Coelhos e lebres na arte

Desde a Idade Média até os tempos modernos, o direito de caçar foi um privilégio vigorosamente defendido pelas classes dominantes. Mortes-mortas de caça, muitas vezes em combinação com equipamentos de caça, adornam as salas dos palácios barrocos, indicando a posição e prestígio de seus proprietários. A pintura de Jan Weenix “mostra uma natureza morta que lembra uma estante de troféus com pássaros e pequenos jogos, frutas finas, um cachorro de estimação e um macaco de estimação, dispostos em frente a uma escultura de jardim classicizante com a figura de Hércules e um palácio opulento ao fundo . A riqueza e o estilo de vida luxuoso do patrono ou proprietário são claramente mostrados.

Os contos infantis da autora inglesa Beatrix Potter, ilustrados por ela mesma, incluem vários títulos apresentando o malcomportado Peter Rabbit e outro coelho personagens, incluindo seu primeiro e mais bem-sucedido livro The Tale of Peter Rabbit (1902), seguido por The Tale of Benjamin Bunny (1904) e The Tale of The Flopsy Bunnies (1909). Os coelhos vestidos de antropomórficos de Potter são provavelmente os coelhos artísticos mais conhecidos no mundo de língua inglesa, sem dúvida influenciados pelas ilustrações de John Tenniel do Coelho Branco no livro de Lewis Carroll, Alice’s Adventures in Wonderland.

Joseph Beuys, que sempre encontra um lugar para um coelho em suas obras, vê isso como um símbolo da ressurreição. No contexto de sua ação “Como explicar imagens a uma lebre morta”, ele afirmou que o coelho “… tem uma relação direta com o nascimento … Para mim, o coelho é o símbolo da encarnação. Porque o coelho mostra na realidade o que o homem só pode mostrar no pensamento. Ele se enterra, ele se enterra em uma depressão. Ele se encarna na terra, e só isso é importante. “

Masquerade (livro) (1979), escrito e ilustrado pelo artista Kit Williams, é ostensivamente um livro infantil, mas contém pistas elaboradas para o localização de uma lebre dourada com joias, também feita por Williams, que ele enterrou no local na Inglaterra para o qual as pistas do livro levavam. A lebre só foi encontrada em 1982, no que mais tarde emergiu como circunstâncias duvidosas.

O escultor galês Barry Flanagan (1944-2009) era mais conhecido por seus enérgicos bronzes de lebres, que produziu ao longo de sua carreira. Muitos têm um elemento cômico, e o comprimento e a magreza do corpo da lebre costumam ser exagerados .

Young HareEdit de Dürer

Young Hare, de Albrecht Dürer (1502 )

Wolpertinger (2005), no estilo de Albrecht Dürer

Provavelmente uma das representações mais famosas do f um animal na história da arte europeia é o quadro Young Hare de Albrecht Dürer, concluído em 1502 e hoje preservado no Albertina de Viena. A aquarela de Dürer é vista no contexto de seus outros estudos da natureza, como seu quase igualmente famoso Meadow ou suas Bird Wings. Ele escolheu pintá-las em aquarela ou guache, buscando a maior precisão possível e representação “realista”.

A lebre retratada por Dürer provavelmente não tem um significado simbólico, mas tem uma história de recepção excepcional. As reproduções da Lebre de Dürer freqüentemente têm sido um componente permanente das salas de estar burguesas na Alemanha. A imagem foi impressa em livros didáticos; publicado em inúmeras reproduções; gravado em cobre, madeira ou pedra; representado tridimensionalmente em plástico ou gesso; envolto em plexiglas; pintado em ovos de avestruz; impresso em sacos de plástico; surrealmente distorcido em Hasengiraffe (“Haregiraffe”) de Martin Missfeldt; reproduzido como uma piada por artistas do Fluxus; e fundido em ouro; ou vendido barato em galerias e feiras de arte

Desde o início de 2000, Ottmar Hörl criou várias obras baseadas na lebre de Dürer, incluindo uma versão rosa gigante. Sigmar Polke também se envolveu com a lebre no papel ou têxteis, ou como parte de suas instalações, e mesmo em forma de elástico. Dieter Roth “s Köttelkarnikel (” Coelhinho “) é uma cópia de Dürer” s Hare feita de fezes de coelho, e Klaus Staeck encerrou uma em uma pequena caixa de , com um orifício recortado, para que pudesse olhar para fora e respirar. A Lebre de Dürer até inspirou uma representação do Wolpertinger mitológico.

Write a Comment

O seu endereço de email não será publicado. Campos obrigatórios marcados com *