„Celá scéna celého světa“ je úvodní linie z monologu postavy Jaquese ve hře Williama Shakespeara Jak se vám líbí.

Prostřednictvím Jaquese Shakespeare publikum na cestě úplného životního cyklu lidské bytosti, obzvláště živé jeho vizuálními obrazy různých fází života alžbětinců. Slavný monolog je také známý jako „Sedm věků člověka“.

Monolog „Celý svět jevištní“, kterým hovoří Jaques, 2. dějství, scéna 7.

Celý svět je pódiem,
A všichni muži a ženy pouze hráči;
Mají své východy a své vchody,
A jeden muž své doby hraje mnoho rolí,
Jeho činy jsou sedm věků. Zpočátku kojenec,
Mewling a zvracení v náručí sestry.
Pak kňučející školák se svou brašnou
A zářící ranní obličej, plazící se jako hlemýžď
Neochotně do školy. A pak milenec,
Vzdychající jako pec, se žalostnou baladou
Vytvořený obočí své paní. Pak voják,
Plný zvláštních přísah a vousatý jako ten pardon,
Žárlivý na počest, náhlý a rychlý v hádce,
Hledající pověst bubliny
I v ústech děla. A pak spravedlnost,
V pěkně kulatém břiše s dobrým podšívkou,
S krutýma očima a plnovousem formálního střihu,
Plná moudrých pil a moderních příkladů;
A tak hraje svoji roli. Šestý věk se posouvá
Do štíhlého a obutého pantaloonu,
S brýlemi na nose a pouzdru na boku;
Jeho mladistvá hadice, dobře zachráněná, svět příliš široký
Pro jeho zmenšenou stopku a jeho velký mužný hlas,
Opět se otáčí k dětským výškám, dýmky
A píská v jeho zvuku. Poslední scéna ze všech,
Konec této podivné rušné historie,
Je druhá dětinství a pouhé zapomnění,
Bez zubů, bez očí, bez chuti, bez všeho.

(akt ii, scéna vii)

V tomto monologu„ celý svět je jeviště “Shakespeare vidí život jako drama, které se odehrává na jevišti v divadle. Každá fáze života je činem v dramatu.

William Shakespeare věděl nebo rozuměl mnoha věcem. Věděl o životě panovníků a způsobu, jakým fungují – co se děje v jejich soukromém a veřejném životě; věděl o nízkém životě v hostincích a hospodách v Londýně a věděl o životě venkovských lidí. Věděl o válčení a diplomacii a věděl mnohem víc.

Často však používal svou vlastní specifickou oblast odbornosti – divadlo – jako krmivo pro svou poezii. Žádná z jeho her není ve skutečnosti o divadle, ačkoli Sen noci svatojánské má ve svém středu divadelní inscenaci a v Hamletovi je slavná hra ve hře, ale divadlo používá spíše jako zdroj snímků v jazyce jeho her – pro tvorbu poezie. Dělá to znovu a znovu. Tento monolog je pravděpodobně jeho nejslavnější poetickou narážkou na divadlo, protože jde o pohled na celý život jako o hru.

Samozřejmě, monolog ve skutečnosti není o divadle. Divadelní odkaz je jen způsob, jak představit to, co chce Shakespeare ve skutečnosti sdělit, což je nástin cesty člověka od narození do hrobu. Dělá to skvěle, od živých obrazů zdravého dítěte až po velmi smutné klesání do zapomnění, „sans everything“ – starého muže, který ze svého života nezbyl.

Myšlenka na život člověka Shakespeara fascinovalo jen krátké vystoupení na jevišti. Macbeth vidí svůj život takhle – na pódiu se trápíte a stresujete, ale všechny tyto vášně a vlastně všechno, co v životě děláte, nemá smysl, protože na konci toho prostě zmizíte. Jako herec trápící se na jevišti nad zkouškami života, s velkou vášní, a poté, po představení, jít domů, aby obnovil svůj normální život.

Je to svým způsobem náboženská myšlenka. Herec hrající lidské drama je jen herec. Na konci show obnoví jiný, trvalejší život – posmrtný život – a to, co udělal na jevišti, jinými slovy ve svém životě, je jen čin. Skutečný život leží za tím.