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Steven Bradley è l’autore di Design Fundamentals: Elements, Attributes, & Principi e animazioni CSS e transizioni per il Web moderno. When not … Ulteriori informazioni su Steven Bradley↬
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- Design , Web design, Legacy
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Probabilmente hai sentito la frase “la forma segue la funzione”, ma hai davvero pensato a cosa significa o cosa implica riguardo al web design? In superficie, “la forma segue la funzione” sembra senso. L’aspetto di qualcosa dovrebbe essere determinato dal suo scopo. È proprio vero? La frase resiste a un’ispezione più approfondita?
Nel contesto della progettazione di un sito web, “il modulo segue la funzione” è spesso interpretato nel senso che il progettista deve prima raccogliere i requisiti del sito web dal cliente e poi determinare estetica del sito web basata su tali requisiti funzionali Sebbene sia certamente una buona pratica, “la forma segue la funzione” viene davvero applicata? I requisiti del cliente sono la “funzione” di un sito web o qualcos’altro?
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Mentre leggi questo post, mantieni queste domande in mente. Pensa al tuo processo di progettazione e sviluppo di siti web e valuta se e come “la forma segue la funzione” si applica ad esso.
Background storico
Anche se talvolta attribuita allo scultore Horatio Greenough, la frase “la forma segue la funzione” è stata coniata dall’architetto americano Louis Sullivan. Nel suo articolo del 1896 The Tall Office Building Artistically Considered (PDF) Sullivan ha scritto:
“È la legge pervasiva di tutte le cose organiche e inorganiche, di tutte le cose fisiche e metafisiche, di tutte le cose umane e di tutte le cose sovrumane, di tutte le vere manifestazioni dell’h La testa, del cuore, dell’anima, che la vita è riconoscibile nella sua espressione, quella forma segue sempre la funzione. Questa è la legge. “
All’epoca, la tecnologia, i gusti e l’economia stavano cambiando rapidamente. Le forme degli edifici della fine del XIX secolo erano ancora in fase di elaborazione, sulla base di innovazioni che risalgono all’antica architettura greca e romana. Per Sullivan era chiaro che era necessaria una nuova forma per gli edifici e pensava che la forma dovesse derivare dalla funzione di un edificio, non da un precedente storico.
Questa nuova forma divenne il moderno grattacielo in acciaio strutturale.
Frank Lloyd Wright, che allora era L’assistente di Sullivan ha adottato la frase “la forma segue la funzione” e l’ha ulteriormente promossa. Il Museo Guggenheim è un buon esempio dell’applicazione del principio da parte di Wright. La sua forma a spirale aveva lo scopo di consentire ai visitatori di visualizzare facilmente l’opera d’arte all’interno.
Nel 1908 l’architetto austriaco Adolf Loos proclamò quell’ornamento architettonico ” è stato un crimine “(PDF). Architetti modernisti come Le Corbusier, Walter Gropius e Mies van der Rohe hanno adottato sia “l’ornamento è crimine” e “la forma segue la funzione” come principi morali e li hanno applicati al design.
Le due frasi non significano la stessa cosa però. “La forma segue la funzione” consente l’ornamento fintanto che serve una funzione.
Tuttavia, il modernismo in architettura è emerso da entrambi i principi. Il suo obiettivo era determinare la forma di un edificio esclusivamente da requisiti funzionali e non tradizionali estetica.
Ideologia Bauhaus e il futuro del web design
Walter Gropius fondò il Bauhaus, una scuola di pensiero e movimento nell’arte che sposò che il design di un oggetto dovesse essere dominato dalla sua funzione Il Bauhaus era in qualche modo una reazione contro l’espressionismo emotivo del tempo, e l’estetica del suo design era basata su forme semplici, linee pulite, razionalità e, naturalmente, funzionalità.
L’obiettivo di Gropius era:
“creare una nuova corporazione di artigiani, senza le distinzioni di classe che sollevano un’arrogante barriera tra artigiano e artista . “
Il Bauhaus fu infine chiuso sotto la pressione del regime nazista, che bollò la scuola e il modernismo in generale come anti-tedeschi.
Diversi membri del Bauhaus trovarono la strada per gli Stati Uniti. Mies van der Rohe emigrò a Chicago dopo la chiusura della scuola, portando con sé le idee del Bauhaus nella città che incarnava “la forma segue la funzione”. Walter Gropius, tra gli altri, iniziò a insegnare alla Harvard Graduate School of Design. Entrambi hanno influenzato l’architetto americano Phillip Johnson.
Johnson è stato un forte sostenitore dell’architettura moderna e ha contribuito a organizzare la mostra “The International Style: Architecture Since 1922” presso il Museum of Modern Art. I principi di progettazione identificati dall’International Lo stile era:
- Espressione del volume piuttosto che della massa,
- Equilibrio piuttosto che simmetria preconcetta,
- Espulsione dell’ornamento applicato.
Il lavoro di Johnson è stato spesso un atto di equilibrio tra minimalismo e pop art. Successivamente ha introdotto il lavoro di Mark Rothko e Andy Warhol al Museum of Modern Art. Johnson apparteneva al movimento post-modernista in architettura, che è stata una reazione al Modernismo e al Funzionalismo.
Johnson ha affermato che la professione di architettura non ha alcuna responsabilità funzionale, dicendo:
“Da dove viene la forma non lo so, ma h come niente a che fare con gli aspetti funzionali o sociologici della nostra architettura. “
Ulteriori risorse
I seguenti articoli offrono una prospettiva aggiuntiva sulla storia della frase “la forma segue la funzione” e il Bauhaus.
- La forma segue COSA?
- La forma segue la funzione (Wikipedia)
- Il Bauhaus
Interpretazione di “La forma segue la funzione”
Ci sono due modi per interpretare la frase “la forma segue la funzione”:
- Descrittivo: risultati di bellezza dalla purezza della funzione;
- Prescrittivo: le considerazioni estetiche nel design dovrebbero essere secondarie alle considerazioni funzionali.
Interpretazione descrittiva
L’interpretazione descrittiva privilegia la semplicità alla complessità. Afferma che la bellezza deriva dalla purezza della funzione e non dall’ornamento. Questo ideale deriva dalla convinzione che la forma segue la funzione in natura. È proprio vero?
In realtà, è vero il contrario. L’evoluzione trasmette i tratti genetici alle generazioni successive senza alcuna motivazione per il loro scopo. Ogni generazione di una specie trova quindi un uso per la forma che ha ereditato. La funzione segue la forma in natura.
L’applicazione di elementi funzionali a un design è generalmente un processo più oggettivo rispetto all’applicazione di elementi estetici. Un processo funzionalmente obiettivo si traduce in progetti che sono senza tempo ma possono essere percepiti come semplici e privi di interesse.
Interpretazione prescrittiva
L’interpretazione prescrittiva dà la priorità alla funzionalità rispetto a tutte le altre considerazioni di progettazione, tra cui usabilità, ergonomia ed estetica.
Le considerazioni estetiche nel design dovrebbero essere secondarie rispetto a considerazioni funzionali. Questa interpretazione è problematica? Induce i designer a porre le domande sbagliate su un determinato design?
Questa interpretazione sembrerebbe portare i designer a chiedersi cosa dovrebbe essere omesso da un design. Quali elementi di un design non hanno una funzione e quindi dovrebbero essere rimossi? La forma di un design dovrebbe essere determinata esclusivamente dalla sua funzione?
Portato alla conclusione logica, ogni elemento alla fine avrebbe lo stesso design. Ogni oggetto funzionale avrebbe uno e un solo design. Prima di poter modificare la forma di un oggetto, è necessario che svolga una funzione diversa.
Domande migliori derivano dai tuoi criteri di successo. Quali aspetti del tuo design sono fondamentali per il successo? Quando il tempo o le risorse sono limitati, quali compromessi di design danneggerebbero meno il successo del design? A volte, alcune estetiche dovranno essere abbandonate e talvolta alcune funzionalità dovranno essere abbandonate. A volte sia l’estetica che la funzionalità dovranno essere compromesse.
Ulteriori risorse
I seguenti articoli sostengono che la forma di un progetto dovrebbe seguire la sua funzione.
- La funzione è morta, lunga vita alla funzione
- La funzione segue la forma (Rivista Web digitale)
Gli articoli seguenti affermano che “la forma segue la funzione” non è una regola assoluta .
- Forma, funzione, follia
- La forma segue davvero la funzione?
- The Demise of “Form Follows Function” (New York Times)
How To Design A Clock
Se dovessimo seguire “form segue la funzione “come una regola rigida e veloce, come sarebbe un orologio. La sua funzione è di dire l’ora e nient’altro. Un designer potrebbe concludere che il modo più semplice, veloce e accurato per mostrare il tempo sarebbe su un display digitale. Gli orologi digitali non sono particolarmente belli, però.
I display analogici sono esteticamente più gradevoli alla maggior parte delle persone. Non sono così precisi e le persone di solito hanno bisogno di uno o due momenti in più per leggere l’ora, ma sono generalmente più belli da guardare.
Quale orologio sopra è il migliore? Ti sentiresti lo stesso per entrambi gli orologi seguenti se il display fosse digitale?
Invece di utilizzare “la forma segue la funzione” come regola inflessibile, un percorso migliore sarebbe progettare il nostro orologio in base a criteri di successo. Se la velocità e la precisione sono le più importanti per il successo dell’orologio, allora un display sarebbe il migliore. Se l’estetica è più importante, allora un display analogico sarebbe la scelta migliore.
I criteri di successo, non la funzione, dovrebbero determinare la forma.
Come determini il tuo criteri di successo? In definitiva, devi definirli tu stesso o chiedere al tuo cliente di definirli per il progetto dato. In ogni caso, probabilmente farebbero quanto segue:
- Identifica tutti coloro che hanno un interesse nel progetto,
- Determina gli obiettivi di ogni stakeholder,
- Assegna priorità e armonizza questi obiettivi,
- Decidi come misurare il successo.
Cosa determinerà il successo o del nostro orologio?
L’orologio che vende meglio è quello di maggior successo? E se un minor numero di orologi venduti potesse portare maggiori profitti? Chi è il mercato per il nostro orologio? Essere in grado di leggere l’ora a colpo d’occhio è più importante per i nostri acquirenti target che fare una dichiarazione sul muro del loro soggiorno? Quanto sono disposti a spendere per un orologio?
Guardando all’interno della tua azienda, in che modo l’orologio influenzerà il tuo marchio? Saresti orgoglioso di mettere il tuo nome sull’orologio? I dati di vendita sono irrilevanti perché l’orologio servirà principalmente a convincere le persone ad acquistare la tua linea di orologi da polso.
Il tuo orologio sarà prodotto in serie o si tratta di un progetto che non sarà ripetuto, come alcuni orologi in le immagini sopra? Se è unico nel suo genere, chi ne trarrà vantaggio? Il cliente che l’ha commissionato o il pubblico che lo visionerà?
Le risposte a queste e molte altre domande saranno specifiche del progetto. In definitiva, devi determinare gli obiettivi del tuo orologio e come misurerai il successo di quegli obiettivi. Quello che ti viene in mente ti porterà ai tuoi criteri di successo e agli obiettivi di progettazione. Potresti scegliere un orologio digitale preciso per il consumo di massa o un’opera d’arte appesa nel terminal di un’importante stazione ferroviaria.
Forse il tuo orologio dovrà essere sia bello che preciso.
Le cose belle funzionano meglio
Persone trascorrono più tempo con prodotti che trovano belli e affermano di essere più facili da usare. I prodotti sembrano funzionare meglio perché sono belli.
Gli esseri umani hanno una tendenza all’attrattiva; percepiamo le cose belle come migliori, indipendentemente dal fatto che siano effettivamente migliori. A parità di condizioni, preferiamo le cose belle e crediamo che le cose belle funzionino meglio. Come in natura, la funzione può seguire la forma.
La maggior parte dei professionisti del marketing sa che le nostre decisioni di acquisto si basano principalmente sulle emozioni. Usiamo la logica per razionalizzare queste decisioni. Siamo esseri emotivi. L’estetica influenza le nostre opinioni sui prodotti e tipicamente troviamo che i prodotti esteticamente gradevoli siano più efficaci semplicemente in virtù del loro fascino estetico.
Steven P. Anderson parla dell’importanza dell’estetica nel design nel suo post su A Elenca a parte, “In Defense of Eye Candy”. Attingendo a un esempio nel libro Emotional Design, osserva:
“I ricercatori in Giappone hanno installato due sportelli automatici,” identici per funzione, numero di pulsanti e come funzionavano. “L’unica differenza era che i pulsanti e gli schermi di una macchina erano disposti in modo più attraente dell’altro. Sia in Giappone che in Israele (dove questo studio è stato ripetuto) i ricercatori hanno osservato che i soggetti incontravano meno difficoltà con la macchina più attraente. La macchina attraente funzionava effettivamente meglio. “
Forse questo può essere spiegato dall ‘” effetto alone “, per cui trasferiamo i giudizi precedenti di determinati prodotti a giudizi futuri di simili o prodotti correlati Un bellissimo prodotto innesca emozioni positive che influenzano il tuo giudizio sulla sua usabilità.
