Od středověku do moderní doby bylo právo lovu energicky hájenou výsadou vládnoucích tříd. Lov Zátiší, často v kombinaci s loveckým vybavením, zdobí místnosti barokních paláců, což naznačuje hodnost a prestiž jejich majitelů. Jan Weenix „obraz ukazuje zátiší připomínající trofejní pouzdro s ptáky a malou zvěří, jemné ovoce, psa a opici, uspořádané před klasicistní zahradní sochou s postavou Herkula a v pozadí bohatý palác . Bohatství a luxusní životní styl patrona nebo majitele je jasně ukázáno.

Dětské příběhy anglické autorky Beatrix Potterové, které ilustrovala sama, zahrnují několik titulů se špatně vychovaným králíkem Peterem a jinými králíky postavy, včetně její první a nejúspěšnější knihy Příběh králíka Petera (1902), následované Příběhy Benjamina Bunnyho (1904) a Příběh o králících Flopsy (1909). Potterovi antropomorfní odění králíci jsou pravděpodobně nejznámějšími uměleckými králíky v anglicky mluvícím světě, bezpochyby ovlivněni ilustracemi Johna Tenniela z Bílého králíka v knize Alenka dobrodružství v říši divů Lewise Carrolla.

Joseph Beuys, který ve svých pracích vždy najde místo pro králíka, to považuje za symbolizující vzkříšení. V rámci své akce „Jak vysvětlit obrázky mrtvému zajíci“ uvedl, že králík „… přímý vztah k narození … pro mě je králík symbolem inkarnace. Protože králík ve skutečnosti ukazuje, co může člověk ukázat jen ve svých myšlenkách. Pohřbí se, pohřbí se v depresi. Vtěluje se do Země, a to samo o sobě je důležité. “

Maškaráda (kniha) (1979), kterou napsal a ilustroval umělec Kit Williams, je údajně dětskou knihou, ale obsahuje propracované vodítka k umístění zlatého zajíce s drahokamy, vyrobeného také Williamsem, kterého pohřbil na místě v Anglii, kam vedly stopy v knize. Zajíc byl nalezen až v roce 1982, což se později ukázalo jako pochybné okolnosti.

Velšský sochař Barry Flanagan (1944–2009) byl nejlépe známý svými energickými bronzy zajíců, které produkoval po celou dobu své kariéry. Mnoho z nich má komický prvek a délka a tenkost těla zajíce je často přehnaná .

Dürerův Young HareEdit

Pravděpodobně jedno z nejslavnějších vyobrazení o Zvíře v dějinách evropského umění je obraz Young Hare od Albrechta Dürera, dokončený v roce 1502 a nyní zachovaný ve vídeňské Albertině. Dürerův akvarel je viděn v kontextu jeho dalších přírodovědných studií, jako je jeho téměř stejně slavná Louka nebo jeho ptačí křídla. Vybral si je malovat akvarelem nebo kvašem, přičemž usiloval o nejvyšší možnou přesnost a „realistické“ zobrazení.

Zajíc vyobrazený Dürerem pravděpodobně nemá symbolický význam, ale má výjimečnou historii příjmu. Reprodukce Dürerova zajíce byly často trvalou součástí měšťanských obývacích pokojů v Německu. Obrázek byl vytištěn v učebnicích; publikováno v nesčetných reprodukcích; ražené do mědi, dřeva nebo kamene; zastoupeny trojrozměrně v plastu nebo sádře; obalené v plexiskle; malované na pštrosích vejcích; vytištěno na plastových sáčcích; surrealisticky zkreslený v Hasengiraffe („Haregiraffe“) Martinem Missfeldtem; reprodukováno jako vtip umělci Fluxusu; a odlit do zlata; nebo levně prodávány v galeriích a na uměleckých veletrzích.

Od počátku roku 2000 vytvořil Ottmar Hörl několik děl založených na Dürerově zajíci, včetně obří růžové verze. Sigmar Polke se také zajatcem zabýval na papíře nebo textilií, nebo jako součást jeho instalací, a to dokonce i ve formě gumiček. Dieter Roth „s Köttelkarnikel“ („Turd Bunny“) je kopií Dürerova zajíce vyrobeného z králičího trusu a Klaus Staeck jej uzavřel do malé dřevěné krabičky , s výřezem, aby mohl vypadat a dýchat. Dürerův Zajíc dokonce inspiroval vyobrazením mytologického Wolpertingera.