da jeg foreslog dette til Warner, sagde de: ” Vi synes, de animerede titler er gode. ” Til temasangen var Prince en Warner-kunstner, og han producerede den. Det er ham, der bragte Darlene Love ind.
Simmons: Der er en scene i filmen, som da jeg så den, slog den mig bare ud … når Chevy går op på loftet og ser hjemmefilmene. Jeg blev bare vild over det, og jeg kan huske, at jeg fortalte alle, at scenen var vores hjemmelavede.
Chechik: Jeg husker, da jeg viste John det første klip af filmen. Det var bare ham og jeg, og han vendte sig mod mig og sagde: “Du har sådan en fantastisk film her, jeg vil ikke fortælle dig noget.” Den dag, filmen åbnede, var jeg hjemme den weekend, og James Brooks – James L. Brooks, som var en ven af Chevy og noget af en mentor for mig – ringede og sagde: “Vi skal se din film i Westwood . Du skal tjekke det ud med et publikum! ” Så jeg sad sammen med ham og oplevede filmen for første gang med et publikum. Det var et af de største øjeblikke i mit liv.
Galecki: Jeg husker på efterfesten til premieren, jeg havde sushi for første gang, og Juliette var på dansegulvet og rev det op. Jeg sagde: “Hvordan lærte du at danse sådan?” Og hun sagde: “Nogen lærte mig i sidste uge.” Det var koreografen for In Living Color eller noget.
Flynn: Første gang jeg så filmen, elskede jeg den virkelig. Jeg var på en fest hos Marty Short, og det var lige efter det kom ud. Chevy gik ind og sagde noget overrasket: “Vi er nummer et i billetkontoret.”
Chechik: Det var nummer et i cirka fire uger.
D’Angelo : Jeg tror, at der var et lille fænomen med det, hvor det var den tredje film i serien, men den lavede mere end den anden. Hvilket er usædvanligt. Jeg vidste ikke, at det ville ske. Den første ferie blev bedømt R, men så skete dette fænomen, at folk kom med deres børn, og i stedet for at sige: “Se på disse mennesker,” gik publikum, “Dette er os.” De lo med dem i stedet for af dem. Og det ændrede ting.
Permanent ferie
Jacobson: Helt ærligt er det svært at undgå at se det på tv denne årstid.
Chase: Jeg ser det ikke, hvis det er på tv, men for nylig, min kone Jane viste mig nogle klip af det på sin computer. Jeg begyndte at indse, hej – det var virkelig sjovt! Det slog mig op. Ved du hvad min yndlingslinie er? “Har du tjekket vores shitters, skat?”
Galecki: Dette var sådan en banebrydende del af min karriere og forståelse af komedie og livet generelt. Jeg husker næsten hver dag.
Flynn: Jeg ved altid, hvornår det kommer til at være omkring november og december, fordi folk begynder at komme hen til mig og spørge: “Gik vi sammen i skole eller noget?” Filmen er sivet ind i folks bevidsthed.
Latzen: Jeg har ikke handlet siden jeg var barn, men mit ansigt er stadig det samme, så jeg vil gå ned ad gaden, og folk vil sige, ” Hvor kender jeg dig fra?” Alle en gang imellem får jeg: “Åh mand, du er Ruby Sue!”
Galecki: Hvad der er endnu sjovere er, at folk, jeg har kendt i 10, 15 år stadig den dag i dag, siger til mig “Åh gud, du er i juleferie?” Der er en stor forskel mellem 14 og 39. Jeg er i stand til at se på det med meget taknemmelige øjne.
Simmons: Jeg vil sige 1.000 mennesker fortæller mig, at de ser det hver jul. Jeg overdriver ikke. Hvis jeg går hvor som helst, og de ved, hvem jeg er, kommer folk hen til mig og siger det.
Lewis: Jeg har ikke set filmen i 20 år, men jeg får genopleve aspekter af den ved andre mennesker taler til mig om det, og det elsker jeg bare. Jeg elsker, at jeg er en del af en juleklassiker. Som ung tænker du ikke forbi den uge. Nu, som 40-årige Juliette, tænker jeg tilbage og siger til mig selv: “Jeg var en Griswold. Hvor sød.”
Simmons: Indtil juleferien kom ud, betragtede jeg en julehistorie som den bedste jul film. Men nu synes jeg, juleferien er bedre.
Chase: At sammenligne juleferie med It’s A Wonderful Life er den tåbeligste ting. Den film spillede den største filmskuespiller nogensinde og ideen om, at vores film kunne nogensinde være forbundet på en eller anden måde med noget så strålende og smukt altid fået lyst til, “Det er alt, hvad de havde at skrive om?” Det er meget smigrende, og jeg formoder, at juleferie er et moderne blik på julen. Men James Stewart, min Gud! Hvilken film. Jeg kunne tale om det hele dagen. Frank Capras barnebarn var anden assistentdirektør i juleferien.
Flynn: Der er visse ting, der bliver en del af leksikonet. Hver gang et hus har mange lys, kaldes det et “Griswold-hus.” . Jeg faldt af taget. ”
Lewis: Det fremhæver idiosynkrasierne mellem familiemedlemmer. Du kan kalde at være helt forskellige og ulige, men alle prøver at prøve det i feriesæsonen.
Chase: De små øjeblikke er min favorit. Når fætter Eddies hund går under træet og drikker vandet, og Clark siger “Stop det!” Og Randy, som fætter Eddie, siger: “Bare rolig, lidt trævand vil ikke skade ham.” Overhovedet ikke bekymret for, at jeg er nødt til at komme dernede og genopfylde vandet.
Roberts: Denne film vil vare meget længere end os alle, men spøgelser får desværre ikke rester.
Ladd: Sidste år måtte jeg købe 20 eksemplarer af DVD’en for at give ud til jul. Jeg møder nye mennesker, og de siger: “Åh min Gud, mine børn ser dig hver jul!” Så jeg sender dem en autograferet kopi af filmen, og de hopper op og ned.
Chase: Jeg er nødt til at se den igen.