Edward Norton absolvoval Yale s historickým titulem v roce 1991 a přestěhoval se do Japonska, aby… pracoval pro společnost svého dědečka, Enterprise Foundation, nezisková organizace zabývající se výstavbou bytů s nízkými příjmy. (Norton zůstává doživotním správcem organizace a mluví plynně japonsky.) Vydržel pět měsíců, než se rozhodl dát to jako herec v New Yorku. Během prvního roku zapůsobil na Edwarda Albeeho a začal pro něj hrát v jednoaktovkách, do tří vedl představení na Broadwayi a do pěti byl nominován na Oscara a hrál ve filmech pro Miloše Formana a Woodyho Allena.

Dává to nějaký smysl: Norton je v nejlepším možném stavu, díky němuž může herectví vypadat bez námahy. Jeho lehkost z něj někdy dostane to nejlepší, že se někdy vyzve natolik, že z něj cítíte, že je vážným hercem. Není třeba: Norton má kotlety a dělá dobře, když se necítí povinen je předvést. (Mimochodem je pozoruhodné, že mu je 50 let: Pro mnoho lidí, kteří ho poprvé viděli v jeho průlomovém roce 1996, bude vždy oltářním chlapcem z Primal Fear a seriózním právníkem The People vs. Larry Flynt. )

S vydáním filmu Motherless Brooklyn, adaptací fantastického románu Jonathana Lethema a druhého filmu, který Norton režíroval, se podíváme zpět na jeho kariéru a hodnotíme jeho výkony , od neonacistů po Hulka a vše mezi tím.

29. Collateral Beauty (2016)

Tato nechvalně známá katastrofa Will Smith bere na zem téměř každého. s ním, od Smitha až po konec kreditů. Norton těží z toho, že nemusí hrát „Láska“, „Čas“ nebo „Smrt“ – promiň, Keira Knightley, Jacob Latimore a Helen Mirren – ale jako Smithův spolupracovník, který pomáhá sestavit plán, který mu údajně pomůže jít se svým životem (a samozřejmě si sám pomůže) skončí s nejšlapavějšími momenty filmu. May Norton nikdy nemusí říkat linku: „Nešlo o to, že bych cítil lásku, ale že jsem se cítil, jako bych se stal láska “nikdy, nikdy znovu.

28. Červený drak (2002)

Tento prequel filmu Mlčení jehňátek – ve kterém Anthony Hopkins, který je o 11 let starší, má být o 11 let mladší – představuje Nortona jako Willa Grahama, roli, kterou by Hugh Dancy hrál v (mnohem lepší) televizní show Hannibal. Dancy není lepší herec než Norton, ale je lepší jako Graham, i když jen proto, že jeho Graham je prostě bezstarostný a sebestředný natolik, aby si myslel, že je hvězdou svého vlastního příběhu. Norton sáhne hluboko do postavy, ale prostě tam toho moc nenajde, takže ho většinou nechá s prázdnou metodou shtick. Stojí za zmínku, že si tento film ani Norton v něm nikdo nepamatuje.

27. Death to Smoochy (2002)

Rozhodně to není Nortonova chyba. že tato nechvalně známá černá komedie Dannyho DeVita / Robina Williamse o domnělých alkoholických příšerách, které produkují naši dětskou televizi, je taková historická katastrofa, a měl by být schopen od ní odejít se vztyčenou hlavou. Šel do toho, víš? Samozřejmě se nám snadno říká: Nemáme na sobě růžový kostým nosorožce. V posledních letech se někteří vrátili k Death to Smoochy, aby tvrdili, že jde o nějakou nepochopenou klasiku. Udělejte si laskavost a nehumejte tyto lidi.

26. Dolů v údolí (2005)

Kéž bychom pokorně tvrdit, že Edward Norton nikdy neměl kovbojský klobouk? Norton není špatný v tomto příběhu samotáře v údolí San Fernando, který je psychicky labilní a osamělý a je v podstatě dobrý, ale nemůže si pomoci, ale tragicky skončí. Nortonova postava nosí klobouk a celý svůj západní trik na znamení své touhy být někým jiným než sám sebou a klam ho nakonec stáhne ještě dále dolů. Přesto je film Dolů v údolí příliš neurčitý a kolísavý na to, aby dal postavě jakoukoli konzistenci, a výsledky jsou jen nepořádek.

25. The Bourne Legacy (2012)

Takové je dědictví tohoto Bourneova spinoffu, že u takového potenciálně velkého akčního filmu rozšiřujícího franšízu nezanechal od své premiéry před sedmi lety nulový dojem na kulturu. V tomto okamžiku byste si těžko vzpomněli, že Rachel Weisz byla hvězdou Jeremyho Rennera – byla to vědečka – a bylo by zázračné, kdybyste věděli, že v tom byl i Norton, který v podstatě hrál roli Scotta Glenna zlého chlapa ve vládě, který se dívá na obrazovky na zeď a štěká. Díky Nortonově přirozené inteligenci se dobře hodí pro takový pseudo-chytrý thriller, ale stejně jako všechno ve filmu Bourne Legacy je to jen slabá ozvěna toho, co se stalo ve filmech Matta Damona.

24.Frida (2002)

Je to trochu legrační, dokonce i pomyslet na Nortona, který hraje Nelsona Rockefellera, ale hrát Nelsona Rockefellera, kterého dělá, v této chvályhodné životopisné filmové tvorbě Fridy Kahlo. V té době Norton chodil se Salmou Hayekovou, což by mohlo mít něco společného s castingem, ale není to z malé části špatné jako kapitalista, který oceňuje práci komunisty Kahla především pro finanční hodnotu, kterou v něm vidí. Ve své pochozí roli se rozptyluje, ale ne fatálně.

23. Království nebeské (2005)

Necíťte se špatně, pokud si nepamatujete, že Norton byl v tomto ambiciózním selhání od Ridleyho Scotta. Konec konců ten chlap hraje malomocného, krále Baldwina IV., Jehož tvář zakrývá maska. Jde tedy převážně o hlasový projev a Norton si to užívá. (Ve své intonaci i své královské pompéznosti zní trochu jako Anthony Hopkins.) Norton vlastně nechtěl, aby mu bylo připisováno Království nebeské – ne proto, že by byl v rozpacích, ale proto, že chtěl zachovat tajemství toho, kdo král byl. Na tom opravdu nezáleží: Většina lidí stejně nemá ponětí.

22. Pride and Glory (2008)

„Drzé“ rodinné kriminální drama Gavin O’Connor (který by o rok později ve filmu Bojovník lépe využil témat filmu), Pýcha a sláva vypráví příběh rodiny policistů z NYPD, která (nyní všichni společně) má generace tajemství, lží a zášť. na polici po dobu jednoho roku a navzdory některým dobrým výkonům (zejména od Noaha Emmericha) můžete pochopit proč: Je to prakticky nerozeznatelné od stovky dalších thrillerů z rodiny policistů, které najdete na použité DVD polici v jakékoli zastavárně.

21. The Incredible Hulk (2008)

Toto je Hulk, kterého se Marvel většinou snaží skrýt – i když to předpokládáme „Byl bych v pořádku, protože verze Ang Lee nikdy neexistovala – a bohužel je to spousta kvůli Nortonovi. Jak od něj můžete očekávat, jeho Bruce Banner je napjatý a mrzutý … možná trochu moc z obou F Un of Mark Ruffalo as the Hulk is how nepravděpodobné, že mumlácí, shambling herec je jako superhrdina; je mučen, ale o celé věci se rozkošně mumlal. Norton je o celé dohodě tak intenzivní, takže pozdější filmy z Marvelu by v tomto vesmíru přesně nefungovaly. Pro Nortona i Marvela to byl chybný krok, který studio nakonec napravilo.

20. The Painted Veil (2006)

An adaptace románu W. Somerseta Maughama – ve skutečnosti třetího – režisér John Curran je úctyhodně stará škola v příběhu bakteriologa (Nortona), který zjistí, že jeho manželka (Naomi Watts) má poměr, a trestá ji tím, že doprovází ho do odlehlé oblasti Číny. Tam … nakonec se do sebe znovu zamilují, navzdory celé své historii. Oba herci jsou solidní a všechno je velmi vážné, ale je to trochu příliš vkusné, než aby skutečně ožilo.

19. Stone (2010)

Jeden z těch příležitostných filmů v posledních letech, který přiměl fanoušky Roberta De Nira doufat, že se nebude ve všem jen telefonovat, Stone hraje Nortona jako žháře a De Nira jako jeho čestného úředníka. Je potěšením vidět, jak v tomto tlumeném, prošedivělém vězeňském dramatu zatínají rohy, ale materiál – a zvláštní cesta, po které jde, když se Milla Jovovich ukáže jako žhářova manželka – má tendenci být ohromující. Také Norton, houpající se brázdy a vibrace žlabů, někdy vypadají, jako by se příliš snažil hrát na ztvrdlého zločince, jako by nás chtěl (a sebe) přesvědčit, že je schopen ztvárnit tento druh kluzkého slizu.

18. Každý říká, že tě miluji (1996)

Domýšlivostí tohoto muzikálu Woodyho Allena bylo, že filmař nebyl Nemá obavy z obsazení herců leštěnými zpěvnými hlasy nebo eso tanečními pohyby: Chtěl, aby byly postavy obyčejnými lidmi v hollywoodské romantice. Je to okouzlující nápad, ale výkon Nortona ilustruje limity tohoto přístupu. Jako zabitý mladý muž se Norton velmi snaží být půvabný a šumivý, ale je tak studovaný, že na něj nikdy nepůsobí nic jiného než trapného. To je samozřejmě součást vtipu, ale nefunguje to úplně.

17. Ostrov psů (2018)

Jako Rex, vůdce psů opuštěných na smetí ostrově, protože si lidská populace myslí, že jsou nemocní, se Norton zapojuje do zoufalé kvality postapokalyptického animovaného filmu Wese Andersona, který zobrazuje náš svět jako svět, který se proměňuje v chaos. Ale film patří spíše šéfovi Bryana Cranstona, takže Norton je příjemným doplňkem předvídatelně silného souboru. Po pravdě řečeno, nejlepším momentem Nortona na ostrově psů je překvapení ve videu Andersona CrowdRise, které vyšlo první den produkce a kde režisér vyhlásil charitativní aukci, aby ve filmu zazněl hlas.Norton je velmi zábavný, hraje velmi nejistého herce.

16. Grand Budapest Hotel (2014)

Druhá spolupráce Nortona s Wesem Andersonem přišel v tomto oscarovém komediálním dramatu o záludném vrátném Gustavovi (Ralph Fiennes), který je podezřelý z vraždy. Hraje inspektora na Gustavově stezce a Norton krásně mrtvý – jeho zábavný knír dělá většinu těžkého zvedání – a přestože je to malá role, nesnaží se nafouknout část s přidanou důležitostí. Henckels není potácející se blázen, ale Norton z něj dělá chlapa, který je vždy o krok či dva pozadu za tím, co se děje. Pro chytré herce je někdy těžké hrát méně chytré postavy, ale toto je malý klenot podcenění.

15. Leaves of Grass (2009)

Krok stranou, Gemini Man a Living With Yourself: O deset let dříve udělal Edward Norton dvojí roli v mnohem méně technicky vyspělých Leaves of Grass, o dvojčatech, která se nemohla lišit – Bill je Ivy League profesor, zatímco Brady je mrtvý stoner. Temná komedie Tima Blakea Nelsona je docela nerovnoměrná, ale je to hnus sledovat Nortona, jak dělá svou verzi The Nutty Professor, vysílá svou vážnou stránku Billa a má míč, který esejuje jako úplný poražený jako Brady. V nejhorším případě je Leaves of Grass koncept s jedním vtipem, ale jeho samotná existence je důkazem, že Norton se vrhne do každého podniku, i když si to zaslouží úsilí.

14. Sausage Party (2016)

Tato nehorázná animovaná komedie s hodnocením R je Who’s Who zábavných hlasových herců, ale byla obzvláště inspirována k obsazení Nortona jako Sammyho Bagela Jr., nebbishyho role, který zní hodně jako postava Woodyho Allena uprostřed panického útoku. (Byl to Norton, kdo se postavil do role. Jak producent, spisovatel a hvězda Seth Rogen vzpomíná: „Byl jako:‚ Pokud jsem svou práci odvedl správně, lidé nebudou vědět, že jsem to já, až do konce film, když uvidí mé jméno v titulcích. „A byl jsem rád, to je fantastické!“) Toto je jedno z nejpřímějších praštěných představení Nortona a je neuvěřitelně vítězný.

13. The Score (2001)

De Niro! Brando! Společně pro jediný čas! Je škoda, že jejich osamělý vzhled na obrazovce byl v tomto většinou ospalém Frankovi Oz (???) kriminální thriller o bankovním lupiči (De Niro) hovořil o tom, že udělá poslední skóre u svého plotu (Brando, divně jako obvykle), ale nakonec ho podvede zloděj Jack (Norton). Norton se zdá být obzvlášť dychtivý ukázat, že dokáže držet krok s oběma legendami, ale nakonec je mnohem investovanější, pravděpodobně zbytečně, než kterákoli z nich. Zdá se však, že ho oba mají rádi.

12. Mo Therless Brooklyn (2019)

Norton se po celá desetiletí snaží adaptovat uznávaný román z roku 1999 od Jonathana Lethema a roky strávené v jeho pronásledování jsou citelné v každém snímku filmu, pouze ve druhém, který režíroval. (Napsal také scénář.) Když se Norton přesunul do 50. let, vrhl se jako Lionel, detektiv, který se snaží odhalit, kdo zabil jeho šéfa a rádce (Bruce Willis). Film je pěkně nasazený, poněkud vychovaný noir, zvýrazněný hercovým odhodlaným výkonem: Organicky integruje Lioneliny výbuchy do postavy a pomáhá mu zabránit pocitu gýču. Ve výsledku jde o jednu z nejzranitelnějších Nortonových zatáček: Lionel je chytrý a slušný člověk, jehož stav ho opustil od zbytku světa a zanechává ho křehkého a neklidného. Bez matky Brooklyn se snaží být rozlehlým velkoměstským zločinným eposem, kterého se mu nakonec nedaří dosáhnout, ale jeho výkon, nedokonalý, ale také zajímavý, vás udrží v záběru. Jakkoli byl vášnivý při natáčení tohoto filmu, téměř si přejete, aby se za kameru mohl dostat další, ostřílenější režisér – to by mohlo pomoci zostřit film i Nortonův obraz.

11. Keeping the Faith (2000)

Do Brooklynu bez matky to byl jediný film, který Norton režíroval, a je trochu pozoruhodné, jak… lehký a sladký je? Norton hraje katolického kněze, který je nejlepším přítelem rabína (Ben Stiller), dokud se do jejich životů nevrátí stará přítelkyně z dětství (Jenna Elfmanová) a nezpůsobí nejrůznější romantické konflikty. Norton je herec tak intenzivního herce, že je opravdu překvapením, jak hloupý a dobromyslný je film: Je to jen pěnivá malá romantická komedie, která má také několik zajímavých myšlenek na víru v moderním světě. Zachování víry nebylo žádným hitem, což by mohlo být důvodem, proč Norton nesměřoval další film po dobu 19 let, ale mělo to tak být.

10. Moonrise Kingdom (2012)

Vážnější stránka Nortona nebyla nikdy lépe využita než přísný skautský mistr v tomto roztomilém milostném příběhu Wese Andersona. Je to Randy, který ztratí karavana Sama Shakuskyho (Jared Gilman) a vydá se na lov, aby ho přivedl zpět.Před spoluprací s Wesem Andersonem se Norton na obrazovce někdy snažil vypadat bezstarostně, ale v Moonrise Kingdom je zcela pohodlný a snadno se zapojuje do nerdy a chování, které dodržuje pravidla. Je to maličkost, ale pohled na Nortona v pálených šortkách a dlouhých ponožkách není v tomto filmu nikdy zábavný.

9. Iluzionista ( 2006)

Při zpětném pohledu je překvapivé, že Nortonovi trvalo tak dlouho hrát na kouzelníka: Stejně jako Eisenheim, iluzionista, má smysl pro napjaté herectví. Iluzionista je sebevědomě zasněná a svěží deska romantismu, ale Norton velí jako srdcem přesvědčený, že dokáže vytáhnout svůj největší trik, kterým je získat srdce své milované Sophie (Jessica Biel). Pravděpodobně nestojí za to zacházet s Iluzionistem tak vážně, jak to bere samo, ale film umožnil Nortonovi, jen několik let po italském Jobovi, předvést nějakou skutečnou hvězdnou sílu, aniž by to ohrozilo intenzitu, která je vtažena do jeho DNA.

8. Lidé vs. Larry Flynt (1996)

Norton prorazil na scéně v roce 1996 filmy od Woodyho Allena, Gregoryho Hoblita a Miloše Formana, a zatímco Primal Strach mu přinesl nominaci na Oscara, je možné, že ho v tomto životopisném filmu vidělo více diváků. Je to přímý muž, vážný právník prvního dodatku, který hájí Larryho Flynta (Woody Harrelson) a v zásadě hraje obyčejného chlapa, kterému můžete fandit, zatímco ignoruje Flyntovy excesy.

7 Rounders (1998)

Film, který vám i po 20 letech nepřestanou citovat vaši přátelé, je Rounders v zásadě občanem Kaneem pro závislé na hazardních hrách a… naprosto v pořádku pro všechny ostatní. Norton si zahraje postavu jménem „Worm“, která, jak asi tušíte, je záludný podvodník, který se neustále snaží podvádět všechny ostatní hráče kolem sebe. Nakonec způsobí Mikeymu Matta Damona nejrůznější potíže, a právě když začíná být zajímavý, z filmu úplně zmizí. Norton zde má nejsilnější a nejzajímavější postavu, ale film si to nikdy úplně neuvědomuje nebo nepřijímá.

6. American History X (1998)

Je důležité si uvědomit, že tyto žebříčky jsou založeny na výkonu, nikoli na kvalitě filmu, což vysvětluje, proč je American History X tak vysoko seznam. Jako film je levný, manipulativní a riskantní – přehnané a vážné zobrazení skinheada, který si nemůže přestat gratulovat za své „odvahy“ – a přesto je těžké s Nortonovým závazkem polemizovat vylíčit Dereka, kousek lidské spodiny, který si pomalu začíná získávat svědomí. Nortonovy scény s Derekovým mladším bratrem Dannym (Edward Furlong) jsou něžné a vulkanické a hercův hněv je skutečně děsivý. To, že je ve službách zjednodušeného dramatu, trochu snižuje jeho sílu, ale nemůžete se dívat jinam. Jeden má podezření, že dostal nominaci na Oscara, pokud pro nic jiného, protože členové akademie nechtěli naštvat herce schopného něčeho tak smrtícího.

5. The Italian Job (2003)

Tento remake loupeže se objevil ve chvíli, kdy Norton přecházel z respektovaného herce na filmovou hvězdu, a shledává jej pohodlným překlenutím této propasti. (To je ještě působivější, když vezmeme v úvahu, že Norton absolutně nechtěl mít nic společného s The Italian Job, jen to udělal, protože Paramount hrozil, že ho zažaluje – dluží studiu poslední film jako součást smlouvy, kterou podepsal.) Je dokonalý jako ocelový dvojitý crosser, který zrazuje tým (včetně Marka Wahlberga), což nám dává padoucha, který není supervillain, ale spíše jen velmi chytrý muž bez duše. Spousta herců může dělat takové věci, ale je zábavné ho vidět, ať už je to proti jeho vůli jakkoli, osvobodit se ve snazkém thrilleru. Pravděpodobně nenáviděl každou minutu The Italian Job, ale stále je to úskok.

4. Primal Fear (1996)

Norton byl pracoval na hrách Off Broadway a s legendárním dramatikem Edwardem Albeem, ale nikdy nebyl ve filmu, když dostal tuto část, údajně 2 000 dalších herců. V té době neznámý Norton nemohl požádat o lepší úvod, hrát oltářního chlapce obviněného z vraždy a hájeného Richardem Gerem. Aniž bychom prozradili velké odhalení, řekneme jen, že Nortonova schopnost vypadat nevinně a věřit tomu, i když dokáže shromáždit zásoby hrozby, se v Primal Fear hodí. Byl průlomovou hvězdou filmu, který byl většinou chodcem, a získal mu první nominaci na Oscara.

3. Klub rváčů (1999) )

Není žádným šokem, že se ředitel Fight Clubu David Fincher – náročný a pečlivý filmař – střetne s Nortonem, hercem, který má pověst velmi silné vůle.„Myslím, že Edward měl tento nápad:„ Zajistíme, aby si lidé uvědomili, že se jedná o komedii, “vzpomněl si Fincher později na Klub rváčů.“ Mluvili jsme s ním o této nevolnosti. Je tu humor, který je přítulný, a který říká: „Mrkni, neboj se, neboj se, je to všechno v dobré zábavě.“ A moje celá věc byla nemrkat. To, co chceme, je, aby lidé šli: „Zastávají to?“ „Vypadá to, že Fincher tento argument do značné míry vyhrál – o 20 let později lidé stále zápasí s tím, zda Fight Club dopřává toxicitu svých postav – ale Norton byl v záludnější role tlačeného nikoho, kdo se spřátelí s charismatickým hřebcem (Brad Pitt) s věcí za to, že ho někdo udeřil do obličeje. Tento film nefunguje, pokud nevěříme jeho zvratu, a Norton vyjádřil dostatek zoufalství a nervozity, aby prodal Switcheroo. >

Pokud vám bylo trochu špatně z Nortonova seriózního herce, jeho kompulzivně zábavné vystoupení v tomto polarizujícím držiteli Oscara vám dá vědět, že si toho je vědom a má pro to dokonce smysl pro humor. Norton dokáže být každým nemožným hercem, kterého všichni nenáviděli, a také narazí na ohromující talent, díky němuž s ním každý chce pracovat: Je to jedno z nejlepších hereckých představení jako herec v paměti. Nortonův Mike je nepříjemný a plný sebe, ale také stále sympatický a dokonce oduševnělý. Nemůžeš si pomoct, ale být jím pohlcen.

1. 25. hodina (2002)

„Není to můj instinkt soudit postavu,“ Norton řekl o Montym, usvědčeném drogovém dealerovi, kterého hraje ve 25. hodině. „Ptám se: Dělá příběh jako celek prohlášení, za které se mohu dostat? A tento film je velmi silným a jednoznačným prohlášením o důsledcích nezkoumání morálky toho, co děláte. “ Postava Spika Leeho se zdvojnásobuje jako pocta New Yorku po 11. září a tyto dva prvky jsou sloučeny v Nortonově představení. Monty je zločinec a fanatik, ale ani on, ani Lee nikdy zcela nerozhodli, co bychom k němu měli cítit. A o to jde: Stejně jako město, které miluje a opovrhuje stejnou měrou, je Monty frustrující směsicí dobrého a špatného a tyto extrémy nikdy nebudou vyřešeny v 25. hodině. Představení je pravděpodobně nejlépe známé pro Montyho legendární diatribe o různých prostředích New Yorku – bylo to v knize Davida Benioffa a Lee a Norton trvali na tom, že to bude ve filmu, přes autorovy výhrady – ale nejsilnější je smysl promarněného potenciálu člověka . Monty je typickým Newyorčanem – tvrdým, charismatickým, připraveným k výbuchu – a Norton mapuje svou realizaci, stejně jako se objevuje vězení, že je výsledkem tuctu špatných rozhodnutí. New York se bude moci znovu postavit, ale Monty nemusí mít takové štěstí.

Grierson & Leitch o filmech píše pravidelně a hostí podcast o filmu. Sledujte je na Twitteru nebo navštivte jejich stránky.