マルタサンチェスクインテット、「エルラヨデルス」

さんサンチェスは、メロディーファーストのアプローチでクインテットのために書いています—そしてメロディーセカンド、そしてメロディーサード。彼女は、クリス・チークのテノールと彼女自身のライン駆動のピアノ・スタイルとともに、ローマン・フィリウのアルトサックスを織り上げています。この国際的なグループ（メンバーはすべて異なる国から来ています）の音楽は、交差点とリズミカルな摩擦によって駆動されますが、流動的でアクロバティックなままです。

挾間美穂、「どこにもいないダンサー」

m_unitの3番目で最高のアルバム、挾間美穂の13ピースのアンサンブルは、ジャズと西洋の古典音楽の戦略を組み合わせたもので、21世紀のビッグバンドリーダーの新たなパンテオンにおけるこの若い作曲家の地位を裏付けています。小さな弦のセクションが天蓋を覆い、渦巻く角が水路のようにそれを通り抜け、バイブラフォン、ピアノ、ベース、ドラムが一体となって、その下にしっかりとした足場を作ります。

シカゴのアートアンサンブル、「私たちAre on the Edge：50th Anniversary Celebration ‘

新しく改装されたArt Ensembleは、1970年代と80年代のクラシックな5ピースの衣装とほとんど共通点がないことを、純粋主義者は嘆くに違いありません。そのグループのメンバーは死んでいます）しかし、ロスコー・ミッチェルとファモウドゥ・ドン・モーの指導の下でそうです、新しいオーバーフローのラインナップは別のものになります。木管楽器と弦楽器がムーアマザーの過激な詩と会話できる生息地であり、しばらくすると、パーカッショニストの軍団が10分間の疑似カリブ海のヴァンプに開くことができます。