La meilleure chose à faire en tant que photographe débutant et en herbe est que vous êtes libre d’explorer pratiquement tous les créneaux de la photographie. Mode, photojournalisme, sports, événements – armé d’un appareil photo, vous pouvez tout essayer et améliorer vos compétences en même temps.
Mais à mesure que vous gagnerez en expérience, vous constaterez qu’il est difficile de maîtrisez un style spécifique si vous ne vous y tenez pas. En fait, c’est peut-être ce qui pourrait vous empêcher de réussir dans un créneau particulier.
Dans cet article, nous vous aiderons à comprendre certaines des niches les plus populaires de la photographie, ils sont comme, et comment vous pouvez exceller dans chacun d’eux.
Types de photographie les plus populaires
Au lieu d’être le touche-à-tout, vous pouvez vous spécialiser dans un créneau de photographie (ou sous-niche) et progressez lentement vers le succès. Voici quelques-uns des types de photographie les plus populaires:
- Photographie de portrait
- Nature morte Photographie
- Photographie de paysage
- Photographie culinaire
- Photographie sportive
- Photographie animalière
- Photographie macro
- Photographie d’événement
- Photographie de mode
- Photographie de nouveau-né
- Photographie de rue
- Photojournalisme
- Photographie documentaire
- Photographies
- Photographies météorologiques
- Photographie d’architecture
- Photographie longue exposition
Photographie de portrait
Le portrait en est sans doute un des styles de photographie les plus populaires. Aujourd’hui, pratiquement tout le monde peut pratiquer ce genre avec son smartphone. Avec des spécifications puissantes devenant de plus en plus accessibles et des plateformes de médias sociaux favorisant le partage des moments forts de nos vies, il est devenu naturel de viser et de photographier.
Aussi connue sous le nom de photographie candide, la beauté de la photographie de portrait est qu’elle vous permet de capturer la personnalité d’un sujet. Cela peut être fait par des poses, des gros plans et des expressions authentiques. Les photographes professionnels de ce créneau photographient généralement des mannequins ou des personnalités célèbres sur des tapis rouges ou lors de tournages de magazines, mais dans certains cas, ils réalisent également des photos de fin d’études, des portraits de famille et des portraits professionnels pour les mannequins et acteurs en herbe.
Pour un portrait plus convaincant, assurez-vous de mettre en évidence les meilleures caractéristiques de votre sujet en jouant avec l’éclairage, les ombres et la distance.
Consultez cet article pour plus de conseils sur la photographie de portrait pour les débutants.
Encore Photographie de la vie
Comme son nom l’indique, cette niche de photographie populaire consiste principalement à prendre des photos d’objets. Cela passe à la photographie de produits, à travers laquelle les agences de publicité ont photographié des articles de marque pour des catalogues, des magazines et des panneaux d’affichage. Vous pouvez présenter un seul produit principal ou plusieurs qui suivent un thème central, comme sur la photo ci-dessus.
L’un des secrets pour prendre de superbes photos de natures mortes est d’avoir un bon éclairage, que ce soit en extérieur ou en intérieur. Dans la photographie de produits, de nombreux photographes utilisent une lightbox. Cela élimine les ombres dures en éclairant l’élément sous tous les angles.
Photographie de paysage
Ceux qui aiment voyager ont sûrement pris beaucoup de photos de paysages. Contrairement aux idées reçues, ce genre ne se limite pas aux photos horizontales. La prise de vue verticale vous permet de photographier de grands arbres, des montagnes et tout ce que vous pourriez vous sentir obligé de capturer tout en explorant les grands espaces.
Cette génération nous offre également des possibilités plus créatives avec les drones. Avec une telle technologie, il est devenu beaucoup plus facile de capturer une vue à vol d’oiseau des paysages, en respirant plus en profondeur nos prises de vue. Pour vraiment obtenir les meilleurs résultats, vous devrez effectuer une mise à niveau à partir de votre smartphone ou de votre appareil photo numérique compact. Investissez dans l’équipement approprié et utilisez les bons objectifs pour la photographie de paysage.
Photographie culinaire
Si nous écrivions cet article il y a une dizaine d’années, le créneau de la photographie culinaire serait beaucoup plus difficile à percer.Heureusement, la génération actuelle des médias sociaux nous a incités à continuer à prendre des photos de notre nourriture, que ce soit pour le plaisir ou à des fins de marketing.
Avec les spécifications des téléphones avec appareil photo d’aujourd’hui, il n’est peut-être même pas nécessaire d’utiliser un appareil photo professionnel autonome . Un téléphone appareil photo décent et le bon éclairage suffisent pour des photos de plats vraiment appétissants.
Assurez-vous simplement que la balance des blancs correcte est réglée afin d’obtenir des couleurs précises. Vous pouvez également augmenter la saturation de vos images (en particulier les rouges et les jaunes) pour rendre votre nourriture encore plus attrayante.
Photographie de sport
La photographie sportive est une niche plus professionnelle qui implique beaucoup de tir rapide. Les photographes qui font du sport sont normalement armés d’objectifs longs et lourds capables de zoomer là où se déroule l’action. Ces objectifs sont également spécialement conçus pour photographier à des vitesses d’obturation rapides, sans se retrouver avec des images sous-exposées.
Les arènes sportives sont régulièrement remplies de photographes, donc la concurrence pour une fente est encore assez rude. Si vous voulez vous essayer à la photographie sportive, augmentez votre sensibilité ISO pour pouvoir utiliser des vitesses d’obturation plus rapides, expérimenter avec des angles et des objectifs, et être toujours prêt à viser et à cliquer sur cet obturateur.
Photographie animalière
La photographie animalière est un autre créneau enrichissant et bien rémunéré. En raison du défi évident de capturer des images bonnes et claires d’animaux sauvages sans empiéter sur leurs habitats naturels, un travail dans ce créneau nécessite des améliorations majeures de l’équipement de caméra et de nombreuses mesures de sécurité.
Tout le monde ne le peut pas. être un photographe animalier, c’est pourquoi les gens paient une bonne somme d’argent pour ce type de photos. La photographie animalière se déroule généralement dans des conditions difficiles dans certaines des régions les plus dangereuses et les plus reculées du monde. Vous constaterez que de nombreuses techniques impliquées dans la photographie sportive sont également utiles dans ce créneau.
Photographie macro
Ceux qui veulent prendre des images vraiment incroyables ont tendance à aimer la macrophotographie. Capturer des objets pour les faire paraître beaucoup plus gros qu’ils ne le sont vraiment est relativement facile, tant que vous disposez du bon équipement. Vous pouvez simplement équiper votre smartphone d’un accessoire d’objectif macro à clipser ou, pour des résultats haute résolution plus idéaux, utiliser un objectif macro avec un appareil photo reflex numérique ou sans miroir.
Si vous recherchez une photographie ordinaire travail, la photographie macro n’est peut-être pas le bon créneau pour vous. Néanmoins, c’est un genre formidable pour ceux qui veulent capturer des photos artistiques et très convaincantes.
Consultez cet article si vous souhaitez une introduction approfondie à la macrophotographie.
Photographie d’événements
La photographie d’événements est un créneau large et populaire qui comprend de nombreux types d’événements spécifiques, tels que des concerts, des anniversaires, des réunions d’entreprise et des mariages. Cela implique généralement un mélange de différentes techniques de photographie, car vous pouvez prendre des photos de tout, des gens et de leurs moments francs au lieu et à la nourriture.
Ce qui fait un bon portfolio pour ce genre, c’est de savoir comment le dire une histoire avec vos photos, plutôt que de simplement couvrir l’événement lui-même. Cela demandera évidemment beaucoup de pratique, notamment pour traiter avec les gens et couvrir un type d’événement spécifique. Vous aurez également besoin d’une variété d’objectifs pour réussir chaque prise de vue dans votre « liste de prises » et ne manquer aucun moment important.
Photographie de mode
Quand les gens pensent à un travail en photographie, beaucoup suggèrent la mode la photographie. Pendant des décennies, elle est restée l’une des niches les plus lucratives, grâce à sa demande dans la publicité et le marketing.
Les photos de mode présentent généralement des mannequins et des célébrités dans des vêtements, des chaussures et des accessoires de haute couture. En raison de la nécessité de mettre en valeur les tenues, ce créneau implique généralement de nombreuses photos de tout le corps. Cependant, cela peut également impliquer une prise de vue de portrait, vous pouvez donc pratiquer vos compétences en portrait si vous souhaitez vous lancer dans la photographie de mode.
Selon le style vestimentaire, la mode peut vous emmener partout, des studios avec des installations d’éclairage complètes et des pistes de modélisation aux grands espaces. Pour percer dans la photographie de mode, vous devrez vous doter de beaucoup de compétences pour traiter avec différents types de personnes, dans la pose et dans les aspects artistiques et techniques du métier.
Photographie du nouveau-né
La photographie de nouveau-né, de bébé ou de nourrisson est essentiellement la même que la photographie de portrait, mais nous la répertorions comme son propre créneau en raison des défis uniques qui l’accompagnent. Outre le fait que les nouveau-nés sont très fragiles, leurs yeux sont sensibles à la lumière, vous devrez donc vous procurer le bon équipement et apprendre à utiliser votre appareil photo pour tirer le meilleur parti de la lumière disponible. Les bébés ont également du mal à réguler leur température corporelle, donc votre studio devra être suffisamment froid ou chaud, selon les vêtements de votre précieux sujet.
Avons-nous mentionné que leurs selles peuvent également être très imprévisibles? Une séance de photographie de nouveau-né peut être la plus folle de toute votre carrière, mais elle peut aussi être la plus enrichissante.
Photographie de rue
Pour ceux qui apportent leur appareil photo partout et aiment explorer leur liberté artistique, la photographie de rue est une niche particulièrement attrayante. C’est un genre unique de photographie qui documente la condition humaine et capture les événements imprévus au fur et à mesure qu’ils se déroulent, généralement sans thème ou sujet central. La meilleure partie est que vous pouvez utiliser différents types d’appareils photo pour la photographie de rue.
Les sujets habituels incluent les vendeurs de rue, la cuisine de rue, les enfants, les graffitis et beaucoup de béton, parfois en noir et blanc . Elles ne doivent pas nécessairement être prises dans la rue, à condition qu’elles mettent en évidence ou décrivent la réalité du monde extérieur.
Heureusement pour de nombreux photographes de rue, ces photos sont souvent présentées dans des magazines, des blogs, et journaux. Cependant, il n’y a pas toujours de garantie de revenus stables, car les photographes de rue tournent généralement où ils le souhaitent et à leur convenance plutôt que par projet.
Photojournalisme
Photo de Jamelle Bouie / CC BY 2.0
À ne pas confondre avec la photographie de rue, le photojournalisme est une vocation qui couvre généralement des scènes et des histoires spécifiques pour l’actualité. Il utilise des éléments de la photographie de rue pour prendre des photos objectives qui ont une portée plus historique. Et parce qu’ils ont tendance à être publiés dans les journaux, les photojournalistes professionnels sont payés une bonne somme d’argent pour leur travail, en particulier s’ils sont affiliés à des journaux, magazines, éditeurs de livres ou à certaines agences et organisations.
Photojournalisme est un autre créneau où il devient crucial de capturer des clichés pas nécessairement parfaits, mais les moments francs qui racontent le mieux l’histoire.
Photographie documentaire
Avez-vous déjà entendu parler des photographes de guerre? Ces braves gens de la presse font partie du créneau de la photographie documentaire, avec d’autres photojournalistes qui couvrent des problèmes sociaux et politiques beaucoup plus importants sur le plan historique. Ils capturent l’émotion brute dans des situations de la vie réelle et des moments significatifs dans le temps. Les images ont tendance à avoir des légendes plus universelles car elles ne couvrent pas seulement les rassemblements locaux ou toute autre célébrité.
Si vous aspirez à prendre des photos intemporelles de problèmes mondiaux ou de présidents pour certains des plus grands magazines, documentaire la photographie peut être pour vous.
Photographie de stock
La photographie de stock est un autre créneau croissant parmi les photographes professionnels d’aujourd’hui. Les photographes de stock fournissent et vendent des photos qui seront autorisées pour des utilisations spécifiques. Bien qu’il existe depuis l’avènement de la photographie, le marché des photos d’archives a considérablement augmenté en raison de la demande croissante pour ces dernières dans les blogs, les sites Web et à des fins de marketing numérique.
Ce n’est pas exactement l’un des plus moyens populaires de se lancer dans la photographie, mais cela peut être une bonne source de revenus. Cela vous permet de travailler pour vous-même à votre convenance. De plus, vous obtenez un revenu passif grâce aux ventes répétées, c’est-à-dire si cela ne vous dérange pas de prendre beaucoup de photos et de ne pas pouvoir vraiment explorer votre liberté artistique.
Photographie météo
La photographie météo est essentiellement la photographie en extérieur qui présente principalement des conditions météorologiques différentes, généralement dures et extrêmes, telles que les ouragans, les tempêtes de neige, les tempêtes de sable, les tempêtes de grêle et même les orages. De nombreux photographes du monde entier poursuivent des tempêtes mortelles pour capturer la beauté de ce que nous sommes généralement prompts à cacher et à fuir.
Lorsque vous en aurez l’occasion, ce créneau vous rapportera bien et vous récompensera avec des images éventuellement primées, mais la question de savoir si cela vaut la peine de filmer et de risquer votre vie dépend de vous.
Photographie d’architecture
Si vous recherchez une niche qui offre un flux constant de projets, vous voudrez peut-être vous pencher sur la photographie d’architecture.
Des photos des extérieurs et intérieurs de bâtiments et d’autres structures peuvent être d’une grande utilité pour les concepteurs, les architectes, les sociétés de crédit-bail et les investisseurs potentiels. C’est un mélange de compétences artistiques et techniques et peut impliquer une connaissance sérieuse des éléments de l’art et de la composition appropriée. Cette niche peut parfois être confondue avec la photographie immobilière, qui consiste également à photographier des structures (principalement des maisons, des appartements ou des copropriétés) et leurs intérieurs. Vous pouvez techniquement basculer entre les deux, car ils utilisent tous les deux le même équipement et impliquent beaucoup des mêmes compétences.
Si vous voulez devenir photographe d’architecture, vous devrez probablement investir dans des équipement, tel qu’un objectif à basculement décalé, un trépied de haute qualité, une tête panoramique et un niveau à bulle.
Photographie longue exposition
La photographie à longue exposition implique l’utilisation des capacités techniques de votre appareil photo pour tenir l’obturateur s’ouvre pendant de plus longues périodes, ce qui vous permet de capturer des images surréalistes que nous ne verrons jamais à l’œil nu. Ce genre passe par la photographie de nuit et l’astrophotographie, ce qui peut entraîner d’incroyables stries de lumière, des étoiles et des dégradés époustouflants (à tout le moins) dans ce qui semble être un ciel noir terne dans la vraie vie. Il comprend également l’utilisation d’un filtre ND pendant la journée pour capturer des lacs d’une douceur veloutée et des rivières mousseuses.
Étant donné que la photographie à longue exposition nécessite l’utilisation de vitesses d’obturation longues, vous devrez certainement améliorer votre équipement avec un trépied, un déclencheur à distance, un appareil photo avec de bonnes performances en basse lumière et une réelle compétence en photographie manuelle.
Quelle niche me convient le mieux?
Si vous pratiquez la photographie depuis un certain temps maintenant, vous réalisez peut-être que vous avez essayé d’expérimenter au moins trois de ces genres photographiques. Il est tout à fait naturel d’essayer différents types de photographie lorsque vous débutez, mais si vous voulez vraiment exceller dans une photographie, en faire une carrière et vous vendre efficacement en tant que type de photographe spécifique, vous devrez éventuellement choisir une seule.
Voici quelques questions que vous pouvez vous poser lors du choix d’un créneau:
Qu’aimez-vous faire?
À présent, même si vous êtes un débutant complet, vous avez probablement lu une ou deux niches qui peuvent vous paraître fascinantes et excitantes. Et si vous êtes un photographe en herbe, en exercice ou semi-professionnel, vous avez probablement déjà trouvé un créneau que vous aimez.
Si vous aimez explorer un créneau particulier de la photographie, c’est un bon signe que vous peut avoir trouvé le bon pour vous. Après tout, pourquoi continueriez-vous à faire quelque chose qui ne vous intéresse pas ou qui ne correspond pas à votre personnalité?
Dans quoi êtes-vous vraiment bon?
Ce que vous aimez faire ne va pas toujours soyez ce que vous êtes bon. Il ne peut y avoir que deux solutions à cela: soit vous faites de votre mieux pour vous améliorer dans la catégorie que vous aimez jusqu’à ce que vous deveniez hautement qualifié dans ce domaine, soit vous apprenez à aimer ce pour quoi vous avez un talent naturel.
Aurez-vous besoin d’équipement supplémentaire?
Certaines niches vous obligent à mettre à niveau votre équipement avec des objectifs supplémentaires plus chers, des boîtiers d’appareils photo supplémentaires et tout un ensemble d’autres accessoires qui peuvent vraiment ajouter à la masse et aux dépenses. Et si vous n’êtes pas prêt à investir, vous feriez mieux de choisir d’autres niches que vous pouvez vous permettre d’explorer avec votre équipement actuel.
Est-ce que cela convient à votre personnalité et à votre style de vie?
Beaucoup de ces niches vous obligeront à sortir de votre zone de confort, à vous mettre sous pression intense et peut-être même à mettre votre vie en danger. Vous êtes libre de repousser vos propres limites, mais sachez que cela présentera encore plus de défis et de difficultés qui en valent ou non la peine et l’argent.
À quoi ressemble la concurrence?
Les niches populaires comme la photographie de mode et la photographie de portrait ont un marché énorme et sont donc bien rémunérées, ce qui rend très difficile d’y pénétrer. Si vous avez suffisamment confiance en votre vision et vos compétences, vous pouvez essayer de les poursuivre, ou vous pouvez percer dans un créneau plus spécifique dans une niche, comme la nourriture, les jouets, les bijoux ou les cosmétiques sous la photographie de produits et de natures mortes.
Combien ça paie?
Certaines niches paient plus et offrent un travail plus stable que les autres, alors assurez-vous de faire vos recherches sur l’échelle salariale spécifique de votre niche souhaitée afin de savoir à quoi vous attendre. Mais si cela ne vous dérange pas de le faire pour le service ou même pour l’épanouissement artistique, vous pouvez à peu près vous essayer à l’une des niches mentionnées ci-dessus.
Cela vous permet-il de travailler localement?
De nombreux photographes sont souvent obligés de s’envoler vers différentes parties du monde pour chaque projet. Cependant, si vous n’êtes pas dans ce genre de style de vie jet-set, vous voudrez peut-être vous pencher sur un autre créneau qui vous permettra de rester dans votre région.
Pensez à votre produit final professionnel
Lorsque vous avez réfléchi aux types de sujets qui vous intéressent, au style qui vous convient et au créneau dans lequel vous pourriez vous intégrer, la prochaine étape pour devenir photographe professionnel consiste à penser à votre produit final .
Si vous souhaitez mettre en valeur votre photographie en tant qu’artiste, vous devrez réfléchir aux photos qui figureront dans votre portfolio professionnel. Choisir votre meilleur travail et l’afficher dans un portfolio affiné vous aidera à pénétrer dans le monde professionnel, où vous devrez soumettre des portfolios aux galeries et aux contacts artistiques. Vous voulez montrer votre travail sous le meilleur jour, c’est pourquoi les livres de portfolio professionnels d’AdoramaPix sont l’outil parfait pour les photographes débutants et confirmés.
Il est important de choisir le thème, le style et la qualité qui représentent le mieux vous en tant qu’artiste. Quels que soient votre style et votre sujet, rassembler vos photos dans un portfolio haut de gamme est le moyen idéal pour vous exprimer professionnellement.
Si votre créneau préféré est plus commercial, vous devez toujours anticiper les produits finis que vous fournira à vos clients. Les professionnels, des photographes d’événements aux photographes de portrait, profiteront de l’offre de produits photo raffinés et de haute qualité tels que:
- Impressions photo: la première chose à faire Offrez à vos clients photographie une sélection de tirages dans plusieurs tailles et styles. Du brillant au mat et tout le reste, AdoramaPix propose du papier photographique de qualité professionnelle, du papier beaux-arts et des impressions éclatantes pour les photographes sérieux.
- Livres photo: que vous preniez des photos d’un mariage, d’un mannequin en herbe ou de vos propres clichés artistiques, rassembler vos photos dans un livre photo est parfait pour vous et vos clients. Les albums photo de qualité professionnelle sont un moyen idéal de capturer des moments individuels ou un ensemble de travaux dans un produit dynamique et impressionnant.
- Décoration murale photo: lorsque vous vous établissez davantage dans votre créneau, vous lancer vers de nouveaux produits photo est une façon amusante de développer votre clientèle. Imprimer vos photos et les transformer en décoration murale offre à vos clients des opportunités artistiques pour profiter de chaque instantané. Nous recommandons des produits tels que des impressions sur toile, des collages, des impressions encadrées et plus encore pour décorer leurs maisons.
- Calendriers photo: tout le monde aime un calendrier artistique, surtout lorsqu’il est rempli de ses photos préférées. Offrez à vos clients la possibilité de transformer vos photos en un calendrier dont ils pourront profiter toute l’année. Vous pouvez vendre des calendriers avec vos propres photos et thèmes ou transformer la séance photo d’un client en souvenir de calendrier personnalisé.
- Cartes photo personnalisées: que vous vendiez des cartes de stock avec vos meilleurs instantanés ou que vous personnalisiez des tirages en fonction des besoins personnalisés de vos clients, les cartes photo sont un excellent moyen de mettre votre travailler à utiliser.
Questions fréquemment posées par les photographes débutants
De quel équipement photo de base ai-je besoin?
Quel que soit le créneau photographique que vous choisissez, vous voudrez vous assurer que vous sont équipés de l’essentiel. Les nettoyeurs d’objectif, un trépied de voyage pliable, un photomètre et un kit réflecteur pliable sont de bons investissements pour chaque photographe. Un flash externe est également pratique pour une variété de situations, ainsi qu’un déclencheur à distance.
Quel est le meilleur appareil photo pour les photographes débutants?
Le meilleur appareil photo pour les débutants est celui qui est intuitif et peut exécuter de nombreuses fonctions sans beaucoup d’échanges et d’ajustements manuels. Les appareils photo sans miroir sont un premier choix sur ce front car ils possèdent de nombreuses fonctionnalités qui rendent les reflex numériques si puissants tout en conservant un boîtier plus petit et plus léger.
Dois-je aller à l’école pour devenir photographe?
Si un diplôme en art, en commerce ou en marketing a fière allure sur un CV, un diplôme officiel n’est pas nécessaire pour réussir dans un créneau de la photographie. Un portefeuille solide peut être obtenu en saisissant les opportunités et en ayant la volonté d’apprendre à la volée. Avec persévérance, vous pouvez perfectionner vos compétences et vous retrouver avec une carrière lucrative.
Combien un photographe débutant devrait-il facturer?
En tant qu’amateur, vous pouvez facturer jusqu’à 50 $ de l’heure ou 10 $ à 25 $ par image. Ces tarifs peuvent varier en fonction de votre créneau. Lorsque vous êtes plus familier avec les techniques et que vous avez construit un portefeuille, vous pouvez augmenter vos tarifs de 25 $ à 100 $ de l’heure ou de 25 $ à 50 $ par image.
Comment puis-je faire remarquer mon travail?
Profitez d’Internet pour gagner un public qui mènera finalement à une clientèle. Créez un blog de photographie, publiez souvent vos œuvres sur les réseaux sociaux et soyez actif sur les sites d’hébergement de photos. Poursuivez une esthétique originale pour vous démarquer et travaillez dur pour que votre matériel soit publié dans des points de vente établis.
Quel que soit votre créneau, votre produit final en tant que photographe est très important. Pensez aux façons créatives de présenter votre meilleur travail et de vendre vos photos, et explorez la sélection de haute qualité d’AdoramaPix d’options de produits photo pour tous vos besoins professionnels.
