保守的なグループが促しました家族向けのスタジオが美女と野獣のライブアクションリメイクで最初の「独占的にゲイの瞬間」を特集するというニュースをめぐるディズニーのボイコットビル・コンドン監督は英国のゲイ雑誌アティチュードに、不機嫌そうなサイドキックのル・フーが演じたコンドン氏は、ジョシュ・ガド氏は同性愛者として描かれるだろう。「ルフーは、ある日はガストンになりたい、別の日はガストンにキスしたい人だ。彼は自分が何を望んでいるのか混乱している」と語った。

その発表に続いて、福音派の説教者フランクリン・グラハムは、ディズニーが「 LGBTのアジェンダを…子供たちの心と心に。」保守的なママのブロガーは、論争をめぐってウォルトディズニーワールドへの旅行をキャンセルしましたが、アラバマのドライブインは映画の上映を拒否しました。ロシアはさらに、適応が国の「同性愛宣伝法」に違反するという懸念について、美女と野獣が16歳以上と評価されることを発表しました。

反発はいくつかの理由で誇張されています。スタジオの大きな前進として美女と野獣を売り込むル・フーの開花するセクシュアリティは、承認を受け取るだけですが、それはさておき、LGBT視聴者にとってはイースターエッグのようなものです。本格的に出てくるよりも。しかし実際には、マウスハウスはクィア表現と長く複雑な関係を持っています。 Le Fouは、ディズニーがゲイであると公然と認めた最初のキャラクターかもしれませんが、それはLGBTの人々がずっとそこにいなかったという意味ではありません。

Sean Griffinは、文字通りディズニーのゲイの歴史に関する本を書きました。ティンカーベルズとイービルクイーンズ：インサイドアウトのウォルトディズニーカンパニーで、彼はスタジオの初期の頃から、行間を読んで喜んでいる観客のために奇妙な物語があったと主張しています。1939年に、ディズニーはオスカーを獲得しました短編アニメ賞「牡牛のフェルディナンド」は、男らしさの期待に応えられない眠そうな目の雄牛についての8分間の映画です。 「他のすべての雄牛は、何よりもマドリッドでの闘牛で戦うことを望んでいましたが、フェルディナンドは望んでいませんでした」とナレーターは説明します。 「彼はまだコルクの木の下に静かに座って花の匂いを嗅ぐのが好きでした。」フェルディナンドは最終的に捕らえられ、リングでデビューすることを余儀なくされましたが、彼は戦うことを拒否しました。闘牛士が運んでいるヒナギクの花束を見ると、雄牛はその香りに夢中になりすぎて戦うことができなくなります。

「雄牛は長いまつげと多くの女性的な特徴で描かれていますが、漫画は彼を怖いとは本当に判断しません」とグリフィンは言います。「それは必ずしも同性愛者ではありませんが、それは」間違いなくクィアです。」

なじみのない人のために、これら2つのフレーズには微妙な違いがあります。 「ゲイ」とは同性のメンバーが好きな人を指しますが、「クィア」は1990年代初頭に学界で生まれた再生用語です。この言葉は、LGBTコミュニティの総称として使用され、違いの概念を具体化しています。 「クィア」とは、性的指向や規範外の性別のパフォーマンスの観点から、他者の代わりになることを意味します。定義するのは難しいかもしれませんが、クィアを見るとわかります。

1941年に制作されたショートパンツ、リラクタントドラゴンは、必ずしも同性愛者である必要はありませんが、非常に奇妙です。生意気なドラゴンは、彼と騎士がコンテストを「修正」した場合にのみ馬上槍試合に同意します。男性は洞窟に突入し、鍋やフライパンを叩いて「死ぬまで戦っているが、実際には飲んでいる」ふりをします。お茶。二人が隠れ場所から出てくると、彼らはお互いに突進し始め、衝突の後、巨大なキノコ雲の煙に包まれます。煙幕の後ろでは、想定される敵はお互いを殺そうとはしていません。彼らは「ドラゴンが助けを求めて叫ぶふりをしながら、優しいワルツを踊っています。

スタジオの初期のクィアネスの前向きな表現は、映画制作コードの下での精査の高まりを受けて、途中で落ちました。ヘイズコードとしてより一般的に知られている、それは「性的倒錯またはいかなる推論」も禁止しました。 1940年代以前、グリフィンは、クィアのキャラクターは主に「面白くてばかげた」と描写されていましたが、ますます悪の代名詞になりました。

アルフレッドヒッチコックのロープはその比喩の顕著な例です。1948年の映画では、俳優のファーリー・グレンジャーとジョン・ドール（どちらもゲイの男性）がペアを演じ、完璧な殺人を成し遂げる能力を確信していたため、友人をアパートに招待して、シーンでディナーパーティーを開きました。犯罪。男性は現実の殺人者レオポルドとローブに基づいていましたが、キャラクターの同性愛への言及はサブテキストで表現されていました。ヒッチコック監督の見知らぬ乗客についても同じことが言えます。魅力的なクィアのサイコパスが仲間を説得します。トランジットの乗客は彼と殺人を交換します。

今後50年間で、グリフィンはディズニーがLGBTの人々を悪役や怪物として描写する「一般的な西洋文化のパターン」になると言います。PSAスタイルの教育映画が表示されます1950年代の公立学校で、「ボーイズ・ビウェア」は、一部のゲイ男性が公共のトイレや公共の公園で若い男の子を捕食するために「暴力に頼る」と警告した。「同性愛者がいついるのかは誰にもわからない」とPSAは宣言している。彼は正常に見えるかもしれませんし、彼が精神的に病気であることに気付くのは遅すぎるかもしれません。」

グリフィンは1953年のピーターパンを指しています。これはフック船長を、まあ、若い男の子を捕食するプリッシーなダンディとして描いたものです。明るいピンクの服を着たフックは、特大の海賊の帽子をかぶったコミカルな大きな羽を身に着けています。1967年のジャングルブックの悪役であるシアカーンは、ジョージサンダースによって声をかけられました。サンダースは、バイセクシュアルであると噂されており、イブ・ハリントン（アン・バクスター）をイヴの総ての政略結婚にブラックメールで送った、サブテキスト的に奇妙な演劇評論家を演じたことでアカデミー賞を受賞しました。 「誰かを怖がらせたり異常に見せたりしたい場合は、少し奇妙に見せてください」とグリフィンは言います。

映画製作者のデビッドソープは、ディズニーのゲイ男性と悪役を関連付けた歴史を「Do I SoundGay？」で調べています。 「ゲイの声」に関する2014年のドキュメンタリー。ソープはBAZAAR.comに、はっきりとした口調のほかに、「1992年の悪役であるジャファーのようなキャラクターについて少しずれている」というメッセージを送るというメッセージを伝えています。 1994年のライオンキングの敵対者であるスカー。

「何十年もの間、ディズニーの映画は、ゲイの男性は良いキャラクターを計画していたずらをするだけでなく、の文化的規範に準拠していないために悪いというステレオタイプを強化してきました。ソープは電話インタビューで説明し、「男性は派手だ。彼らは花言葉を使います。彼らは非常に卑劣な話し方をしています。彼らは「しばしば非常に気難しいし、服装に多くの注意を払っています。彼らは文字通りにも比喩的にも、ゲイの男性が何であるかを描いた漫画です。」

最近の例はキャンディ大王です。ディズニーの2012年の古典的なビデオゲームへのオマージュであるWreck-ItRalphの主な敵対者。明るい紫色、大きなピンクの弓、ラフ用のドリーを身に着けたキャンディ大王は、しなやかな手首と誇張されたジェスチャーを備えたポールリンドタイプです。それが十分に明白でない場合、ラルフ（ジョンC.ライリー）は、映画のある時点で、ぎこちない君主を「ネリーウエハース」と呼びます。そのフレーズは、ゲイの男性を犠牲にして使用される一般的なスラーを指します。

しかし、グリフィンは、ディズニーは「一枚岩ではない」と主張しています。スタジオは、彼らの悪役をサブテキスト的にクィアとしてコード化する映画を制作していましたが、1991年の美女と野獣を制作しました。これは、ゲイの男性、製作総指揮者、作詞家のハワード・アッシュマンが主導しました。アッシュマンは、 1989年のリトルマーメイドは美女と野獣のリリース前にエイズで亡くなりました。映画のクレジットでは、アッシュマンの仲間の映画製作者が彼に敬意を表します。「マーメイドに声をかけた友人のハワードに、美女と野獣、私たちは永遠に感謝します」とメッセージは読みました。

アッシュマンディズニーが1946年に映画に取り組んだときに彼の体を荒廃させた病気の寓話と同じ名前のジャンコクトー映画を撮るのを見ました。王子が制御できない力は彼を恐ろしい生き物に変えます。 「TheMobSong」の「私たちは理解できないものが好きではない/実際には怖い/そしてこのモンスターは少なくとも神秘的である」のような歌詞は、特にHIV / AIDSを取り巻くパラノイアの文化に明白な敬意を表していますレーガン政権下で。

“が呪われ、この呪いは彼を愛するすべての人々に悲しみをもたらし、おそらく奇跡のチャンスがあり、呪いを解く方法がありました。 「コンドンは態度に語った。 「彼がやっていたことは非常に具体的なことでした。”

近年、ディズニーは以前はコードで表現されていたものを前面に出すことに関して、暫定的な一歩を踏み出しました。鋭い視聴者は、ズートピアでは、意欲的な警察官のジュディ・ホップスがゲイのカップルの隣に住んでいると述べました。隣の2つの男性のアンテロープは同じ姓を共有しています。 ：「Oryx-Antlerson。」ディズニーのFrozenで苦しめられた氷の女王であるElsaがレズビアンであるかどうかについては多くの議論がありましたが、映画の簡単な説明は、OakenのTradingPostのたくましい所有者が夫と子供たち。

しかし、注意を払っていない観客は気付かないかもしれません。それがおそらくポイントです。ル・フーのセクシュアリティへの反発は、スタジオがついに追いついたことを示唆しているかもしれません。時代に合わせて、誇らしげなゲイの男性を画面に映し出しますが、決定は慎重であると同時に進歩的です。

元の映画では、ル・フーはゲイではありません。彼はセカンダーy悪役—ガストンの超男性的な塊へのしゃがむ、オアフィッシュの相棒、彼の親友の性的搾取を通して代償を払って生きる人。しかし、2017年の美女と野獣はこのキャラクターをリミックスします。ホットピンクのフック船長の色合いに身を包んだル・フーは、明らかにガストンのために燃えているトーチを持っています（ゲイ俳優ルーク・エヴァンズが映画で演じました）。ゲイ映画評論家のマイケル・ムストは、アウト誌で、ル・フーをクィアにすることは「ゲイの男が常に異性愛者のスタッドを欲しがるステレオタイプ」になっていると書いています。

しかし、ル・フーに弧を描くことで、美女と野獣はそれを覆します比喩。彼自身のセクシュアリティに同意している間、ル・フーはまた、彼の友人が彼が思っているほど偉大ではないかもしれないことに気づき始めます。村人たちが城を襲うクライマックスの戦いの最中に、ルフーは地面に固定され、助けを求めて叫んだにもかかわらず、ガストンは助けに来ませんでした。この瞬間、ルフーは戦う代わりに側を変えることにしました。町の人々と一緒に獣を破壊し、彼は城の住民に加わって獣の命を救います。

LeFouはついに彼の「大きな瞬間」を手に入れました最後になりますが、スタジオが反同性愛者の悪魔を祓うことを望んでいるLGBTの聴衆や、ディズニーが「同性愛者の議題」を推し進めていることを懸念する批評家のどちらも満足できないかもしれません。オードラマクドナルドが声をかけた魅惑的なワードローブ。彼女は彼らにドレスと女性のかつらを着用するように強制します。 2人の男性はうんざりして現場から逃げ出します。 3番目は彼のアンサンブルを一目見て、すぐに恋に落ち、しゃがみこみます。ドラッグ中の男は、ビッグフィナーレの最後のダンスナンバーのためにルフーに参加しますが、その間奏はほんの一瞬続きます。

美女と野獣が画期的だと思うかどうか、十分ではないか、悪魔、会話をめぐる文化戦争は、奇妙な聴衆が何年もの間ディズニーを再利用していて、問題を素晴らしいものにしていることを無視しています。グリフィンは、1937年にシカゴのレズビアンのグループが「ミッキーマウスのパーティー」として知られる一連の洗面台を投げたと言います。志を同じくする女性のためのこれらの集まりは、「ミッキーマウス」がで一般的な用語であったという事実への言及でしたゲイの男性のための時間。リトルマーメイドのウルスラは、ジョンウォーターズのミューズへの裏返しの賛辞のようなものであるディバインに基づいていました。28年前に劇場でデビューして以来、官能的な海の魔女は人気のあるゲイのハロウィーンの衣装になりました。RuPaulのドラッグレースのレイヴンは4年前に外観を身に付けました。

マウスハウスをクローゼットに戻すと、スタジオが奇妙なストーリーを描くためにさらに前進する必要があるときに、複雑な歴史が消えてしまいます。尊厳と敬意を持って。 LGBTの子供たちは、アラバマ州の一部の劇場が何を考えていても、見上げてエミュレートできる奇妙なディズニーキャラクターと一緒に成長する価値があります。