Edward Norton은 1991 년 예일대에서 역사학 학위를 받고 일본으로 이주하여 저소득 주택 건설에 전념하는 비영리 단체 인 그의 할아버지 회사 Enterprise Foundation에서 일했습니다. (Norton은 조직의 평생 수탁자이며 그는 유창한 일본어를 구사합니다.) 그는 뉴욕에서 배우로 활동하기로 결정하기 전에 5 개월 동안 지속되었습니다. 첫해에 그는 Edward Albee에게 깊은 인상을 받았고 그를 위해 단막 연극으로 공연을 시작했고, 3 회 이내 브로드 웨이 쇼를 이끌었고, 5 회 이내 오스카상 후보에 올랐고 Milos Forman과 Woody Allen의 영화에 출연했습니다.
일리가 있습니다. 최선을 다해 Norton은 연기를 쉽게 보이게 만들 수 있습니다. 그의 편안함은 때때로 그를 가장 잘 얻습니다. 그는 때때로 자신이 진지한 배우라는 것을 느낄 수있을 정도로 자신에게 너무 많은 도전을합니다. 그럴 필요가 없습니다. Norton은 잘 알고 있으며 과시 할 의무가 없을 때 잘 처리합니다. (그런데 그가 50 세라는 것이 놀랍습니다. 1996 년의 획기적인 해에 그를 처음 본 많은 사람들에게 그는 항상 Primal Fear의 제단 소년이자 The People vs. Larry Flynt의 진지한 변호사가 될 것입니다. )
Motherless Brooklyn의 출시와 함께 환상적인 Jonathan Lethem 소설과 Norton이 감독 한 두 번째 영화를 각색하여 그의 경력을 되돌아보고 그의 공연 순위를 매 깁니다. , 네오 나치부터 헐크까지 그리고 그 사이의 모든 것.
29. Collateral Beauty (2016)
이 악명 높은 Will Smith 재난은 거의 모든 사람을 쓰러 뜨립니다. 그것과 함께 스미스에서 크레딧 끝까지. Norton은 “Love”, “Time”또는 “Death”(죄송합니다, Keira Knightley, Jacob Latimore 및 Helen Mirren)를 플레이하지 않아도되지만 스미스의 동료로서 그를 도와 줄 계획을 짜는 데 도움이됩니다. 그의 삶과 함께 (물론 스스로를 도우십시오) 그는 영화의 가장 끔찍한 순간으로 끝납니다. Norton은 “내가 사랑을 느꼈던 것이 아니라 내가 된 것 같은 느낌이었습니다. 사랑”영원히.
28. Red Dragon (2002)
The Silence of the Lambs의 속편 — Anthony Hopkins는 나이가 11 살이고 11 살이 더 젊어 야합니다. 휴 댄시가 (훨씬 더 나은) 텔레비전 쇼 Hannibal에서 연기 할 역할 인 Will Graham으로 Norton이 출연합니다. Dancy는 Norton보다 더 나은 배우는 아니지만 Graham이 자신이 자신의 이야기의 주인공이라고 생각할만큼 충분히 자기 중심적이기 때문에 Graham만큼 낫습니다. Norton은 캐릭터를 깊이 파고 들지만 거기에서 많은 것을 찾을 수 없어 대부분 빈 Method shtick를 남깁니다. 아무도이 영화 나 노턴을 기억하지 못한다는 점은 주목할 가치가 있습니다.
27. Death to Smoochy (2002)
이것은 확실히 Norton의 잘못이 아닙니다. 우리 아이들의 텔레비전을 제작하는 알코올 중독 괴물로 추정되는이 악명 높은 대니 드비토 / 로빈 윌리엄스의 블랙 코미디는 역사적 재앙이며, 그는 머리를 높이 든 채 그로부터 멀어 질 수 있어야합니다. 그는 그것을 위해 갔다. 물론 우리는 쉽게 말할 수 있습니다. 분홍색 코뿔소 의상을 입고 있지 않습니다. 최근 몇 년 동안 일부는 Death to Smoochy를 다시 방문하여 오해 된 고전이라고 주장했습니다. 자신에게 호의를 베풀고이 사람들을 유머러스하게하지 마십시오.
26. Down in the Valley (2005)
우리가 에드워드 노턴이 카우보이 모자를 쓰지 않는다고 겸손하게 제출 하시겠습니까? Norton은 정신적으로 불안정하고 외롭고 본질적으로 훌륭하지만 도움이되지 않고 비극적 인 종말을 맞이하는 San Fernando Valley 외톨이의 이야기에서 나쁘지 않습니다. 노턴의 캐릭터는 자신이 아닌 다른 사람이되고 싶다는 욕망의 표시로 모자와 그의 서양 속임수 전체를 쓰고 있으며, 그 망상은 결국 그를 더욱 끌어 내립니다. 그러나 Down in the Valley는 너무 초점이 맞지 않고 흔들 리기 때문에 캐릭터에 일관성을 부여 할 수 없으며 결과는 엉망입니다.
25. The Bourne Legacy (2012)
이런 Bourne 스핀 오프의 유산은 잠재적으로 큰 프랜차이즈 확장 액션 영화의 경우 7 년 전 개봉 이후 문화에 대한 인상을 전혀 남기지 않았습니다. 이 시점에서 Rachel Weisz가 Jeremy Renner의 공동 출연자 였다는 사실을 기억하기 어려울 것입니다. 그녀는 과학자였습니다. Norton이 여기에서 본질적으로 Scott Glenn 역할을한다는 것을 알았다면 기적 일 것입니다. 벽에있는 스크린을보고 명령을 짖는 정부의 악한 사람의. Norton의 자연 지능 덕분에 이와 같은 의사 두뇌 스릴러에 적합하지만 The Bourne Legacy의 모든 것과 마찬가지로 Matt Damon 영화에서 일어난 일의 희미한 에코 일뿐입니다.
24.Frida (2002)
Norton이 Nelson Rockefeller를 연기하는 것을 생각하는 것조차 웃기지 만, 그가 유명한 Frida Kahlo의 전기 화에서 그가하는 Nelson Rockefeller를 연기합니다. Norton은 당시 Salma Hayek과 사귀고 있었는데, 캐스팅과 관련이 있을지 모르지만, 그는 공산주의자 Kahlo의 작품을 주로 그가 보는 재정적 가치로 평가하는 자본가로서 작은 부분에서 나쁘지 않습니다. 그는 워크 온 역할에서주의를 산만하게하지만 치명적이지는 않습니다.
23. Kingdom of Heaven (2005)
Norton이 Ridley Scott의 야심 찬 불화에 빠졌다는 것을 기억하지 못하더라도 기분이 상하지 마십시오. 결국, 그 남자는 얼굴이 마스크로 덮여있는 나병 환자 인 King Baldwin IV를 연기합니다. 따라서 그것은 주로 음성 성능이며 Norton은 그것을 방해하는 것을 즐깁니다. (그의 억양과 장엄한 퐁 포지 모두에서 그는 앤서니 홉킨스와 약간 비슷하게 들립니다.) 노턴은 실제로 천국에서 인정 받기를 원하지 않았습니다. 그가 당황했기 때문이 아니라 그가 누구인지에 대한 미스터리를 보존하기를 원했기 때문입니다. 왕이었다. 별로 중요하지 않습니다. 대부분의 사람들은 어쨌든 전혀 모릅니다.
22. Pride and Glory (2008)
‘진지한’가족 범죄 드라마 Gavin O’Connor (1 년 후 Warrior에서 영화의 테마를 더 잘 활용), Pride and Glory는 NYPD 경찰 가족의 이야기를 들려줍니다. (지금은 모두 함께) 비밀과 거짓말, 분노의 세대가 있습니다. 좋은 공연 (특히 Noah Emmerich)에도 불구하고 그 이유를 알 수 있습니다. 전당포의 중고 DVD 선반에서 찾을 수있는 수백 명의 경찰 가족 스릴러와 거의 구별 할 수 없습니다.
21. 인크레더블 헐크 (2008)
이것은 마블이 대부분 숨기려고하는 헐크입니다. 이 Ang Lee의 버전도 존재하지 않았더라도 괜찮을 것입니다. 슬프게도이 중 상당수는 Norton 때문입니다. 그에게서 예상 할 수 있듯이 그의 Bruce Banner는 우울하고 음침합니다. .f 헐크로서의 마크 러팔로의 유엔은 중얼 거리고 속이는 배우가 슈퍼 히어로가 될 것 같지 않다. 그는 고문을 당했지만 모든 것에 대해 사랑스럽게 구겨졌습니다. Norton은 이후의 Marvel 영화가이 우주에서 정확히 작동하지 않는다는 것을 파악하는 방식으로 전체 거래에 대해 너무나 강렬합니다. Norton과 Marvel 모두 캐스팅 실수였으며 결국 스튜디오에서 바로 잡을 것입니다.
20. The Painted Veil (2006)
An W. Somerset Maugham 소설 (실제로는 세 번째)의 각색 인 John Curran 감독은 그의 아내 (Naomi Watts)가 바람을 피우고 있다는 것을 알게 된 세균 학자 (Norton)의 이야기에서 존경 할 만하게 구식입니다. 그녀는 그를 중국의 외딴 지역으로 동행합니다. 그곳에서 … 그들은 모든 역사에도 불구하고 다시 사랑에 빠지게됩니다. 두 배우 모두 단단하고 모든 것이 매우 진지하지만 실제로 현실로 나오기에는 조금 너무 세련되었습니다.
19. Stone (2010)
로버트 드니로 팬들이 모든 일에 전화를 걸지 않기를 희망했던 최근 몇 년 동안 가끔씩 등장한 영화 중 하나 인 스톤은 노턴을 방화범으로, 드니로를 가석방 담당관으로 출연합니다. 이 조용하고 칙칙한이 감옥 드라마에서 그들이 뿔을 잠그는 것을 보는 것은 기쁘지만, 자료와 Milla Jovovich가 방화범의 아내로 등장했을 때 그것이 내려가는 이상한 길은 압도적 인 경향이 있습니다. 또한, 노턴, 흔들리는 콘로 우와 거터 랫 분위기는 마치 그가 이런 종류의 미끄러운 슬라임 볼을 묘사 할 수 있다는 것을 우리와 자신을 설득하려는 것처럼 그가 딱딱한 범죄자를 연기하기 위해 너무 열심히 노력하는 것처럼 보입니다.
18. Everyone Says I Love You (1996)
이 Woody Allen 뮤지컬의 자부심은 영화 감독이 세련된 노래 목소리 나 에이스 댄스 동작으로 배우를 캐스팅하는 것에 대해 걱정 : 그는 캐릭터가 후퇴 할리우드 로맨스에서 평범한 사람들이기를 원했습니다. 매력적인 아이디어이지만 Norton의 성능은 이러한 접근 방식의 한계를 잘 보여줍니다. 충격적인 청년으로서 Norton은 우아하고 활기차게되기 위해 매우 열심히 노력하지만, 너무 공부를 많이해서 어색하지 않을뿐입니다. 물론 농담의 일부이지만 완전히 작동하지는 않습니다.
17. Isle of Dogs (2018)
Rex는 인류가 병에 걸렸다 고 생각하기 때문에 쓰레기 섬에 적갈색으로 갇힌 개들의 리더 인 Norton은 Wes Anderson의 포스트 아포 칼립스 애니메이션 영화의 절망적 인 품질에 빠져들고 있습니다.이 영화는 우리 세계를 혼돈에 빠진 세계로 묘사합니다. 그러나이 영화는 Bryan Cranston의 Chief에 더 가깝기 때문에 Norton은 예상 할 수있는 강력한 앙상블에 즐겁게 추가되었습니다. 솔직히 말해서, 개들의 섬에서 Norton의 최고의 순간은 제작 첫날 공개 된 Anderson의 CrowdRise 동영상에서 깜짝 카메오로 감독이 영화에서 목소리를 내기 위해 자선 경매를 발표 한 것입니다.Norton은 매우 불안한 배우를 연기하고 있습니다.
16. The Grand Budapest Hotel (2014)
Norton의 두 번째 콜라보레이션 웨스 앤더슨은 살인 혐의를 받고있는 까다로운 컨시어지 구스타브 (랄프 파인즈)에 대한 오스카 수상 코미디 드라마에 출연했습니다. Gustave의 흔적에서 검사관 역할을하는 Norton은 아름답게 데드 팬을 사용합니다. 그의 재미있는 콧수염은 무거운 짐의 대부분을 수행합니다. 작은 역할이지만 더 중요한 부분을 부풀 리려고하지 않습니다. Henckels는 어리석은 바보는 아니지만 Norton은 그를 항상 한두 발짝 뒤에있는 사람으로 만듭니다. 똑똑한 배우가 똑똑하지 않은 캐릭터를 연기하는 것은 때때로 어렵지만 이것은 약간의 과소 평가의 보석입니다.
15. Leaves of Grass (2009)
물러서, 쌍둥이 자리 남자와 함께 살기 : 10 년 전 에드워드 노턴은 훨씬 더 낮은 기술의 잔디 잎사귀에서 더 이상 다를 수없는 쌍둥이 형제에 대해 이중 역할을했습니다. 빌은 아이비 리그입니다. 교수님, 브래디는 굉장한 데드 비트입니다. Tim Blake Nelson의 다크 코미디는 꽤 고르지 않습니다.하지만 Norton이 자신의 The Nutty Professor 버전을 수행하는 모습을 지켜 보는 것은 참으로 안타까운 일입니다. 그의 진지한면을 Bill로 보내고 Brady로 총 패자에 대한 글을 남기는 공을들입니다. 최악의 경우, 잎사귀는 농담 하나의 개념이지만 그 존재 자체가 Norton이 노력할 가치가 없더라도 모든 벤처에 자신을 던질 것이라는 증거입니다.
14. Sausage Party (2016)
이 터무니없는 R 등급 애니메이션 코미디는 재밌는 성우들의 Who ‘s Who이지만, 특히 Norton을 음란 한 롤인 Sammy Bagel Jr.로 캐스팅하는 데 영감을 받았습니다. 공황 발작 중에 우디 앨런 캐릭터처럼 들립니다. (그 역할을 맡은 사람은 노턴이었습니다. 프로듀서, 작가, 스타 세스 로겐은 이렇게 회상합니다. “그는 ‘내 일을 제대로했다면 사람들은 그게 나인 줄 몰라요. 크레딧에서 내 이름을 볼 때 영화를 볼 수 있습니다. ‘그리고 나는 마치 환상적이었습니다!”) 이것은 Norton의 가장 솔직한 공연 중 하나이며 믿을 수 없을 정도로 승리했습니다.
13. The Score (2001)
De Niro! Brando! 단 한 번만 함께! 화면에 함께 등장하는 고독한 모습이 대부분 졸린 프랭크 오즈에 있었다는 것이 아쉽습니다. (???) 은행 강도에 대한 범죄 스릴러 (De Niro)는 그의 울타리 (Brando, 평소와 같이 이상 함)에서 마지막 점수 하나를하겠다고 말했지만 결국 떠오르는 도둑 Jack (Norton)에 의해 이중 교배됩니다. Norton은 특히 그가 두 전설을 따라 잡을 수 있다는 것을 보여주고 싶어하는 것 같지만 결국 둘 중 하나보다 훨씬 더 많은 투자를하게됩니다. 아마도 불필요하게 그렇게 될 것입니다. 둘 다 그를 좋아하는 것 같습니다.
12. 월 therless Brooklyn (2019)
Norton은 수십 년 동안 Jonathan Lethem의 찬사를받은 1999 년 소설을 각색하기 위해 노력해 왔으며, 그 추구에 소요 된 수년은 그가 감독 한 두 번째 장면에 불과합니다. (그는 또한 각본을 썼습니다.) 노턴은 1950 년대로 이동하면서 자신의 상사와 멘토 (Bruce Willis)를 죽인 사람을 밝히려는 투렛의 형사 인 라이오넬로 자신을 캐스팅합니다. 이 영화는 배우의 헌신적 인 연기로 강조되는 멋지고 다소 예의 바른 느와르입니다. 그는 Lionel의 폭발을 캐릭터에 유기적으로 통합하여 변덕스러워하지 않도록합니다. 결과적으로 이것은 Norton의 가장 취약한 전환 중 하나입니다. Lionel은 영리하고 품위있는 사람으로, 상태가 그를 다른 세계와 멀어지게하여 연약하고 불안하게 만듭니다. 마더리스 브루클린은 거대한 대도시 범죄 서사시가되기를 열망하며 궁극적으로 달성하지 못하지만 그의 성능은 불완전하면서도 흥미로워 당신의 참여를 유지합니다. 그가이 영화를 만드는 데 열정적 이었듯이, 당신은 더 노련한 다른 감독이 카메라 뒤에 있었으면 좋겠다. 영화와 Norton의 묘사를 선명하게하는 데 도움이되었을 것입니다.
11. 신앙 유지 (2000)
어머니리스 브루클린까지이 영화는 Norton이 감독 한 유일한 영화였으며, 얼마나… 가볍고 달콤합니까? 노턴은 랍비 (벤 스틸러)와 가장 친한 가톨릭 사제 역할을 맡아 어린 시절 친구 (제나 엘프만)가 삶으로 돌아와 온갖 낭만적 인 갈등을 일으킨다. Norton은 강렬한 배우의 배우이기 때문에 영화가 얼마나 어리 석고 선량한 지 놀랍습니다. 현대 세계에 대한 믿음에 대한 흥미로운 생각을 가지고있는 거품이 가득한 작은 로맨틱 코미디입니다. 믿음을 지키는 것은 히트작이 아니었기 때문에 Norton이 19 년 동안 다른 영화를 연출하지 않았을 수도 있지만 그래야했습니다.
10. Moonrise Kingdom (2012)
이 사랑스러운 웨스 앤더슨 러브 스토리에서 노턴의 진지한면이 엄격한 스카우트 마스터로서 더 잘 활용 된 적이 없습니다. 야영 자 Sam Shakusky (Jared Gilman)를 잃고 그를 다시 데려 오기 위해 사냥을하는 랜디입니다.Wes Anderson과 함께 작업하기 전에 Norton은 때때로 화면에서 가볍게 보이려고 애썼지 만 Moonrise Kingdom에서는 캐릭터의 괴상하고 규칙을 따르는 태도에 쉽게 연결되어 완전히 편안합니다. 작은 일이지만 황갈색 반바지와 긴 양말을 신은 노턴의 모습은이 영화에서 결코 재미 있지 않습니다.
9. The Illusionist ( 2006)
돌아 보면 Norton이 마술사 역할을하는 데 너무 오래 걸린 것이 놀랍습니다. Illusionist Eisenheim처럼 그는 우울한 쇼맨십에 재능이 있습니다. Illusionist는 자 의식적으로 몽환적이고 무성한 낭만주의의 석판이지만 Norton은 자신이 사랑하는 소피 (제시카 비엘)의 마음을 얻기 위해 자신의 가장 큰 속임수를 뽑을 수 있다고 확신하는 마음이 아픈 사람으로 지휘하고 있습니다. The Illusionist를 진지하게 다룰 가치는 없을 것입니다. 그러나 영화는 The Italian Job이 나온 지 불과 몇 년 후 Norton이 그의 DNA에 짜여진 강도를 손상시키지 않으면 서 진정한 스타 파워를 보여줄 수 있도록 허용했습니다.
8. The People vs. Larry Flynt (1996)
Norton은 1996 년 Woody Allen, Gregory Hoblit, Milos Forman의 영화와 함께 현장에 등장했습니다. 두려움은 그를 오스카상 후보에 올렸고, 더 많은 영화 감독들이이 전기에서 그를 보았을 가능성이 있습니다. 그는 여기 이성애자이며 Larry Flynt (Woody Harrelson)를 옹호하고 기본적으로 Flynt의 과잉을 무시하면서 응원 할 수있는 정규 가이 역할을하는 진지한 수정법 제 1 조 변호사입니다.
7 . Rounders (1998)
당신의 형제 친구들이 20 년이 지난 지금도 영화에서 인용을 멈추지 않을 것입니다. Rounders는 기본적으로 도박 중독자들을위한 시민 케인이며… 다른 사람들에게는 완벽합니다. Norton은 아마도 짐작할 수 있듯이 주변의 다른 모든 플레이어를 속이려는 교활한 속임수 인 “Worm”이라는 캐릭터를 연기하게됩니다. 결국 Matt Damon의 Mikey는 온갖 종류의 문제를 일으켰습니다. 그는 흥미로워지기 시작했고 영화에서 완전히 사라졌습니다. Norton은 여기에서 가장 강하고 흥미로운 캐릭터를 가지고 있지만 영화는 그것을 깨닫거나 받아들이지 않습니다.
6. American History X (1998)
이러한 순위는 영화의 품질이 아니라 성능에 기반한다는 점을 기억하는 것이 중요합니다. 이것이 American History X가 이렇게 높은 이유를 설명합니다. 영화로서이 영화는 값 싸고 조작이 가능하며 설득력이 있습니다. “대담함”에 대한 축하를 멈출 수없는 스킨 헤드의 과장되고 매우 진지한 묘사이지만 Norton의 약속에 대해 논쟁하기는 어렵습니다. 천천히 양심을 얻기 시작하는 인간 쓰레기, 데릭을 묘사합니다. 데릭의 남동생 대니 (에드워드 펄롱)와 함께 노턴의 장면은 부드럽고 화산이 많으며 배우의 분노는 정말 무섭습니다. 단순한 드라마에 봉사한다는 것은 그 힘을 다소 약화 시키지만 외면 할 수는 없다. 한 사람은 아카데미 회원들이 그렇게 치명적인 일을 할 수있는 배우를 화나게하고 싶지 않았기 때문에 다른 이유없이 그가 오스카 후보에 올랐다고 의심합니다.
5. The Italian Job (2003)
이 습격 리메이크는 Norton이 존경받는 캐릭터 배우에서 영화 배우로 전환 할 때 나 왔으며 그 격차를 편안하게 해소했습니다. (Norton이 The Italian Job과 아무런 관련이 없다는 점을 고려하면 훨씬 더 인상적입니다. Paramount가 그를 고소하겠다고 위협했기 때문입니다. 그는 스튜디오에 그가 서명 한 계약의 일부로 마지막 영화를 빚졌습니다.) 그는 강철처럼 완벽합니다. 팀 (Mark Wahlberg 포함)을 배신하는 이중 교차로, 우리에게 슈퍼 악당이 아니라 오히려 영혼이없는 매우 똑똑한 사람을 제공합니다. 많은 배우들이 이런 일을 할 수 있지만 아무리 그의 의지에 어긋나더라도 멋진 스릴러에서 무죄를 선고받는 모습을 보는 것은 즐겁습니다. 그는 아마도 The Italian Job의 매 순간을 미워했을 것입니다. 그러나 그것은 여전히 저조한 폭발입니다.
4. Primal Fear (1996)
Norton은 오프 브로드 웨이 연극과 전설적인 극작가 에드워드 알비와 함께 작업했지만이 부분을 맡았을 때 영화에 출연 한 적이 없었습니다. 당시 알 수 없었던 Norton은 더 나은 소개를 요구할 수 없었습니다. 살인 혐의를 받고 Richard Gere가 변호하는 제단 소년을 연기했습니다. 큰 폭로를 포기하지 않고, 우리는 Norton의 무고 해 보이고 믿을 수있는 능력은 물론 위협을 모을 수있는 능력이 Primal Fear에 유용하다고 말할 것입니다. 그는 대부분의 보행자 영화의 획기적인 스타였으며 그로 인해 첫 오스카상 후보에 올랐습니다.
3. Fight Club (1999) )
요구하고 세심한 감독 인 파이트 클럽 감독 데이비드 핀처가 자신의 의지가 강한 것으로 명성을 얻은 배우 노턴과 충돌하는 것은 충격이 아닙니다.핀처는 나중에 파이트 클럽에 대해 회상했다. “그와 나는이 광고 메스꺼움에 대해 이야기를 나눴다. 애매한 유머가 있어요.‘윙크 윙크, 걱정하지 마세요. 다 즐거워요.’그리고 내 모든 것은 윙크하지 않는 것이 었어요. 우리가 원하는 것은 사람들이 ‘이것을 옹호 하는가?’라고하는 것입니다.”Fincher가 대부분의 논쟁에서 승리 한 것 같습니다. 20 년이 지난 지금도 사람들은 Fight Club이 캐릭터의 독성에 탐닉하는지에 대해 여전히 씨름하고 있습니다.하지만 Norton은 카리스마 넘치는 스터드 (브래드 피트)와 얼굴을 때리는 것으로 친구가되는 밀려 드는 누구의 까다로운 역할. 이 영화는 우리가 그 왜곡을 믿지 않으면 작동하지 않습니다. Norton은 스위처를 팔기에 충분한 절망과 엣지를 전달했습니다.
2. Birdman (2014)
당신이 Norton의 진지한 배우 shtick에 조금 질렸다면,이 양극화 오스카상 수상자에서 그의 강박 적으로 재미있는 연기는 그가 그것을 알고 있고 그것에 대해 유머 감각이 있다는 것을 당신에게 알려줍니다. Norton은 모든 사람이 미워했던 불가능한 배우가 될 수 있으며 모든 사람이 그와 함께 일하고 싶어하게 만드는 압도적 인 재능을 접하게됩니다. 이는 기억 상 최고의 배우로서의 연기 중 하나입니다. Norton의 Mike는 불쾌하고 자신으로 가득 차 있지만 여전히 호감이 넘치고 영혼이 넘칩니다. 넌 어쩔 수없이 그에게 흡수된다.
1. 25th Hour (2002)
“캐릭터를 판단하는 것은 내 본능이 아닙니다.” 노턴은 25 시간 동안 유죄 판결을받은 마약상 몬티에 대해 “질문한다 :이 이야기 전체가 내가 뒷받침 할 수있는 진술을 하는가? 그리고이 영화는 당신이하고있는 일의 도덕성을 검토하지 않은 결과에 대한 매우 강력하고 분명한 진술입니다. ” Spike Lee의 캐릭터 작품은 9/11 이후 뉴욕에 대한 찬사로도 사용되며이 두 요소는 Norton의 성능에 통합됩니다. 몬티는 범죄자이자 편협한 사람이지만 그도 리도 우리가 그에 대해 어떻게 생각해야할지 결정하지 않습니다. 그게 요점입니다. 그가 사랑하고 경멸하는 도시처럼 Monty는 선과 악의 절망적 인 조합이며 이러한 극단은 25 시간 내에 해결되지 않습니다. 이 공연은 아마도 뉴욕의 다른 환경에 대한 몬티의 전설적인 디 아트 족으로 가장 잘 알려져있을 것입니다. 그것은 데이비드 베니 오프의 책에 있었고, 리와 노턴은 작가의 유보에도 불구하고 영화에 있다고 주장했습니다.하지만 가장 강력한 것은 남자의 낭비 된 잠재력에 대한 감각입니다. . Monty는 강인하고 카리스마가 넘치며 폭발 할 준비가되어있는 전형적인 New Yorker입니다. Norton은 감옥이 다가오는 것처럼 자신이 수십 가지 잘못된 결정의 산물이라는 사실을 깨달았습니다. 뉴욕은 재건 할 수 있지만 Monty는 그렇게 운이 좋지 않을 수 있습니다.
Grierson & Leitch는 영화에 대해 정기적으로 글을 쓰고 영화에 대한 팟 캐스트를 호스팅합니다. Twitter에서 팔로우하거나 사이트를 방문하세요.
