În această lecție vom analiza cadențele – un subiect foarte important în compoziția muzicală. Majoritatea discuțiilor pe această temă sunt scurte, așa că astăzi vom analiza toate detaliile importante. Vom afla ce sunt, unde să le folosim, cum funcționează și cum să le recunoaștem după ureche.

Ce sunt cadențele în muzică? Cadențele sunt locul în care armonia, ritmul, melodia și alte aspecte muzicale se reunesc pentru a produce un sentiment de sosire în muzică. Sosirea poate fi un moment dramatic, un simplu sfârșit de frază și orice altceva între ele. Indiferent dacă este mare sau mică, cadența este un sentiment că muzica și-a atins destinația.

Să ne uităm la câteva exemple pentru a vedea ce înseamnă acest lucru.

Exemple de cadențe în muzică

Iată câteva test.

Ascultați și priviți aceste exemple și observați finalul frazelor (acolo apar cadențele). Fiți atenți la impresia pe care vi-o dă fiecare cadență și gândiți-vă:

• Cadența îți dă sensul că muzica s-a terminat?
• Sau îți dă sensul că urmează mai multe?

1. Din Mozart – Cvintet pentru clarinete în la major, K.581:

2. Din Vrăjitorul din Oz – Undeva peste curcubeu

3. De la Beatles – Când am 64 de ani

Cum funcționează cadențele?

Exemplele de mai sus provin din diferite stiluri, deci cum funcționează atât de bine?

Lucrează pentru că, în ciuda diferențelor lor, au ceva în comun și este fundamental: este sensul lor de orientare. În toată muzica, indiferent dacă este un vals clasic, un imn bisericesc sau un cântec rock, există un sentiment de a merge mai departe.

Întrebarea este: către ce ne îndreptăm înainte? Ei bine, ne îndreptăm spre cadență! Cadența este scopul muzical și fiecare frază are unul.

Cadența este scopul muzical și fiecare frază are unul. ”

Din punct de vedere muzical, cadențele pot fi „deschise” sau „închise” și așa cum vom vedea, combinarea acestor două tipuri de cadențe produce secțiuni mai mari de muzică.

• Cadențe deschise obiective muzicale care invită continuarea. Se simte că „Am ajuns undeva, dar avem mai multe de făcut”.

• Cadențele închise sunt obiective muzicale care sunt concludente și nu invită la continuarea. Este adevărat că „Suntem aici! Am ajuns până unde am vrut să mergem. ”

Din exemplele de mai sus, prima cadență este întotdeauna de tip deschis, în timp ce a doua este întotdeauna de tip închis. Cadențele deschise invită continuarea în următoarea frază, care la rândul său se termină într-o cadență închisă.

Gândiți-vă la ele la fel ca virgulele (,) și punctele (.) din propozițiile cotidiene. La fel ca virgula, cadența deschisă invită o continuare. La fel ca punctul final, cadența închisă încheie o propoziție.

Reveniți la ele și ascultați cu atenție, primiți aceleași impresii despre „închis” și „deschis”?

Armonic Cadențe: cele patru tipuri comune de cadențe

Cadențele armonice sunt formule standard cu 2 coarde care transmit sfârșitul unei fraze, secțiuni sau piese. Există patru tipuri de bază de cadențe armonice (dintre care primele două sunt de tip închis și altele de tip deschis):

1. Cadența autentică
2. Cadența plagală
3. Jumătate de cadență
4. Cadența înșelătoare

Pe măsură ce discutăm aceste cadențe în detaliu, veți observa că într-un fel, toate cu excepția uneia implică coarda dominantă (coarda construită pe al cincilea grad al scalei). Motivul este că sunetul acestui acord stabilește în mod natural o așteptare pentru tonic. Este posibil ca ascultătorii să nu fie conștienți de asta, dar ori de câte ori aud coarda dominantă, se așteaptă ca acesta să rezolve „acasă” pe tonic. Este înrădăcinat în cultura noastră și în psihologia noastră.

Discutăm acest principiu în profunzime în această lecție despre tonalitate în muzică. Dar nu este nevoie de mult pentru a dovedi acest lucru pentru tine. Să spunem, de exemplu, că am avut această mică melodie în Do major terminând pe coarda dominantă (acesta este Sol major).Ne dă sensul că muzica ar trebui să continue, deoarece urechile noastre sunt condiționate să aștepte tonicul după dominant. Cu alte cuvinte, dominantul necesită o rezoluție. Fără ea, „povestea” muzicală nu este încă completă:

Putem chiar întări această anticipare a tonicii pur și simplu extinzând acordul dominant:

Dar când tonicul ajunge în cele din urmă, obținem o rezoluție – muzica este la final.

Aceste formule de progresie a coardelor (cadențele armonice) nu diferă de micul nostru experiment de aici. Acestea manipulează experiența ascultătorului folosind coarda dominantă într-o varietate de moduri.

Când vorbim despre progresii coardelor, etichetăm coardele cu cifre romane de la 1 la 7 – un număr pentru fiecare coardă a scalei. . Este crucial să vă familiarizați cu acestea înainte de a merge mai departe cu armonie. Iată un exemplu în Do major:

1. Cadența autentică

Cadența autentică constă din progresia acordului V – I și transmite un sentiment de finalitate, de concluzie. Acest lucru se datorează faptului că așteptările pentru tonic (care tocmai a fost configurată de acordul dominant) sunt satisfăcute imediat.

Această cadență este utilizată pentru a termina fraze cu un puternic sentiment de finalitate, astfel încât exemplele sale sunt în mii! Dintre toate, una dintre preferatele mele este această cadență epică de Strauss:

Deci, o progresie a coardei care se încheie cu acordurile V – I ne oferă o senzație de concluzie. Acesta este un tip închis de cadență.

2. Cadența plagală

Cadența plagală constă din coarda progresia IV – I și, de asemenea, transmite un sentiment de offinalitate.

În mod tradițional, această cadență a fost folosită pentru cuvântul „Amen ”La sfârșitul imnurilor. În acest caz, a urmat de obicei o cadență autentică și din această cauză, unii autori susțin că aceasta nu este o cadență în sine, ci o extensie a cadenței autentice.

Indiferent, cadența plagală este foarte frecventă în muzica pop și în acest caz, cu siguranță o face au un sentiment de concluzie. Deci acesta este și un tip de cadență închisă. Iată-l în The Beatles ‘Yesterday:

3. Half Cadence

Orice cadență care se termină pe coarda dominantă este cunoscută ca Half Cadence. Cele mai multe exemple comune sunt ii – V, I – V și IV – V.

După cum am văzut deja, dominantul creează așteptarea unei rezoluții pe tonic. Deci, atunci când o frază se termină pe dominantă, rezoluția nu este satisfăcută (sau cel puțin, încă nu). A nu ajunge la tonic creează un sentiment că, în ciuda sfârșitului frazei, muzica este pe cale să continue (și de multe ori o face începând cu tonicul).

Iată un exemplu simplu din minunata 94-a Simfonie a lui Haydn:

O progresie a coardei care se termină pe coarda V creează o îndoială pentru un fel de continuare și așa acesta este un tip deschis de cadență.

4. Cadența înșelătoare

La fel ca cadența autentică, cadența înșelătoare începe pe dominantă, dar în loc de tonic, se rezolvă pe un acord diferit – de multe ori submediantul (vi).

„Înșelăciunea” apare prin faptul că dominanta se rezolvă pe nota tonică, dar nu pe acordul tonic. Cu alte cuvinte, în cadența înșelătoare, o coardă diferită armonizează nota tonică. De obicei este submediantul (vi), dar uneori este vorba de alte acorduri, cum ar fi subdominantul (IV).

Ritm și melodie

În timp ce armonia este esențială pentru sensul sosirii într-o frază muzicală, ea nu funcționează singură. Alte elemente muzicale, în special melodia și ritmul, își au și ele rolul în producerea cadențelor.

Notele de vârf (melodia de sus) au un efect important asupra caracterului unei cadențe autentice (V – I):

• Sensul finalității este cel mai puternic atunci când nota tonică este deasupra acordului tonic (așa cum am văzut în exemplele de mai sus);
• Sensul finalității este slăbit atunci când al treilea tonic este deasupra acordului tonic;
• Și sentimentul finalității este și mai slab atunci când al cincilea tonic este în partea de sus a acordului tonic.

În afară de acorduri și melodia de sus, efectul muzical al acadenței depinde, de asemenea, de acordul său final pe un beator puternic și slab bate.

Într-o cadență autentică (V – I):

• Sensul de rezoluție este mai puternic dacă acordul final este pe un ritm mai puternic:

• Simțul rezoluției este mai slab dacă acordul final are o ritm mai slab:

Iată un exemplu din Farandole de Bizet din L ‘Arlessiene Suite 2. Cele 2 fraze aici se termină pe tonicul D, dar al doilea este mai final doar pentru că se termină pe ritmul puternic.

Fără acea atingere subtilă din prima frază, aceeași melodie pierde multă emoție și vitalitate:

Și pentru a adăuga la posibilitățile noastre, chiar și inversiunile acordurilor au un impact semnificativ asupra efectului unei cadențe. Simțul concluziei cadenței autentice este cel mai puternic atunci când ambele acorduri sunt în poziția rădăcină (cu rădăcinile acordurilor în bas).

Sensul concluziei cadenței autentice este redus dacă oricare dintre acordurile sale sunt inversate. Iată un exemplu din Op. Schumann. 2 unde cadența autentică constă în rezolvarea dominantă pe primul tonic de inversare:

Cu toate aceste varietăți posibile în acorduri, ritm și melodie, avem un întreg spectru de cadențe, de la complet închis pentru a se deschide complet și totul între ele.

Cum se utilizează cadențele în muzică

Cadențele armonice sunt instrumente care ne permit să compunem diferite tipuri de fraze muzicale:

1. Expresii care se termină cu un sentiment de finalitate (cadențele autentice și plagale),
2. Expresii care se termină cu un sentiment de continuare (jumătatea de cadență),
3. Expresii care se termină cu un sentiment de repaus temporar (cadența înșelătoare).

Ceea ce este cu adevărat interesant este că putem combina diferite tipuri de fraze pentru a produce secțiuni mai mari de muzică, cunoscute de obicei ca „perioade”. O perioadă este de 2 sau mai multe fraze care aparțin la fel ca un paragraf în limba engleză constând dintr-o varietate de fraze și propoziții.

Vom lăsa discuția detaliată despre compunerea perioadelor muzicale pentru o altă lecție, dar între timp, să vedem 3 exemple. Observați că cadențele sunt esențiale pentru aceste structuri:

• Există o cadență la sfârșitul fiecărei fraze
• Ultima cadență a unei perioade este cea mai puternică cadență a grupul (și acesta este ceea ce duce la sfârșitul perioadei).

Expresiile tind să apară în grupuri, de obicei în grupuri de 2, 3 și 4, dar uneori mai multe. Observați că în toate exemplele, ultimul este întotdeauna cel mai puternic, așa că duce secțiunea la o concluzie.

Iată un exemplu de perioadă cu 2 fraze. Prima cadență este o jumătate de cadență urmată de o frază care se termină cu o cadență autentică.

Iată un exemplu de structură cu 3 fraze din Uvertura lui Rossini pentru Frizerul din Sevilla:

Și iată un exemplu de structură cu 4 fraze. La fel ca celelalte exemple, ultima cadență este cea mai puternică și pune capăt secțiunii.

Cele 3 concepții greșite comune despre cadențe h2>

Acum că am aflat câteva detalii despre ce sunt cadențele și cum să le folosim, aș dori să abordez 3 concepții greșite obișnuite. Dacă ați întâlnit una sau mai multe dintre aceste inexactități în studiile dvs., le vom clarifica aici.

1. Nu fiecare cadență este un moment de odihnă.

Există o neînțelegere obișnuită în rândul elevilor că o cadență trebuie să se încheie cu o notă lungă sau un sentiment de relaxare. Nu este așa. În timp ce multe cadențe se termină cu o notă lungă, nu este o necesitate și multe cadențe nu.

În acest exemplu din prima suită pentru violoncel a lui Bach, nu există odihnă sau note lungi între fraze. Muzica continuă pur și simplu cu note scurte care conduc lin la următoarea frază. Notele mai lungi sunt rezervate pentru mai târziu în piesă.

2. O cadență nu este neapărat ultimele 2 note ale frazei sale.

Există multe cazuri în care câteva note rotunjesc fraza după ce s-a produs cadența reală. Acest lucru se întâmplă foarte des la sfârșitul unei piese sau a unui cântec. În acest exemplu, tot din prima suită de violoncel a lui Bach, bara este plină de note care rotunjesc expresia după ce cadența a avut loc deja.

(Cadența aici este de la ritmul 4 din prima bară până la prima notă a celei de-a doua bare.)

Bach face acest lucru, deoarece melodia are încă mult impuls pe măsură ce intră în cadență. În loc să se termine brusc, muzica se stinge. Este ca un maratonist care aleargă spre linia de sosire. Ajuns la linia de sosire, alergătorul nu se poate opri din mișcare dintr-o dată. Ea încetinește și treptat se oprește.

3. Nu fiecare progresie V – I (sau I – V) este o cadență.

O frază poate fi plină de acorduri tonice și dominante, dar poate avea o singură cadență.

Dacă fiecare progresie V-I ar fi o cadență, aceste 2 bare și un pic ar avea 4 dintre ele. În mod clar, acest lucru nu este așa, chiar dacă acestea constau doar în acordurile tonice și dominante.

Cum se găsesc cadențe în muzică

A întrebarea obișnuită din partea studenților noi la compoziție este cum să găsim cadențe în muzică. Pentru ochi și urechi neexperimentați, o piesă scrisă de muzică poate arăta ca o grămadă de puncte fără o organizare clară. Dar vă asigur că, cu un pic de îndrumare și practică, nu este atât de dur.

Deci, cum găsești cadențe în muzică? Deoarece cadențele sunt la sfârșitul frazelor muzicale, ceea ce trebuie să facem este să recunoaștem de unde încep și se termină frazele. Iată 6 sfaturi utile pentru a găsi expresiile și cadențele lor:

1. Ascultați pauzele naturale din muzică. La fel ca în limbajul de zi cu zi, o frază este rostită în mod normal într-o respirație, după care există o pauză sau o pauză. Pauza poate fi lungă sau scurtă, dar este întotdeauna acolo.
2. Dacă există versuri cântate cu melodie, atunci o frază muzicală este de obicei lungă ca un vers sau o frază.
3. Căutați modele. Repetarea câtorva bare este adesea un semnal că a început o nouă frază.
4. Numărați barele începând de la prima bară completă (bătăile ascendente nu sunt considerate prima bară). De obicei, frazele au 4 până la 8 bare și frazele care sunt grupate împreună au aceeași lungime. O frază într-un tempo lent va lua mai puține bare și o frază într-un tempo rapid va lua mai mult, așa că uitați-vă la marcarea tempo-ului.
5. De obicei, toate frazele încep în același loc al barei . Așadar, dacă prima frază începe cu un ritm optimist, următoarea o va face și ea.
6. Nu fiecare notă lungă este o cadență și nu fiecare cadență este o notă lungă. Aceasta este una dintre concepțiile greșite despre care am vorbit mai devreme. Deși unele cadențe sunt note lungi, există, de asemenea, o mulțime de exemple de note scurte cadențiale.

Întrebări frecvente despre cadențele din muzică

De ce sunt cadențele importante?

Ar trebui să fie clar până acum că cadențele sunt esențiale, deoarece acestea sunt ceea ce îi permite ascultătorului să aibă sens din muzică. Fraza Everymusical începe o scurtă călătorie spre cadența sa și, odată ajunsă, cadențele în sine indică ce urmează. Apoi, următoarea frază își începe propriul călătorie către o altă cadență și așa mai departe și așa mai departe muzica se desfășoară pe biți.

În acest sens, muzica este ca o colecție de mini-călătorii care se combină într-o expediție lungă.

Tot în acest fel cadențele acționează ca punctuația limbajului de zi cu zi. Dacă luați în considerare un paragraf lung de text, veți vedea că este format din fraze și propoziții. Ce separă frazele și propozițiile unele de altele? Sau, pentru a le spune cu alte cuvinte, ce anume organizează cuvintele în fraze și propoziții?

Este punctuația! Punctele, virgulele, semnele de întrebare, semnele exclamării, cratimele și așa mai departe organizează cuvintele în fraze, propoziții și paragrafe. Cadențele au același rol în muzică și de aceea sunt atât de semnificative în compoziția muzicală.

Cum să identificăm cadențele după ureche

O altă întrebare obișnuită este cum să identificăm cadențele armonice patru comune după ureche. Ca și în atâtea lucruri din muzică, este nevoie de puțină practică zilnică, dar iată câteva trucuri pentru a începe.

Cadența autentică

Cadența autentică are un puternic efect concludent. În general, puteți auzi două aspecte în special:

1. Pasul de jumătate (cunoscut și sub numele de semiton) dintre tonul principal și tonic;
2. Basul care se deplasează de la gradul al cincilea scala până la gradul I (făcând un perfect descendent al 5-lea sau un ascendent perfect al 4-lea)

Cadența plagală

Dintre acestea patru cadențe armonice, cadența plagală este singura fără o coardă dominantă, dar are totuși un sentiment de concluzie. Adesea veți auzi un ton comun între cele două acorduri.

Half Cadence

Half cadence se termină pe semnificația dominantă cu care se termină un puternic îndemn de a merge la tonic. Ascultați impresia că muzica dorește să continue, un sentiment de a avea nevoie de o rezoluție.

Cadența înșelătoare

După cum am văzut, cadența înșelătoare începe pe dominantă dar se rezolvă pe o coardă diferită de tonică. Deoarece se termină de obicei pe coarda submediantă, această cadență se termină pe o coardă minoră și este singura care o face. Ascultați și cum se mișcă basul cu pas în această cadență.