Suchen Sie nach Klavierklassikern, die Sie lernen oder einem Schüler beim Lernen helfen können? Schauen Sie sich diese Liste mit 20 beliebten Klavierstücken an, die jeder Pianist auf seiner Bucket List haben sollte.
Diese Liste ist in frühe und späte Zwischenstücke unterteilt. Die Levelnummern basieren auf dem Levelsystem, das in Jane Magraths Buch The Pianists Guide To Standard Teaching and Performance Literature verwendet wird. Da es kein standardisiertes Levelsystem für Klaviermusik gibt, werden diese Levelnummern verwendet, um Ihnen einen allgemeinen Überblick über die Schwierigkeit jedes Stücks zu geben und um Ihnen zu helfen, einen logischen Verlauf zu verstehen, in dem Sie diese Stücke lernen können.
- Frühe Zwischenstücke umfassen die Stufen 3-6 und eignen sich für Schüler oder Erwachsene mit einem grundlegenden Hintergrund und Verständnis für Klaviertechnik und Notation.
- Späte Zwischenstücke umfassen die Stufen 7-10 und erfordern mehr Fortgeschrittene technische Fähigkeiten und ein höheres Niveau beim Lesen und Spielen von Klaviermusik.
Die Liste enthält Stücke aus allen Epochen der klassischen Musik: Barock, Klassik, Romantik und Zeitgenössisch.
Early Intermediate
1. „Sonatine in G, Anh. 5, Nr. 1“ von Ludwig van Beethoven: Stufe 3, Klassik
Dieses elegante Stück ist eine hervorragende Demonstration des klassischen Klavierstils mit häufigen 2-Noten-Bögen und arpeggiertem Links -hand Akkorde.
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2. „Wild Rider Op. 68 No. 8 ”aus dem Album For The Young von Robert Schumann: Level 3, Romantic
Dieses beeindruckende Stück bietet eine melodische Grundlinie mit Akkordbegleitung. Die Melodie bewegt sich im B-Bereich zur linken Hand. Es wird von starken Akzenten und sorgfältig artikulierten Stakkato-Noten angetrieben.
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3. „Menuett in G, BWV Ahn. 114“ von Johann Sebastian Bach: Stufe 4, Barock
Dieses bekannte Menuett ist ein guter Ausgangspunkt für Barockmusik. Es enthält lange melodische Phrasen, eine einfache Begleitung, und viele Möglichkeiten, Stakkato- und Legato-Techniken zu verfeinern.
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4. „Sonatine in C, Op. 36, No. 1 ”von Muzio Clementi: Level 4, Klassik
Dieses Stück ist eine weitere hervorragende Momentaufnahme des klassischen Stils. Es enthält viele skalenartige Passagen und 1-Oktaven-Arpeggios. Es ist hell und klar mit einem einladenden Klang.
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5. „Horseman“ aus Children’s Pieces Op. 27 von Dmitri Kabalevsky: Level 5, Contemporary
Dieses Stück bietet federnde, reichhaltige Moll-Harmonie und gibt Pianisten die Möglichkeit, Melodie- und Begleitmaterial in Einklang zu bringen. Seine chromatischen Harmonien ermöglichen es den Schülern Um mit vielen Vorzeichen und unkonventionellen Klängen zu arbeiten.
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6. „Vivace“ aus Twelve Easy Pieces von Franz Joseph Haydn: Level 5, Klassik
Dieses lebhafte Stück enthält arpeggierende Rhythmen für die linke Hand und eine hüpfende Melodie für die rechte Hand. Es ist zugänglich, bietet aber auch fortgeschrittenere Rhythmen und häufige Vorzeichen.
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7. „Präludium in C-Dur“ aus dem Wohltemperierten Klavier von Johann Sebastian Bach: Stufe 6, Barock
Arpeggierte, fließende Akkorde tragen dieses bekannte Stück. Dieses Stück gibt Pianisten die Möglichkeit, eine gerade, Klarer Ton beim Experimentieren mit subtilen dynamischen Änderungen, Spannungen und Freigaben.
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8. „Solfeggietto“ von Carl Philipp Emanuel Bach: Level 6, Klassik
Dieses bekannte Stück klingt komplex, aber langsames Üben zeigt einfache Akkordarpeggiationen und vorhersehbare Muster, an die sich der Pianist halten kann.
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9. „Präludium in e-Moll, op. 28, Nr. 4“ von Frederic Francois Chopin: Stufe 6, Romantik
Dieses Stück ist wunderschön und faszinierend. Die Schwierigkeit liegt nicht in den Noten, sondern darin, wie man das spielt Notizen. Hervorragende Balance, Phrasierung und musikalischer Ausdruck erwecken dieses Stück zum Leben.
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10. “ Arietta Op. 12, No. 1 ”aus Lyric Pieces von Edvard Grieg: Level 6, Romantic
Diese Musik ist auf drei Stimmen aufgeteilt und erfordert Kontrolle und Fingerfertigkeit, um jede Stimme nach Bedarf auszugleichen. Dieses schöne Stück hat eine fließende Arpeggiation gepaart mit einer einfachen Melodie.
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Late Intermediate
11. „Für Elise“ von Ludwig van Beethoven: Level 7, Klassik
„Für Elise“ steht aus gutem Grund auf fast jeder Piano-Bucket-Liste! Es ist eines der besten Beispiele für lyrisches pianistisches Schreiben mit unterschiedlicher emotionaler Tiefe.Der Eröffnungsabschnitt spielt einfacher als es sich anhört; Das Erlernen des gesamten Stücks erfordert jedoch ausgereifte Technik und fortgeschrittenere Fähigkeiten.
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12. „Gymnopédie No. 1“ von Erik Satie: Level 8, Contemporary
Der vereinfachte Klang dieses Stücks ist ein weiteres Beispiel für Musik, die einfacher zu sein scheint als sie tatsächlich ist. Die linke Hand gerät in ein rhythmisches Sprungmuster mit einer tiefen Bassnote und einem höheren Akkord. Dies erfordert viel langsames, präzises Üben. Die singende Melodielinie muss sorgfältig und mit einer überzeugenden Form angegangen werden.
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13. „Erfindung Nr. 8 in F-Dur, BWV 779“ von Johann Sebastian Bach: Stufe 7, Barock
Dieses Stück ist ein guter Ausgangspunkt für fugales Spielen. Die rechte Hand öffnet sich mit einer bekannten Melodielinie und die linke Hand folgt einen Takt später mit derselben Melodie. Es gibt einige sehr komplizierte und intensive Momente im gesamten Stück, und sorgfältiges, langsames Üben ist erforderlich, um die beiden unterschiedlichen Stimmen auszugleichen.
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14. „Sonate in D Hob. XVI / 37“ von Haydn: Level 8, Klassik
Dieses Stück zeigt Haydns lustigen, spielerischen Stil sowie die gemeinsamen Elemente klassischer Sonaten wie präzise Artikulation und skalenartige Passagen und Begleitung für die linke Hand.
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15. „Präludium in Es-Dur, Op. 28, No. 15 (Raindrop Prelude) ”von Chopin: Level 9, Romantic
Dieses Stück führt den Hörer durch ein Gewitter. Das Lied beginnt mit sanften Regentropfen, bewegt sich dann zu einem dramatischen Anfall von Donner und Blitz und schließlich zurück zu Regen, der langsam verblasst. Dieses Stück erfordert verschiedene Fähigkeiten, um den leisen Regentropfeneffekt am Anfang zu erzielen und den kühnen Gewitterabschnitt auszuführen.
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16. „The Entertainer“ von Scott Joplin: Level 9-10, Contemporary
Dieses Stück ist das Standardbeispiel für einen Ragtime-Stil in der Klavierwelt. Es zeigt ein typisches Ragtime-Schritt-Bass-Muster in der linken Hand, synkopiert Rhythmen und schnelle Melodien für die rechte Hand, die in Oktaven gespielt werden. All diese Dinge erfordern fortgeschrittene technische Fähigkeiten.
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17. „Clair de Lune“ von Claude Debussy: Level 10, Contemporary
Dieses Stück hebt die impressionistischen Klänge hervor, die Menschen zu Debussys Musik ziehen. Es ist rhythmisch komplex und nimmt den Pianisten mit auf eine Reise durch verschiedene musikalische Abschnitte des Stücks. Es erfordert eine feine und dennoch kontrollierte Berührung.
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18. „Satz 1 (Mondscheinsonate)“ aus Sonate in cis-Moll, op. 27, Nr. 2 von Ludwig van Beethoven: Stufe 10, Klassik
Während die Eröffnungsmaßnahmen dieses Stücks relativ leicht zu spielen sind, Es wird schnell klar, dass dieses Stück viele komplizierte Klaviertechniken wie große Akkorde, Poly-Rhythmen und komplexe Harmonien enthält. Während des gesamten Stücks ertönen mehrere Stimmen, und jede benötigt besondere Aufmerksamkeit für ihre einzigartigen Details.
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19. „Satz 3 (Rondo Alla Turca)“ aus Sonate in A-Dur, K. 331 von Wolfgang Amadeus Mozart: Level 10, Klassik
Dieses berühmte Stück bietet aufregende und exotische Klänge, die zufriedenstellend zu hören und zu spielen sind. Die rechte Hand erfordert eine präzise und klare Artikulation. Die linke Hand wechselt zwischen einer einfachen Begleitung und stark gerollten Akkorden.
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20. „Sonate in A, K. 113, L. 345“ von Domenico Scarlatti: Stufe 10, Barock
Die klassischen Sonaten dominieren häufig Listen des Klavierrepertoires, aber auch Scarlattis Barocksonaten sind auf jeden Fall eine Erkundung wert Dies erfordert komplizierte Fingerarbeit und schnelle Handkreuzungen.
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Dieser Beitrag wurde von Megan, Klavierlehrerin und Autorin von Pianissimo: A Very Piano Blog, verfasst. Besuchen Sie sie Website mit weiteren Blogs zum Thema Klavier für Lehrer, Eltern, Schüler und alles, was mit Klavier zu tun hat.
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