これを、たとえばオーギュストルノワールの絵画と比較してください。この絵画の社会的レクリエーションのシーンでは、ほとんどの場合、人物が重なり合って相互作用しています。ボート遊びの人々の昼食会のような絵画は、適切なコントラストを提供します。ルノワールが、昼食会のテーブルを斜めから見ながら、シーンに斜めに浸透するビューをどのように捉えたかを確認してください。これにより、人物は一種の視覚的活動の万華鏡を作成します。

このコントラストに気付くのは、スーラの作品の見晴らしの良い点も見ることです。それは、シーンに対して明らかに垂直です。彼は島の向こう側を見ているので、ほとんどすべての人物が横顔または正面から描かれています。

このように見ると、絵は一見したよりもかなり静的に見え始めます。カラーパレットの明るさにもかかわらず、フィギュア自体は、一連の子供の人形が並んでいるように、木製の品質を持っています。まるで機械のように、静かで拘束されているように見えます。歴史家のErsntBlochは、この結果を「終わりのない退屈」を表すものとして説明しました。

これは画像がどれほど明るくカラフルであるかを考えると、不思議な結論に到達します。

スーラの絵画の目的は、彼が同じストレッチで作った別の絵画であるコンパニオンピースと一緒に見ると、より理にかなっています。セーヌ川。アスニエールのバサーズとして知られるこの別の作品は、ラグランデジャットの真向かいにある川の反対側の景色を私たちに与えてくれます。

両方の絵を一緒に考えると、それぞれの作品の人物が川を渡ってoを見つめているように見えるからです。もう1つは、水域で分割された2つの異なる世界のようなものです。

この効果はほぼ確実に意図的なものでした。アニエールの水浴の人物はすべて労働者階級の男性です。煙が渦巻く背景にある工場は、通常の職場と週末が終わったらどこに戻るかを示しています。そして、これらの男性も孤立した個人として示されていますが、このコンパニオンイメージにははるかに自然主義があります。ほとんどの数字はある程度脱衣しています。彼らは都市の衣服を脱ぎ捨て、数時間の間、より誠実で偽りのない存在を採用しました。

スーラは、当時のパリの社会情勢に深い関心を持っていた芸術家でした。ジョルジュ・ユージーン・オスマンの計画立案者による大規模で物議を醸す都市再開発プログラムの後、最近大きな変化を遂げました。

アニエールの水浴とは対照的に、ラグランデジャットの人物はすべて中級および上級クラスの人物です。 、スーラがのんびりとした環境の人工性と大げささを強調したシーン。衣装や遊び道具（一人の女性はペットの猿を飼っています）に細心の注意を払い、Seuratはブルジョア階級の微妙なパロディーを描きました。彼のドットブラシストロークは、大量生産と現代生活における疎外のより広い条件を備えた現代産業に言及しています。

このように、彼の肖像画La Grande Jatteは、パリのブルジョアに熱狂的な目を向け、優しく嘲笑します。彼らの余暇の形態—おそらく、パリのミドルクラスが、水を渡る労働者によって設定された例のように、まだ彼らの硬直性を捨てるかどうか疑問に思っています。

ラグランデジャット島の日曜日の午後は、現在、シカゴ美術館。

私の名前はクリストファーですPジョーンズと私は「絵画の読み方」の著者です。こちらから入手できます。

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