O autorovi

Steven Bradley je autorem Design Fundamentals: Elements, Attributes, & Principy a CSS animace a přechody pro moderní web. Když ne … Více oSteven Bradley↬

Pravděpodobně jste už slyšeli frázi „forma sleduje funkci“, ale opravdu jste přemýšleli o tom, co to znamená nebo co to znamená o designu webu? Na první pohled se zdá, že výraz „forma sleduje funkci“ hodně smysl. To, jak něco vypadá, by mělo být určeno podle účelu. Je to opravdu pravda? Obstojí fráze při hlubší inspekci?

V kontextu navrhování webových stránek se výraz „forma sleduje funkci“ často chápe tak, že designér by měl nejprve shromáždit požadavky na web od klienta a poté určit estetika webu založená na těchto funkčních požadavcích. I když je to jistě dobrá praxe, skutečně se používá „forma následuje funkci“? Jsou požadavky klienta „funkcí“ webu nebo něčeho jiného?

Další informace o SmashingMag:

• Poučení ze švýcarského stylu grafického designu
• autentické Design
• O umění – Co tím opravdu myslíme
• Přístup Franka Lloyda Wrighta k digitálnímu designu

Při čtení tohoto příspěvku si pamatujte na tyto otázky. Zamyslete se nad svým vlastním procesem navrhování a vývoje webových stránek a zvažte, zda a jak se na něj vztahuje „forma následuje funkci“.

Historické pozadí

Frázi „forma sleduje funkci“, kterou někdy přisuzoval sochaři Horatiovi Greenoughovi, vytvořil americký architekt Louis Sullivan. Ve svém článku z roku 1896 Sullivan napsal: Umělecky uvažovaná vysoká kancelářská budova (PDF):

„Je to všudypřítomný zákon všech věcí organických a anorganických, všech věcí fyzických a metafyzických, všech věcí lidských a všech věcí nadlidských, všech skutečných projevů h ead, srdce, duše, že život je rozeznatelný podle jeho vyjádření, tato forma vždy následuje funkci. To je zákon. “

V té době se technologie, vkus a ekonomika rychle měnily. Formy budov z konce 19. století byly stále rozpracovávány, založené na inovacích, které sahaly až k antické řecké a římské architektuře. Sullivanovi bylo jasné, že je zapotřebí nová forma budov, a myslel si, že tato forma by měla vycházet z funkce budovy, nikoli z historického precedensu.

Tato nová forma se stala moderním mrakodrapem z konstrukční oceli.

Frank Lloyd Wright, který byl tehdy Sullivanův asistent přijal frázi „forma následuje funkci“ a dále ji propagoval. Guggenheimovo muzeum je dobrým příkladem Wrightova uplatnění tohoto principu. Jeho spirálovitý tvar měl návštěvníkům umožnit snadné prohlížení uměleckých děl uvnitř.

V roce 1908 vyhlásil tento architektonický „ornament“ rakouský architekt Adolf Loos byl zločin “(PDF). Modernističtí architekti jako Le Corbusier, Walter Gropius a Mies van der Rohe přijali jak „zdobení je zločin“, tak „forma následuje funkci“ jako morální principy a aplikovali je na design.

Tyto dvě věty neznamenají totéž. „Forma následuje funkci“ umožňuje výzdobu, pokud slouží funkci.

Modernismus v architektuře se přesto vynořil z obou principů. Jeho cílem bylo určit formu budovy pouze z funkčních požadavků a nikoli z tradičních estetika.

Ideologie Bauhausu a budoucnost webového designu

Walter Gropius založil Bauhaus, školu myšlení a pohybu v umění, která se zasazovala o to, aby v designu objektu dominovala jeho funkce. Bauhaus byl do jisté míry reakcí proti emocionálnímu expresionismu té doby a jeho designová estetika byla založena na jednoduchých formách, čistých liniích, racionálnosti a samozřejmě funkčnosti.

Cílem Gropia bylo:

„vytvořit nový cech řemeslníků bez třídních rozdílů, které vytvářejí arogantní bariéru mezi řemeslníkem a umělcem . “

Bauhaus byl nakonec uzavřen pod tlakem nacistického režimu, který označil školu a modernu obecně za německou.

Několik členů Bauhausu si našlo cestu do Spojených států. Mies van der Rohe se po ukončení školy přestěhoval do Chicaga a přinesl s sebou myšlenky Bauhausu do města, které ztělesňovalo „forma následuje funkci.“ Walter Gropius mimo jiné začal učit na Harvardské postgraduální škole designu. Oba ovlivnili amerického architekta Phillipa Johnsona.

Johnson byl silným zastáncem moderní architektury a pomohl sestavit přehlídku „The International Style: Architecture since 1922“ v Muzeu moderního umění. Styl byl:

1. Vyjádření objemu spíše než hmoty,
2. Vyvážení spíše než předem vytvořená symetrie,
3. Vyloučení aplikovaného ornamentu.

Johnsonova práce často představovala rovnováhu mezi minimalismem a pop-artem. Později představil práci Marka Rothka a Andyho Warhola v Muzeu moderního umění. Johnson patřil k postmodernímu hnutí v architektuře, které byla reakcí na modernismus a funkcionalismus.

Johnson tvrdil, že profese architektury nemá žádnou funkční odpovědnost, když řekl:

„Odkud pochází forma, nevím, ale ona jako vůbec nic společného s funkčními nebo sociologickými aspekty naší architektury. “

Další zdroje

Následující články nabízejí další pohled na historii fráze „forma sleduje funkci“ a Bauhaus.

• Forma následuje CO?
• Forma sleduje funkci (Wikipedia)
• Bauhaus

Interpretace „Forma sleduje funkci“

Existují dva způsoby, jak interpretovat frázi „Forma následuje funkci“:

• Popis: výsledky krásy z čistoty funkce;
• Normativní: estetické úvahy v designu by měly být druhotné oproti funkčním.

Popisná interpretace

Popisná interpretace upřednostňuje jednoduchost ke složitosti. Uvádí, že krása je výsledkem čistoty funkce, a nikoli výzdoby. Tento ideál pochází z víry, že forma následuje funkci v přírodě. Je to opravdu pravda?

Ve skutečnosti je to naopak. Evoluce předává genetické rysy dalším generacím bez jakéhokoli důvodu pro svůj účel. Každá generace druhu pak najde využití pro formu, kterou zdědila. Funkce má formu v přírodě.

Aplikace funkčních prvků na design je obecně objektivnější proces než použití estetických prvků. Výsledkem funkčně objektivního procesu jsou designy, které jsou nadčasové, ale lze je vnímat jako jednoduché a nezajímavé.

Normativní výklad

Normativní výklad upřednostňuje funkčnost před všemi ostatními úvahami o designu, včetně použitelnosti, ergonomie a estetika.

Estetické úvahy v designu by měly být druhotné k funkčním hlediskům. Je tato interpretace problematická? Vede designéry k tomu, aby kladli na daný design nesprávné otázky?

Zdá se, že tato interpretace vede designéry k tomu, aby se zeptali, co by se od designu mělo vynechat. Které prvky designu neslouží funkci, a proto by měly být odstraněny? Měla by forma designu být určena pouze jeho funkcí?

Logicky řečeno, každý prvek by měl nakonec stejný design. Každá funkční položka by měla jeden a pouze jeden design. Než bude možné změnit formu objektu, bude muset sloužit jiné funkci.

Lepší otázky vycházejí z vašich kritérií úspěchu. Které aspekty vašeho návrhu jsou rozhodující pro úspěch? Pokud jsou čas nebo zdroje omezené, jaké kompromisy designu by nejméně poškodily úspěch designu? Někdy bude nutné upustit od určité estetiky a někdy je třeba upustit od určitých funkcí. Někdy bude nutné narušit jak estetiku, tak funkčnost.

Další zdroje

Následující články tvrdí, že forma designu by měla následovat jeho funkci.

• Function Is Dead, Long Live Function
• Form Follows Function (Digital Web Magazine)

Níže uvedené články tvrdí, že „forma sleduje funkci“ není absolutní pravidlo .

• Forma, funkce, pošetilost
• Skutečně se forma řídí funkcí?
• Zánik formuláře „Forma sleduje funkci“ (New York Times)

Jak navrhnout hodiny

Pokud bychom se měli řídit “formulář sleduje funkci “jako tvrdé a rychlé pravidlo, jak by vypadaly hodiny. Jeho funkcí je zjistit čas a nic jiného. Návrhář by mohl dojít k závěru, že nejjednodušší, nejrychlejší a nejpřesnější způsob, jak zobrazit čas, bude na digitálním displeji. Digitální hodiny však nejsou nijak zvlášť krásné.

Analogové displeje jsou pro většinu lidí esteticky příjemnější. Nejsou tak přesné a lidé obvykle potřebují na zjištění času další okamžik, ale obecně jsou hezčí na pohled.

Které hodiny výše jsou nejlepší? Cítili byste to stejné s oběma hodinami níže, pokud by jejich displej byl digitální?

Spíše než použít „formu následuje funkci“ jako nepružné pravidlo, lepší cestou by bylo navrhnout naše hodiny na základě kritérií úspěchu. Pokud je pro úspěch hodin nejdůležitější rychlost a přesnost, pak digitální displej by byl nejlepší. Pokud je estetika důležitější, pak by analogová obrazovka byla lepší volba.

Kritéria úspěchu, nikoli funkce, by měla určovat formu.

Jak zjistíte svůj kritéria úspěchu? Nakonec je musíte definovat sami, nebo požádat klienta, aby je definoval pro daný projekt. Ať tak či onak, pravděpodobně by provedli následující:

1. Identifikujte každého, kdo má podíl na projektu projekt,
2. určit cíle každého zúčastněného,
3. stanovit priority a harmonizovat tyto cíle,
4. rozhodnout, jak bude měřen úspěch.

Co bude rozhodovat o úspěchu o Naše hodiny?

Jsou hodiny, které se nejlépe prodávají, nejúspěšnější? Co kdyby méně prodejů hodin mohlo přinést větší zisk? Kdo je na trhu s našimi hodinami? Je schopnost zjistit čas na první pohled pro naše cílové kupující důležitější než učinit prohlášení na stěně jejich obývacího pokoje? Kolik jsou ochotni utratit za hodiny?

Při pohledu na vaši vlastní společnost, jak hodiny ovlivní vaši značku? Byli byste hrdí na to, že jste na hodiny uvedli své jméno? Jsou údaje o prodeji irelevantní, protože hodiny budou sloužit hlavně k tomu, aby si lidé koupili vaši řadu náramkových hodinek.

Budou vaše hodiny vyráběny hromadně, nebo se jedná o jednorázový projekt, jako jsou některé hodiny v obrázky výše? Pokud je to jediný svého druhu, kdo z toho má mít užitek? Klient, který jej zadal, nebo publikum, které jej uvidí?

Odpovědi na tyto a mnoho dalších otázek budou specifické pro projekt. Nakonec musíte určit cíle svých hodin a jak budete měřit úspěšnost těchto cílů. To, s čím přijdete, vás dovede k vašim kritériím úspěchu a cílům designu. Můžete se rozhodnout pro přesné digitální hodiny pro hromadnou spotřebu nebo umělecké dílo visící v terminálu hlavní železniční stanice.

Možná, že vaše hodiny budou muset být krásné a přesné.

Krásné věci fungují lépe

Lidé trávit více času s produkty, které považují za krásné, a tvrdí, že se snadněji používají. Zdá se, že výrobky fungují lépe, protože jsou krásné.

Lidské bytosti mají předpojatost přitažlivosti; vnímáme krásné věci jako lepší, bez ohledu na to, zda jsou skutečně lepší. Všichni ostatní jsou si rovni, dáváme přednost krásným věcem a věříme, že krásné věci fungují lépe. Stejně jako v přírodě, funkce může mít podobu.

Většina obchodníků ví, že naše nákupní rozhodnutí jsou založena především na emocích. Logiku používáme k racionalizaci těchto rozhodnutí. Jsme emocionální bytosti. Estetika ovlivňuje naše názory na výrobky a esteticky příjemné výrobky obvykle považujeme za efektivnější jednoduše díky jejich estetické přitažlivosti.

Steven P. Anderson hovoří o důležitosti estetiky v designu ve svém příspěvku na téma A Uveďte kromě toho: „Na obranu očních bonbónů.“ Na příkladu v knize Emotional Design poznamenává:

„Vědci z Japonska zřídili dva bankomaty, které mají stejnou funkci, počet tlačítek a jak fungovali. “Jediný rozdíl byl v tom, že tlačítka a obrazovky jednoho stroje byly uspořádány atraktivněji než ostatní. V Japonsku i Izraeli (kde se tato studie opakovala) vědci zjistili, že subjekty se setkaly s menšími obtížemi s atraktivnějším strojem. Atraktivní stroj ve skutečnosti fungoval lépe. “

Možná to lze vysvětlit„ halo efektem “, kdy přenášíme předchozí úsudky určitých produktů na budoucí soudy podobných nebo související produkty. Krásný produkt vyvolává pozitivní emoce, které informují váš úsudek o jeho použitelnosti.